Čtrnáct hodin

Čtrnáct hodin je dramatický thriller z roku  1951 režiséra Henryho Hathawaye .

Film vypráví o pokusech policie, příbuzných a přátel zachránit mladého muže, který se rozhodl spáchat sebevraždu skokem z patnáctého patra newyorského hotelu. Scénář napsal John Paxton na základě článku Joela Sayrea v časopise The New Yorker . „Zatímco úvodní titulky filmu uváděly, že příběh a zobrazené postavy byly ‚zcela smyšlené‘, film, stejně jako příběh Sayre, je založen na skutečném případu sebevraždy Johna Williama Warda . Ward, 26, se 26. července 1938 vrhl ze 17. patra newyorského hotelu po dlouhém pokusu policie o jeho záchranu .

Film byl natočen v Hathawayově charakteristickém polodokumentárním stylu „přímo v ulicích New Yorku , s více než 300 komparsisty zapojenými do davových scén v ulicích města“ [3] .

Film a jeho tvůrci dosáhli širokého uznání v profesionálním prostředí. V roce 1951 byl Hathaway nominován na Zlatého lva na filmovém festivalu v Benátkách . V roce 1952 získal film nominace na cenu BAFTA za nejlepší film a na Oscara za nejlepší uměleckou režii (Lyle R. Wheeler, Leland Fuller, Thomas Little, Fred Jay Road) a Paxton, scenárista filmu, byl nominován za nejlepší Scénář : Spolek spisovatelů Ameriky [4] .

Přes velkou publicitu pro film a obecně příznivé recenze od kritiků, film upadl do neznáma docela rychle, a byl zřídka ukazován nebo diskutoval poté, hodně mít rád osud Johna Williama Warda [3] .

Děj

Jednoho rána donese hotelový číšník v New Yorku snídani do pokoje hosta. Po započítání drobných číšník zjistí, že jeho zákazník zmizel z místnosti. Po krátkém pátrání číšník s hrůzou vidí, že za oknem na římse budovy v patnáctém patře stojí mladík, se kterým si musí vyřizovat účty ( Richard Basehart ). Z ulice si dopravní policista Charlie Dunnigan ( Paul Douglas ) všimne mladého muže. Rychle se zvedne do hotelového pokoje a vykloní se z okna a snaží se mladého muže odradit od neuváženého kroku. Přestože se mu s ním podaří navázat kontakt a zapojit ho do rozhovoru, četa policistů, kteří dorazili na zavolání, přeruší jejich rozhovor a vysoký policista Moscar ( Howard da Silva ) nařídí Dunniganovi, aby se vrátil na svou hlídkovou stanici. Poté, co mladý muž odmítne mluvit s ostatními policisty a speciálně povolanými psychiatry, Moscar nařídí, aby byl Dunnigan nalezen a vrácen. Dunnigan na pokyn profesionálních psychiatrů pokračoval v rozhovoru s mladým mužem. Mezi okny hotelu se mezitím začnou shromažďovat lidé, brzy dorazí hasiči a další záchranné složky a všechny blízké ulice jsou zablokované. Hasiči dole nasazují záchrannou plachtu, pokud však spadne z takové výšky, neudrží člověka. Policie brzy zjistí, že se mladík jmenuje Robert Kosick, a do hostince je přivede jeho matka ( Agnes Moorehead ). Matka se pustí do rozhovoru se svým synem, ale brzy se její vášnivá touha zachránit ho změní v záchvat vzteku, který, jak se zdá, jen zvyšuje Robertovu touhu spáchat sebevraždu. Po nějaké době je přiveden otec Robert ( Robert Keith ), který se svou rodinou už řadu let nežije. V hotelovém pokoji před policií začne Robertova matka otci vyčítat, že zruinoval rodinu a nepomohl jí s výchovou jejího syna. Dunnigan mezitím přesvědčí Roberta, aby si promluvil se svým otcem, kterého na popud své matky nenávidí, a pokud možno se s ním usmířil. Zatímco se jeho otec snaží mluvit s Robertem, Dunnigan se ptá své matky, kdo je ta Virginie, o které se Robert zmínil. Ukáže se, že jde o jeho snoubenku, se kterou se před časem rozešel. Policie naléhavě posílá pro Virginii, která žije a studuje v sousedním státě.

