Niccolo Semitecolo | |
---|---|
Datum narození | 14. století |
Místo narození | |
Datum úmrtí | století XIV [1] |
Země | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Niccolo Semitecolo ( ital. Niccolo Semitecolo ) (také Nicoletto Semitecolo ( ital. Nicoletto Semitecolo ); pracoval v druhé polovině 14. století) je italský umělec .
Písemné doklady nám umožňují vysledovat umělcovo dílo od roku 1353 do roku 1370. Soudě podle jeho příjmení, Niccolò byl řeckého původu . Jeho jediný podpis na obraze – „NICHOLETO SEMITECHOLO DA VENEXIA“ (Nicoletto Semitecolo Venetian) zase naznačuje, že byl občanem Benátské republiky. Archivní dokument ze 7. března 1353 nazývá Semitekolo umělcem a říká, že je jako obyvatel přidělen k farnosti kostela sv. Lukáše. Dochovaných děl umělce je málo.
Léta učení a rané období semitecolo nejsou doloženy. Vědci se domnívají, že Niccolo školení a raná práce jsou spojeny s dílnou Paola Veneziano a okruhem umělců, kteří tam pracovali. Po smrti tohoto vynikajícího benátského malíře pokračovali v tvůrčí práci Paolovy dílny jeho žáci, jako Lorenzo Veneziano, Catarino, Donato a Stefano di Sant'Agnese. V jejich dílech je patrný silný byzantský vliv, korigovaný gotickými impulsy, které čas od času pronikaly do Benátek ze severu. Ikonografie a obrazové techniky používané studenty Paola Veneziana byly natolik monotónní, že mezi pozdějšími badateli vyvolaly četné diskuse o autorství určitých děl. Mezi tato díla patří „Madona a dítě“ (Madona pokory) z Puškinova muzea im. Puškin (Moskva), který je nyní opět připisován Niccolo Semitecolo. Tato ikona je považována za rané dílo umělce, neboť se na jedné straně blíží okruhu podobných ikon vytvořených dědici Paola Veneziana, na druhé straně se výrazně liší od pozdějšího cyklu sv. Šebestiána, kterou Niccolo vytvořil pod vlivem padovského mistra Guarienta di Arpo. Další rané dílo, „Korunovace Marie“ ze sbírky Thyssen-Bornemisza (je na něm datum „1355“, ale není tam žádný podpis autora), americký badatel William Suida připsal štětec Niccolòovi na formálním důvody však další badatelé (Dzeri, Boskowitz) toto připsání zpochybnili a ikona je nyní uvedena jako anonymní „Mistr z roku 1355“. Podobné nesrovnalosti jsou charakteristické i pro další nepodepsaná díla Niccola Semitecola.
V roce 1367 se umělec ocitá v Padově, kde vytvořil sérii obrazů s epizodami ze života sv. Šebestiána pro sakristii místní katedrály. Niccolo s největší pravděpodobností přišel do Padovy pracovat jako asistent Guarienta di Arpo během malířského období kostela Degli Eremitani (kostel poustevníků). Předpokládá se, že Niccolò potkal Guarienta v roce 1361, když přijel do Benátek, aby freskoval lunetu hrobky doge Dolfina. Guariento byl dvorním malířem panovníků Padovy – rodu Carrara, jeho dílo značně pokročilo směrem k asimilaci a syntéze gotických technik. Měl velký vliv na Niccolovo umění (někteří považují Niccola jen za žáka padovského mistra). Období Padovy v díle Niccola Semitecola je podle odborníků komplexní směsí prvků dvorního umění Padovy a Trevisa, vlivu Guarienta a Tommasa da Modena. Dokládají to obrazy relikviáře, z nichž většina je dnes uložena v městském muzeu v Padově. Je to osm dřevěných panelů; čtyři jsou zasvěceny životu sv. Sebastian - "Sv. Sebastian povzbuzuje Marka a Marcellina u soudu“, „Mučednictví sv. Sebastián“, „Ubití sv. Sebastian“ a „Status sv. Sebastiana do hrobu“; další díla v této sérii jsou Madonna a dítě, sv. Trojice“, „sv. Daniel“ a „sv. Sebastian“.
Svatý Sebastián povzbuzuje Marka a Marcellina u soudu. 1367. Okresní muzeum, Padova
Umučení sv. Sebastian.1367. Okresní muzeum, Padova
Bití sv. Sebastian. 1367. Okresní muzeum, Padova
Pozice sv. Sebastiana do hrobu. 1367. Okresní muzeum, Padova
Sebastian byl raně křesťanský světec, který sloužil jako císařská tělesná stráž, ale podporoval křesťany, kteří byli v té době považováni za nebezpečnou sektu. Na prvním obrázku cyklu je vidět, jak Sebastian oblékl luxusní dalmatiku za přítomnosti císařů Maximiana a Diokleciána povzbuzuje dva odsouzené křesťany, kteří již byli připraveni zříci se své víry. Obrazy lidí jsou goticky ploché, ale architektonické výjevy dávají obrazu prostorovou hloubku. Podpis umělce je dole.
