Glazunov, Alexandr Konstantinovič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 18. března 2021; kontroly vyžadují 32 úprav .
Alexandr Konstantinovič Glazunov
základní informace
Datum narození 29. července ( 10. srpna ) 1865 [1] [2] [3] […]
Místo narození Petrohrad , Ruská říše
Datum úmrtí 21. března 1936( 1936-03-21 ) [4] [5] [1] […] (ve věku 70 let)
Místo smrti Neuilly-sur-Seine , Francie
pohřben
Země
Profese skladatel
Žánry symfonie a vážné hudby
Ocenění Lidový umělec RSFSR - 1922
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Alexander Konstantinovič Glazunov ( 29. července  [10] srpna  1865 , Petrohrad  - 21. března 1936 , Neuilly-sur-Seine , pohřben v Petrohradě) - ruský hudební skladatel , dirigent , profesor Petrohradské konzervatoře (1899), v letech 1905 - 1928 - její ředitel. Lidový umělec republiky (1922). Starší bratr ruského entomologa a cestovatele  Dmitrije Glazunova .

Životopis

Z rodu knižního nakladatelství Glazunova . Dědičný šlechtic. Matka Alexandra Konstantinoviče, Maria, byla klavíristka. Vzdělání získal na 2. Petrohradské škole, poté byl nějakou dobu dobrovolníkem na Petrohradské univerzitě (1883). Na univerzitě hrál ve studentském symfonickém orchestru na pravidelných koncertech s názvem "Hudební cvičení pro studenty Císařské univerzity v Petrohradě" [6] . Glazunovova díla byla opakovaně uváděna na univerzitních koncertech.

Glazunov, nadaný dobrým sluchem a hudební pamětí, se začal učit hrát na klavír v devíti letech a skládat od jedenácti let. V roce 1879 se setkal s Milym Balakirevem , který si všiml výjimečného talentu mladého muže a doporučil ho Nikolai Rimsky-Korsakovovi . U Rimského-Korsakova začal Glazunov soukromě studovat kurz harmonie, forem a instrumentace, hudební teorie a kompozice a za rok a půl absolvoval celý kurz určený pro 5-7 let studia na konzervatoři. Již v roce 1882 napsal Glazunov svou První symfonii, která byla úspěšně provedena 17. března ve Svobodné hudební škole pod vedením Balakireva [7] , a brzy se objevilo jeho první smyčcové kvarteto.

O Glazunovovo dílo se začal zajímat známý obchodník se dřevem, filantrop a mecenáš umění Mitrofan Beljajev , který si za cíl stanovil podporu mladých ruských skladatelů. Aby se seznámil s dílem mladého skladatele, uspořádal Beljajev 27. března 1884 uzavřený koncert z Glazunovových děl, na kterém dirigovali Rimskij-Korsakov a Dyutsh.

V roce 1885 založil Beljajev hudební vydavatelství v Lipsku a o rok dříve s jeho podporou Glazunov poprvé cestoval do zahraničí, navštívil Německo , Švýcarsko , Francii , Španělsko a Maroko . Ve Výmaru se Glazunov setkal s Franzem Lisztem , z jehož iniciativy byla na sjezdu Všeobecné německé hudební unie 14. května 1884 provedena první symfonie 18letého autora. Po návratu do Petrohradu se Glazunov stal jedním z členů takzvaného „ Bělyaevského kruhu “, do kterého patřili také Rimskij-Korsakov, Lyadov , Malishevsky , Vitols , Blumenfeld a další hudebníci. V návaznosti na tradice „ Mocné hrstky “ ve smyslu rozvoje ruské skladatelské školy směřovali „Belyaevité“ také ke sblížení se západní hudební kulturou.

V roce 1887 zemřel Alexander Borodin a opera Princ Igor a třetí symfonie zůstala nedokončená. Dokončili je a řídili Rimskij-Korsakov a Glazunov. Glazunovova fenomenální paměť mu umožnila zcela obnovit předehru k opeře, kterou slyšel na klavír v podání samotného Borodina krátce před svou smrtí, a fragmenty třetího jednání. Také Glazunov byl schopen plně orchestrovat symfonii.

V roce 1886 Glazunov debutoval jako dirigent v Ruských symfonických koncertech , kde poprvé zazněla řada jeho skladeb. V roce 1907 vystupoval jako dirigent a skladatel na „ Historických ruských koncertech “ v Paříži.

