Elektrické blues

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 26. července 2015; kontroly vyžadují 12 úprav .
elektrické blues
Směr Blues
původ Předválečné akustické blues
Čas a místo výskytu Konec 30. let 20. století, USA
Podžánry
West Coast Blues , Chicago Blues , Memphis Blues , Detroit Blues , Texas Blues , New Orleans Blues
Příbuzný
Rhythm and blues , Rock and roll , Rocková hudba
Deriváty
Britské blues , Blues rock
viz také
Seznam umělců elektrického blues
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Electric blues ( angl.  Electric blues ) - označuje různé formy blues , které se vyznačují zesíleným zvukem hudebních nástrojů. Kytara byla prvním nástrojem, jehož zvuk byl často zesilován průkopníky jako T-Bone Walker na konci 30. let, John Lee Hooker a Muddy Waters ve 40. letech. Jejich styly se vyvinuly do West Coast Blues Blues a Post-War Chicago Blues , které se liší od předválečného akustického zvuku. Na začátku 50. let Little Walter zesiloval zvuk harmoniky pomocí malého ručního mikrofonu připojeného ke kytarovému zesilovači. Elektrická basová kytara na začátku 60. let postupně nahradila kontrabas . V 60. letech 20. století bylo elektrické blues adaptováno britským blues , což vedlo k rozvoji blues rocku a rockové hudby .

Origins

Pravděpodobně blues, stejně jako jazz , začalo zesílit koncem třicátých let. [1] První elektrická bluesová hvězda je obecně připisována T-Bone Walkerovi , který se narodil v Texasu , ale počátkem 40. let se přestěhoval do Los Angeles , aby během své dlouhé a plodné kariéry nahrál směs blues s R&B a jazzovými vlivy. [1] Po druhé světové válce se zesílený bluesový zvuk stal populární v amerických městech jako Chicago , [2] Memphis , [3] Detroit [4] [5] a St. Louis , kam se stěhovala velká množství Afroameričanů. Prvotním impulsem bylo slyšet v ulicích města. [6] Hráči elektrického blues tvořili menší skupiny než početnější jazzové kapely, a tak poskytovali standardní šablonu pro bluesové a pozdější rockové umělce. [6] V raných fázích elektrického blues se zpravidla používaly zesílené elektrické kytary, kontrabas (který byl aktivně nahrazován baskytarou), bicí a harmonika ozvučená přes reproduktor nebo kytarový zesilovač. [6]

John Lee Hooker z Detroitu předvedl unikátní formu elektrického blues založenou na jeho drsně znějícím vokálu doprovázeném ničím jiným než elektrickou kytarou. Ačkoli jeho hudba není silně ovlivněna boogie-woogie , jeho styl je někdy označován jako „kytarové boogie“. První hit „ Boogie Chillen “ se v roce 1949 dostal na první místo v žebříčku R&B. [7] Pokračoval ve hře a nahrávání až do své smrti v roce 2001. [osm]

Chicago blues

Koncem čtyřicátých let začalo několik chicagských bluesových hráčů používat zesilovače, včetně Johna Lee Williamsona a Johnnyho Shinese . Nejstarší nahrávky elektrického blues byly pořízeny v letech 1947-1948. hudebníci jako Johnny Young , Floyd Jones a Snooky Pryor . Subžánr vylepšil Muddy Waters , který představil silnou rytmickou sekci a silnou harmoniku. Po jeho hitu „ I Can't Be Satisfied “ (1948) následovala řada převratných nahrávek. [9] Chicago Blues silně čerpá z Delta Blues , protože mnoho umělců se stěhovalo z Mississippi . Howlin' Wolf , Muddy Waters , Willie Dixon a Jimmy Reed se narodili v Mississippi a během Velké migrace se přestěhovali do Chicaga . Hráči jako JT Brown , který hrál v kapele Elmore James , nebo JB Lenoir , přidali kromě typických nástrojů saxofon, většinou jako pomocný nástroj. Little Walter , Sonny Boy Williamson (Rice Miller) a Big Walter Horton patřili mezi nejznámější hráče na harmoniku raného chicagského blues a zvuk elektrických nástrojů a harmoniky je často považován za hlavní charakteristiku elektrického chicagského blues. [10] Většina chicagských bluesových hudebníků nahrávala na chicagských labelech Chess Records a Checker Records , v té době existovaly také malé bluesové labely Vee-Jay Records a JOB Records . [jedenáct]

