Farma v Provence

Vincent van Gogh
Farma v Provence . 1888
Angličtina  Statek v Provence
Plátno, olej. 46,1 × 60,9 cm
Národní galerie umění , Washington
( Inv. 17.34. 1970 (F565) )
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

"Farma v Provence" ( angl.  Farmhouse in Provence ) nebo "Vstupní brána na farmu s kupkami sena" - obraz holandského umělce Vincenta van Gogha , napsaný v roce 1888 v Arles . Nachází se v Národní galerii umění ve Washingtonu ( USA ).

Historie

Van Gogh, částečně inspirovaný francouzským malířem Adolphem Monticellim , cestoval do francouzské Provence , aby rozšířil své malířské dovednosti a zkušenosti. Farmu v Provence namaloval 35letý umělec, když Van Gogh žil v Arly v jižní Francii. To byl vrchol jeho kariéry, zde vytvořil některá ze svých nejlepších děl [1] jako pole, farmy a lidé kolem Arles, Nimes a Avignonu [2] .

Za necelých 444 dní vytvořil Van Gogh na jihu Francie asi stovku kreseb a vytvořil více než 200 pláten. Našel si však čas a energii napsat přes 200 dopisů. Zatímco maloval rychle, s vědomím toho, jak farmáři musí pracovat pod spalujícím sluncem, trávil čas přemítáním o svých obrazech, než na plátno nakreslil tah štětcem [3] .

V dopise svému bratru Theovi napsal: "Malba, jaká je, slibuje, že se stane jemnější - více jako hudba a méně jako socha - a především slibuje barvu." Jako vysvětlení Van Gogh dodává, že být jako hudba znamená být uklidňující [1] .

Popis

Zatímco v Nuenenu se Van Gogh seznámil se zákonem barevných kontrastů Michela Eugena Chevreula , který uvádí , že intenzita barev je zesílena díky jejich kontrastu k sousedním barvám [4] . V Paříži jeho bratr Theo seznámil Vincenta s květinovým zátiším Adolpha Monticelliho, které obdivoval. Za prvé, Vincent viděl Monticelliho použití barvy jako rozšíření Delacroixovy teorie barev a kontrastu. Za druhé, obdivoval Monticelliho efekt vytvořený intenzivním nanášením barvy. Částečně to byl Monticelli, kdo inspiroval Van Gogha k přestěhování do Provence. Van Gogh k němu cítil takovou spřízněnost a touhu napodobit jeho styl, že napsal v dopise své sestře Vile , že se cítil jako „Monticelliho syn nebo jeho bratr“ [5] .

V tomto obraze Van Gogh použil tři páry komplementárních nebo kontrastních barev , které, když se spojily, zvýšily jas a intenzitu barev toho druhého. Jeden pár je oranžový a modrý v plotě, druhý je červený a zelený u kvetoucích rostlin a nakonec růžové mraky na tyrkysové obloze [6] . Umělec použil kontrastní barvy, aby dodal intenzitu svým dílům. Dvě doplňkové barvy stejného stupně jasu a jasu, umístěné vedle sebe, vyvolávají intenzivní reakci, nazývanou „zákon simultánního kontrastu“ [7] .

Van Gogh si všiml živosti a vzájemného ovlivňování „svatby dvou doplňkových barev, jejich míchání a opozice, tajemných vibrací dvou spřízněných duší“ [8] .

Poznámky

  1. 12 Morton , M; Schmunk, P. The Arts Entwined: Music and Painting in the Nineteenth Century  (anglicky) . New York: Garland Publishing, 2000. - S. 177-178. — ISBN 0-8153-3156-8 . Archivováno 14. prosince 2019 na Wayback Machine
  2. Arfin, F. Dobrodružný průvodce po Provence & Azurové  pobřeží . - Edison, NJ: Hunter Publishing, 2009. - S. 37. - ISBN 9781588435057 . Archivováno 1. ledna 2014 na Wayback Machine
  3. Účinky slunce v Provence  // Národní galerie umění zobrazující Francii (1830-1900). — Washington, DC: Národní galerie umění. - S. 18 . Archivováno z originálu 12. května 2011.
  4. Silverman, D. Van Gogh a Gauguin : Hledání posvátného umění  . New York: Farrar, Straus a Giroux, 2000. - S. 140. - ISBN 0-374-28243-9 .
  5. Silverman, D. Van Gogh a Gauguin : Hledání posvátného umění  . New York: Farrar, Straus a Giroux, 2000. - S. 438. - ISBN 0-374-28243-9 .
  6. Statek v Provence (nepřístupný odkaz) . Sbírka . Národní galerie umění. Získáno 24. března 2011. Archivováno z originálu dne 9. listopadu 2010. 
  7. Fell, D. Van Gogh's Women: Vincent 's Love Affairs and Journey Into Madness  . — New York: Carroll & Graf Publishers, 2005. - S. 64. - ISBN 0-7867-1655-X .
  8. Silverman, D. Van Gogh a Gauguin : Hledání posvátného umění  . New York: Farrar, Straus a Giroux, 2000. - S. 326. - ISBN 0-374-28243-9 .

Odkazy