Brancusi, Constantine

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 11. června 2022; ověření vyžaduje 1 úpravu .
Constantin Brancusi
rum. a fr.  Constantin Brancusi

Constantin Bryncus. 1920
Jméno při narození Constantine Brancusi
Přezdívky Brincusi, Constantine
Datum narození 19. února 1876( 1876-02-19 )
Místo narození S. Hobica, Oltenia , Rumunsko
Datum úmrtí 16. března 1957 (81 let)( 1957-03-16 )
Místo smrti Paříž
Země
Žánr abstrakcionismus
Studie
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Constantin Brancusi (při narození - Brâncuşi , r. Constantin Brâncuşi , fr.  Constantin Brancusi , 19. února 1876 , s. Khobica, Oltenia , Rumunsko  - 16. března 1957 , Paříž ) - francouzský sochař , umělec rumunského původu, jeden z hlavní zakladatelé abstraktního stylu soch, nejjasnější představitel pařížské školy , s celosvětovou reputací v avantgardním umění 20. století.

Životopis

Constantin Brancusi se narodil v roce 1876 v rumunské vesnici Hobitsa do rolnické rodiny, ve které vyrůstal mezi pěti bratry. Jakmile vystudoval základní školu, aby doplnil svůj mizerný rodinný příjem, byl najat jako poslíček k obchodníkovi s keramikou , který prodával sudy a železářství. V těchto letech začal Konstantin ve svém volném čase postupně řezat dřevěné figurky kapesním nožem a učit se vyřezávat z hlíny. Díky šťastné náhodě se Konstantinovi podařilo vstoupit a dokonce dokončit uměleckou školu v Craiově . Poté odešel do Bukurešti , kde v letech 1898-1902 studoval na Škole výtvarných umění .

Konstantin Brancusi byl ve svých pětadvaceti letech dohnán k zoufalství chudobou, nezájmem o svou práci a zejména hrubou morálkou svých krajanů nucen opustit svou vlast. V roce 1902 jako správný selský syn odchází pěšky s jedním batohem za sebou, nejprve do Mnichova a o dva roky později - do Paříže (1904), kde opět vstupuje na Školu výtvarných umění (1904-1907) . Dva měsíce byl pomocníkem v Rodinově dílně , ale odešel s tím, že „pod velkým stromem nic neroste“ [2] .

Významnou část svého života (do roku 1939) Constantin Brancusi žil a tvořil v Paříži, kde získal světovou slávu pod „francouzským“ příjmením Brancusi. Brâncuși se však za celých 35 let svého pobytu v Paříži plně neasimiloval. Své krajany vždy podporoval, dával jim práci, komunikoval s nimi a všemožně jim pomáhal usadit se v Paříži. Široký okruh jeho přátel a známých tvořilo mnoho avantgardních umělců , ale i hudebníků, sochařů a nejrůznějších lidí, které měl rád.

Samostatné velmi důležité místo v životě a díle Constantina Brancusiho francouzského období zaujímal avantgardní skladatel Eric Satie , s nímž přátelství (v letech 1919-1925) pomohlo Brancusimu konečně usadit se ve Francii a do značné míry změnilo jeho postoje. . Těsně před začátkem války s nacistickým Německem , jako by vycítil nebezpečí s jakýmsi selským instinktem, se Brancusi přestěhoval z Paříže do USA , nejprve do New Yorku , kde byl znám již velmi dlouho. Od 10. let se jeho díla účastnila mnoha výstav, byla zakoupena do soukromých sbírek i významných národních galerií.

Po většinu svého života byl Constantin Brancusi velmi osamělý. Měl jasnou, výstřední povahu, velmi pomalu a obtížně se připojoval k lidem a ještě obtížněji se snažil zvyknout si na jejich nepřítomnost. Navzdory své zjevné družnosti a schopnosti reagovat na neštěstí někoho jiného velmi zřídka dovolil lidem uzavřít duchovní komunikaci. Jedním z těchto skutečných přátel Brâncușiho byl Eric Satie, o kterém je pojednáno samostatně níže. Navzdory tomu, že si Constantin Brancusi všude uchoval svou národní identitu a extrémní originalitu, Francouzi ho považovali za svého a říkali mu „náš Brancusi“, stejně tak ho ve Spojených státech brali jako „svého“, stoprocentně Američana.

Konstantin Brancusi zemřel jako hluboký starý muž ve věku 81 let a byl pohřben na hřbitově Montparnasse v Paříži .

