Rydel, Luciane

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 29. dubna 2018; kontroly vyžadují 3 úpravy .
Lucian Rydel
Lucjan Antoni Feliks Rydel

Portrét S. Wyspiańského 1898
Datum narození 17. května 1870( 1870-05-17 )
Místo narození Krakov
Datum úmrtí 8. dubna 1918 (47 let)( 1918-04-08 )
Místo smrti Bronovický muž
občanství (občanství)
obsazení básník, dramatik
Autogram
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Lucian Rydel ( polsky: Lucjan Antoni Feliks Rydel ; 17. května 1870 , Krakov  – 8. dubna 1918 , Bronowice Male ) byl polský básník a dramatik.

Životopis

Přednášel dějiny obecné literatury na ženských kurzech v Baranetském muzeu v Krakově . V roce 1900 se Rydel oženil s rolnicí (je jí věnován cyklus milostných básní „Żonie mojej“ ) a usadil se ve vesnici nedaleko Krakova. Kromě sbírky básní ( „Poezye“ , 1899 a 1902), „Awanturnik XVIII stulecia“ (1903) a „Bajka o Kasi i królewiczu“ (1904), napsal Rydel dramata „Matka“ , „Dies irae“ , „ Z dobrego serca" , "Ze sceny" , "Jeńcy" , "Prolog" , "Epilog" , "Na marne" (vyšlo ve 2 svazcích "Utwory dramatyczne" , Krakov, 1902); "Zaczarowane koło" (1900 a 1902), "Na zawsze" (1903), "Bodenheim" (1906).

Kreativita

Kritici ho považují za básníka v plném slova smyslu, mistra formy, znalce lidového jazyka a všech jeho rytmických jemností. Nevýhody - nedostatečná celistvost, převaha racionálního prvku nad bezprostředností a příliš nápadný knižní vliv i v "lidových" dílech. Řítí se ze strany na stranu, jako by se bál, že alespoň jedna literární forma jím zůstane nevyzkoušena. Výsledkem je něco chaotického, i když vždy krásného. Spolu s poetickým dramatem v duchu Maeterlincka podává Rydel každodenní obraz ze života maloměšťáka; spolu s fantastickým světem čertů a utopenců dvůr nabubřelého magnáta starověkého Polska; pohanská mytologie se prolíná s kajícnou křesťanskou modlitbou atd., jak jeho dílo charakterizoval kritik Wilhelm Feldman .

Navzdory velkolepému lidovému jazyku, navzdory trvalé velikosti Krakowiaka jeho maloměšťácké „erotiky“, někteří kritici popírají Rydelovi takový „populismus“ ( ludowość ) jako Kasprowicz , Wyspiansky , Reymont a další, protože „gravitace k Zemi ještě není Země samotná a barevné stuhy lidového oděvu nevyčerpávají celou fyziognomii lidí. Aby Rydel napodobil lidové milostné písně, zavádí jako znamenitý parnasista hrubé výrazy. Jeho básně „Mojej żonie“ jsou něčím mezi albovými básněmi „sentimentálních ufňukaných žen“ a ryzími etnografickými záznamy. Rydelova přitažlivost k lidem není organická, ale platonická, a nejlépe ze všech popisuje lidi, pobyt v cizí zemi. Proto se při vší plasticitě, graciéznosti a muzikálnosti Rydelovy básně vyznačují slabou originalitou a těžko v nich hledat takové rysy, které by byly vlastní jen jemu samotnému. Ale Rydelovy krajiny plné lyriky jsou prosty jakýchkoli stížností. Když básník za tiché měsíční noci slyší hrát housle, zdá se mu, že slyšely i břízy:

ve stříbřité záři měsíce spustili své šedé vlny a naslouchali žalujícímu a prosebnému hlasu houslí ( „W noc miesięczną“ ).

Probuď se, zpívej, vstaň z chvějících se strun, zazvoň a zněj! Skrze večerní lesk zlaté záře, skrze vítězné oblouky duhy, plav do azurových nebeských hlubin, zní a zvoní! Pod vámi, mezi lipami a břízami, je tichá vesnička v zelených zahradách, cvrlikání ptáků v hustých porostech, kouř hnaný dechem větru z nízkých střech. Pod vámi jsou pole obilovin, stuhy řek, modré talíře moří, stříbřitý sníh skalnatých štítů. Pod vámi ve spících oblacích - hrom a let orlů. Plavte zářivým prachem hvězd do propasti sfér, do závratného víru ohnivých bloků, do fialové kaluže krvavých jisker, do opálového lesku - leťte a utopte se, zvoněte a zníte ( "Wstań pieśni" ).

Kvůli jedné krajině píše Rydel starodávné básně připomínající Böcklinovy ​​obrazy ( „Parki“ , „Wenus Milońska“ , „Psyche“ , „Przystań“ , „Syreny“ , „Centaur i kobieta“ ). Postavy lidí a nestvůr zůstávají mezi krajinou jako „náhodní hosté“ a pouze v ní zahajují „psychologický moment“.

Drama

Většina Rydelových her byla uvedena na polských scénách. Evropsky vzdělaný Rydel napodoboval ostatní básníky i poté, co se „formálně“ oprostil od cizích vlivů. Slovenčinu neměl dlouho v oblibě , svého času ho ovlivnili francouzští symbolisté; pak „toužil po přírodě, po náladě polského venkova, po jeho duhové jednoduchosti, po jeho piastovském světě“ (T. Grabowski). Tento realismus a nacionalismus jsou v dramatech Rydel úspěšně kombinovány s „transcendentální psychologií“ a symbolismem , nesoucí stopy nepochybného vlivu Maeterlincka a Hauptmanna . Začarovaný kruh, autorem nazvaný „dramatický příběh“, připomíná Utopený zvon; vychází ze studia polského folklóru a vyznačuje se výborným staropolským jazykem. Zcela jiný obrázek podává Rydel ve hře "Dies irae" , kde je představen poslední den země; „hranice všeho, co žije“ je prezentována v ohromujících hrůzách: celý svět se svíjí v křečích; z kalicha, který nese poslední papež, odlétají oplatky; Antikrist se vynoří na Leviathanu; troubí trubky; úžasné světlo oslepuje oči atd. tajemné doplňky. "Vězni" jsou uznáváni jako slabší. Ve zbývajících dramatech se Rydel zabývá buď psychologickými problémy souvisejícími s mystikou a okultismem („Matka“), nebo nabízí žánrové scény plné lásky a jednoduchosti („Od laskavého srdce“).

Literatura

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole