Smolskij, Dmitrij Bronislavovič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 6. října 2017; kontroly vyžadují 18 úprav .
Dmitrij Bronislavovič Smolskij
běloruský Dzmitrij Branistlavovič Smolsk
základní informace
Datum narození 25. července 1937( 1937-07-25 )
Místo narození
Datum úmrtí 29. září 2017( 2017-09-29 ) (80 let)
Místo smrti
pohřben
Země
Profese hudební skladatel , filmový skladatel , hudební pedagog
Roky činnosti od roku 1949
Ocenění
BLR Řád Francyska Skaryna ribbon.svg
Lidový umělec Běloruské SSR - 1987 Ctěný umělec Běloruské SSR - 1975 Státní cena BSSR - 1980

Dmitrij Bronislavovič Smolskij ( bělorusky Dzmіtry Branіslavavіch Smolski ; 25. července 1937 , Minsk - 29. září 2017 , tamtéž) - sovětský a běloruský skladatel, laureát Státní ceny Běloruské SSR (1980) a Ceny Lenina Komse Lenina 1972), lidový umělec Běloruské SSR (1987), člen SC Běloruska (1961), profesor Běloruské státní konzervatoře (1986). Otec Viktora Smolského .

Životopis

Narozen 25. července 1937 v Minsku v rodině běloruského muzikologa Bronislava Silvestroviče Smolského . Hudební prostředí, ve kterém rotoval od raného dětství, přispělo k ranému projevu vášně pro hudbu (první hudební publikace mladého skladatele se datuje do 12 let věku). Od 7 let začala pravidelná hudební výuka (ve třídě houslí), nejprve na Moskevské střední hudební škole a poté na desetileté hudební škole na Běloruské státní konzervatoři. Zároveň začaly hodiny kompozice pod vedením slavného běloruského skladatele E. K. Tikotského . V roce 1955 nastoupil D. Smolskij na Moskevskou konzervatoř do třídy prof. Y. Shaporin , ale o rok později byl ze zdravotních důvodů nucen vrátit se do Minsku. D. Smolsky vystudoval Běloruskou státní konzervatoř ve skladatelské třídě prof. A. V. Bogatyreva (1960), a poté postgraduální studium pod vedením prof. Moskevská konzervatoř N. I. Peiko (1967).

Od roku 1962 do roku 2014 D. Smolsky vyučoval kompoziční třídu na Běloruské státní hudební akademii .

Film běloruské televize „10 odhalení Dmitrije Smolského“ (autor T. Dubkova) je věnován hlavním faktům biografie Dmitrije Smolského.

V roce 1969 měl Dmitry Smolsky syna Viktora , který se stal slavným kytaristou.

Kreativita

Kreativní cesta Dmitrije Smolského začala koncem 50. let.

Dmitrij Smolskij se po vystoupení se symfonií „Octophony“ (1967) a komorním oratoriem „Songs of Hiroshima“ založeným na básních japonských básníků psaných sériovou technikou dostal do konfliktu s obecně uznávaným oficiálním stylem, který tehdy dominoval umění Běloruska. čas. Ve stejných letech se avantgardní skladby objevily i v jeho komorní hudbě. Ostinato pro flétnu a klavír, Sonáta pro flétnu a klavír (1967), suita pro klavír „Play of Light“ byly napsány sériovou technikou. Zároveň komponoval díla s prvky humoru (Concertino pro housle, Variace pro dech a perkuse). Tento jemný humor v pozdější skladatelově tvorbě přešel v sarkasmus s prvky tragické frašky („Variace s běloruskou mentalitou“, 15. symfonie, jednotlivé části dalších symfonií atd.).

Hlavním tématem Smolského spisů bylo filozofické chápání života a osudu člověka v totalitní společnosti, hloubka psychického stavu lidské osoby v dramatických situacích.

V 15 symfoniích Dmitrije Smolského se v dramatickém, tragickém nebo sarkastickém aspektu celá složitost zážitků jednotlivce promítla do její interakce s agresivitou či lhostejností okolního světa.