Memphis blues

Memphis se svou vzkvétající akustickou scénou Beale Street také rozvinul své elektrické blues na počátku 50. let. Sun Records Sama Phillipse nahrálo řadu hudebníků včetně Howlin' Wolfa ( než odešel do Chicaga), Willieho Nixe , Ikea Turnera a BBKinga . [12] Mezi další memphiské bluesové umělce se Sun Records patří Joe Hill Louis , Willie Johnson a Pat Hare , kteří propagovali použití zkreslení a power akordů , tedy překládání prvků heavy metalu . [13] [14] Měli silný vliv na pozdější rokenrolové a rockabilly umělce , z nichž mnozí také nahrávali na labelu Sun Records. Po otevření Elvise Presleyho v roce 1954 se Sun Records obrátil na rychle rostoucí bílé rock and rollové publikum. [15] Booker T. & the MG's hrají elektrické blues od 60. let.

New Orleans blues

Hudebník Guitar Slim z New Orleans nahrál píseň „ The Things That I Used to Do “ (1953), která obsahovala zkreslené elektrické kytarové sólo , které se v roce 1954 stalo hitem R&B. [16] Byla jmenována do seznamu „500 písní, které tvarovaly rock“ Rock and Roll Hall of Fame [17] a přispěla k rozvoji soulu . [osmnáct]

Britské blues

Britské blues vzniklo ze skiffle a folkových klubů na konci 50. let, hlavně v Londýně, a bylo ztvárněním amerického akustického blues. Zlomem byla návštěva Muddyho Waterse v roce 1958, kdy šokoval britské publikum vystoupením zesíleného elektrického blues a následně získal mnoho nadšených recenzí. [19] To inspirovalo kytaristy Cyrila Daviese a Alexise Kornera k vytvoření klíčové britské bluesové skupiny Blues Incorporated , která v roce 1962 vydala první britské bluesové album R&B od Marquee . [19] Zasedání The Blues Incorporated představovali budoucí zakládající členové Rolling Stones ( Mick Jagger , Charlie Watts a Brian Jones ) a Cream ( Jack Bruce a Ginger Baker ), spolu s Grahamem Bondem a Longem Johnem Baldrym . [19]

Další klíčovou postavou britského blues je John Mayall , který se na začátku 60. let přestěhoval do Londýna a založil Bluesbreakers , mezi jejichž členy v různých dobách patřili Jack Bruce , Aynsley Dunbar a Mick Taylor . [19] Zvláště důležité je album Blues Breakers s Ericem Claptonem (Beano) z roku 1966 , které je považováno za jednu ze zakládajících desek britského blues. [20] Album je pozoruhodné rychlým stylem kytaristy Erica Claptona v kombinaci se zkreslením kytary Gibson Les Paul a zesilovače Marshall , který se stal klasickou kombinací pro britské blues a později rockovou hudbu obecně. [21]

Blues rock

Rozlišení elektrického blues od blues rocku je velmi obtížné, hlavní rozdíl je v tom, že bluesrock hrají převážně bílí hudebníci. Blues rock nebyl odlišen od rockové hudby až do vzestupu britských kapel Fleetwood Mac , Free , Savoy Brown , The Rolling Stones , The Animals , The Yardbirds , Cream , Blind Faith , Derek and the Dominos , The Jeff Beck Group a Led Zeppelin . . Britští hudebníci zase inspirovali americké blues-rockové umělce jako Paul Butterfield , Canned Heat , Jefferson Airplane , Janis Joplin , Johnny Winter , The J. Geils Band a Ry Cooder .

