Opera | |
Askoldův hrob | |
---|---|
Ivan Bilibin. Scénografie pro Verstovského operu Askoldův hrob. Muzeum. A. A. Bakhrushina | |
Skladatel | Alexej Verstovský |
libretista | Michail Zagoskin |
Jazyk libreta | ruština |
Žánr | romantická, historická a každodenní opera |
Akce | 4 akce |
Rok vytvoření | 1835 |
První výroba | 1835 |
Místo prvního představení | Velké divadlo , Moskva |
"Askoldův hrob" je romantická, historická a každodenní opera Alexeje Nikolajeviče Verstovského ( 1835 ) podle stejnojmenného románu M. N. Zagoskina , který byl také autorem libreta opery .
Verstovský po Vadimovi dlouho hledal námět pro novou operu a nakonec si vybral román M. Zagoskina, jehož děj se všemi svými dramatickými situacemi nejlépe seděl na jeviště. Pravda, v procesu práce na libretu se toho muselo hodně změnit, včetně tragického rozuzlení románu, které bylo nahrazeno šťastným koncem [1] . Kvůli cenzuře (lidé kanonizovaní jako svatí bylo zakázáno uvádět je na jevišti) byla akce opery přenesena z doby knížete Vladimíra do vlády Svyatoslava Igoreviče - v době boje mezi státními aspiracemi a feudálními spory [2] . Téma boje mezi křesťanstvím a pohanstvím se promítlo i do opery [1] . Síly, které se stavěly proti jednotě Ruska, byly ztělesněny v „Askoldově hrobě“ v poněkud rozporuplném obrazu Neznáma: tato tajemná, docela „ romantická “ postava na jedné straně nenávidí Varjagy , jimiž se Svyatoslav obklopil, miluje Rusko, ale Rusko "dědové a otcové" , truchlí nad svým osudem, na druhou stranu v hudební charakteristice Neznámého Verstovský na rozdíl od hlavních postav opery nepoužil ruské lidové intonace [2] .
Verstovský v procesu práce přehodnotil nejen román, ale také libreto napsané Zagoskinem. Torop Golovan, bubák a houkač , je tedy tradiční postavou ruské pohádkově-komické opery konce 18. - počátku 19. století a je Zagoskinem prezentován jako nástroj vůle Neznámého; ve Verstovského hudbě naopak ztělesňuje dobrý začátek [3] . Hudebně i scénicky jde o nejvýraznější postavu opery a vlastně i její hlavní postavu: právě Toropovy písně, početné a velmi výrazné, určují dění; stal se oblíbeným hrdinou demokratické veřejnosti [3] . Verstovský národnost této postavy zdůraznil i svou oblíbenou formou - sólovou písní s refrénem [4] .
Ponurá fantazie je v kontrastu s pestrým každodenním životem obyvatel Kyjeva. Další obraznou sférou opery jsou texty, spojené především s hlavní postavou Naděždou, Vseslavovou milovanou. Její lyrická povaha se vyznačuje romantickými intonacemi a vytváří jemný portrét mladé zasněné dívky Puškinovy éry. .
Autor opakovaně prováděl úpravy partitury s cílem zvýšit dynamiku hudebního a dramatického vývoje, od 40. let 19. století k takovým změnám dochází téměř v každé inscenaci. Verstovský vložil hudební čísla z jiných skladeb, ořezal dialogy a v některých případech je nahradil recitativy. Tradice inscenování však funguje v divadlech Ruska v první polovině 19. století. znesnadňují identifikaci autorových změn v textu opery, takže vydání Verstovského původního textu představuje značné potíže. Původní partitura opery nebyla dodnes zveřejněna. Ve 20. století prošla opera při vydávání i nastudování také opakovanými redakčními úpravami. .
Opera byla uvedena v moskevském Velkém divadle 15. září 1835. Rychle si získala popularitu, zejména v Moskvě. Za 25 let se ve Velkém divadle odehrálo přes 400 představení této opery a opera zůstala na stálém repertoáru divadla až do roku 1887 . S. T. Aksakov připomněl, že opera byla „výborně nastudována a kde okouzlující hlas a dokonalý výkon pana Bantyševa v roli Toropky Golovana dodnes těší publikum“ [5] . Sám Verstovský vzpomínal, že „ panovník ji na své cestě poctil velkou chválou“ [6] .
Opera byla nastudována rok před Glinkovým Životem pro cara a stala se nejen vrcholem Verstovského tvorby, ale je také právem považována za výsledek historické cesty, kterou se ruská opera ubírala v 18. a na počátku 19. století (před -Glinka období ruské hudby). A. N. Serov jí dal „jedno z nejčestnějších míst“ a zaznamenal v ní touhu po skutečné národnosti, charakteristické národní barvě a melodické bohatosti [7] . Navzdory tomu, že opera byla napsána s hovorovými dialogy, role hudebního vývoje v ní je velmi vysoká, což předjímá některé rysy Glinkových oper. Zároveň obsahuje řadu dramatických přepočtů, kvůli nimž je i přes obrovský úspěch „Askoldův hrob“ opakovaně kritizován. Hlavními nedostatky opery byla přílišná mnohomluvnost mluvených dialogů, nadbytek postav bez zpěvu. To vše komplikovalo hlavní dějovou intriku a znesnadňovalo vnímání hudby a po premiérách oper M. I. Glinky byla samotná přítomnost mluvených dialogů v opeře zcela vnímána jako anachronismus. .
Kyjevané a Kyjevané. slovanské a varjažské oddíly prince Svyatoslava; služebnictvo a služebnictvo ve vesnici Predislavino; rybáři a sbor pekelných duchů. Děj opery se odehrává ve starověké Rusi, za dob kyjevského knížete Svjatoslava Igoreviče.
Zásilka | Premiéra ve Velkém divadle v Moskvě 16. září 1835, dirigent I. I. Feltsman |
---|---|
Neznámý (vysoké basy nebo baryton) | N. V. Lavrov |
Toropka Golovan , houter (dramatický tenor) | A. O. Bantyšev |
Všeslav, knížecí mládí, sirotek (lyrický tenor) | P. M. Ščepin |
Alexey, starý rybář | M. Volkov |
Hope, jeho dcera (dramatický soprán) | N. V. Řepina |
Vyshata, knížecí klíčník (basa) | N. M. Nikiforov |
Frelaf, šermíř ( tenor ) | V. I. Živokini |
Stemid, vigilante (lyrický tenor) | N. I. Kulikov |
Vakhrameevna, čarodějnice | P. G. Štěpánov |
Sadko (baryton) | Schubert |
Rok | Organizace | Dirigent | Sólisté | Vydavatel a katalogové číslo | Poznámky |
---|---|---|---|---|---|
1991 | Akademický velký sbor, Symfonický orchestr Moskevského rozhlasu | Jurij Nikoněnko | Neznámý - Vladislav Verestnikov, Torop Golovan, roh - Lev Kuzněcov, Vseslav, knížecí mládí - Igor Miroshničenko, Alexej, starý rybář - Jurij Markelov, Naděžda, jeho dcera - Galina Simkina, Vyshata, knížecí klíčník - Boris Bezhko, Frelaf, varjažský šermíř - Andrej Salnikov |
O oblibě opery mezi nejširšími masami svědčí fakt, že v „Esejích Bursy“ N.G. Pomyalovsky , studenti čas od času zpívají fragment opery „Za starých časů žili dědové veseleji než jejich vnoučata“ [8] .