Sebastián byl odsouzen k smrti a na dalším obrázku cyklu je poprava sv. Sebastian lukostřelci; císaři sledují, co se děje z balkónu. Podle života sv. Sebastian poté nezemřel, protože šípy nepoškodily žádné důležité orgány. Našla ho žena jménem Irina a odcházela. V budoucnu však byl Sebastian, který setrvával ve své víře, opět odsouzen k smrti – k smrti byl ubit podle jedné verze kameny, podle druhé holemi. Tato událost je zachycena na třetím obrázku cyklu: císaři opět sledují scénu bití; na pravé straně obrazu umělec zobrazil popravčí, jak vhazují bezduché tělo světce do kloaky. Podle života se Sebastian zjevil ve snu jisté křesťance jménem Lukina a odkázal ho pohřbít v římských katakombách. Lukina našla jeho tělo a splnila smlouvu. Umělec však přenesl pohřební scénu z katakomb do chrámového prostoru a katakombový výklenek, v němž byli pohřbíváni raní křesťané, proměnil v luxusní mramorový sarkofág. Scény se účastní četní kněží a mniši; Svatý. Lukina (se svatozáří) se smutně sklonila nad tělem Sebastiana. Ve spodní části obrázku je datum - 1367. Všechny obrazy cyklu o svatém Šebestiánovi se vyznačují gotickou propracovaností, elegantní paletou, aristokratickou ladností postav a realismem, jasně vyjádřeným ve scéně Šebestiánova bití.
Trinity.ca. 1370 Okresní muzeum, Padova
Madonna pokora. OK. 1370 Padova, Regionální muzeum.
Pieta. OK. 1370 Nadace Carzzaga, Luciana a Agnese Sorliniových
Malovaný kříž, detail. OK. 1370 c. Degli Eremitani, Padova
Dva další obrazy v relikviáři zobrazují křesťanské symboly – „Trojici“, která znázorňuje Boha otce, syna a ducha svatého v podobě holubice, a „Madonu pokory“, jejíž ikonografie je variantou Matky Boží Matky, Marie, která ji kojí. Zbývající obrazy relikviáře jsou „sv. Sebastian“ (se šípem a ratolestí v rukou) a „sv. Daniel“ (obraz je silně poškozen). Padovský relikviář mohl patřit k jinému obrazu připisovanému Niccolo Semitecolovi – „Pieta“ (Marie a Jan oplakávají Krista). Dílo bylo dříve v katedrále v Padově, ale bylo ukradeno v roce 1937 a teprve v roce 1979 bylo objeveno ve Švýcarském muzeu v Basileji. Nyní uchováván v Carzzagu (Brescia) v nadaci Luciana a Agnese Sorliniových. Z období Niccolova pobytu v Padově se dochoval i velký malovaný kříž, který vytvořil pro stejný kostel Degli Eremitani.
Navzdory tomu, že Niccolò byl benátský umělec a většinu života pravděpodobně prožil ve své domovině, v Benátkách nezůstaly po jeho díle téměř žádné stopy. Jediným důkazem o jeho pobytu ve městě jsou zbytky nástěnných maleb kaple Spasitele neudělané rukama v kostele Santa Maria dei Servi (kostel servitů), jehož svědkem je Jacopo Sansovino. Ze složitější kompozice fresek z roku 1370 zůstaly pouze symboly čtyř evangelistů a portréty církevních otců vepsané do tonda. I ty však byly těžce poškozeny hrubou pozdější obnovou.
Jeden z největších badatelů a znalců benátského malířství Rodolfo Pallucchini přisoudil Niccolovi autorství mozaiky Poslední soud, která zdobí průčelí katedrály sv. Víta v Praze. Věřil, že Niccolò byl autorem náčrtů pro mozaiku vyrobenou italskými mistry na objednávku Karla IV v roce 1371. Zajímavé je, že česká legenda spojuje s těmito mozaikami původ slavného českého skla; Podle legendy se české sklo objevilo jako pokračování vývoje technologie výroby mozaikového smaltu, kterou do těchto končin přinesli italští řemeslníci, protože chemické přísady pro výrobu skla jsou stejné jako u benátských mozaikářů.
Kromě výše uvedeného se Niccolo Semitecolo připisuje:
Dosud nebyly nalezeny žádné dokumenty vztahující se k datu narození a úmrtí umělce.
Slovníky a encyklopedie | |
---|---|
V bibliografických katalozích |
|