Počátkem 90. let 19. století prožil Glazunov tvůrčí krizi, kterou vystřídal nový vzestup: složil tři symfonie, komorní díla a balet Raymonda , který se stal jeho nejslavnějším dílem. V roce 1899 získal profesuru na petrohradské konzervatoři , kde nepřetržitě působil asi třicet let. Po událostech roku 1905 , kdy byl Rimskij-Korsakov propuštěn z konzervatoře za podporu revolučních studentů, Glazunov na protest také opustil svůj post. Již v prosinci 1905, po oddělení konzervatoře od Ruské hudební společnosti, se však Glazunov do ní vrátil a byl záhy zvolen jejím ředitelem. Glazunov jako ředitel odvedl skvělou práci: dal do pořádku osnovy, založil operní studio a studentský orchestr, výrazně zvýšil požadavky na studenty a učitele, osobně se zúčastnil všech zkoušek na konci každého akademického roku a na každý napsal reference. student. V roce 1906 Glazunov složil hudbu k hymně „ Vyvoleným ruského lidu “, oslavující poslance Státní dumy Ruské říše .

V roce 1908 doporučil Glazunov svého žáka, talentovaného polského skladatele Witolda Malishevského , na post ředitele Císařských hudebních kurzů v Oděse . Toto jmenování se ukázalo být mezníkem pro rozvoj hudební kultury na jihu Ruské říše a poté na Ukrajině, protože v roce 1913 se Malishevsky stal zakladatelem a prvním rektorem konzervatoře v Oděse .

V roce 1915 vytvořil Glazunov dílo napsané na témata anglických, ruských, srbských, francouzských, černohorských a japonských hymnů – „Parafráze na hymny spojeneckých mocností“ (op. 96). Časopis Muzyka o Parafrázi suše promluvil: „Glazunovova parafráze pro klavíry je však jakoby výjimkou, jde však o slepenec hymnů, nikoli o tvůrčí impuls, který odpovídá historickému okamžiku“ [8] .

V roce 1917 skladatel upravil hudbu k "Dělnické Marseillaise" (text P. Lavrov, 1875) - ruské hymně v prvních měsících sovětské moci. [9] Po říjnové revoluci se Glazunovovi podařilo setrvat ve svém postu, navázal vztahy s novou vládou a zejména s lidovým komisařem pro výchovu Anatolijem Lunacharským , přičemž si udržel prestižní status konzervatoře. V letech 1918-1920 vystupoval jako dirigent v továrnách, klubech, jednotkách Rudé armády, účastnil se hudebního a společenského života v zemi. V roce 1922 byl Glazunov oceněn titulem Lidový umělec republiky [10] . Přesto byly některé skupiny profesorů a studentů na konzervatoři proti Glazunovovi. V roce 1928 byl Glazunov pozván na skladatelskou soutěž ve Vídni , věnovanou stému výročí úmrtí Franze Schuberta , po které se rozhodl nevrátit se do SSSR. Glazunov byl formálně uveden jako rektor Leningradské konzervatoře až do roku 1930 (jeho povinnosti zastával Maxmilián Steinberg ).

19. prosince 1928 se v Pleyel Hall v Paříži konal Glazunovův první veřejný koncert po jeho odchodu ze SSSR , na kterém zazněla skladatelova populární díla: Slavnostní předehra, Druhý klavírní koncert, symfonická báseň „Stenka Razin“ , Sedmá symfonie. Orchestr řídil autor. Glazunov nějakou dobu působil jako dirigent a v roce 1932 se kvůli zhoršujícímu se zdravotnímu stavu usadil s manželkou v Paříži , kde příležitostně komponoval (mezi jeho pozdějšími díly patří Koncert pro saxofon a orchestr věnovaný Sigurdu Rascherovi ).

Glazunov zemřel v roce 1936 na klinice Villa Borghese a je pohřben na novém hřbitově Neuilly-sur-Seine. V roce 1972 byl Glazunovův popel převezen do Leningradu a slavnostně pohřben na Tichvinském hřbitově [11] Lávry Alexandra Něvského [12] .

V Mnichově byl otevřen institut pro studium skladatelova díla a archiv jeho partitur je uložen v Paříži.

Po skladateli je pojmenován malý sál petrohradské konzervatoře .