Rok před svou smrtí, v roce 1956, odkázal Brancusi svůj ateliér s veškerým obsahem Francouzské republice s podmínkou jeho následné muzejní úpravy [3] .

Kulturní centrum Pompidou má od samého počátku své existence samostatnou „místnost Brâncuși“.

V roce 1990 byl Constantin Brâncuși posmrtně zvolen členem Rumunské akademie [4] .

Brancusi a Satie

Čtyřicetiletý sochař Brancusi, který během války přišel do Paříže pěšky z rodného Rumunska, se usadil ve slepé uličce Roncin [5] na samém okraji Montparnasse , kde žil třicet pět let „jako jednoduchý rumunský farmář na své rumunské farmě." Jeho dílna svým brutálním interiérem velmi připomínala pravěkou krajinu:

„Pokřivené kmeny stromů, masivní kamenné bloky, velká pec, kde majitel domu, prostý rolník, opékal maso na vytvarované železné jehle. Ve čtyřech rozích dílny byla umístěna obrovská vejce Brontosaura a zářící sochy přitahovaly jednu po druhé krásné Američanky, jako ptáci. Sati ráda patřila mezi tuto kouzelnou výzdobu...“ [5]

— ( Cocteau, Jean , „Pour la Tombe d'Erik Satie“ Comoedia, XX, 4891, 17. května 1926.)

Prvních pět let Brancusiho pařížského života bylo zvýrazněno zvláštním a nevyrovnaným přátelstvím s excentrickým francouzským skladatelem Ericem Satie , který byl přesně o deset let starší. Spisovatel a překladatel Henri-Pierre Rocher ho přivedl do ateliéru Constantina Brancusiho listopadového večera roku 1919 s Marcelem Duchampem . Pak se sem Sati často vracel sám. Po večeři mu Brâncuși hrál na housle, občas je předal mladému hudebníkovi Marcelu Michalovichimu. Podle Roche,

„Sati svou extravagancí oslepil Brâncușiho. Naučil ho verbální šerm, sebevědomí, jasnou myšlenku... Sati zase obdivovala Brancuse, ale pokaždé, když se potkali, trávili čas neustálým páčením a šikanou jeden druhého jako dva puberťáci...“

— (Roche, Henri-Pierre, Ecrits sur l'art, Marseille, Andre Dimanche, 1998) .

Paralely mezi kreativní tváří a charakterem Brancusiho a Satie se nabízely i těm, kteří je neznali nebo nevěděli o jejich přátelství. Známý francouzský kritik a muzikolog Henri Collet tak ve svém programovém a historickém článku o manifestu francouzské „ šestky “ psal pouze o skladateli Ericu Satie a měl na mysli pouze jeho hudební dílo. Avšak, aniž by to sám věděl, Henri Collet jen několika slovy namaloval pod rouškou Sati přesný portrét Konstantina Brâncușiho:

„Ve svém znechucení nejrůznějšími mlhovinami: nejasnostmi, ozdobami, dekoracemi, moderními triky, často vylepšenými technologií, nejjemnějšími prostředky, které dokonale znal, Sati záměrně odmítal všechno, aby mohl jakoby krájet . z jednoho kusu dřeva , aby zůstal jednoduchý, čistý a jasný."

— (Henri Collet, Pět velkých Rusů , šest Francouzů a Eric Satie, 16. ledna 1920) [6]

Několik fotografií pořízených ve Fontainebleau při hraní golfu v roce 1923 zachycovalo Satieho, jako obvykle, nezúčastněného a pouze sledoval hru. [7] Brancusi Sachiho také hodně fotografoval ve svém ateliéru, ne bez potíží, protože ho Sachi jako vždy tak rozesmál, že se fotoaparát třásl. [5] Navzdory tomu fotografie dopadly tak dobře, že Satie jednu z nich vděčně použil na propagační kartu pro svého nakladatele Ruara a objednal si také velký náklad velkého formátu, určený jako suvenýr pro jeho nejlepší přátele.

Brancusi s radostí navštěvoval všechny koncerty a představení Sati, které se konaly v letech 1920-1924, vždy ho žádal, aby mu zavolal, a byl velmi uražen, pokud z nějakého důvodu nedostal lístek. [8] Brancusi přímo inspirovaný symfonickým dramatem Sokrates od Erika Satieho (1920) vytvořil sochy Platóna , Sokrata a četné verze Sokratova poháru v suchém dřevě (1922), které patří k jeho nejlepším a nejslavnějším výtvorům. Všechny tyto sochy nesou nevyslovené věnování Eric Satie, Arkeyan Socrates. Satie řekl Robertu Cabymu , že ve slavném Sloupu bez konce od Brancusiho našel klíč k opeře Paul & Virginie, kterou začal psát v roce 1921.