Kromě symfonií měly velký úspěch opery D. Smolského "Šedovlasá legenda" (podle románu V. Korotkeviche ) a "Francis Skaryna" ; monumentální oratoria "Maya Radzima" podle básní běloruských básníků a "Paet" o díle a životě Yanky Kupaly ; instrumentální koncerty (pro klavír, housle, violoncello, činely); komorně-instrumentální a vokální skladby. Hudba D. Smolského s úspěchem zazněla v mnoha zemích světa (Německo, Francie, Itálie, Rusko, Jižní Korea, USA atd.) a CD s nahrávkami jeho symfonií, vydané britskou společností "Olympia" , byl v roce 1992 v USA uznán jako nejlepší v soutěži kompaktních disků

Dmitrij Smolskij se zabýval pedagogickou činností. Za více než půlstoletí práce na Běloruské státní konzervatoři (dnes Běloruská státní hudební akademie) vychoval více než jednu generaci skladatelů, mezi nimiž jsou uznávaní umělci Běloruska, laureáti národních cen, docenti, profesoři.

Ocenění a tituly

Skladby

Jevištní práce :

Opery: "Šedovlasá legenda", libr. V. Korotkevič (1978, 2. vydání 2010); "Francis Skaryna" (1988); koncertní opera "Apalon the Canadian" na motivy opery Vardotského (1991).

Symfonická díla :

Symfonie č. 1 (1962), Oktofonie (1967), č. 2 (1982), č. 3 se sólovým klavírem (1985), č. 4 se sólovými houslemi (1986), č. 5 pro komorní orchestr (1987), č. 6 ( 1989), č. 7 (1990), č. 8 s básněmi I. Brodského (1992); č. 9 se sólovou elektrickou kytarou (1994); č. 10 "Ten Revelations" se sólovou violou (1996); č. 11 (2003); č. 12 (2005); č. 13 (2007); č. 14 (2010); č. 15 (2014).

Orchestrální skladby :

Prázdninová předehra (1963), Hudba pro smyčce, 2 trubky, knoflíková harmonika a orchestr (1965), báseň "Bělorusko" (1968), Symfonický obraz (1974); Árie pro komorní orchestr (1978), Symon Music pro housle, houslový soubor a komorní orchestr (1982)

Instrumentální koncerty :

Pro klavír a orchestr č. 1 (1960), č. 2 (1975), Concertino pro housle (1972), pro violoncello (1973); pro činely a lidový orchestr č. 1 (1961), č. 2 "Na památku I. Žinoviče" (1974), č. 3 (1983), Klavírní koncert č. 2 (1996).

Pro varietní orchestr :

"Basso-ostinato" na téma běloruské lidové písně "Chamu mě nepeč."

Komorní instrumentální hudba :

Pro klavír. Sonáta č. 1 (1956), č. 2 (1959), Valčík (1964), suita „Hra světla“ (1964), Tři preludia a fugy (1982). Pro flétnu a klavír: Variace na bassoostinato (1963), Sonáta (1965). Pro lesní roh a klavír: Scherzo, Impromptu (1980). Pro housle a klavír: "Elegie a toccata na památku D. Šostakoviče " (1975), "Zpěv", Tanec (1977). Variace pro dechové nástroje a perkuse (1971), Edegia a Rondo pro violu a klavír (1973), Tři skladby pro cimbál a klavír (1973), Rondo pro violoncello a klavír (1979), Dvě skladby pro sólový cimbál (1981), Smyčcové kvarteto (1983), "K otázce vzájemného porozumění" pro flétnu a fagot (1989).

Vokální hudba:

Vokální cykly: "Girlish lyric" na op. A. Astreiko (1959), "Španělský triptych" na další straně. F. G. Lorca (1971), „Vokální cyklus na verše F. I. Tyutcheva “ (1976), „Pět lyrických intermezz“ na sv. G. Heine (1978), Triptych pro zpěv, housle a klavír na sv. A. Paškevič , "Tři monology" op. Y. Polonsky (1978, "Vokální cyklus na verše A. Voznesenského " (1979), "Vokální cyklus na verše M. Cvetaeva " (1980), "Vokální cyklus na verše A. Achmatovové " (1980) , "Vokální cyklus na verše B. Pasternak " (1983).

Popové písně : Více než třicet.

Sborová díla :

"Partyzanski tryptsіkh" na op. M. Tanka (1971). Báseň "Petrus" (1979), "Moje země" na op. N. Gilevich (1979).

Hudba k divadelním inscenacím :

"Konstantin Zaslonov" (1967), "Pilulka pod jazyk" (1972), "Zloděj" (1973).

Hudba pro filmy .

"Rechitsa lyric" (1966), "Pyotr Kupriyanov a další", "The Legend of Minsk" (1967). "Byla válka" (1972), "Zpětná vazba" (1973), "Vlčí smečka" (1975).

Literatura

Poznámky

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
V bibliografických katalozích