Scéna z Fausta je báseň A. S. Puškina , v níž autor využívá hrdiny Goethovy tragédie „ Faust “. Napsáno v roce 1825, poprvé bylo publikováno v roce 1828 v časopise Moskovsky Vestnik [ 1] . Někteří badatelé se domnívají, že dílo napsané po první části Fausta by mohlo Goethovi posloužit jako podnět k napsání pokračování tragédie [2] .
Vzhledem k odkazu na dílo Goetha je báseň „Scéna z Fausta“ srovnávána a srovnávána s ním. Obrazy, názvy i žánrová specifika se shodují, což by mělo čtenáře přesvědčit, aby viděl autenticitu děje [3] . S. Averintsev píše, že tento „prostředek mezi imitací, parodií a volnou variací na Goethovo téma“ je nezbytný pro spojení motivů s Goethovou tragédií a pro upevnění asociativní řady [4] . Samotný text scény je však kritiky uznáván jako zcela originální a nekorespondující s žádnou pasáží z Goethova Fausta [5] .
Báseň je strukturována jako dialog mezi Faustem a Mefistofelem. Puškinova scéna začíná Faustovou stížností na nudu: „Nudím se, démone“ [1] . Zdá se, že se Faust obrací k démonovi o pomoc. V tom spočívá originalita Puškinovy básně. Mefistofeles se snaží zničit Fausta, mluví jako psycholog a přesvědčuje hrdinu, že „nuda je normální, přirozený stav člověka na světě (na Zemi), že toto je obecné pravidlo (neexistují žádné výjimky) a že takový stav je výsledkem rozumnosti lidské rasy, její mysli, schopnosti myslet: „Všichni racionální tvorové se nudí“ [1] [6] .
M. N. Epshtein píše: „... Loď umírá, protože umírá minuta, Faustova nuda spočívá v zabíjení času a rozptýlení nudy je ve zabíjení lidí“ [7] .
„Scény z Fausta“ jsou příběhem o mnoha událostech, který se skládá z „velmi různých stupňů události a různých úrovní začlenění do textu: toto je událost rozhovoru mezi Mefistofelem a Faustem; a událost příběhu Mefistofela o událostech, které se odehrály v minulosti - učení Fausta a jeho lásky; a událost Faustova hněvu na svého partnera, když uvádí příklady událostí ze svého života, s nimiž se srovnává znechucení, které přichází po potěšení; a událost příběhu o lodi plující tady a teď; a Faustova touha vše utopit; a událost, kdy Mefistofeles souhlasil, že to udělá…“ [8]
Rozdíl mezi Puškinovou básní je také v absenci mystérií v metafyzickém smyslu [6] . Diskuse mezi Faustem a Mefistofelem se odehrává ve stejné rovině, „o všem se rozhoduje ve Faustově psychice“ [6] . Psycholog Mefistofeles se snaží utvrdit Fausta v jeho správnosti: jako příklad uvádí mnoho situací ze života, poukazuje pouze na negativní stránky, a tím život znehodnocuje, prezentuje jej jako nesmyslný a bezútěšný. „Mefistofeles... cítí, že tento psychologický stav Fausta, v tuto chvíli dominující „nuda“, mu dává příležitost tento pocit zafixovat a rozšířit zpětně na všechny důležité momenty minulosti“ [6] .
Badatelé a kritici se v názorech na žánr básně rozcházejí: B. P. Gorodetsky , B. V. Tomaševskij , S. M. Bondi dílo nazývají lyrickým; I. V. Kireevsky , S. A. Fomichev, B. S. Meilakh uvádějí argumenty ve prospěch dramatičnosti.
U B. V. Tomaševského je lyrická postava vyjádřena v reprezentaci „rozštěpeného vědomí: vždyť Mefistofeles této scény vystavuje Faustovi jen své vlastní pocity. Z dramatické formy zůstala jen stopa jakéhosi objektivismu a psychologismu“ [9] . S. M. Bondi vidí „protichůdné stránky básníkovy duše, které jsou ztělesněny v obrazech Fausta a Mefistofela, které se staly tradičními od dob Goetha“ [10] . I. V. Kireevskij naopak uzavírá: „Puškin se narodil pro dramatický druh. Je příliš všestranný, příliš objektivní na to, aby byl textařem.“ [jedenáct]
Otevřená zůstává nejen otázka žánru, ale i smyslu díla. V. G. Belinsky spatřuje smysl díla v zobrazení „duchovní krize moderního člověka, který ztratil romantické iluze, obraz je pravdivý a sympatický“ [12] , S. M. Bondi vidí autorovo odsouzení romantismu: „Puškin zdůrazňuje zvláštní psychologický rys v masce zklamaného v bývalém romantikovi pro každého - jeho nelidský, ještě společensky nebezpečnější charakter ... takový zahořklý skeptik, připravený cynicky se vysmívat svým minulým snům a ideálům, vždy přináší zlo, smrt, neštěstí lidem, když přijde do styku [13] .
M. P. Alekseev nazývá „Scénu z Fausta“ malou tragédií, „která stojí v souladu s mnoha jinými evropskými díly o Faustovi, ale vědomě koreluje Puškina s největším a nejskvělejším dílem o Faustovi, s tragédií Goetha. Zároveň je třeba zdůraznit, že obraz Fausta, jeho životní filozofie, jeho ideály a mravní představy byly nejen univerzální povahy, ale byly zároveň výrazem německého sebevědomí .
Genialitu básníka v tomto díle zdůrazňuje N. V. Gogol : „Goethův Faust ho náhle přivedl k myšlence zkomprimovat hlavní myšlenku německého básníka do 2-3 stránek – a vy se divíte, jak je to výstižné pochopit a jak je soustředěna v jednom silném jádru, navzdory všemu svému neurčitému rozptýlení v Goethovi. [čtrnáct]
A. G. Gornfeld při srovnávání Faustse uzavírá: „Puškinův Faust není Goethův Faust; někteří to považují za nedostatek Puškinovy práce, jiní to považují za zvláštní zásluhu; ale není sporu o tom, že znuděného a zahořklého hrdinu ruského básníka nelze sloučit v jeden celek s neúnavně hledajícím a aktivním Faustem z Goethovy tragédie. [patnáct]