"Dobrý drahý Druide . " <…> Bylo mi řečeno, že jsi ve smutku, drahý příteli. Je to pravda?... Pokud je to skutečně tak, chci přijít a popřát vám dobrý den, ten, kdo je tak laskavý a skvělý - nejlepší z lidí, jako je Sokrates, kterému jste určitě bratrem. Můj bratr. Není třeba být příliš smutný, drahý dobrý příteli. Jste velmi milovaní, neměli byste na to zapomínat. Pliv , noc & den, na "blbce" a "dobytek" - to je vaše svaté právo; ale nezapomeň, že máš přátele, přátele, kteří tě milují a obdivují, můj milý, nádherný starý muži. <…> Váš přítel: ES. 16. dubna 1923." [9]

— ( Erik Satie , Yuri Khanon "Vzpomínky zpětně")

února 1920 Eric Satie spolu s mnoha členy umělecké komunity Montparnasse podepsal petici protestující proti Brancusiho zákazu vystavovat jeho „Portrét princezny Marie Bonaparte “ (nebo „ Princezna X “, jak se jí někdy říkalo) v Salon Indépendent pod záminkou, že tato bronzová socha vyvolává přímé asociace s falusem. Přibližně ve stejné době se datuje prohlášení, které napsal Satie, aby urychlil proces procházení „celních“ formalit ptáka z bílého mramoru Brancusi, který se vrátil ze Spojených států a uvízl někde na hranici. Eric Satie navíc svému karpatskému příteli ochotně pomáhal, kdykoli potřeboval zvládnout francouzštinu.

Posledních šest měsíců, kdy byl nevyléčitelně nemocný Sati v nemocnici, ho Brancusi pravidelně navštěvoval a přinášel s sebou dokonce kuřecí vývar, který si sám uvařil [5] . Byl hluboce šokován smrtí přítele. Jeho věrní pomocníci v sochařské dílně Alexander Istrati a Natalia Dumitresko říkali, že z jeho pokoje občas slyšeli mumlání: „Sati, Sati, proč už tu nejsi?

Brâncuși chtěl také postavit náhrobek Erica Satieho nebo mít na hrobě alespoň basreliéf , jako to udělal pro celníka Henriho Rousseaua . V realizaci tohoto projektu mu zabránila hádka se skladatelovým bratrem Konradem , mužem obtížné misantropické povahy (a jediným Satieho dědicem) [5] . Mnohé z později tragicky ztracených kreseb Erica Satieho se k nám dostaly díky fotografickým kopiím, které z nich Brancusi dokázal vytvořit v prvním roce po smrti „skladatele hudby“ .

Kreativita

Využil expresivity plynoucích stylizovaných kontur, celistvých objemů, textury materiálů k vytvoření zobecněných symbolických obrazů („Polibek“, kámen, 1908; „Prometheus“, mramor, bronz, 1911; série „ Pták ve vesmíru “, bronz, 1912 -1940), postupem času posilující lakonismus a geometrickou abstrakci forem. Jeho „ obscénní socha“ z roku 1916 „Portrét princezny Bibescu “ si získala skandální popularitu : při pohledu z dálky busta mladé ženy dokonale připomínala mužský falus . Několikrát byla tato socha zatčena ministerstvem kultury Francie a sám Brancusi byl stíhán „za nemravnost“.

V řadě děl byl jedním ze zakladatelů abstrakcionismu v evropském sochařství. V ústředních dílech - pamětní architektonický a sochařský komplex na ulici Heroes ve městě Targu Jiu (1937-1938; " Nekonečný sloup ", ( pozlacená ocel); "Stůl ticha", "Brána polibku" - (obojí z kamene) dosáhl lapidárních jednoduchých forem s využitím tradic rumunského lidového umění.

Dědictví a paměť

V roce 1962 použil designér Georg Alden Brancusiho „ Pták ve vesmíru “ jako inspiraci pro figurku Clio Award pro reklamní průmysl .

Brâncuși Studio, muzeum vybavené v Pompidou Center , inspirovalo švédského architekta Claese Anhelma k vybudování jedné z největších evropských výstavních síní pro současné umění , Kunsthalle Malmö , otevřené v roce 1975 [11] .

