Bartholomeus Spranger | |
---|---|
Bartoloměje Sprangera | |
Datum narození | 21. března 1546 |
Místo narození | Antverpy |
Datum úmrtí | 27. června 1611 (ve věku 65 let) |
Místo smrti | Praha |
Země | |
Žánr | mytologická malba [1] a portrétní malba [1] |
Studie | Jan Mandijn a Cornelis van Dalem , Marc Duvall |
Patroni | Alessandro Farnese , Pius V. , Rudolf II |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Bartholomeus Spranger , Bartholomeus Spranger ( německy: Bartholomäus Spranger ; 21. března 1546 , Antverpy – 27. června 1611 , Praha ) byl vlámský manýristický malíř , kreslíř, sochař , malíř a rytec . Působil v Itálii a na dvoře císaře Svaté říše římské německého národa Rudolfa II. Habsburského v Praze . Jeden z hlavních představitelů školy "rudolfínských umělců" v Praze aneb "severský manýrismus" [2] [3] .
Bartholomeus Spranger (Spranger) se narodil v Antverpách a byl třetím synem Joachima Sprangera a Anny Rölandsinnové. Jeho otec byl obchodník a strávil mnoho času v zahraničí, včetně dlouhého pobytu v Římě . Bartholomeus, který projevil zájem o kresbu, se v Antverpách vyučil u nizozemského umělce Jana Mandijna , pokračovatele Hieronyma Bosche , který pokračoval v tradici fantastických obrazů a položil základy tzv. severského manýrismu na rozdíl od italštiny. Bartholomeus zůstal v Mundaneově dílně pouhých osmnáct měsíců a po smrti svého učitele v roce 1560 přešel na Franse Mostaerta , který o několik týdnů později zemřel. Poté Bartholomeus studoval dva roky u Cornelise van Dahlema a později dostal radu od Marca Duvalla .
Protože jeho učitelé pracovali především jako krajináři, začal Bartolomeus kopírovat rytiny z obrazů Franse Florise a Francesca Parmigianina . 1. března 1565 odjel do Paříže , kde šest týdnů pracoval v dílně Marca Duvala a poté odjel do Lyonu .
V 1565 Bartholomeus přišel v Itálii ; strávil osm měsíců v Miláně s Bernardinem Gattim . Poté pracoval tři měsíce v Parmě jako asistent Gattiho na malbě kopule kostela Santa Maria della Steccata a také pro kardinála Alessandra Farnese v Římě . Spranger se podílel na návrhu vily Farnese v Caprarola .
V Římě se Bartholomeus stal chráněncem Giulia Clovia . Setkal se také s Karlem van Manderem , který později Sprangerovu biografii zařadil do Knihy umělců, poprvé vydané v roce 1604 [4] .
V roce 1570 jej papež Pius V. jmenoval svým dvorním malířem. Bartholomeus žil a pracoval ve Vatikánu . Na příkaz papeže maloval obrazy věnované scénám Umučení Krista a vytvořil kopii Michelangelova Posledního soudu (později umístěného nad první hrobkou papeže ve Vatikánu). V květnu 1572 však papež zemřel a umělec zůstal nějakou dobu nezaměstnaný. V roce 1572 obdržel Bartholomeus Spranger na doporučení Giovanni da Bologna pozvání do Vídně od císaře Svaté říše římské Maxmiliána II . Když Maxmilián v roce 1576 zemřel, byl Spranger, již známý umělec, pozván na dvůr císaře Rudolfa II . a v roce 1581 se přestěhoval do Prahy , kam Rudolf II. přestěhoval císařský dvůr.
V roce 1584 se Spranger oženil s Christinou Müllerovou, dcerou bohatého pražského klenotníka . Jeho manželka zemřela v roce 1600 po smrti jejich dětí. Tento smutný příběh je zachycen v „Portrétu Bartholomea Sprangera“ Aegidia Sadelera s alegorií na smrt jeho manželky [5] . Bartholomeus se pak na čas přestěhoval do Vídně a roku 1584 se vrátil do Prahy , kde zůstal až do své smrti v roce 1611.
Spranger obsadil dům za zdmi Pražského hradu. Umělec si vytvořil blízký vztah s císařem Rudolfem a mnoho dní spolu trávili rozhovory o vědách a uměních. Císař pravidelně navštěvoval Sprangerův ateliér. V roce 1588 udělil Sprangerovi vrchnostenský znak a v roce 1595 dědičný šlechtický titul . V roce 1602, jako bohatý muž, umělec navštívil Nizozemsko, kde byl přijat s vyznamenáním [6] .
Na přelomu 16.-17. století se Praha, hlavní město Svaté říše římské, stala jedním z hlavních uměleckých a vědeckých center Evropy. Císař Rudolf II. byl originální osobností a vynikajícím mecenášem umění . Na pražský dvůr pozval „umělce a filozofy, katolické teology, protestantské alchymisty a odborníky na judaismus“, matematiky a astronomy, mezi nimiž byli Giordano Bruno , Tycho Brahe a Johannes Kepler . Císař usiloval o vytvoření vlastního „uzavřeného světa renesančního humanismu“ ve středu Evropy [7] .
