Big Tyll (karikatura)

"Velký Tõll" ( est. Suur Tõll ) je sovětský kreslený film založený na estonských lidových pohádkách o Velkém Tõllovi v režii Reina Raamata .
Získal první cenu na MFF ve Varně (1980), první cenu na All-Union Film Festivalu ve Vilniusu (1981) a první cenu na Mezinárodním festivalu animovaných filmů v Ottawě (1982).

Děj

Na drsném ostrově Saaremaa žil hrdina obrovské postavy jménem Big Tyll a všechno s ním bylo stejně velké: jeho žena Piret, dům a kůň. Jednou pokojně oral půdu, ale jeho nepřítel, hrozný Nečistý, házel kameny na celé pole. Mezitím na ostrov zaútočili dánští rytíři a mnoho obyvatel zemřelo v bitvě. Pak ti, co přežili, přišli za Tyllem, aby ho požádali o pomoc. Tõll přikázal své ženě rozdělat oheň a on sám odjel na sousední ostrov pro zelí na zelňačku, aby se před bitvou občerstvil, a uviděl v rozbouřeném moři převrácenou rybářskou loď. Tõll, kterému hluboké moře nesahalo ani po pás, zachránil topící se rybáře.

Po večeři opustil svou smutnou manželku a šel bojovat s nepřítelem. Všude ležely mrtvoly mrtvých ostrovanů a v dálce pokračoval urputný boj. Pomoc nakonec přišla, ale mnozí zemřeli. Tõll začal kývat koly a zabil tak mnoho nepřátel.

Nečistý se mezitím připlížil k obrovu domu a zničil jej a manželka, která nemohla unést takový žal, zemřela. Tyll se vrátil do ruin a rozhodl se vyrovnat s Nečistým. Po dlouhém pronásledování ho zahnal do moře, to démona popadlo a stáhlo ke dnu.

Tõll pohřbil svou manželku do kamenné hrobky a stál nad ní nespokojeně, dokud ho lidé nepřišli povolat k boji, protože útočníci znovu odpluli do Saaremaa, začali pálit a zabíjet. Tõll se umyl vodou a plakal. Pak vzal místo zbraně vozík a vydal se do tmy bitvy. Bojoval tak strašně, že se rozbil i vozík. Tyll se sehnul, aby sebral kousek, ale nepřátelskému vůdci obrovského vzrůstu, který jednou ranou meče rozsekal tucet válečníků, se podařilo hrdinovi useknout hlavu. Tyll se začal hrabat rukama po zemi, hledal hlavu, nahmatal vůdce, popadl a rozdrtil ho v pěst. Pak vzal hlavu do dlaní, odešel, upadl a zemřel a jeho tělo a hlava se proměnily v zelené kopce. Ale těsně před svou smrtí Tyll slíbil, že přijde lidem na pomoc, pokud nepřítel znovu zaútočí.

Umělecké prvky

Sám režisér definoval obsah filmu takto: hrdina, oddaný své vlasti, bojuje, zapomíná na vlastní strasti a umírá za svobodu lidu [1] . Obraz završuje sérii epických podobenství („ Střelec “, 1976, „ Pole “, 1978), po nichž se v dalším filmu „ Peklo “ dramaticky změní režisérův způsob .

Kolegové kameramani ocenili umělecké přednosti filmu „Big Till“ a poznamenali jeho „zvláštní hloubku a poezii ve zdánlivé jednoduchosti“ a také skutečnost, že film „pro nás všechny otevřel nové možnosti kresleného filmu“ [2] . Hrdinské téma filmu, jeho originální styl, zvláštní rytmus a epická monumentalita v kombinaci s dramatickou akcí, koloristický jas obrazového řešení, udržovaný v červenofialové škále, stejně jako přísná promyšlenost a expresivita kompozice doslova každého snímku – to vše činí snímek zásadním a důležitým tvůrčím vítězstvím týmu vedeného R. Raamatem“ [3] .

Film vznikl primitivistickým způsobem. Raamat se s návrhem spolupráce obrátil na výtvarníka Yuriho Arraka , který během krátké doby vytvořil řadu skic a dokázal se vyhnout jakémukoli folklórnímu klišé . Natáčení začalo vystřihovánkou, aby se ušetřil čas i peníze, ale poté skupina získala další finanční prostředky a natáčení pokračovalo obvyklou technikou ručně kreslené animace . Jak však říká Raamat, animátoři záměrně ponechali figurám určitou objemnost, opustili volné linie, čímž dali postavám větší monumentalitu a váhu.

Výrazové složky filmu - obraz, zvuk, rytmus - se organicky spojují, tvoří jedinou estetickou realitu, mísí skutečné s mytologickým. Hlavní výtvarník filmu, malíř Juri Arrak , vytváří zvláštní, originální obrazy postav a přírody, mezi nimiž se smazávají hranice. Roztrhané obrysy ostrova v úvodních snímcích filmu se opakují ve vzhledu postav, především Tõlly, které mají buď účesy, nebo jejich tváře s ostrými výstupky připomínají pobřeží. Monumentální, těžká plasticita postav se rýmuje s drsnou přírodou ostrova a temně slavnostním zvukovým rozsahem. „Je vytvořena nejhlubší vzájemná závislost hrdiny a světa, ve kterém žije“ [1] .

Ve filmu nejsou téměř žádná slova, je tam jen sbor volající na Tylla a dvě repliky samotného hrdiny, jehož hlas je také rozdělen do několika hlasů, jako by předvídal jeho smrt. když se rozpadne. Hudba Lepo Sumera , skládající se z opakujících se krátkých frází, je minimalistická, ale zároveň výrazově a dramaticky ideálně ladí s atmosférou filmu.

V obrazu Tylla spojil režisér epického hrdinu a obyčejného člověka. Jedna z nejdojemnějších scén filmu, kdy Tõll pohřbívá svou ženu a poté jde do boje se slzami, jako by očekával smrt.

Film se však nevyhnul obvinění z přílišné krutosti. Scény vražd, masové krveprolití způsobily odsouzení kritiků a diváků, z nichž mnozí označili karikaturu za velmi děsivou. Chris Robinson, spisovatel a umělecký ředitel Mezinárodního festivalu animovaných filmů v Ottawě , ve své knize Estonian Animation: Between Genius and Complete Illiteracy říká, že Raamat byl povolán úřadům, aby vysvětlil, proč má jeho film tolik červené barvy. "Krev je krev," směje se Arrak, "není to mléko, které teče, když je uříznuta hlava!" [čtyři]

Ideologické podtexty

Podle Raamata neměl film žádné větší problémy s cenzurou , která v něm spatřovala známky nacionalismu a dokonce výzvy k ozbrojenému boji. Po letech Arrak k filmu poznamenal: „Malý národ musí mít něčí pomoc. Pokud nevěříme v Boha, pomůže mytologie. Nebo je dnes NATO  novým Big Tillem“ [4] . Cenzoři přesto upozornili na skutečnost, že Tõllovy oči mají v té době zakázané barvy státní estonské vlajky  – modrou , černou a bílou . Ale Arrak vysvětlil, že on sám měl oči této barvy. Navíc bylo nemožné vykreslit nepřátelskou armádu červeně a autoři zvolili fialový nátěr. Je ironií, že po několika projekcích fialová vybledla do červena, protože film byl natočen na špatný filmový materiál. Když se Chris Robinson ponoří do symboliky barev, dojde však k závěru, že film byl stále prosovětský, protože žlutočervený Tõll (v barvách sovětské vlajky ) poráží modročerné nepřátele [5] . Z toho či onoho důvodu byl film rychle stažen z distribuce v SSSR , i když byl nadále posílán na mezinárodní festivaly, kde získal několik ocenění.

Kniha

V roce 1982 vyšla dětská kniha na motivy karikatury. Skládá se z 28 velkých ilustrací Yuriho Arraka s krátkým převyprávěním děje.

Kulturní dopad

V roce 2010 estonská folkmetalová skupina Metsatöll použila úryvky z karikatury ve svém videu „Vaid Vaprust“ (Just Courage) [6] .

Poznámky

1. ↑ 1 2 M. Yampolsky, Od epiky ke grotesce.
2. ↑ Časopis The Art of Cinema, 1981.
3. ↑ C. Asenin. Kreslený svět. Nápady a obrazy animovaných filmů socialistických zemí.
4. ↑ 1 2 Chris Robinson, Estonská animace: Mezi géniem a naprostou negramotností, s. 74.
5. ↑ Chris Robinson, Loutky, podobenství a paradoxy: Estonská animace před a po nezávislosti.
6. ↑ Youtube: METSATÖLL - Vaid Vaprust . Získáno 29. září 2017. Archivováno z originálu 18. února 2018. (neurčitý)

Literatura

• R. Raamat, Big Till. Umělec Yuri Arrak. Na motivy estonské lidové pohádky. Překlad z estonštiny M. Talson. Tallinn, Periodicals, 1982. 24 s.
• M. Yampolsky, Od epiky ke grotesce. časopis Cinema Art. Vydavatelství Svazu kameramanů SSSR. 1981
• S. Asenin, Svět karikatur. Nápady a obrazy animovaných filmů socialistických zemí. M. Art. 1986
• Chris Robinson, Loutky, podobenství a paradoxy: Estonská animace před a po nezávislosti. Animation Journal, AJ Press, 1998
• Chris Robinson, estonská animace: Mezi géniem a naprostou negramotností. John Libbey Publishing, 2006

Tematické stránky	ČSFD Filmová spřízněnost Internetová filmová databáze Animator.ru