Mezi okny hotelu se mezitím shromažďuje obrovský dav lidí, který si začíná žít svým vlastním životem. Taxikáři uvízlí v zácpě sázejí na to, kdy si chlápek skočí pro zábavu. Mladý úředník Danny ( Geoffrey Hunter ) se náhodou seznámí s mladou úřednicí Ruth ( Debra Paget ), stojící vedle ní v davu. Z advokátní kanceláře naproti hotelu Roberta sleduje krásná mladá žena ( Grace Kelly ), která přijela podepsat papíry o rozvodu, dětech a rozdělení majetku. Pod dojmem tragédie odehrávající se v protějším domě však rozvod odmítá a sejde se se svým manželem. Po chvíli se Dunniganovi podaří přesvědčit Roberta, že pro něj vyčistí hotelový pokoj od všech lidí, aby se mohl najíst a odpočinout si. Tento trik téměř funguje, ale když Robert vstoupí do místnosti, odnikud vpadne šílený kazatel a začne vysílat zlověstná proroctví s děsivými gesty. Policie ho rychle zneškodní, ale Robert ze strachu opět vyleze z okna a zaujme své místo na římse budovy. Po této epizodě ztratí Dunnigan Robertovu důvěru a dlouho se mu nedaří s ním znovu navázat kontakt. Mezitím policie podniká další pokusy sejmout Roberta. Z nejvyššího patra je na houpačce spouštěn zejména policista, který musí Roberta chytit a držet v náručí. Po spatření tohoto manévru však mladík málem upadne a policie je v důsledku toho nucena operaci zrušit. Místo toho policie přivede do budovy obrovskou síť a rozmístí ji o patro níže, aby zachytila ​​Roberta v případě pádu. V procesu komunikace rodinných příslušníků s policií a tiskem se ukazuje, že Robertova matka byla talentovaná hudebnice a mohla udělat velmi úspěšnou kariéru, ale v 19 letech otěhotněla. Poté se její kariéra zhroutila, jako všechny její životní plány. Ze všech svých potíží začala vinit svého otce, což nakonec vedlo k jejich rozchodu. Hysterická matka od dětství vštěpovala Robertovi nenávist k otci a taková výchova matky ovlivnila, že se z Roberta stal velmi nervózní, uzavřený a nejistý člověk. Jeho rozchod s Virginií byl také výsledkem jeho nejistoty ohledně sebe sama a jejích citů k němu.

Za soumraku policie přivede Virginii ( Barbara Bel Geddes ), která Robertovi potvrdí, že i přes rozchod ho stále miluje. Čtením milostných dopisů a romantickými rozhovory se jí daří zlepšovat Robertův stav. Pak do případu znovu vstupuje Dunnigan, který mluví o své rodině, o rybaření a o tom, jak si užijí společné trávení času. Robert se chystá vrátit do pokoje, ale v tu chvíli se nějaký chlapík dole omylem dotkne vypínače obrovského jupiteru. Mohutný paprsek světla Roberta ostře osvětlí a oslepí mu oči, následkem čehož mladík ztratí rovnováhu a spadne, ale spadne do sítě zřízené policií. Robert je vtažen do pokoje a Dannigan v doprovodu své manželky a syna, kteří dorazili, opouští hotel. Scénu sleduje znovuspojený objímající se pár, když Danny a Ruth odcházejí a drží se za ruce.