„Význam Sprangerových aktivit však daleko přesahoval Prahu“ [8] . Spranger představil severní Evropu italskému manýrismu , ale také studoval nové trendy v umění a inspiroval se nastupujícím barokním stylem . Proto je Spranger na rozdíl od jiných rudolfínů považován za předchůdce mnoha barokních malířů, jako byl jeho krajan Peter Paul Rubens . Pracoval v Praze jako dvorní malíř císaře Svaté říše římské Rudolfa II. a na estetické preference svého mecenáše reagoval vytvořením verze extrémního stylu plného marnivosti, rozmaru, domýšlivosti a výrazu, který se stal známým jako „severní manýrismus“. Spranger k tomuto účelu použil tradiční alegorie a symboly , mytologické zápletky a postavy, interpretované však s nezvyklou expresivitou až deformací, typickou pro éru manýrismu s touhou po mystice a alchymii. Slavný rakouský historik umění Otto Beneš , analyzující vztah mezi vědou a uměním v tomto období, napsal: „Pokud v Itálii mocný realismus Caravaggia ukončil manýrismus v prvních letech sedmnáctého století, pak ve zbytku 17. Evropa stále přežívala, neznatelně, jakoby v soumraku, splývala s počátkem baroka. A dále o Sprangerově obraze „Minerva brání vědy a umění a poráží nevědomost“: „Svět svých uměleckých forem ve své složitosti soutěží s nejsložitějšími výpočty astronomů a matematiků“, umělec se snaží „přenášet abstraktní pohyby podobné geometrickým kresby ... Obraz je složitým mechanismem nestabilních, mírně se dotýkajících, extrémně pohyblivých forem. Ohýbají se v prostoru jako hadce, paraboly a hyperboly“ [9] . Spranger zásoboval císaře nepřetržitým proudem obrazů zobrazujících mytologické výjevy s nahými těly a také díla, která vyzdvihovala přednosti Rudolfa jako vládce. Příkladem děl, která nejpodivnějším způsobem kombinují prvky erotiky, politiky a esoterické filozofie, je obraz „Alegorie ctností Rudolfa II.“, který zobrazuje starořímskou bohyni války Bellonu, sedící na zeměkouli obklopené Venuší. , Amor, Athéna a Bakchus a emblémy symbolizující Maďarsko a chorvatskou řeku Sávu, přítok Dunaje. Myšlenka je taková, že říše je bezpečná díky Rudolfově vládě [10] .
Cspranger také pracoval jako sochař. Je možné, že sochařské dovednosti získal spoluprací s vlámským sochařem Hansem de Montem, který byl rovněž na pražském dvoře. Poté, co Mont opustil Prahu kolem roku 1581 kvůli selhávajícímu zraku, Spranger zřejmě dělal sochařské práce přerušovaně, přinejmenším do doby, než do Prahy v roce 1601 přijel Vries, Adrian de Adrian de Vries. Terakotový reliéf „Tělo Kristovo podepřené andělem“ (Courtot Gallery, Londýn) vytvořil on. Waltersovo muzeum ( USA) uchovává bronzovou sochu „Aheloy a Dejanira“ připisovanou Sprangerovi [11] .
Sprangerův osobitý styl , kombinující prvky nizozemského manýrismu a italského vlivu, měl velký vliv na další umělce v Praze i mimo ni, především svými kresbami, které byly hojně šířeny tiskem. Slavný rytec své doby Hendrik Goltzius z roku 1583 použil pro svá díla mnoho Sprangerových obrazů. Sprangerovy kresby vyryl Aegidius Sadeler . Tyto rytiny „udělaly revoluci v umění severní Evropy, nazvanou ‚Sprangerova revoluce‘ a znamenaly začátek šíření manýristického umění v Nizozemsku“ [12] .
Nejlepší sbírka děl Bartholomeuse Sprangera se nachází v Kunsthistorisches MuseumKunsthistorisches Museum ve Vídni. Většina muzejních sbírek má ukázky jeho rytin. Umělcova díla byla představena na výstavě Britského muzea v roce 2022 věnované umění na dvoře císaře Rudolfa. Sprangerovy obrazy jsou v zámeckém muzeu Wawel v Krakově, v Národní galerii v Praze.
Tělo Kristovo podpírané andělem. OK. 1587 Olej na plátně. Rijksmuseum , Amsterdam
Tělo Kristovo podpírané andělem. 1587. Mědirytina Hendrika Goltziuse podle kresby B. Sprangera
Minerva hájí vědy a umění a poráží nevědomost. OK. 1591 Olej na plátně. Kunsthistorisches Museum , Vídeň
Salmacis a Hermafrodit . 1580. Olej na plátně. Kunsthistorisches Museum, Vídeň
Venuše a Adonis. 1597. Olej na plátně. Kunsthistorisches Museum, Vídeň
Herkules a Omphale. Miniaturní. OK. 1600 Měď, olej. Kunsthistorisches Museum, Vídeň
Herkules, Dejanira a kentaur Nessus. Mezi 1580 a 1585 Plátno, olej. Kunsthistorisches Museum, Vídeň
Vítězství moudrosti nad nevědomostí. OK. 1597. Mědirytina E. Sadelera podle kresby B. Sprangera
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
|