Ortodoxní hudba

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 29. července 2021; kontroly vyžadují 2 úpravy .

Ortodoxní hudba  je hovorová fráze, obvykle označující hudbu spojenou především s uctíváním byzantského obřadu v pravoslavné církvi s pravoslavným uctíváním starověkého Ruska. Tato fráze však označuje různé druhy pravoslavného liturgického i neliturgického zpěvu.

Druhy ortodoxní hudby

Dělí se na několik typů:

Znamenny chorál

Termín "Znamenny chorál" pochází ze slova banner  - znaky zvláštního starověkého ruského nelineárního zápisu - hooks (zpívající transparenty, které vypadají jako háčky). Zpočátku byly vytvořeny na základě byzantského nelineárního nepodstatného zápisu.

Doposud se Znamenny noty zpívají ve starověreckém kostele . Existují jednotliví nadšenci, kteří se snaží oživit zpěvy Znamenny v ruské pravoslavné církvi .

Partes zpěv

Partesový zpěv (z lat . partes  - hlasy) je druh církevního zpěvu, který je založen na vícehlasém sborovém provedení skladby (zpívání v "částech"). Počet hlasů může být od 3 do 12 a může dosáhnout 48.

Duchovní básně

Duchovní verše - písně kaliků kolemjdoucích, skete písně starověrců , žalmy ( poetické uspořádání žalmů krále Davida ). Duchovní verše byly zpívány na různé hudební nástroje , především zhaleyki , pípy, hurdisku nebo harfu . Duchovní verše zpívali kolemjdoucí kaliky - zmrzačení lidé, kteří si jinak vydělat nemají. Kolemjdoucí Kaliki dělali poutě na svatá místa, byli velmi čestní lidé

.

Na konci 20. století si duchovní zpěvy hrané na jevišti získaly velkou oblibu . Někteří známí interpreti popových ortodoxních chorálů: Arciděkan Roman (Tamberg) , Hieromonk Roman (Matyushin) , Hieromonk Photius (Mochalov) , diakon Nikolaj Chervon , Zhanna Bichevskaya a další. Mnoho slavných hudebních těles a sborů přebírá duchovní verše, chorály a jevištní představení .

Historie vývoje ortodoxní hudby v Rusku

Nový směr

Sborové skladby vzniklé v období od poloviny 90. let 19. století do roku 1917 bývají v domácím liturgickém hudebním umění označovány jako „Nový směr“. A. D. Kastalsky nastínil myšlenku skladeb Nového směru takto: „O budoucnosti našeho církevního písničkářství... mohu jen hádat, ale cítím, jaký by měl být jeho skutečný úkol. Podle mého názoru by tímto úkolem měla být idealizace pravých kostelních melodií, jejich přeměna v něco hudebně vznešeného, ​​silného ve své expresivitě a blízkého ruskému srdci s typickou národností... od světské hudby, jako liturgické oděvy od světských krojů. .. Máme přece nevyčerpatelnou zásobárnu původních kostelních melodií; není možné na ně aplikovat běžné oficiální vzorce a jakékoli harmonické sekvence ... “. Zvláštním trendem v umělecké tvořivosti „ Stříbrného věku “ se stala duchovní hudba Nového směru, která plnila jakousi zprostředkovatelskou funkci mezi liturgickou praxí s jejím přísným kánonem a sekulárním uměním koncertního účelu [1] .

Preobrazhensky AV zdůrazňuje následující rysy Nového směru [2] :

Církevní hudba v díle profesionálních skladatelů

Někteří ruští skladatelé, kteří vytvořili církevní hudbu:

Poznámky

  1. https://infourok.ru/annotaciya-na-proizvedenie-agrechaninova-k-bogorodice-prilezhno-iz-liturgii-sv-ioanna-zlatousta-1926886.html Archivní kopie ze dne 12. prosince 2019 na Wayback Machine Zaina Asolovyan Telli / Abstrakt k dílu A. Grechaninova "Pilně k Matce Boží" z liturgie sv. Jana Zlatoústého č. 2"
  2. Kultovní hudba v Rusku / A. V. Preobraženskij. - Leningrad: Academia, 1924. - 123 s.

Odkazy