Jižanský rock blues rockové kapely Allman Brothers Band , Lynyrd Skynyrd a ZZ Top vyvinuly jižanský rock začleněním prvků country hudby . Dlouhé jazzové improvizace Cream a The Jimi Hendrix Experience posunuly blues-rock směrem k psychedelii . Těžký zvuk Led Zeppelin a Deep Purple založený na riffech vedl ke vzniku hard rocku . Umělci 70. let George Thorogood , Pat Travers , Status Quo a Foghat vytvořili boogie rock .

Současné elektrické blues

Od konce 60. let začala obliba elektrického blues klesat, ale mnoho následovníků zůstává v USA, Velké Británii a dalších zemích mezi umělci, kteří svou kariéru zahájili na počátku 50. let a nadále hrají a vydávají desky. [22] V 70. a 80. letech elektrické blues absorbovalo řadu různých vlivů, zejména rockovou hudbu a soul . [22] Stevie Ray Vaughan se stal velkou celebritou a jeho hudba ovlivněná blues-rockem vydláždila cestu kytaristům jako Kenny Wayne Shepherd a Jonny Lang . [23] Elektrické blues ovlivněné duší hráli Joe Louis Walker a úspěšnější Robert Cray , jehož album Strong Persuader z roku 1986 obsahovalo největší hit tohoto stylu . [22]

Bonnie Raitt se počínaje přelomovým albem Nick of Time (1989) stává jedním z předních interpretů akustického a elektrického blues. [24] The Healer (1989) obnovil zájem o Johna Lee Hookera. [25] Na počátku 90. let se několik slavných umělců vrátilo k elektrickému blues, včetně Garyho Moora s Still Got the Blues (1990) [26] a Erica Claptona s From the Cradle (1994). [27] Objevilo se také mnoho nových umělců, včetně Clarence Spadyho, [28] The White Stripes , [29] The Black Crowes , [30] The Black Keys , [31] Jeff Healey , [32] Clutch , [33] The Jon Spencer Blues Explosion [ 34] a Joe Bonamassa . [35]

