"Olej" | |
---|---|
ukrajinština "Olej" | |
Divadelní typ | současná nezávislá, hudební, dramatická |
Založený | 2018 |
Zakladatel | Artem Usik, Igor Klyuchnik |
Žánry | performance , show, muzikál, tanec, metamodernismus |
divadelní budova | |
Umístění | Ukrajina, Charkov |
Řízení | |
Umělecký ředitel | Artem Usik |
webová stránka | teatr-neft.com/ru |
Divadlo "Neft" ( ukrajinsky "Neft" ) je alternativní nezávislé divadlo se sídlem v Charkově od roku 2018. "Oil" je otevřená divadelní platforma, kde není žádný pevný soubor a klasické kánony. Herci, režiséři, hudebníci, choreografové, umělci mohou přinášet své nápady, vytvářet tvůrčí týmy a realizovat nové umělecké projekty.
Olejové divadlo vzniklo za účelem realizace moderní interpretace, experimentů a ničení stereotypních divadelních standardů. Jedná se o platformu pro spolupráci s progresivními umělci a umělkyněmi. Zápletky vycházejí z aktuálních témat naší doby: LGBT , oběti , tolerance , kosmopolitismus [1] . Představení divadla obsahují prvky komiksu a talk show . Hlavní ideologií je aktivní zapojení současných umělců s cílem poskytnout širokou škálu příležitostí pro realizaci jejich tvůrčího potenciálu na platformě Oil.
Slogan divadla: "V podstatě hoříme."
Olejové divadlo založili herci Artem Usik a Igor Klyuchnik v roce 2018 jako platformu pro kreativní experimenty bez vazby na konkrétní žánry. Za rok své existence divadlo uvedlo 4 představení.
Premiéry:
Performance-show, vytvořená ve spolupráci s divadlem "Beautiful Flowers".
Pseudofilozofický humorný komiks o životě manželského páru a o divadle vůbec. Po 6 letech šťastného vztahu se Anton a Natasha rozhodnou najít smysl života. K tomu Anton sedne na kolo a vydá se na cestu různými společenskými vrstvami. Setkává se s mudrcem, bandity, obchodníkem, netvorem, hercem a dalšími hrdiny. Každý z nich má svůj vlastní pohled na svět, který se stává jedním z dílků skládačky v pochopení hlavní problematiky.
Souběžně s historií dvojice se diváci seznamují s povahou divadla, jeho pravidly a mýty. Herci občas přerušují dějovou linii hádkou a diskuzí na jevišti. Divák tak vidí druhou stranu divadla.
Scénář a režie Arťom Usik.
Skladatelé - DIAKOVÁ, THE AND.
Performance-provokace s prvky talk show a stand -upu . Hrdinové vyvolávají témata lásky, LGBT a pornografie.
Orfeus, hrdina starověkého řeckého mýtu, se dostane do moderní talk show za doprovodu moderátora, živé hudby a umělé inteligence. Orfeus ztratil svou milovanou ženu v říši mrtvých a snaží se ji získat zpět. Hostitel, loutková slepice Sophia a diváci pomáhají pochopit tento příběh. V představení není žádná čtvrtá stěna, publikum ovlivňuje vývoj dění v představení účastí v některých scénách.
Orfeus je romantik, monogamní. Zůstává věrný Eurydice. Hostitel je skeptický pozemský člověk. Další postavou je kuře Sofie, která se snaží přesvědčit Orfea, aby zapomněl na Eurydiku a postaral se o sebe.
Jedná se o první divadelní představení s reklamními přestávkami, se značkovými produkty zdůrazněnými postavami z talk show.
Autoři a interpreti - Artem Usik, Igor Klyuchnik.
Skladatelé - Anton Begmenko, Alexandra Malatskovskaya.
„Utrpení na Gončarovce“ je moderní interpretací hry „Zápas na Gončarovce“ ukrajinského spisovatele, dramatika a novináře Grigorije Kvitky-Osnovjanenka .
Tato inscenace je názorným příkladem nekonvenční interpretace klasických děl. Sociální utrpení Ukrajinců se odhaluje v rytmech hip-hopu a jazzu. Generativní videoart se používá jako prostředek uměleckého vyjádření . Na pódiu hrají hudebníci na saxofony a elektrické kytary. Všechny hudební skladby ve hře jsou chráněny autorským právem.
Je založen na příběhu vášnivé lásky Uljany a Alexeje, nenasytnosti rodičů a hlouposti Stetské, za kterou se Ulyana vdává. Všechny akce se konají na Gončarovce, za Kholodnaja Gora v Charkově.
Režie Artyom Usik.
Skladatelé - Stanislav Kononov, Sergey Savenko.
Autorkou vokálních partů je Alexandra Malatskovskaya.
Představení na motivy neoklasického baletu Igora Stravinského Apollo Musagete . Herci odhalují životní příběh maestra, který se postavil jako světoobčan, a vyjadřují svůj vlastní pohled na kosmopolitismus.
Představení o roli a místě umělce ve společnosti, o příčinách a důsledcích emigrace. Herci diskutují o tom, zda je umění schopno proměnit prostředí, ve kterém se umělec nachází.
Režie Nina Khiznaya [3] .
Dirigent - Stanislav Khristenko.
Kytara - Stanislav Kononov.
Hudební doprovod - komorní orchestr NOVA SINFONIETTA [4] .
Zajímavá fakta :