Sarugaku ( jap.猿 楽 sarugaku , "opičí hudba") ("Shinsarugakuki", jap. 新猿楽記) - divadelní a písňová představení, která předváděly potulné soubory, počínaje 8. stoletím [1] , typ japonské lidové frašky obsahující akrobacii, klaunství, žonglování, chůzi na chůdách, tanec a zpěv, kouzelnické triky atd.
V Japonsku se tradičně věří, že divadlo nó vytvořili potulní mimové sarugaku-hoshi („hoshi“ – mnich ) , jejichž umění bylo rozšířeno již v 8. století . Žebráci potulní herci bavili lidi na silnicích i ve vesnicích představeními sarugaku, včetně akrobacie, klaunství , žonglování , chůze na chůdách, tance , triků. „Sarugaku“ se v evropské literatuře často překládá jako „opičí hudba“, avšak japonští badatelé se domnívají, že v obou pravopisech slova „sarugaku“ ( Jap. 猿楽/申楽) je první hieroglyf používán foneticky a nenese sémantický význam. zatížení [1] .
Podle doktora dějin umění N. G. Anarina hráli počátkem 11. století herci sarugaku-hoshi i dějové fraškové scény doprovázené krátkým komickým dialogem či monologem, které vznikaly metodou improvizované hry [2]. .
Hry sarugaku se těšily všeobecné lásce, a když to viděli, obsluha svatyní a klášterů začala poskytovat účinkujícím své patrony. Od 11. století se představení potulných herců sarugaku-hoshi začala zařazovat do programu veřejných a náboženských slavností a ve 12. století v řadě chrámů v provinciích poblíž hlavního města žili vlastní interpreti sarugaku. kteří se spojili v dílnách za ( japonsky 座, „ skupina “) . Herci vystupovali ve dnech slavnostních bohoslužeb po mysterijních představeních, mezi nimiž byly nejčastější šintoistická kagura a ennen , stejně jako buddhistické jushi . Existují důkazy, že již v roce 1246 zahrnovala představení sarugaku písně a tance s hudebním doprovodem [2] .
Soužití obyčejného lidového sarugaku s kultovními představeními na území chrámů ovlivnilo další osudy tohoto umění. Usídlený život u chrámů přispěl ke zlepšení hereckých dovedností herců, poprvé měli také možnost naučit se číst a psát, seznámit se s buddhistickými texty, literaturou a poezií. To vedlo ke změně obsahu reprezentací sarugaku, který přešel od zobrazování každodenních a satirických scén k náboženským a filozofickým tématům. Nové hry vynalezené herci sarugaku-hoshi se nazývaly ne a jejich představení se stalo známým jako sarugaku-no ne .
Existuje názor, podle kterého lze dengaku ( jap. 田楽, „hudba rýžového pole“) i sarugaku považovat za produkt místního vnímání umění sangaku vypůjčeného z Číny ( jap. 散楽, „ různé zábavy“) - různé druhy zábavních představení, počínaje tancem až po akrobacii a polykání meče [3] .
Zprvu herci dengaku předváděli o selských prázdninách rituální tance na hudbu fléten, bubnů a řehtaček, k nimž se však velmi dávkovaně přidalo žonglování, akrobacie, triky. Tato představení se stala módou ve 12.-13. století, kdy herci začali vystupovat na císařském dvoře, ve šlechtických vilách, na večírcích aristokratů a vysoce postavených samurajů . Toto umění ve své jevištní podobě zůstalo spíše primitivní, a proto bylo postupem času vytlačeno jiným derivátem sangaku. Vtipné mimické scény, které se staly ústředním žánrem této umělecké formy, vedly ke změně názvu. Místo sangaku začali říkat sarugaku [2] .
Od počátku 13. století se tato vyobrazení široce rozšířila po celém Japonsku a stala se nepostradatelnou součástí náboženských svátků nejen v chrámech , ale i na tržištích. Vzhledem k tomu, že doba rozšířeného používání sarugaku a dengaku se zhruba shoduje a formu a styl představení bylo často obtížné rozlišit, mohli se herci obou za účastnit stejných slavnostních představení.
Divadlo Japonska | |
---|---|