Poznámky

  1. 1 2 V. Bogdanov, C. Woodstra, ST Erlewine, All music guide to rock: the definitivní průvodce rockem, popem a soulem (Backbeat books, 3rd ed., 2002), str. 1351-2.
  2. E. M. Komara, Encyklopedie blues (Routledge, 2006), s. 118.
  3. MA Humphry, „Holy Blues: The Gospel Tradition“, v L. Cohn, MK Aldin a B. Bastin, eds., Nothing But the Blues: The Music and the Musicians (Abbeville Press, 1993), s. 179.
  4. G. Herzhaft, Encyklopedie blues (University of Arkansas Press, 1997), s. 53.
  5. Pierson, Leroy . Poznámky pro Detroit Ghetto Blues 1948 až 1954 . Svatý. Louis: Nighthawk Records , .
  6. 1 2 3 V. Bogdanov, C. Woodstra, ST Erlewine, Všechny hudební průvodce blues: definitivní průvodce blues (Backbeat Books, 3. vyd., 2003), str. 694-95.
  7. L. Bjorn, Before Motown (University of Michigan Press, 2001), s. 175.
  8. P. Buckley, Drsný průvodce po skále (Rough Guides, 3. vyd., 2003), str. 505.
  9. MA Humphry, „Holy Blues: The Gospel Tradition“, v L. Cohn, MK Aldin a B. Bastin, eds., Nothing But the Blues: The Music and the Musicians (Abbeville Press, 1993), s. 180.
  10. R. Unterberger, Hudba USA: turné americké hudby od pobřeží k pobřeží: umělci, místa konání, příběhy a základní nahrávky (Rough Guides, 1999), s. 250.
  11. Victor Coelho, Cambridge společník na kytaru (Cambridge: Cambridge University Press, 2003), s. 98.
  12. J. Broven, Record Makers and Breakers: Voices of the Independent Rockʹnʹ Music Pioneers Music in American Life (University of Illinois Press, 2009), str. 149-54.
  13. Robert Palmer, "Church of the Sonic Guitar", str. 13-38 v Anthony DeCurtis, Present Tense , Duke University Press, 1992, str. 24-27. ISBN 0-8223-1265-4 .
  14. DeCurtis, Anthony. Přítomný čas: Rock & Roll a kultura . - 4. tisk.. - Durham, NC: Duke University Press , 1992. - ISBN 0822312654 . . — „Jeho první počin, label Phillips, vydal pouze jednu známou verzi a byla to jedna z nejhlasitějších, nejvíce přebuzených a zkreslených kytarových dupotů, jaké kdy byly zaznamenány, „Boogie in the Park“ od Memphiské jednočlenné kapely Joe Hill Louise. , který v sedě a bouchání do základní bicí soupravy klikal na kytaru."
  15. V. Bogdanov, C. Woodstra, ST Erlewine, Všichni hudební průvodce blues: definitivní průvodce blues (Backbeat Books, 3. vyd., 2003), str. 690-91.
  16. Dobře, Tome. Louisiana Rocks!  Skutečná geneze rokenrolu . Gretna, Louisiana: Pelican Publishing Company, 2010. - S. 61-5. — ISBN 1589806778 .
  17. 500 písní, které formovaly rock . infoplease.com. Staženo: 5. listopadu 2006.
  18. R. Unterberger, "Louisiana blues", in V. Bogdanov, C. Woodstra, ST Erlewine, eds. All Music Guide to the Blues: The Definitive Guide to the Blues (Milwaukee, WI: Backbeat Books, 3rd edn., 2003 ), ISBN 0-87930-736-6 , str. 687-8.
  19. 1 2 3 4 V. Bogdanov, C. Woodstra, ST Erlewine, eds. All Music Guide to the Blues: The Definitive Guide to the Blues (Backbeat, 3rd edn., 2003), pp. 700-2.
  20. T. Rawlings, A. Neill, C. Charlesworth a C. White, Then, Now and Rare British Beat 1960-1969 (Omnibus Press, 2002), s. 130.
  21. M. Roberty a C. Charlesworth, The Complete Guide to the Music of Eric Clapton (Omnibus Press, 1995), s. jedenáct.
  22. 1 2 3 V. Bogdanov, C. Woodstra, ST Erlewine, eds. All Music Guide to the Blues: The Definitive Guide to the Blues (Backbeat, 3rd edn., 2003), pp. 703-4.
  23. R. Weissman, Blues: the basics (Routledge, 2005), str. 140.
  24. R. Weissman, Blues: the basics (Routledge, 2005), str. 131-2.
  25. V. Bogdanov, C. Woodstra, ST Erlewine, All music guide to the blues: the definitivní průvodce blues (Backbeat Books, 3rd edn., 2003), s. 245.
  26. V. Bogdanov, C. Woodstra, ST Erlewine, All music guide to the blues: the definitivní průvodce blues (Backbeat Books, 3rd edn., 2003), str. 410-12.
  27. D. Dicaire, Více bluesových zpěváků: biografie 50 umělců z konce 20. století (McFarland, 2001), s. 203.
  28. Richard Skelly. Clarence Spady | Životopis . AllMusic (1. července 1961). Staženo: 31. července 2014.
  29. V. Bogdanov, C. Woodstra, ST Erlewine, All music guide to the blues: the definitivní průvodce blues (Backbeat Books, 3rd edn., 2003), s. 600.
  30. P. Buckley, Drsný průvodce po skále (Rough Guides, 3. vyd., 2003), s. 99.
  31. A. Petrusicht, Still Moves: Lost Songs, Lost Highways, and the Search for the Next American Music (Macmillan, 2008), s. 87.
  32. AB Govenar, Texas Blues: The Rise of a Contemporary Sound (Texas A&M University Press, 2008), s. 90.
  33. John Bush. Spojka | Životopis . Veškerá hudba. Staženo: 31. července 2014.
  34. S. Taylor, A až X alternativní hudby (Continuum, 2006), str. 242.
  35. MacKenzie Wilson. Joe Bonamassa | Životopis . AllMusic (8. května 1977). Staženo: 31. července 2014.