| V. A. Serov | |
| Znásilnění Evropy . 1910 | |
| Karton, tempera. Rozměr 71×98 cm | |
| GTG , Moskva | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
"Únos Evropy" je obraz Valentina Serova , napsaný v roce 1910 a známý v několika autorských verzích.
Zápletka obrazu, převzatá Serovem ze starověké řecké mytologie, patří k jednomu z nejoblíbenějších zápletek světového umění spojeného s antickou kulturou. Zeus se zamiloval do Evropy , dcery fénického krále Agenora , a zjevil se princezně a jejím přátelům, kteří se procházeli po mořském pobřeží, v podobě krásného býka. Dívky se bavily hraním s býkem a zdobením jeho rohů květinovými girlandami. Když se Evropa rozhodla posadit na hřbet býka, vrhl se do moře a vzal princeznu na ostrov Kréta , kde se stala manželkou Dia a následně porodila tři syny-hrdiny.
Nápad napsat The Abduction of Europe přišel Serov během jeho cesty s Bakstem v květnu 1907 do Řecka, když navštívil ostrov Kréta a studoval pozůstatky paláce Knossos , který tam našli archeologové, zdobící jeho fresky a další památky krétské kultury. Existuje mnoho důkazů, že tuto cestu podnikl za účelem práce na nástěnných malbách určených pro Muzeum výtvarných umění v Moskvě [1] . Badatelé Serovovy práce také věnují pozornost skutečnosti, že umělec vytvořil dekorativní monumentální panel, nikoli malbu na stojanu.
S využitím techniky stylizace , která je charakteristická pro moderní estetiku, Serov jako první vytvořil svou vlastní, daleko od akademických kánonů, verzi starověkého spiknutí. Kompoziční řešení plátna našel poměrně rychle. S vysokou linií horizontu je postaven na diagonálním pohybu forem. V letech 1909-1910 Serov pouze pokračoval v hledání měřítek jeho prvků a zdůrazňoval monumentalitu díla. Protahuje, proměňuje siluety býka a delfínů, aby zdůraznil dynamiku celkového kompozičního pohybu. Rytmus tohoto díla je velmi výrazný a především „elastický“. Horizontální rovina oblohy a moře je jakoby vyfouknuta stoupajícími vlnami. Moře je neklidné, zvedá vlny. Delfíni opakují pohyb plavajícího Dia, což zvyšuje dynamiku kompozice. [2]
Serov se také odchýlil od tradice v barevném schématu a použil gamut, který ho v té době přitahoval. Na rozdíl od představ převládajících v umění tedy udělal býka nikoli sněhově bílého, ale červeného. Tato jasně oranžová skvrna proti modrofialovému moři je neobvykle krásná a výrazná. Ačkoli inovativní nápad nakonec zůstal nedokončen kvůli předčasné smrti umělce, vědci se shodují, že v Znásilnění Evropy Serov nejen našel svůj nový obrazový jazyk, ale také objevil novou verzi zavedeného uměleckého stylu.
Podle některých důkazů vytvořil Serov 6 verzí obrazu [2] . Kromě varianty ze sbírky Státní Treťjakovské galerie nejčastěji uváděné v pramenech jsou v téže Státní Treťjakovské galerii a Muzeu časování dvě menší skici stejného jména (40 x 52 cm, tempera, kvaš, karton ) [3] . Nejúplnější verzi Serovovy kompozice (tempera na plátně, 138 x 178 cm) do roku 1996 uchovávali umělcovi dědici. Od roku 1996 je po dohodě Státní Treťjakovské galerie s dědici dočasně uložen ve Státní Treťjakovské galerii v expozici muzea. V roce 1999 bylo dílo zakoupeno od dědiců do soukromé sbírky (miliardář Vjačeslav Kantor ) [4] .
V průběhu prací na obraze byla vytvořena sochařská verze z hlíny (následně přenesená na sádru , sušenku , bronz ). Předpokládá se, že trojrozměrná figurka plnila pracovní (přirozenou) roli [5] .
| Díla Valentina Serova | |
|---|---|
| |