Těžkých prvních 100 let | |
---|---|
Žánr | drama |
Výrobce | Viktor Aristov |
scénárista _ |
Georgy Markov Eduard Shim Victor Aristov |
V hlavní roli _ |
Ljubov Krasavina Nikolaj Šatokhin Anna Ovsyannikovová |
Operátor | Jurij Voroncov |
Skladatel | Arkadij Gagulašvili |
Filmová společnost | " Lenfilm ", Druhá kreativní asociace |
Doba trvání | 138 min |
Země | SSSR |
Jazyk | ruština |
Rok | 1988 |
IMDb | ID 0271238 |
Prvních 100 let je těžkých [1] je sovětský celovečerní film z roku 1988 , dvoudílné sociální drama režiséra Viktora Aristova .
Sovětská provincie , 80. léta 20. století . Mladá dívka Varya pracuje jako dojička , ale sní o tom, že uteče z šedivého všedního života na vesnici a „někam půjde“. Je vdaná za prostého chlapa Ivana, který dnem i nocí pracuje na stavbě nového velkého domu, ať už háčkem nebo lumpárnou těží cihlu , která byla v té době nedostatková . Navzdory benevolentnímu přístupu své tchyně je Varya zatížena pobytem v domě svého manžela. Často si ve snu i ve skutečnosti představuje sama sebe v úplně jiném prostředí. A tak se v jedné ze svých vizí-snů ocitne s dítětem v náručí v tramvaji řítící se městem, ve kterém není ani živá duše. V dalším snu se toulá lesem a kolem sebe vidí nahé muže a ženy. I ona se ocitá na mořském pobřeží mezi lidmi oblečenými v krásných bílých oblecích. Jeden z mužů jí řekne, že je její manžel, ale pak zmizí. Oholený muž říká, že její manžel byl zabit a pozve Varyu na svou jachtu. Varya také vzpomíná na svůj život před svatbou - jak její otec pil černou a její matka měla nového spolubydlícího.
O víkendech Ivan zve všechny své kamarády, aby pomohli se stavbou domu a večer na jeho náklady zařídil pohoštění. Po napití se Varya svému manželovi přizná, že jeho i jeho matku nenávidí, že s ním žila jen proto, že neměla kam jít, a že už by v jejich domě nezůstala. V noci jde do města a cestou navštíví své přátele na diskotéce. Varya ve svém nočním snu vidí, jak ji na jachtě svléká vyholený muž v bílém obleku, Ivan vtrhne dovnitř a strhne se rvačka, ale holohlavý ho snadno přemůže. Pak se plešatý muž vrhne na Varyu, ale ta ho zabije nožem do zad. Poté požádá zraněného Ivana o odpuštění a řekne mu, že ho miluje.
Varya se ráno probudí na nádraží a koupí si jízdenku na večerní vlak do Smolenska , aby se vrátila ke své matce. Přes den chodí po městě, jde na kliniku, kde požádá doktora, aby jí dal potrat , ale ten ji pošle pryč. Varya si představí, jak se utopí v jezírku, a pak je její tělo vytaženo pod očima zvědavého davu. Při bloudění po městě se schovává před deštěm na schodišti mezi ostatními lidmi a pak na stejné místo přichází Ivan s matkou a mladším bratrem. Varya si však nevšímají.
Když vlak odjíždí (z okna vlaku vidíte, že akce probíhá na stanici Shilovo ), Varya se ve vestibulu setkává s Ivanem. Hlásí, že dostal předvolání k vyšetřovateli, možná kvůli cihlám. Postupně se uklidňují a povídají si a jedou dál.
Herec | Role |
---|---|
Ljubov Krasavina | Varya |
Nikolaj Šatokhin | Ivane |
Natalia Nazarová | Vari matka |
Jurij Kolobkov | Vari otec |
Anna Ovsyannikovová | Ivanova matka |
Kosťa Shkurko | Styopka, Ivanův mladší bratr |
Olga Nikolaeva | Alena, kamarádka Vari |
Natálie Lvové | Líza, Alenina kamarádka |
Andrej Grjaznov | "manžel" Vari ve snu |
Pavel Dubašinskij | kolchozník Pavel Petrovič |
Nikolaj Rudík | plešatý ve snu |
Semjon Furman | vrchní číšník ve snu |
Film byl natočen v Rjazaňské oblasti - Kasimov , Shilov , stejně jako Inyakino a další vesnice okresu Shilovsky [2] . Natáčení skončilo v roce 1988 . Film měl premiéru v roce 1989 .