Glazunov a Lunacharsky

Vztahy mezi Anatolijem Vasiljevičem Lunačarským a Alexandrem Konstantinovičem Glazunovem začaly během občanské války (od roku 1917), kdy Lunačarskij vedl „kulturní revoluci“. Byli v neustálé korespondenci. V té době byl Glazunov již rektorem Petrohradské konzervatoře a Lunacharsky sloužil jako lidový komisař pro vzdělávání RSFSR. V té těžké době Lunacharsky pomohl Glazunovovi, když měl akutní problém s bydlením. Podle lidového komisariátu školství byl vydán rozkaz č. 593 z 9. března 1918 o nedotknutelnosti Glazunovova bytu a venkovského domu a sám Lunacharskij vydal řediteli konzervatoře „zabezpečovací list“: „Tímto potvrzuji, že byt v Kazanské ulici č. 10, kde žije slavný skladatelský ředitel Konzervatoř A. Glazunova, vzhledem k nejdůležitějším povinnostem, které vykonává a tvůrčí práci, v žádném případě nepodléhá žádné rekvizici. lidový komisař Lunacharskij“ [13] [14] . Ke 40. výročí Glazunovovy tvůrčí činnosti pronesl Anatolij Vasiljevič plamenný projev, v němž naříkal nad málo známým Glazunovem oproti Čajkovskému a srovnával hrdinu dne s Glinkou [15] .

Odjezd Glazunova a Lunacharského

V roce 1928 se americká gramofonová společnost Columbia rozhodla uspořádat mezinárodní soutěž ke 100. výročí Schubertova úmrtí ve Vídni a pozvala Glazunova jako člena poroty. Aby mohl skladatel odejít, musel získat povolení. Obrátil se k Lunacharskému. Lidovému komisariátu školství přišel dopis: „Žádáme vás, abyste poskytli veškerou možnou pomoc při zajištění zahraniční cesty do města Vídně na dobu tří měsíců lidovému umělci republiky profesoru Alexandru Konstantinoviči Glazunovovi jako zástupce poroty soutěže Schubert v SSSR“ [16] . V zápisu z jednání Rady konzervatoře k problematice zahraničních pracovních cest stručně napsali: „Osobně A. K. Glazunovovi.“ V rektorově příkazu Glazunov uvedl: „Jedu do Vídně jako člen mezinárodní poroty, abych se zúčastnil oslav stého výročí úmrtí skladatele Franze Schuberta“ [16] . Od toho roku se Glazunov nikdy nevrátil do SSSR.

Glazunov a Rachmaninov

K seznámení Glazunova a Rachmaninova došlo zřejmě začátkem května 1896 v Moskvě při návštěvě Taneyeva [17] . Podle jednoho z pamětníků Glazunov zahrál Taneyeva první část Symfonie č. 6 , kterou ještě nikdo neznal, a Rachmaninov, když zaslechl hudbu z vedlejší místnosti, ji okamžitě zpaměti reprodukoval [18] . Následně na začátku roku 1897 na Beljajevův rozkaz provedl Rachmaninov úpravu této symfonie pro klavír ve 4 rukou [17] .
Glazunov znal Rachmaninovovu hudbu ještě před osobním seznámením. Zejména 20. ledna 1896 dirigoval Glazunov Rachmaninovovu fantazii „Útes“ v Petrohradě na jednom z koncertů Beljajevova kruhu [19] . Rachmaninoff také dirigoval Glazunovovy skladby [17] . Příběh o neúspěšné premiéře Rachmaninovovy První symfonie pod vedením Glazunova ve Třetím ruském symfonickém koncertu
je všeobecně známý a opředený legendami . 9. března 1897 odjel Rachmaninov do Petrohradu na tři zkoušky a premiéru, která se konala 15. března. Mnoho pamětníků Rachmaninova (E. Kreutzer-Zhukovskaya, A. Hessin, A. Ossovsky) obviňuje Glazunova z neúspěchu. Předpokládá se, že právě neúspěch symfonie způsobil následnou stagnaci v Rachmaninovově díle a stal se zlomem v jeho biografii [17] . Navzdory tomu Rachmaninov s Glazunovem nadále komunikoval [20] , navíc v exilu Glazunovovi výrazně finančně pomohl [21] . Glazunova a Rachmaninova navíc propojila Ruská hudební společnost (RMO). V roce 1909 byl Rachmaninov zvolen hudebním ředitelem RMS, zatímco Glazunov byl ředitelem Petrohradské konzervatoře a úzce spolupracoval s touto organizací [22] .

