Arsenij Leonidovič Shults | |
---|---|
Kolem roku 1925 | |
Datum narození | 23. prosince 1910 |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 23. září 1976 (ve věku 65 let) |
Místo smrti | |
Státní občanství | ruské impérium |
Státní občanství |
RSFSR SSSR |
Studie | VHUTEIN (Moskva), studio Kardovsky, Dmitrij Nikolajevič (Moskva), Moskevský architektonický institut (Moskva) |
Shults Arseny Leonidovich ( 23. prosince 1910 , Tallinn - 23. září 1976 , Moskva ) - ruský a sovětský umělec, grafik.
A. L. Schultz se narodil 23. prosince 1910 ve městě Tallinn. Od dětství se zajímal o malbu a grafiku, jeho pozornost přitahovaly především nejnovější trendy v umění. Kresby z roku 1924 přežily v umělcově archivu, do kreseb kreslil čtrnáctiletý teenager, patrný je vliv Aristarcha Lentulova a Roberta Delaunaye , v pozdějších dílech umělce bude patrný vliv módních umělců - D. P. Shterenberg , V. V. Lebedev , A. A. Deineka a další [1] , zatímco A. L. Schultz se nesnaží kopírovat techniky již uznávaných mistrů, hledá vlastní cestu a vytváří si svůj vlastní styl.
V roce 1925 začal A. L. Schultz studovat v ateliéru D. N. Kardovského , skvělého kreslíře a pedagoga. "... Jeho ( D. N. Kardovsky ) vyučovací metoda, vyjádřená tím, že on, aniž by se snažil zlomit přirozenost svých žáků, jim poskytl svobodu experimentovat, hledat, ale zároveň učil " rigorózní rozbor úkoly <...> logické zdůvodnění jakéhokoli tvůrčího úsilí, "třídy v ateliéru měly velký vliv na osud A. L. Schultze, umožnily umělcovu talentu se volně rozvíjet. Již v tomto raném období působí A. L. Schultz jako zralý mistr , pracuje jako výtvarník v knižních a časopiseckých nakladatelstvích, tvoří ilustrace časopisů a novin, občas si přivydělává tvorbou skic pro reklamu. Většina skic, kreseb v tomto období však vznikala pro sebe. Zajímal se zejména o grotesku a karikatura neomezená pravidly, která mu umožnila podívat se na současnost z druhé strany, prizmatem humoru a sarkasmu.A. Balashov píše: „Umělec (A. L. Schultz) se snaží objevit a předložit svým současníkům grotesku kresba jako ilustrace a rukopis doby, jako její styl jako umělecký text i jako samotná realita; možná právě tímto způsobem se snaží vyjádřit smysl doby, její realitu a autentičnost; možná říká, že umění je schopno zviditelnit skryté, nikoli zjevné, ale skutečné významy času, ale je důležité, aby umělec sám vždy zůstal omezeným prostorem své subjektivní zkušenosti“ [2] .
Zvláštní místo mezi ranými kresbami A. L. Schultze zaujímá album „Hind Limbs“ napsané v roce 1930. Zaměřením umělce je něco, co každý člověk vidí každý den, a zároveň tomu nevěnuje pozornost - nohy. Jedná se o příběh beze slov, obsahující obrazy bez významu, nenárokující si historický význam nebo přehodnocování společenských problémů, umění bez moci a vnější moci, kdy se umělec zaměřuje na pozorování každodenního „nic“, které se stává novým jazykem umění, „umění se objevuje nová absurdní mechanika, pocházející z literárních a plastických experimentů avantgardy a přebírající poselství dada a surrealismu ; systém, ve kterém existuje literatura OBERIU a z něhož vyrůstá evropský konceptualismus a americký pop art “ [3] .
V roce 1932 se v životě umělce odehrála šťastná událost - oženil se s Adele Pavlovnou Shik, která se později stala jeho věrnou životní partnerkou a strážkyní jeho uměleckého dědictví. Maluje její portréty, vytváří série fotografií, píše dojemné dopisy s kresbami na okrajích.
Touha zdokonalit se ve vlastních dovednostech přivedla A. L. Schultze nejprve ke studiu na dělnické filozofické fakultě VKHUTEIN , poté v roce 1933 na Moskevský architektonický institut . Po absolvování ústavu v roce 1937 se zajímá o výzkumnou práci v oblasti nových technologií tištěné grafiky, pracoval v architektonické dílně, nadále se věnoval ilustracím do novin a časopisů.
V roce 1941 byl povolán k vojenské službě, plnil úkoly pro časopisy Ogonyok , Krasnoarmejec, Krasnoflotec. V dubnu až květnu 1942 vážně onemocněl tyfem, po uzdravení byl poslán do Yoshkar-Oly , pracoval v tiskárně novin Sniper a také jako grafik. Nemoc vážně podkopala zdraví mistra a v říjnu 1944 byl A. L. Schultz převezen do zálohy a vrácen do Moskvy. Pracoval v Projektovém oddělení Akademie věd SSSR „Academproekt“ pod vedením akademika A. V. Shchuseva , zabýval se knižní ilustrací, pracoval jako umělec v Detgizu.
V září 1945 vstoupil do moskevské pobočky Svazu sovětských umělců . Vědeckou a výzkumnou práci neopustil, v lednu 1946 A. L. Schultz požádal o autorské osvědčení k vynálezu „Způsob ručního tisku rytin nebo podobných obrázků suchou barvou s tepelným zpevněním tisku“, v roce 1947 - žádost o autorský certifikát na „přístroj na výrobu klišé s monotypovou sadou z tónových matric pomocí fotobuňky“. 3. února 1948 obdržel osvědčení č. 373016 o mistrovství v Patentovém úřadu Výboru pro vynálezy a objevy při Radě ministrů SSSR [4] .
Účastní se několika výstav - v roce 1946 na výstavě děl umělců účastnících se Velké vlastenecké války v sále Moskevského svazu umělců, v roce 1947 na výstavě grafiky (barevná rytina na linoleu) v Ruském muzeu , kde vystavil portrét Lva Tolstého .
V srpnu 1948 byl A. L. Shults zatčen, držen ve vnitřní věznici Ministerstva státní bezpečnosti SSSR , v květnu 1949 byl odsouzen podle článků 17-58-8, 58-10 a 58-11 na zvláštním zasedání v SSSR. Ministerstvo státní bezpečnosti a exil. V lednu 1956 byl propuštěn, rozhodnutím Vojenského kolegia Nejvyššího soudu SSSR byl případ zamítnut „pro nedostatek corpus delicti“. O letech věznění A. L. Shultse není známo téměř nic, podle některých zdrojů byl A. L. Shults v roce 1954 v táboře ve Vorkutě , pracoval na dole č. 1 Capital, kde se setkal s Jakovem Jakovlevičem Wunderem (1919-1966), který vytvořil výtvarný kroužek v táborovém divadle „Vorkutaugol“ [5] .
Po návratu z Vorkuty se A. L. Schultz dlouho zotavuje, ne bez pomoci svého věčného anděla strážného, manželky Adele Pavlovny Shik. Pobyt v táboře se neobejde beze stopy, teď chce jen v klidu žít a pracovat. V roce 1957 se A. L. Schultz opět věnoval knižní grafice, pracoval jako výtvarník v různých nakladatelstvích, navrhl asi 60 knih, převážně dobrodružných.
Zvláštní pozornost mezi díly z tohoto období přitahuje série portrétů F. M. Dostojevského , téma osamělosti a neuvěřitelně těžké cesty umělce v Rusku, protrpěné a prožité vlastní zkušeností. [6]
23. září 1976 umělec zemřel v Moskvě.