Asijský extrém ( Eng. Asia Extreme ) - žánr kinematografie , který vznikl v jihovýchodní a východní Asii koncem 90. let, vyznačující se rychlým a plynulým střihem ve stylu MTV , zvýšenou sentimentalitou a všeobjímající groteskností až po pocit surrealita toho, co se děje, často s extrémním násilím a duševně nemocnými protagonisty [2] . Termín byl vytvořen anglickým distributorem Metro Tartan v roce 2001 [3] pro sérii DVD s podobnými filmy a poté uvízl jako název žánru [2] .
Filmy japonského režiséra Takashi Miike jsou považovány za klasické příklady asijských extrémních sportů , například " Kinoprota " (1999), stejně jako " Trilogie o pomstě " jihokorejského režiséra Parka Chan-wooka (2002-2004), " Ostrov " jihokorejského režiséra Kim Ki-duka (2000) a dilogie " Královská bitva " japonského režiséra Kinjiho Fukasakua (2000-2003) [2] .
Choi a Wada-Marciano poukazují na to, že toto rozlišení není původně žánrem filmové produkce, ale žánrem filmového marketingu, podobně jako „ akce “ [2] . Opačný vliv termínu na kinematografii jihovýchodní Asie se však ukázal jako významný a ve skutečnosti vedl k jeho přechodu do role jakéhosi vzoru, jehož následování, interpretace či polemizování určuje podobu mnoha filmů naplněných narážkami. a vepsané do kontextu obecného rozvoje místní kinematografie [4] . Mezinárodní filmový festival v Moskvě měl několikrát ve svém programu pododdělení Asian Extreme.
Popularita těchto filmů je navíc spojena s nemainstreamovým, vzhledem k evropské a americké kinematografii, úvahami a rozvíjením témat sexu, „rozkouskování“ ( anglicky gore ) a násilí [4] . Mladé americké publikum to přitahuje, stejně jako to vedlo k popularitě svobodných zahraničních filmů v Americe 60. let, drcené cenzurou [4] .
Oliver Dew tvrdí, že kultovní status seriálu mezi fanoušky britských arthouse je způsoben marginalitou těchto filmů: nejenže nejsou anglicky psané, ale také patří k opomíjeným „nízkým“ žánrům, jako jsou gangsterské akční nebo horory, a jsou navíc plné sexuálních excesů a násilné povahy [5] . Okrajovost těchto filmů není ceněna sama o sobě nebo jako zdroj nervů, ale jako způsob, jak překonat tradiční formy vyprávění a etiky [5] . Marketingová strategie propagace seriálu tedy vycházela z asociace existující v anglicky mluvícím prostředí mezi neanglicky psanými filmy a exotikou filmových excesů, kterou distributoři systematicky zveličují ve srovnání se skutečnou prevalencí a popularitou takových filmů. v Asii [5] . Poznamenává, že díky této sérii byla posílena a potvrzena mylná, ale v myslích Evropanů běžná představa o Japoncích jako o „ králech šílenců -pervertů“ (anglicky world -class perversion freaks ) [5] .
S nápadem vydat sérii asijských filmů pod tímto názvem přišel v roce 1999 majitel Metro Tartan Hamish McAlpine . Jeden víkend sledoval japonské filmy Ring a Screen Test a byl hluboce ohromen. Když po nějaké době uviděl thajský „ Dangerous Bangkok “ a jihokorejský „ Nowhere to hide “, uvědomil si, že v jihovýchodní Asii je celý proud takových „skvělých filmů“ ( anglicky brilantní filmy ), a rozhodl se odhalit to západnímu publiku [6] .
Za tímto účelem byla v roce 2001 zahájena série Tartan Asia Extreme, která rychle přerostla ve významnou událost v distribuci a popularizaci kinematografie jihovýchodní Asie na Západě [6] . Díky tomu se tento žánr dostal do hlavního proudu celosvětové filmové distribuce a rychle se přesunul z kategorie milovníků rarit do zpravodajství artových fajnšmekrů [7] . Podle McAlpina společnost našla zlatý důl, další velkou věc v kině, která zpočátku tomuto trhu dominovala [7] .