Glazunov a Steinberg

Maximilian Steinberg zanechal o Glazunovovi paměti, ve kterých citoval velké množství zajímavých dopisů, které mu skladatel za období 1929-1936 zaslal. Autografy těchto dopisů jsou uloženy v rodinném archivu Rimského-Korsakova [23] .

Steinberg, stejně jako Glazunov, působil na Petrohradě, Petrohradě a poté na Leningradské konzervatoři. Oba byli studenty a pokračovateli tradic N. A. Rimského-Korsakova. Steinberg vyučoval hodiny skladby a instrumentace. Skladbu u něj studoval Dmitrij Šostakovič , o kterém později napsal: „Do budoucna můžeme očekávat výrazný rozkvět jeho tvůrčího talentu“ [24] .

K seznámení Steinberga a Glazunova došlo pravděpodobně v roce 1908, kdy první vstoupil na konzervatoř do kompoziční třídy N. A. Rimského-Korsakova. Z dopisů je známo, že Glazunov provedl díla svého přítele a kolegy více než jednou. Například v dopise A. A. Spendiarovovi ze dne 23. prosince 1908 napsal: „Zítra mám nějaké vyučování do 3 hodin a na 3 a 1/2 hodiny jsem naplánoval zkoušku na koncert Šeremetěva ve Velkém sále konzervatoř. Uvedu Steinbergovu kantátu a Lembovu symfonii. Možná přijdeš na zkoušku? O přestávce nebo ke konci jsem vám k službám“ [25] .

Glazunovovy přátelské city ke Steinbergovi byly později popsány takto: „Glazunov byl prodchnut stále přátelštějšími city k Maxovi, nemohl se nabažit svého mladšího kolegy, často se s ním setkával mimo konzervatoř, chodil s ním do přírody, začal se duševně a pak mu nahlas říkejte „Ovyosych“, což je vtipně láskyplná přezdívka, kterou Steinbergovi dali jeho studenti, kteří se do něj zamilovali“ [26] .

Steinberg a Glazunov dokončili řadu prací svého učitele. Orchestrální suitu z opery Pohádka o městě Kitezh tak zkomponoval Steinberg podle plánu Rimského-Korsakova a z opery Zlatý kohout Glazunov a Steinberg. Učebnice Rimského-Korsakova „Základy orchestrace s ukázkami partitur z jeho vlastních skladeb“ byla vydána v roce 1913 v redakci Steinberga.

Přátelství skladatelů se udrželo i tehdy, když se ve 20. letech 20. století pedagogický sbor na konzervatoři rozdělil na dvě skupiny: „V důsledku toho se tým pedagogů rozdělil na dva tábory a čím více se propast mezi nimi prohlubovala, rozpory a neshody byly čím dál nesmiřitelnější. "Konzervativci" - Glazunov, Steinberg, Nikolaev - stáli o zachování mnohého z toho, co Rimskij-Korsakov stanovil, o mírné a postupné změny, "inovátoři" - Ščerbačov, Asafiev  - požadovali prudký obrat. Kromě toho všemi možnými způsoby chválili díla nejnovějších západních autorů, z jejichž jmen už Glazunov bolely uši - Schoenberg , Berg , Hindemith , prohlašující jejich jména za „nejvíce v souladu s dobou“. Glazunov se svou věrností klasickým tradicím přirozeně „inovátorům“ připadal nesnesitelně zastaralý [27] .

Když se Glazunov rozhodl opustit Rusko, kontakty se Steinbergem pokračovaly. O. I. Kunitsyn navíc ve své studii o Glazunovovi napsal: „Po Londýně následoval řetězec evropských měst – Brusel, Mannheim, Heidelberg, Ostende, Štrasburk. Nastydl jsem se v Ostende během koncertu, přijel jsem do Štrasburku docela nemocný, poslal jsem telegram do Heidelbergu , kde byl Max Steinberg na návštěvě u přátel: „Pojď pomoci svému nemocnému učiteli.“ Steinberg okamžitě dorazil, dojemně se postaral o Alexandra Konstantinoviče, pak společně odešli do Heidelbergu - procházeli se malebným okolím, hráli hudbu. Posílen Glazunov smetl podél Rýna do Schwarzwaldu – ano, navštívil i Lipsko a Berlín“ [28] .

V důsledku kontaktů mezi těmito skladateli můžeme citovat slova samotného Steinberga o jeho blízkém příteli Glazunovovi: „Jeho autorita byla mimořádně velká: pouhá jeho přítomnost na jakémkoli setkání, ve třídě, na zkoušce, na koncertě přiměla lidi vytáhnout se, co nejlépe ukázat sebe a své umění, vynaložit úsilí, aby ze strany bylo možné adekvátně zhodnotit práci konzervatoře jako celku“ [29] .