Obsazení

• Richard Basehart  - Robert Kozík
• Paul Douglas  – Charlie Dunnigan
• Barbara Bel Geddes  - Virginia Foster
• Debra Paget  - Ruth
• Agnes Moorhead  - Christine Hill Kozik
• Robert Keith  - Paul Kozík
• Howard da Silva  jako zástupce policejního prezidenta Moscar
• Jeffrey Hunter  - Danny Klempner
• Martin Geibel  - doktor Strauss
• Grace Kelly  - paní Louise Ann Fuller
• Jeff Corey  jako policejní seržant Farley

Historické pozadí a filmový scénář

Podle webu Turner Classic Movies byl příběh filmu založen na skutečném případu sebevraždy Johna Williama Warda , 26letého muže, který v červenci vyskočil ze 17. patra hotelu Gotham v New Yorku. 26, 1938, po stání na jedenáct hodin na římse budovy. Dopravní policista, vydávající se za hotelového poslíčka, se pokusil Warda přemluvit s odůvodněním, že by byl propuštěn z práce, pokud se Ward nevrátí z římsy zpět do budovy. Warda, který se předtím pokusil o sebevraždu, byl také prosen, aby ho opustila jeho sestra. Ale všechny snahy přesvědčit Warda vyšly naprázdno a nakonec Ward seskočil. Policie na jeho zachycení nasadila speciální síť, její plocha však nestačila pádu zabránit. Provoz byl zastaven na několik bloků kolem scény a tisíce diváků sledovaly vývoj ze země [1] .

V roce 1951 publikoval Joel Sayre v The New Yorker článek dokumentující události z 26. července 1938. Na jeho základě napsal scénárista John Paxton, známý pro film noir " Crossfire " (1947), scénář, dal událostem uměleckou interpretaci a provedl v nich určité změny. Konkrétně přejmenoval hotel Gotham na Rodney Hotel a také změnil jména John William Ward a Charles Glascoe na Roberta Kozika a Charlieho Dunnigana [3] .

Režisér a herci ve filmu

V roce 1950 se Hathaway „těšil významnému úspěchu s noirovými thrillery Dům na 92. ulici (1945), Kiss of Death (1947) a Calling Northside 777 “ (1948), které široce využívaly skutečné městské prostředí s přidanou vrstvou nepřikrášleného důvěryhodnost“ [3] . Pro práci na filmu Hathaway „přivedl malou armádu 175 herců a techniků, aby stříleli v ulicích New Yorku “ [3] .

Roli psychicky labilního Roberta Kozika dostal hollywoodský nováček Richard Basehart [3] . Basehart byl známý svými rolemi ve filmu noir „ On Wandered at Night “ (1948) a „ Napětí “ (1949) a následně hrál ve filmech Federica Felliniho „ The Road “ (1954) a „ Scammers “ (1955) . , stejně jako v epických dramatech " Titanic " (1953) a " Moby Dick " (1956) [5] . Navzdory tomu, že měl stálého dvojníka, byl Basehart během 50denní natáčecí doby nucen téměř tři sta hodin stát prakticky na jednom místě na římse budovy [3] .

Basehart byl dabován neprofesionálním hercem Richardem Lacovarou, který stál na jeho místě pro dlouhé sekvence na římse budovy, která byla rozšířena, aby se minimalizovalo riziko pádu. Lacovaru držel pod oblečením ukrytý ochranný pás, který byl napojen na záchranné lano [3] .

Roli policisty a přátelského rodinného muže dostal těžký a nemotorný charakterní herec Paul Douglas [3] , známý svými komediálními rolemi, ale i noirovými dramaty Panic in the Streets (1950) a Skirmish v Noc (1952) [6]

Do vedlejších rolí se dostalo několik slibných hollywoodských nováčků, mezi nimi Jeffrey Hunter , Debra Paget a Grace Kelly , stejně jako ostřílení veteráni Agnes Moorehead , Robert Keith , Howard da Silva a Jeff Kouri . [3] . Pro Huntera a Kellyho, stejně jako pro herečku Joyce Van Pattenovou , byl tento snímek debutem na velkém plátně [1] .

Grace Kelly se ve svém prvním filmu objeví ve velmi malé roli jako jedna z mnoha přihlížejících [7] , která se chystá rozvést [8] . Ačkoli Kellyino herectví zůstalo relativně nepovšimnuto, brzy měla úspěšnou filmovou kariéru, hrála v uznávaném westernu High Noon (1952), stejně jako v Hitchcockově Dial M for Murder (1954) a Rear Window » (1954) [9 ] .