Google oslavil umělcovy 135. narozeniny svátečním logem sedmi jeho děl [12] .

V roce 2015 vyhlásil rumunský parlament 19. únor „Dnem Bryncusi“ [13] .

Portrét Constantina Brancusiho je na 500 rumunských bankovkách Lei vydaných v letech 1991 a 1992.

V beletrii a populární kultuře

Ve sbírce povídek Roberta McAlmona Distinguished Airs (1925) se děj jedné z nich točí kolem výstavy díla „ Princezna X “. V roce 1930 namaloval akvarel Charles Demuth na základě tohoto příběhu „Distinguished Airs“ [14] .

V románu Evelyn Waugh Brideshead Revisited Anthony Blanche ve vyprávění příběhu Charlese Rydera poznamenává, že „ má dvě Brâncușiho sochy a několik krásných věcí“.

Ve filmu Short Circuit 2 (1988) muž procházející pouličním exponátem naznačuje, že stacionární robot Johnny 5, kterého výstava také obdivuje, je „raný Brancusi“.

Ve sci-fi televizním seriálu Total Recall 2070 (1999) jedna epizoda („Astrální projekce“) představovala artefakt nazvaný „The Brâncuși Stone“, protože vypadá jako jedna z Brâncușiho soch.

V Mission to Mars (2000) je „Tvář na Marsu“ modelována podle Brâncușiho sochy „Spící múza“.

Poznámky

  1. ↑ https://adevarul.ro/locale/alexandria/2000-kilometri-jos-pretul-platit-constantin-brancusi-viziunea--nasului-generalului-carol-davila-1_55a3b5eaf5eaafab2c87d8a6/index.html
  2. ↑ Eric Shanes. Constantine Brancusi. - Abbeville Press, 1989. - S. 12. - 128 s. — ISBN 9780896599246 .
  3. ↑ Dolinina K. Sochy v jejich prostředí Archivní kopie z 22. února 2011 na Wayback Machine // Kommersant. - 2010. - 13. srpna.
  4. ↑ Academia Romana (členové) . academiaromana.ro. Získáno 5. dubna 2019. Archivováno z originálu dne 30. března 2019.
  5. ↑ 1 2 3 4 5 6 Erik Satie. Korespondence dokončena, setkání a prezentace Ornella Volta . - Paříž: Fayard / Imec,, 2000. - T. 1. - S. 700-701. — 1260 s. — 10 000 výtisků.  — ISBN 2213 606749 .
  6. ↑ Jean Cocteau. "Kohout a Harlekýn". - M. : "Prest", 2000. - S. 113. - 224 s. - 500 výtisků.
  7. ↑ Ornella Volta . Erik Satie. - druhý. - Paris: Hazan, 1997. - S. 103. - 200 s. — 10 000 výtisků.  - ISBN 2-85025-564-5 .
  8. ↑ Erik Satie , Yuri Khanon . Vzpomínky zpětně. - Petrohrad. : Center for Middle Music & Faces of Russia , 2010. - S. 561. - 682 s. — ISBN 978-5-87417-338-8 .
  9. ↑ Erik Satie, Yuri Khanon. „Vzpomínky zpětně“. - Petrohrad. : Center for Middle Music & Faces of Russia, 2010. - S. 552-553. — 682 s. — ISBN 978-5-87417-338-8 .
  10. ↑ Julie Lasky. Georg Olden  (anglicky) . AIGA.org . Získáno 21. června 2019. Archivováno z originálu dne 21. června 2019.
  11. ↑ O Malmö Konsthall  . Malmö Konsthall . Získáno 21. června 2019. Archivováno z originálu dne 21. června 2019.
  12. ↑ Gripper, Ann. Sváteční logo Constantin Brancusi: Které sochy tvoří sváteční logo Google?  (anglicky)  // Daily Mirror. - 2011. - 9. února. Archivováno z originálu 21. června 2019.
  13. ↑ Legea pentru declararea Zilei Brâncuşi ca sărbătoare naţională a fost promulgată de Iohannis  (Rom.) . Získáno 21. června 2019. Archivováno z originálu dne 21. června 2019.
  14. ↑ Distinguished Air, Charles Demuth (1930  ) . Whitney Museum of American Art. . Získáno 21. června 2019. Archivováno z originálu dne 21. června 2019.

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky
Slovníky a encyklopedie
Genealogie a nekropole