Kreativita

"Song of the Minstrel" op.71
Účinkuje Skidmore College Orchestra
Nápověda k přehrávání

Glazunov zaujímá přední místo v historii ruské hudby. Stylem svých skladeb částečně navazuje na Novoruskou školu , ale pěstuje v podstatě evropské klasické hudební formy. Jeho díla se vyznačují jasnou orchestrací, skvělým harmonickým a kontrapunktickým mistrovstvím a jemnou lyrikou.

Pro mužský sbor studentů ortodoxního teologického institutu Sergius Compound v Paříži vytvořil Glazunov v roce 1935 dvě úpravy církevních zpěvů („Tělo spící jako mrtvé“ 3. tónu řeckého chorálu a velikonoční stichera Znamenny chorál), které byly zahrnuty do „Sbírky církevních hymnů“, kterou vydal N. N. Cherepnin v roce 1939 Ortodoxní teologický institut v Paříži. Podle L. A. Zandera jsou velikonoční stichera „skutečnou syntézou duchovní tradice a osobní hudební tvořivosti“ [30] .

Seznam prací:

Instrumentální díla pro orchestr:

symfonie:

Op. 5: Symfonie č. 1 E dur (1881–1884)

Nebo. 16: Symfonie č. 2 f moll (1886)

Op. 33: Symfonie č. 3 D dur (1890)

Nebo. 48: Symfonie č. 4 E dur (1893)

Nebo. 55: Symfonie č. 5 B♭ dur (1895)

Op. 58: Symfonie č. 6 c moll (1896)

Nebo. 77: Symfonie č. 7 F dur (1902–1903)

Nebo. 83: Symfonie č. 8 E dur (1905–1906)

Symfonie č. 9 d moll (nedokončena)

Op. 3: Předehra na řecká témata č. 1 g moll (1882)

Nebo. 6: Předehra na řecká témata č. 2 D dur (1883)

Op. 7: Serenáda č. 1 A dur (1882)

Op. 8: Na památku hrdiny (elegie) (1885)

Op. 9: Charakteristická suita D dur (1884-1887)

Op. 11: Serenáda č. 2 F dur (1884)

Op. 12: Lyrická báseň D dur (1884-1887)

Op. 13: Stenka Razin (symfonická báseň) h moll (1885)

Nebo. 14: Dvě skladby pro orchestr (1886-1887)

Op. 18: Mazurka G dur (1888)

Op. 19: Forest (fantasy) c moll (1887)

Op. 21: Svatební pochod pro orchestr E♭ dur (1889)

Op. 26A: Slovanský svátek (symfonická skica) (1888)

Nebo. 28: Více (fantasy) E dur (1889)

Op. 29: Eastern Rhapsody G dur (1889)

Op. 30: Kreml (symfonický obraz) (1890)

Op. 34: Jaro (symfonický obraz) (1891)

Op. 46: Chopiniana (Suita) na klavírní skladby od Chopina (1893)

Op. 47: Koncertní valčík č. 1 D dur pro orchestr (1893)

Op 50: Slavnostní průvod D dur pro orchestr (1894)

Op. 51: Koncertní valčík č. 2 F dur pro orchestr (1894)

Op. 52: Baletní suita (1894)

Op. 53: From Darkness to Light (Fantasy) (1894)

Op. 69: Romantické intermezzo D dur (1900)

Op. 73: Slavnostní předehra (1900)

Op. 76: Pochod na ruské téma E♭ dur (1901)

Op. 78: Balada F dur pro orchestr (1902)

Op. 79: Od středověku (Suita) E dur (1902)

Op. 81: Taneční scéna A dur pro orchestr (1904)

Op. 84: Song of Destiny (předehra) d moll (1908)

Op. 85: Dvě předehra pro orchestr (1908)

Op. 86: Russian Fantasy A dur (pro ruský lidový orchestr) (1906)

Op. 87: Na památku Gogola (symfonický prolog) C dur (1909)

Op. 88: Finská fantazie C dur (1909)

Op. 89: Finské skici E dur (1912)

Op. 90: Introduction and Dance of Salome (k dramatu „Salome“ od O. Wildea) (1908)

Op. 91: Slavnostní průvod B♭ dur pro orchestr (1910)

Op. 96: Parafráze na hymny spojeneckých mocností (1914-1915)