Do role Kozikovy milenky byla vybrána divadelní herečka Barbara Bel Geddes , která se již dříve prosadila rolemi ve filmu noir Dlouhá noc (1947), V zajetí (1949) a Panika v ulicích (1950) [10] . Zajímavé je, že po tomto snímku sedm let nehrála film, až v roce 1958 hrála ve filmu Vertigo Alfreda Hitchcocka [ 3 ] .

Konec filmu

Pro film byly natočeny dva konce: v jednom Kozik spadne a zřítí se právě ve chvíli, kdy hasiči natahují síť, aby ho chytili (podobně jako neúspěšný pokus o záchranu v roce 1938), a ve druhém zachraňuje. Hathaway dala přednost pravdivému, smutnému konci, ale právě v den předpremiéry filmu dcera prezidenta 20th Century Fox Spyrose Skourase vyskočila z okna a zřítila se k smrti. Smutný Skouras chtěl film úplně sešrotovat a odložit, ale studio nakonec film vydalo o šest měsíců později s nadějným dobrým koncem [3] .

Kritické skóre

Filmový kritik Bosley Krauser v The New York Times film chválil a nazval jej „nevšedním, pečlivě zpracovaným a pozoruhodně stručným“, který kombinuje „strhující napětí, poutavé drama a prvky ostré sociální kritiky“ [11] . Adam Bregman popsal film jako „strhující příběh, převzatý z titulků své doby a mistrovsky režírovaný Hathawayem“ [7] . Podobnou recenzi dal filmu Dennis Schwartz, který nazval film „strhujícím thrillerem natočeným jako dokument“ [8] . Schwartz také zdůraznil, že film „se vyvíjí ve stejném duchu jako Eso v díře (1951) Billyho Wildera . Jde po stopách Esa v díře a buduje velkou část napětí díky reakcím přihlížejících, Newyorčanů , pro které se případ změní v násilnou zábavu . Časopis TimeOut to shrnul jako „krkolomné melodrama natočené profesionálním nenápadným novinářským stylem“ a ve srovnání s filmem Ace in the Hole noir poukázal na to, že „film klade důraz na případy sebevrahů. jako vlastní pozici“ [12] .

Kritici ocenili režisérovu práci Henryho Hathawaye . Krauser napsal „že Hathawayova velmi precizní produkce je plná energie“ [11] , „demonstruje žhavý rytmus a odvážný upřímný řez velkoměstského života“ [11] . Schwartz uvedl, že film je „dobře udělaný a plný dokumentárních detailů, což mu dodává působivý nádech“ [8] . Magazín Variety upozornil na skutečnost, že se režisérovi podařilo dosáhnout „plného napětí“ [2] .

Zvláštní pozornost byla věnována neobvyklé kompozici a zápletce obrazu, dosažené především díky scénáři Johna Paxtona . Bregman zdůraznil, že „toto jedinečné a do značné míry zapomenuté drama... zahrnuje několik příběhů, které se rozvíjejí kolem hlavní intriky“ [7] . Krauser poznamenal, že „Paxton... nezůstal jen u jednoho příběhu. Muž na římse se stává ničím jiným než základnou, kolem níž se odehrává akrobatické drama s převraty. A toto stupňující se drama – obyčejný dopravní dispečer, matka a otec chudáka přivedení, aby ho prosili, zběsilé zpackané pokusy o záchranu duševně nemocného člověka, násilný dav na ulici – to vše dohromady vytváří emocionální vzedmutí a zázemí pro hrdinovy ​​hluboké city způsobené nešťastným životem jeho rodičů a zničeným domem“ [11] . Krauser píše, že „téměř stejně dojemný je život prostého newyorského policisty, který je shodou okolností nejblíže muži na římse“ [11] . Krauser pokračuje: „Kolem nich (obou postav) se odehrává drama s reportéry a bezcitnými rozhlasovými komentátory, zvědavým davem, hledícím se zatajeným dechem hrůzou nebo jen čekajícím na představení se smrtícím koncem“ [11] . Bregman poznamenává, že „mnozí jsou zapojeni do koloběhu událostí, od skupiny nespokojených taxikářů uvízlých v provozu až po mladý pár, který během této události zahájí vztah, a šíleného pseudokněze“ [7] . Krauser to shrnuje: „S výjimkou jednoho malého pouličního incidentu s přihlížejícím chlapíkem a dívkou z banální epizody v advokátní kanceláři je jinak hustá tkanina tohoto dramatu utkána nádherně“ [11] .

