| Černý panter | |
|---|---|
| Umřít černý Pantherin | |
| Žánr | drama, adaptace |
| Výrobce | Johannes Guter |
| Výrobce | Erich Pommer |
| scénárista _ |
Hans Janowitz podle hry Vladimíra Vinničenka |
| Operátor | Otto Kanturek |
| Skladatel | němý film |
| Filmová společnost | Russo Film ( Decla-Bioscop ) |
| Distributor | Babelsberg [d] |
| Doba trvání | 70 min. |
| Země | Německo |
| Rok | 1921 |
| IMDb | ID 0471907 |
The Black Panther (německy: Die schwarze Pantherin ) je německý němý film z roku 1921 režírovaný Johannesem Guterem podle divadelní hry Vladimíra Vinničenka Černý panter a lední medvěd . Viktor Aden působil jako konzultant na ukrajinské motivy .
Mladý malíř Korney se po studiu malby ve městě vrací do své malé ukrajinské selské vesnice. Čekají na něj nejen jeho rodná místa, ale i dcera správce panství Rita, která je do něj zamilovaná.
Jednoho dne přijede do vesnice agent, aby hledal rolnický obraz. Upozorňuje na nadání Korney. Korney nejprve odmítne obrazy prodat, ale pod přemlouváním Rity, která sní o útěku z venkovské divočiny, ustoupí a jdou do města.
Známý kritik Mulin, který viděl Korneyho obrazy, je potěšen jeho rolnickou malbou a nazývá ho „mistrem primitivismu“. Na Korneyho padá sláva a pokušení: Vera, mladá elegantní družka, píše lichotivý článek o mladém umělci a uvádí Korneyho do místní bohémské společnosti.
Mezitím Rita otěhotní a pár se vezme. Vera to naopak komentuje povýšeně a hanlivě sarkasmem: umělec, který se oženil, zemřel pro umění. Po takové charakterizaci nejsou Korneyho obrazy žádané. V této době dítě vážně onemocní, dříve přijaté peníze se utratí na drahou léčbu.
A pak ji kritik Mulin, který Ritu dlouho sledoval, přesvědčí, aby kvůli němu opustila zbídačeného umělce. Rita, doufající, že to podnítí Korneyho žárlivost a talent, souhlasí. Roots zůstává nějakou dobu podivně neaktivní, ale brzy přejde bezhlavě do kreativity a znovu hledá uznání. Získává zpět Ritu... a zároveň nedokáže odpustit její zradu.
Náhlá smrt dítěte je svede dohromady v smutku, Rita a Korney si uvědomí, že život ve městě jim nepřinesl štěstí, a rozhodnou se vrátit do vesnice.
Kritici byli filmem nadšeni, „Das Kino-Journal“ napsal: „Tento fragment z bytosti umělce a světa ženských pocitů, který nám byl předložen, nádherně zobrazen, na nádherných obrazech, je plný úspěchu. faktory“ [1] , v časopise „ Der Filmbote“ poznamenal: „toto je rozsáhlý kulturní obraz moderního života, podmanivý barevnými obrazy a originalitou zápletky. Vynikající režisér, který odvádí skvělou práci s velmi pečlivě vybraným souborem známých herců, dokázal z každé scény dosáhnout největšího efektu.“ [2] .
Ne všichni však s rozkošnou kritikou souhlasili, a tak umělec I. Ya. Bilibin , který film zhlédl , napsal v soukromém dopise z 21. května 1922: [3]
Celá hra je založena na nepřirozené a vypjaté až do posledního stupně hysterie. Umělec ( tohoto herce bych pověsil na první strom!) neustále kouká šílenýma očima, teď se plíží jako tygr, pak nějak divoce zkamení. Pracuje s vyrobenou "slzou". Je tu také strašná krása , futuristická estetika, která umělce vytlačuje z cesty jeho rodinného života, a nakonec i umělcova manželka, právě tato herečka Polevitská, vrchol hysterie a nesnesitelného melodramatu.