Aristovův film se ukázal být na svou dobu neobvyklý. Podle Pyotra Smirnova film zprostředkovává „hrůzu každodenního života, tuto noční můru tak obyčejné, tak známé a tak hrozné existence. Hrozný právě pro svou obyčejnost, „normálnost“ abnormální, nelidské existence, ve které dnes žijí miliony“; zatímco kritik poznamenal realističnost filmu, který „říká pravdu. Hořké, drsné, bolestivé, ale pravdivé. O tom, jak žijeme a že takhle dál žít nemůžeme“ [3] . Veronika Khlebniková píše, že „z vesnických znaků vytvořil Aristov obraz naprosté prázdnoty, osídlené lidmi kvůli nedorozumění nebo zlým úmyslům. Někdo stavěl dům a vybavoval oblast, která nebyla obecně určena ke zlepšení; někdo se skrýval ve vlastní vnitřní prázdnotě, živil se kýčovitými vizemi“ [4] .
V recenzi publikované v roce 1989 na sovětské obrazovce Alla Gerber zaznamenala symboliku názvu filmu a podobnost jeho děje s ruskou klasikou: „Název je symbolický –“ Prvních sto let je těžkých, „nehledejte v něm sociální narážka. Říká se , že v manželství je to prvních sto let těžké a tam, uvidíte, bude líp. Děj je založen na parafrázi Ostrovského " Bouřky " . Světlá duše - manželka Varya nemiluje svého manžela Ivana. Je dusno a špatně v temné říši moderní vesnice, ve které žije se svým manželem a tchyní. Kritik si všiml realismu v zobrazení moderní vesnice a popsal Variiny sny o lepším životě jako „nějaký druh mišušky z Bible , Freuda , programů Around the World a obrázkových knih Paint Yourself “ a finále, ve kterém Varya smiřuje se s Ivanem ve srovnání s písní, „kterou režisér Aristov určitě nesnese (nezaručím se za autory scénáře), „ Moje rodná země je široká , je tu mnoho lesů, pole a řeky v něm...“ ““. Gerberův závěr byl zklamáním: podle ní na konci „byla ve filmu velká lež, kde se zdálo, že hlavní pro režiséra byla velká pravda“ [5] . V roce 1990 časopis otiskl velkou recenzi filmu vesničana Jurije Tyurina, který snímek hodnotil kladně, i když Vari u snových scén poznamenal, že „ studenti VGIK je nebudou revidovat“ a obecně „utlačují, vést od dokumentace k manýrismu“ [6] .
Skutečnost, že složitý duchovní svět Varya je podle kritiky Iriny Pavlové zprostředkovaný režisérem v kýčovitém duchu, ale není vůči němu žádná autorská ironie, „vytváří efekt, v naší kinematografii možná bezprecedentní: znovuvytvoření spiritualita v esteticky nedostatečné podobě. Poukázala také na přímou souvislost mezi estetikou filmu a „ Příběhem Asye Klyachiny... “: „improvizační metoda natáčení, spousta neprofesionálních umělců, kteří udávají tón zvláštní autenticitě života na plátně“ ( není profesionální herečkou a performerkou role Varyi). Kritik srovnával touhu hrdinky po novém životě se sny o Moskvě hrdinek Čechovovy hry „ Tři sestry “ [7] .
Oleg Kovalov poznamenává, že „konstrukce filmu je tak výstřední a nestabilní, že se krčili rameny a rozhodli se toho nevnímat. Dodnes zůstává nepřečtená: buď beznadějný anachronismus , nebo předčasné avantgardní gesto . Podle kritika byl tento film navzdory naturalismu „zcela prostý společenských odhalení“, zatímco „šokoval něčím jiným: sny a vize hrdinky zabíraly tak obrovskou stopáž, jako by film natočil nováček šedesátá léta, ohromená prologem Strawberry Meadow “ [ 8] .
Podle samotného Aristova měl film „smůlu“ v tom smyslu, že v něm hledali především sociální, pokus o „hanobení reality“, která ve skutečnosti neexistovala [9] :
Ale kdybych chtěl očernit realitu nebo ji natočit alespoň tak, jak je v její nejčistší podobě, jel bych do Smolenska nebo do Novgorodských oblastí. A to jsem natáčel na milionářském kolchozu... Nesnažil jsem se ukázat bídnost života. Bylo pro mě důležité, jací hrdinové v tomto životě existují, jejich bohabojnost... nic neprozrazuji. Myslím, že se snažím pochopit...
Viktor Aristov | Režie|
---|---|
|
![]() |
---|