Hlavní obsazení také získalo obecně pozitivní recenze. Krauser tedy napsal, že „jako ‚skokan‘ dělá Richard Basehart úžasnou mučivou práci na jedné čtvereční stopě hereckého prostoru“ [11] a Variety poznamenal, že „Basehart vypadá pevně“ [2] . Bregman má však jiný názor a píše, že „Basehart má těžkou roli a úplně ji nezvládá, vypadá tak depresivně, že jen mumlá své repliky. Jeho postava není vůbec tak silná a zajímavá jako Douglasova [ 7] .

Podle Bregmanova názoru „ Douglas je skvělý v tom, že dává najevo opravdovou vřelost své postavy“ [7] , podobný názor sdílí i Krauser, když poznamenává, že Douglas „hraje laskavého policistu, který používá své skromné ​​schopnosti rozumu a trpělivosti“ k nalezení východisko z tohoto podivného případu [ 11] . Variety je však toho názoru, že „Douglas dělá svého policajta nemotorným a hraje slabocha“ [2] .

Krauser také zaznamenal výkon Agnes Moorehead , když napsal, že je „skvělá jako neurotická matka muže na římse“ [11] , stejný názor sdílí i Variety : „Moorehead hraje roli sobecké matky silně a Robert Keith dosahuje její vynikající úrovně jako otec » [2] . Bregman také věří, že „Moorehead a Keith posilují trpnou představu hlavního hrdiny, zatímco policie dělá mnoho různých a neúspěšných pokusů jej zachytit nebo přemluvit“ [7] . Krauser si všímá také hereckých výkonů Barbary Bel Geddes jako milostného zájmu a Martina Geibela jako psychiatra a dochází k závěru, že tito herci jsou „jen někteří z těch, kteří filmu dávají jedinečný vzhled a důvěryhodnost, což z něj činí vynikající americký film“ [11 ] .

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 Čtrnáct hodin (1951) – Poznámky – TCM.com
2. ↑ 1 2 3 4 5 Čtrnáct hodin | Odrůda
3. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Richard Harland Smith. http://www.tcm.com/tcmdb/title/75543/Fourteen-Hours/articles.html
4. ↑ Čtrnáct hodin - Ceny - IMDb
5. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Richardem Basehartem - IMDb
6. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Paulem Douglasem - IMDb
7. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Adam Bregman. Posouzení. http://www.allmovie.com/movie/fourteen-hours-v92238/review
8. ↑ 1 2 3 4 Dennis Schwartz. http://homepages.sover.net/~ozus/fourteenhours.htm Archivováno 26. února 2014 na Wayback Machine
9. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Grace Kelly - IMDb
10. ↑ Nejlépe hodnocené tituly celovečerních filmů s Barbarou Bel Geddes - IMDb
11. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Bosley Crowther. https://www.nytimes.com/movie/review?res=9E03E4DE1338E133A25754C0A9659C946092D6CF
12. ↑ Čtrnáct hodin | recenze, synopse, rezervace vstupenek, promítací časy, datum uvedení filmu | Archivováno z původního Time Out London dne 7. června 2011.

Odkazy

• Čtrnáct hodin na IMDb
• Čtrnáct hodin v AllMovie
• Čtrnáct hodin v Turnerových klasických filmech
• Upoutávka na čtrnáct hodin na YouTube

Tematické stránky	AllMovie AlloCine ČSFD Filmová spřízněnost Internetová filmová databáze Shnilá rajčata Katalog hraných filmů AFI