Op. 99: Karelská legenda (hudební obraz) a moll (1916)

bez op. Epická báseň a moll pro orchestr (1933-34)

Pro nástroj s orchestrem:

Op. 20: Dvě skladby pro violoncello a orchestr (1887-1888)

Op. 45: Karneval (předehra) pro orchestr a varhany F dur (1892)

Op. 82: Koncert a moll pro housle a orchestr (1904)

Op. 92: Klavírní koncert č. 1 f moll (1910–1911)

Nebo. 100: Klavírní koncert č. 2 B dur (1917)

Nebo. 108: Koncertní balada C dur pro violoncello a orchestr (1931)

Op. 109: Koncert pro alt saxofon a orchestr E dur (1934) (stejné číslo opusu jako „Saxofonové kvarteto“, ale jiná skladba)

Pro sbor a orchestr:

Nebo. 40: Velký pochod u příležitosti otevření světové kolumbijské výstavy v Chicagu v roce 1893 (1892)

Op. 56: Korunovační kantáta pro čtyři sóla, sbor a orchestr (1895)

Op. 65: Slavnostní kantáta na památku 100. výročí A. S. Puškina (1899)

Nebo. 97: Píseň o kapitánech Volhy pro sbor a orchestr (1918)

bez op. Toast (1903)

bez op. Hej, jdeme! (1905)

bez op. Vyvoleným ruského lidu (1906)

bez op. Preludium-kantáta k 50. výročí petrohradské konzervatoře (1912)

bez op. východní tanec (1912)

Komorní hudba:

Nebo. 17: Elegie D dur pro violoncello a klavír (1888)

Op. 24: Snění D dur pro lesní roh a klavír (1890)

Op. 32A: Meditace D dur pro housle a klavír (1891)

Op. 38: In Modo Religioso, kvartet pro trubku, lesní roh a dva pozouny (1892)

Op. 39: Smyčcový kvintet A dur pro smyčcové kvarteto a violoncello (1891-1892)

Op. 44: Elegie g moll pro violu a klavír (1893)

Op. 71: Song of the Minstrel pro violoncello a klavír (1900) (verze pro violoncello a orchestr existuje)

Op. 93: Preludium a fuga č. 1 D dur pro varhany (1906–1907)

Nebo. 98: Preludium a fuga č. 2 d moll pro varhany (1914)

Nebo. 109: Saxofonové kvarteto B♭ dur (1932)

Nebo. 110: Fantasia g moll pro varhany (1934-1935)

bez op. List alba pro trubku a klavír (1899)

bez op. 10 duetů pro dva klarinety

Smyčcové kvartety:

Nebo. 1: Smyčcový kvartet č. 1 D dur (1881-1882)

Op. 10: Smyčcový kvartet č. 2 F dur (1884)

Op. 15: Pět novel pro smyčcové kvarteto (1886)

Op. 26: Smyčcový kvartet č. 3 G dur "Quatuor Slave" (1886-1888)

Op. 35: Suita C dur pro smyčcové kvarteto (1887-1891)

Op. 64: Smyčcový kvartet č. 4 a moll (1894)

Op. 70: Smyčcový kvartet č. 5 d moll (1898)

Op. 105: Elegie d moll pro smyčcový kvartet na památku M. P. Belaeva (1928)

Op. 106: Smyčcový kvartet č. 6 B♭ dur (1920-1921)

Nebo. 107: Smyčcový kvartet č. 7 C dur "Hommage au passé" (1930)

klavír

Op. 2: Suite na "Sasha" (1883)

Op. 22: Two Pieces (1889)

Op. 23: Valčík na "Zabela" (1890)

Op. 25: Předehra a dvě mazurky (1888)

Op. 31: Tři studie (1891)

Op. 36: Malý valčík D dur (1892)

Op. 37: Nokturno D dur (1889)

Op. 41: Velký koncertní valčík E♭ dur (1893)

Op. 42: Tři miniatury (1893)

Op. 43: Salonní valčík C dur (1893)

Op. 49: Three Pieces (1894)

Op. 54: Two Impromptu (1895)

Op. 62: Preludium a fuga d moll (1899)

Op. 72: Téma a variace f moll (1900)

Op. 74: Sonáta č. 1 b♭ moll (1901)

Op. 75: Sonáta č. 2 e moll (1901)

Op. 101: Čtyři preludia a fugy (1918-1923)

Op. 103: Idyla F dur (1926)

