Vincent van Gogh | |
Farma v Provence . 1888 | |
Angličtina Statek v Provence | |
Plátno, olej. 46,1 × 60,9 cm | |
Národní galerie umění , Washington | |
( Inv. 17.34. 1970 (F565) ) | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
"Farma v Provence" ( angl. Farmhouse in Provence ) nebo "Vstupní brána na farmu s kupkami sena" - obraz holandského umělce Vincenta van Gogha , napsaný v roce 1888 v Arles . Nachází se v Národní galerii umění ve Washingtonu ( USA ).
Van Gogh, částečně inspirovaný francouzským malířem Adolphem Monticellim , cestoval do francouzské Provence , aby rozšířil své malířské dovednosti a zkušenosti. Farmu v Provence namaloval 35letý umělec, když Van Gogh žil v Arly v jižní Francii. To byl vrchol jeho kariéry, zde vytvořil některá ze svých nejlepších děl [1] jako pole, farmy a lidé kolem Arles, Nimes a Avignonu [2] .
Za necelých 444 dní vytvořil Van Gogh na jihu Francie asi stovku kreseb a vytvořil více než 200 pláten. Našel si však čas a energii napsat přes 200 dopisů. Zatímco maloval rychle, s vědomím toho, jak farmáři musí pracovat pod spalujícím sluncem, trávil čas přemítáním o svých obrazech, než na plátno nakreslil tah štětcem [3] .
V dopise svému bratru Theovi napsal: "Malba, jaká je, slibuje, že se stane jemnější - více jako hudba a méně jako socha - a především slibuje barvu." Jako vysvětlení Van Gogh dodává, že být jako hudba znamená být uklidňující [1] .
Zatímco v Nuenenu se Van Gogh seznámil se zákonem barevných kontrastů Michela Eugena Chevreula , který uvádí , že intenzita barev je zesílena díky jejich kontrastu k sousedním barvám [4] . V Paříži jeho bratr Theo seznámil Vincenta s květinovým zátiším Adolpha Monticelliho, které obdivoval. Za prvé, Vincent viděl Monticelliho použití barvy jako rozšíření Delacroixovy teorie barev a kontrastu. Za druhé, obdivoval Monticelliho efekt vytvořený intenzivním nanášením barvy. Částečně to byl Monticelli, kdo inspiroval Van Gogha k přestěhování do Provence. Van Gogh k němu cítil takovou spřízněnost a touhu napodobit jeho styl, že napsal v dopise své sestře Vile , že se cítil jako „Monticelliho syn nebo jeho bratr“ [5] .
V tomto obraze Van Gogh použil tři páry komplementárních nebo kontrastních barev , které, když se spojily, zvýšily jas a intenzitu barev toho druhého. Jeden pár je oranžový a modrý v plotě, druhý je červený a zelený u kvetoucích rostlin a nakonec růžové mraky na tyrkysové obloze [6] . Umělec použil kontrastní barvy, aby dodal intenzitu svým dílům. Dvě doplňkové barvy stejného stupně jasu a jasu, umístěné vedle sebe, vyvolávají intenzivní reakci, nazývanou „zákon simultánního kontrastu“ [7] .
Van Gogh si všiml živosti a vzájemného ovlivňování „svatby dvou doplňkových barev, jejich míchání a opozice, tajemných vibrací dvou spřízněných duší“ [8] .