Op. 104: Fantasia f moll pro dva klavíry (1919-1920)

bez op. Preludium a fuga e moll (1926)

Vokální díla:

Op. 4: Pět romancí, písně (1882-1885)

Op. 27: Dvě písně na slova od A.S. Puškin (1887-1890)

Op. 59: Šest románků (1898)

Op. 60: Šest romancí (k básním A.S. Puškina a A.N. Maikova) (1897-1898)

Op. 63: Slavnostní kantáta (pro sóla, sbor a 2 klavíry) (1898)

Op. 94: Love (slova V.A. Žukovského) pro smíšený sbor (1907)

bez op. Dolů Matuškou podél Volhy (ruská píseň pro smíšený sbor) (1921)

balety

Op. 57: Raymonda (balet o třech dějstvích) (1898)

Op. 61: The Young Maid (Trial of Damis) (balet v jednom jednání) (1900)

Op. 67: The Seasons (balet v jednom jednání) (1900)

Jiný:

Op. 32: Meditace D dur (pro housle a orchestr nebo klavír) (1891)

Op. 95: Hudba k dramatu „Král Židů“ podle K. K. Romanova (1913)

bez op. Hudební doprovod k Lermontovově hře "Maškaráda" (1912-13)

Pozoruhodní studenti

Z Glazunovových studentů je nejznámější Dmitrij Šostakovič .

Semjon Zlatov , pozdější známý rumunský a moldavský dirigent, pedagog a skladatel , absolvoval v roce 1916 ve kompoziční třídě A. K. Glazunova .

Žákem A. K. Glazunova byl P. Yasinovský  , americký skladatel a muzikolog, známý kantor.

Pokhitonov, Daniil Iljič  - dirigent Mariinského divadla, profesor Leningradské konzervatoře, lidový umělec RSFSR (1957). N. A. Malko  je ruský a americký dirigent a pedagog.

Hodnosti a členství ve společnostech

Adresy

v Petrohradě

v Paříži

1928, říjen - 39, rue Singer, Paříž, 16.

Glazunov v malbě a fotografii

Paměť

V kinematografii

Video záznamy

Viz také

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Alexander Konstantinowitsch Glasunow // Encyklopedie Brockhaus  (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  2. ↑ Aleksandr Konstantinovič Glazunov // Gran Enciclopèdia Catalana  (kat.) - Grup Enciclopèdia Catalana , 1968.
  3. ↑ Alexander Glazunov // Musicalics  (fr.)
  4. ↑ Glazunov Alexander Konstantinovič // Velká sovětská encyklopedie : [ve 30 svazcích] / ed. A. M. Prochorov - 3. vyd. — M .: Sovětská encyklopedie , 1969.
  5. ↑ Alexander Glazunov // Encyclopædia Britannica  (anglicky)
  6. ↑ Kryukov A.N. Alexander Konstantinovič Glazunov. - M . : Hudba, 1982. - S. 20-21. — 143 str.
  7. ↑ Rimskij-Korsakov Nikolaj Andrejevič. Kronika mého hudebního života (1844-1906) / ed. [a s předmluvou]. N. N. Rimskaja-Korsakova. - Petrohrad: Typ. Glazunov, 1909. - S. 224-225. — 368 s.
  8. ↑ "Parafráze" Glazunov // Hudba: časopis. - 1915. - 3. ledna ( č. 201 ). - S. 78 .
  9. ↑ Golovanova M.P., Shervin V.S. Státní hymna Ruska: Zrození národních hymen // Státní symboly Ruska. - M. , 2005. - S. 143 .
  10. ↑ A. K. Glazunov - článek z Velké sovětské encyklopedie . 
  11. ↑ Hrob A. K. Glazunova v Alexandrově Něvské lávře (nepřístupný odkaz) . Získáno 6. října 2011. Archivováno z originálu 18. října 2016. 
  12. ↑ Alexander Konstantinovič Glazunov (1865-1936) - Find A Grave Memorial (nepřístupný odkaz) . Získáno 27. července 2008. Archivováno z originálu 19. října 2016. 
  13. ↑ Kunitsyn. O. Glazunov. O životě a díle velkého ruského hudebníka. - Petrohrad: Nakladatelství "Unie umělců". 2009. 521 s.
  14. ↑ Položka 181: Certifikát vydaný Lidovým komisariátem pro vzdělávání podepsaný Lunacharským jménem skladatele Alexandra Konstantinoviče Glazunova ... . LITFOND: Aukční dům . Získáno 14. října 2019. Archivováno z originálu dne 14. října 2019.
  15. ↑ Ke 40. výročí činnosti A. K. Glazunova. - "Izvestija", 1922. 31. října, s. 4 . Získáno 29. června 2020. Archivováno z originálu dne 3. července 2020.
  16. ↑ 1 2 Kunitsyn. O. Glazunov. O životě a díle velkého ruského hudebníka. - Petrohrad: Nakladatelství "Unie umělců". 2009. 642 stran.
  17. ↑ 1 2 3 4 Brjancevová V. N. S. V. Rachmaninovová. — M.: Sov. skladatel, 1976. - 645 s., ill.
  18. ↑ Vzpomínky na Rachmaninova. Ve 2 svazcích. - T. 1. / Comp., ed., cca. a předmluva Z. Apetyan - M .: Muzgiz, 1961. - S. 229-230
  19. ↑ "Bryantseva"
  20. ↑ Ganina M. Alexander Konstantinovič Glazunov: život a dílo - L .: Státní hudební nakladatelství, 1961. - S. 313-314
  21. ↑ Tartakovskaja N. Rachmaninov: paradoxy života a práce .
  22. ↑ Ganina M. Alexander Konstantinovič Glazunov: život a dílo - L .: Státní hudební nakladatelství, 1961. - S. 239
  23. ↑ A. K. Glazunov. Dopisy, články, paměti. Vybrané - M., 1958. S. 251.
  24. ↑ Citováno. Citace: Kunitsyn O. I. GLAZUNOV. O životě a díle velkého ruského hudebníka. - Petrohrad: Nakladatelství "Unie umělců", 2009. S. 621.
  25. ↑ A. K. Glazunov. Dopisy, články, paměti. Vybrané - M., 1958. S. 341-342.
  26. ↑ Citováno. Citace: Kunitsyn O. I. GLAZUNOV. O životě a díle velkého ruského hudebníka. - Petrohrad: Nakladatelství "Unie umělců", 2009. S. 458.
  27. ↑ Citováno. Citace: Kunitsyn O. I. GLAZUNOV. O životě a díle velkého ruského hudebníka. - Petrohrad: Nakladatelství "Unie umělců", 2009. S. 587.
  28. ↑ Citováno. Citace: Kunitsyn O. I. GLAZUNOV. O životě a díle velkého ruského hudebníka. - Petrohrad: Nakladatelství "Unie umělců", 2009. S. 383.
  29. ↑ Citováno. Citace: Kryukov A.N. Alexander Konstantinovič Glazunov. — M.: Muzika, 1982. S.92.
  30. ↑ Zander Lev Alexandrovič. Píseň Páně. - Paříž: Lev, 1981. - S. 38-39. — 97 str.
  31. ↑ Nikoltseva G. D., Shilov L. A. Z historie hudebního života Petrohradské univerzity // Eseje o historii Leningradské univerzity. - L . : Nakladatelství Leningradské státní univerzity, 1982. - T. 4. - S. 127-128.
  32. ↑ Výnosný dům K. I. Glazunova . Městské hradby: Architektonické místo St. Petersburg . Získáno 14. října 2019. Archivováno z originálu dne 24. června 2019.
  33. ↑ Galina Veldanová. Poslední adresa Alexandra Glazunova . rubezh.eu . Získáno 13. října 2019. Archivováno z originálu dne 13. října 2019.
  34. ↑ GBOUDOD z Moskvy „Dětská hudební škola pojmenovaná po A.K. Glazunov": Základní informace . glazunov.music.mos.ru. Datum přístupu: 3. února 2016. Archivováno z originálu 18. března 2016.
  35. ↑ 95. výročí založení oslaví Barnaulská dětská hudební škola č. A. K. Glazunova, jeden z nejstarších na Sibiři a archivní kopie Dálného východu ze 4. března 2016 na Wayback Machine
  36. ↑ Na Petrozavodské konzervatoři byl odhalen pomník ruskému skladateli A. K. Glazunovovi  (nepřístupný odkaz)
  37. ↑ Tisková zpráva Bank of Russia ze dne 07.06.2015 . Datum přístupu: 19. prosince 2015. Archivováno z originálu 21. prosince 2015.
  38. ↑ Glazunovova ulice v Penze . Získáno 6. srpna 2019. Archivováno z originálu dne 6. srpna 2019.

Literární spisy

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Foto, video a zvuk
Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole