Rodin, srpen

Auguste Rodin
fr.  August Rodin
Auguste Rodin v roce 1891. Fotografický portrét od Nadara
Jméno při narození	François Auguste René Rodin François-Auguste-René Rodin
Datum narození	12. listopadu 1840( 1840-11-12 )
Místo narození	Paříž
Datum úmrtí	17. listopadu 1917 (77 let)( 1917-11-17 )
Místo smrti	Meudon
Státní občanství	Francie
Žánr	portrét [1] [2] , alegorie [2] , figurka [2] a akt [2]
Studie	Vyšší národní škola dekorativního umění [d]
Styl	impresionismus
Ocenění
Autogram
Mediální soubory na Wikimedia Commons

Francois Auguste Rene Rodin ( francouzsky  François-Auguste-René Rodin ; 12. listopadu 1840 , Paříž - 17. listopadu 1917 , Meudon ) - francouzský sochař , uznávaný jako jeden z tvůrců moderního sochařství. Rodin se v mládí živil jako dekoratér a většina jeho rukopisu vznikla v dospělosti. Již poté, co byl Rodin uznáván jako inovátor v sochařství, jeho práce vyvolala skandály a byla zákazníky odmítnuta.

Rodinova tvorba je na průsečíku realismu , romantismu , impresionismu a symbolismu [3] . Rodin dosáhl virtuózní dovednosti zprostředkovat pohyb a emocionální stav svých postav výtvarnými prostředky a v zobrazování lidského těla. Mezi hlavní díla Rodina patří sochy „ Myslitel “, „ Občané z Calais “ a „ Polibek “.

Životopis

Dětství a mládí

Auguste Rodin se narodil v Paříži 12. listopadu 1840. Jeho otec Jean-Baptiste Rodin sloužil v prefektuře . Auguste byl druhým dítětem Jean-Baptisteho druhého manželství s Lorraine -rozenou Marie Scheffer; prvním dítětem byla Marie, o dva roky starší než on [4] .

Ve škole Rodin neprojevoval žádný zájem o učení, s výjimkou kreslení. Ve věku 14 let dostal Auguste od svého otce, který dokázal ovlivnit 16letou Marii, povolení ke vstupu na École Gratuite de Dessin (také známou jako Petite École, Malá škola) - vzdělávací instituce, která školila umělci, dekoratéři, klenotníci a zástupci podobných profesí. Rodinovým učitelem byl velký malíř a učitel Horace Lecoq de Boisbaudran . Po absolvování Malé školy se Rodin třikrát pokusil vstoupit na Školu výtvarných umění , ale neuspěl [5] .

Počínaje tímto obdobím Rodin přežil mnoho let jako učeň, dekoratér , sochař ve veřejných pracích. Navštěvoval kurzy pro sochaře Antoina Bariho v Musée d'Histoire Naturelle . Marie Rodin, sestra sochaře, zemřela v roce 1862 . To ho hluboce šokovalo, Rodin na nějakou dobu studia sochařství vzdal. Rodin se stal novicem ve sboru kněze Pierra Aimarda , který ho přesvědčil, aby se vrátil k umění. Dochovala se busta Eymara, kterou Rodin vytvořil v roce 1863 [6] .

Po návratu k sochařství Rodin pracoval značně jako návrhář a dekoratér. Díla z té doby vystupoval anonymně, většinu z nich nelze identifikovat, mnohé se nedochovaly. O Rodinovi je známo, že pracoval na návrhu foyer divadla Gaite a fasádě divadla Goblen v Paříži (budova divadla Goblen je v současnosti kinem ). V roce 1864 se Rodin setkal a začal žít se švadlenou Rosou Boeret. V roce 1866 se páru narodil syn Auguste. Sňatek nebyl formalizován, takže syn dostal příjmení po matce [7] . Rose měla atraktivní rustikální vzhled a pózovala pro některá z Rodinových raných děl: busty „Dívka v klobouku s květinami“ (1865-1870) a „Mignon“ (1870) a socha „Bacchante“; posledně jmenovaný se nezachoval, při dalším tahu havaroval [8] . Rose Beuret zůstala sochařovou společnicí po celý život, i když Rodin byl vrtkavý a jejich vztah procházel různými fázemi.

Stát se

Po setkání s Rosou Boeret (1844-1917) Rodin získal vlastní dílnu - bývalou stáj. V roce 1864 Rodin zhotovil bustu místního obyvatele přezdívaného Bibi, který se vyznačoval výrazným obličejem se zlomeným nosem. Během mrazů busta, která byla uložena ve nuzných podmínkách stáje, popraskala, zůstala z ní jen maska, ale to Rodinovi nezabránilo poslat Muže s rozbitým nosem do pařížského salonu . Socha, která vyjadřovala obdiv k ošklivé, vrásčité a zjizvené tváři a zpochybňovala akademické kánony krásy, byla odmítnuta [9] [10] . V letech 1864 až 1870 pracoval Rodin v ateliéru sochaře Alberta Carrier-Belleuse , živil se výrobou dekorativních soch. S vypuknutím francouzsko-pruské války byl Rodin povolán do armády, ale brzy byl propuštěn kvůli špatnému zraku. Carrier-Belleuz, který se přestěhoval do Belgie a získal hlavní zakázku na výzdobu budovy Burzy v Bruselu , nabídl Rodinovi práci a on se také přestěhoval do Bruselu [11] .

V Bruselu Rodin vytvořil několik soch pro soukromé domy, pro budovu burzy a vedlejší postavy pro pomník purkmistra Loose v antverpském parku [12] . Po pracovním dni vyrobil Rodin pro Carrier-Belleuse figurky, které pod svým jménem odlil do bronzu a dal je do prodeje [13] . Jednou Rodin podepsal jednu figurku svým vlastním jménem a nabídl ji zprostředkovateli, čímž obešel Carrier-Belleuse. Když se to Carrier-Belleuse dozvěděl, okamžitě Rodina vyhodil. Na konci prusko-francouzské války se Carrier-Belleuse vrátil do Francie a jeho nedokončené smluvní dílo převzal sochař Antoine-Joseph van Rasbourg, který znovu najal Rodina. Oba sochaři si pronajali dílnu v Ixelles a dohodli se na společném prodeji svých děl, zatímco sochy prodané v Belgii podepsal van Russburg svým vlastním jménem a ve Francii byly sochy pod jménem Rodin. Téměř všechny prodeje, kvůli odlehlosti Francie a van Rasburgově zavedené klientele, skončily v Belgii. Některá z dobových prací, podepsaných van Rasburgem, jsou s větší či menší pravděpodobností Rodin, ale spolehlivé doklady o autorství obvykle nejsou k dispozici [14] .

Zvýšený příjem Rodina umožnil Rosě přestěhovat se z Paříže do Ixelles. V roce 1875 Rodin opět představil Salonu „Muž se zlomeným nosem“ – tentokrát mramorovou bustu, a ta byla přijata [15] . Poté, co ušetřil peníze, Rodin cestoval do Itálie v roce 1876 , kde navštívil Janov , Florencii , Řím , Neapol a Benátky . Rodinovým cílem bylo seznámit se s uměním renesance , zejména s velkými sochaři minulosti Michelangelem a Donatellem [16] . Rodinova cesta do Itálie vedla přes Remeš , kde sochař poprvé viděl jednu z nejslavnějších gotických katedrál , což sochaře šokovalo a zasadilo lásku ke gotické architektuře, kterou si Rodin uchoval po celý život [17] .

Po svém návratu z Itálie strávil Rodin asi 18 měsíců prací na soše, která je nyní známá jako „doba bronzová“ . Využil k ní neprofesionálního hlídače – belgického vojáka, který na sochaře zapůsobil svými vypracovanými svaly. Socha vznikla pod jasným vlivem Michelangelova „ Umírajícího otroka “: v zavřených očích postavy lze rozpoznat podobnosti v poloze těla a paže odhozené dozadu [18] . Rodin poprvé vystavil sádrovou sochu nazvanou „Poražený“ s kopím v levé ruce v roce 1877 v Belgii a představil ji jako památník odvahy francouzských vojáků a následující rok ji poslal do Salonu. Před představením sochy francouzské veřejnosti Rodin změnil naznačený „význam“ své práce tak, že byla vnímána spíše jako probuzení než lidské utrpení. Odebral kopí a dal soše název „doba bronzová“ (dalšími tituly, které Rodin zvažoval, byly „jarní probuzení“ a „pravěký člověk“). Rodinova zručnost při zobrazování aktu však vyvolala obvinění, že odlitek z těla sedícího vydával za sochu. Rodin získal podporu mnoha umělců a byl zproštěn viny [19] . V roce 1880 byla stejná socha, odlitá z bronzu, vystavena na Salonu znovu [17] .

Jednou za Rodinem přišel italský rolník, který chtěl pózovat. Sedlák měl tu správnou pohlednou postavu a Rodina zaujaly především jeho pohyby při chůzi. Rodin chtěl pohyb ztvárnit tak, aby obě nohy sochy byly pevně na zemi a váha byla rozložena mezi ně. V důsledku toho vytvořil dvě sochy: „Chodící“ (1877) a „Jan Křtitel“ (1878). „Walking“ (chodící postava bez hlavy a rukou) byla studiem pro druhou plastiku. Druhá plastika neobsahuje žádné atributy, které obvykle doprovázejí obraz světce, s výjimkou charakteristického gesta rukou [20] ; sochař své dílo tak nazval, protože postava sedícího vyvolala v Rodinovi spontánní asociaci s Janem Křtitelem . Jak sám Rodin napsal: „Okamžitě jsem myslel na Jana Křtitele, jinými slovy, na dítě přírody, božsky inspirované, věřící, Předchůdce toho, kdo je větší než on sám“ [21] . Rodin vystavoval Jana Křtitele na Salonu v roce 1880, kde socha získala třetí cenu.

V roce 1878 se Rodin přihlásil do soutěže na pomník obráncům Paříže ve francouzsko-pruské válce. Předložil porotě sochu nyní známou jako Call to Arms. Byla to alegorická okřídlená ženská postava, zároveň plná expresivity a monumentální. Socha, která se později tak proslavila, porotu nezaujala a nebyla zařazena ani do předběžného prémiového seznamu. Rodin také neuspěl v dalších soutěžích o pomníky Lazara Carnota , Denise Diderota , Jeana-Jacquese Rousseaua a generála Jeana Auguste Marguerite . Zakázku dostal pouze na pomník d'Alemberta na fasádě Hotel de Ville . V roce 1879 Carrier-Belleuse, který byl ředitelem manufaktury Sèvres od roku 1875 , pozval Rodina, aby pro něj pracoval. V této práci, která přinesla dobré výdělky, Rodin zůstal až do roku 1882. V roce 1881 Rodin vytesal bustu Carrier-Belleuse na znamení vděčnosti [22] .

Rodin byl později uveden do salonu spisovatelky Juliette Adamové , kde byl představen premiérovi Gambettě . Gambetta zase doporučila Rodina ministru výtvarných umění Antonínu Proustovi , který pro stát koupil Jana Křtitele [23] . To bylo první uznání, které se dostalo tehdy již čtyřicetiletému sochaři [16] .

Hlavní práce

V roce 1880 Rodin poprvé obdržel zakázku od státu - zakázku na sochařský portál , který měl zdobit budovu nového muzea dekorativních umění v Paříži. Sochař nedodržel termín dohodnutý zákazníkem, do roku 1885 muzeum nikdy nevzniklo, ale Rodin pokračoval v práci na soše nazvané Brány pekla , nakonec ji nechal nedokončenou: Nejprve byly odlity „Brány pekla“ v bronzu po smrti mistra [ 17] . Rodin se nechal inspirovat bronzovými branami florentského baptisteria od Lorenza Ghibertiho a náměty pro zápletky čerpal z Dantovy Božské komedie , Michelangelova Posledního soudu , Květů zla Charlese Baudelaira , snímků portálů gotických katedrál [24 ] [16] . Sedmimetrová "Brána pekla" pojme 186 postav, z nichž mnohé, včetně "Fleeting Love", " Kiss ", stejně jako ty, které byly vyloučeny ze skladby "Adam" a "Eve", našly samostatný život jako samostatné sochy zvětšené, upravené a odlité z bronzu nebo vytesané do mramoru. Myslitel, který se stal nejznámějším dílem Rodina a jedním z nejznámějších sochařských obrazů ve světové historii, byl vytvořen jako portrét Danteho - autora obrazů pekla , z nichž Rodin čerpal obrazy pro své dílo, a nyní pozorování výtvorů vlastní fantazie. Rodin ale postupem času sochu přepracoval směrem k univerzálnímu nadčasovému obrazu básníka, filozofa a tvůrce, „jehož fyzická síla ztělesňovala intelektuální sílu“ [25] . "Polibek" byl původně zobrazením Paola Malatesty a Francescy da Rimini  , postav Božské komedie, kteří se do sebe zamilovali, byli chyceni a zabiti Francesciným manželem a stali se symbolem věčné lásky [26] . "Brána pekel" měla zarámovat obří sochy Adama a Evy  - prvních hříšníků, ale Rodin, nespokojený se svými sochami, je neustále přepracovával a nakonec od původního plánu upustil. Postava Adama se stala základem pro "Tři stíny" - kompozici korunující "Brány pekla" tří stejných postav zobrazených z různých úhlů [27] .

V roce 1881 Rodin navštívil londýnského malíře Alphonse Legrose , s nímž byl přítelem a od kterého se naučil umění leptu . Během této cesty se Rodin setkal s básníkem a kritikem Williamem Ernestem Henleym . Rodinovi se podařilo na Henleyho zapůsobit a nahlásil ho londýnskému uměleckému kruhu. Ve stejném roce se Henley stal redaktorem vlivného Magazine of Art a publikoval zde několik článků o Rodinově práci a následující rok „Bustu Jana Křtitele“ (jedna z verzí sochy, kterou předtím získala francouzská vláda). ) byl úspěšně vystaven na Royal Academy of Arts [28] .

Se zahájením prací na Bráně pekla dostal Rodin od státu novou dílnu – byly mu přiděleny dva ateliéry v budově na Rue l'Université, ve kterých bylo vybaveno dvanáct ateliérů, které byly poskytnuty sochařům a umělcům zaneprázdněným prací na důležité projekty [29] . V roce 1884 získal Rodin zakázku od chilské vlády na sochy zesnulého prezidenta Francisca Ramona Vicuñy a vojevůdce Patricia Lynche , hrdiny nedávno skončené druhé války v Tichomoří . Lynch měl být zobrazen na koni a jezdecká socha byla dávným snem Rodina. Rodin vyrobil dva modely, ale kvůli převratu v Chile nebyly pomníky odlity a modely samotné zahynuly. Rodin ve stejné době vytvořil bustu manželky chilského velvyslance ve Francii, jedno z jeho nejvýraznějších a nejvýraznějších děl [30] .

V roce 1883, pod záštitou kritika Edmonda Bazira, Rodin získal povolení od Victora Huga vytvořit jeho bustu. Osmdesátiletý žijící klasik přitom z tohoto projektu nebyl nadšený a věřil, že jeho nejlepší poprsí už před desítkami let vytvořil David d'Angers . Práce na bustě komplikoval fakt, že Hugo odmítl pózovat; ale Rodin měl dovoleno navštěvovat spisovatelův dům, navštěvovat jeho každodenní činnosti, dělat náčrty a náčrty. Rodin navíc hodně pracoval s fotografiemi. Busta spisovatele byla dokončena v roce 1883 a v následujícím roce vystavena na Salonu [31] [32] .

Také v roce 1883 byl Rodin pozván sochařem Alfredem Boucherem , aby dohlížel na skupinu svých studentů. Tam se seznámil s mladou dívkou Camille Claudel , která svým talentem jasně převyšovala ostatní studenty. Od roku 1885 začal Claudel pracovat jako asistent v Rodinově studiu, pózoval mu a brzy se z nich stali milenci [16] . Jejich vztah trval devět let, přičemž Rodin nezpřetrhal pouta s Rosou, která si byla vědoma své role „druhé ženy“ [33] . Rodin během vztahu s Camille vytvořil velké množství soch, jejichž hlavním tématem byla smyslná láska. Nejznámější mezi těmito díly jsou „ Polibek “ a „Věčný idol“ [34] [16] . Následně Camille Claudel vykazoval známky duševní poruchy. V roce 1913 ji příbuzní umístili na psychiatrickou kliniku, kde v roce 1943 zemřela. Paul Claudel , bratr Camille, básník a diplomat, obvinil Rodina z tragédie své sestry [33] .

Jedním z Rodinových nejznámějších děl byla sochařská skupina Občané z Calais (dokončena v roce 1888). Objednávku na pomník, zvěčňující hrdinskou stránku v historii města, Rodin obdržel od magistrátu Calais . Během stoleté války město obléhal anglický král Edward III . a o nějakou dobu později hlad donutil obránce vzdát se. Král slíbil, že ušetří obyvatele, pokud k němu šest nejvznešenějších občanů vyjde v hadrech a s provazy kolem krku a vydá se na popravu. Rodinovo řešení bylo neobvyklé: zobrazoval všech šest občanů a ani jednu postavu, která by ztělesňovala nejvznešenějšího z nich, Eustache de Saint-Pierre [35] . V sousoší jsou statické postavy proti postavám zachyceným v pohybu, přičemž každý hrdina zachycený v okamžiku, kdy šel na smrt, dostal své charakteristické rysy [3] [36] . V roce 1889 se The Citizens of Calais stala vrcholem společné výstavy Rodina a Clauda Moneta v Galerii Georges Petit . Celkem bylo na této výstavě představeno 36 Rodinových soch a 70 obrazů Moneta [37] . Socha byla instalována v Calais v roce 1895. Camille Claudel pomáhala Rodinovi pracovat na soše, o jejíž roli se historici přou. Názory sahají od připisování Claudelovi role učně až po uznání významného tvůrčího přínosu [38] .

V roce 1889 Rodin vstoupil do soutěže na pomník malíře Clauda Lorraina v Nancy . Rodinův projekt byl přijat s obtížemi, ale nakonec byla socha odlita do bronzu a instalována v městském parku. Rodin své vlastní dílo hodnotil dost nízko: křehká postava na masivním vysokém podstavci působila nepřiměřeně [39] .

Mezi další významná Rodinova díla patří pomníky dvou nejvýznamnějších postav francouzské literatury, Victora Huga a Honoré de Balzaca . Hugo Rodin obdržel zakázku na pomník v roce 1886. Pomník měl být postaven v Pantheonu , kde byl spisovatel před rokem pohřben. Rodinova kandidatura byla zvolena mimo jiné proto, že předtím vytvořil spisovatelovu bustu, která byla přijata kladně. Rodinovo dílo však po dokončení nesplnilo očekávání zákazníků. Sochař ztvárnil Huga jako mocného nahého titána opírajícího se o skálu a obklopeného třemi múzami . Nahá postava se v hrobce zdála nepatřičná a v důsledku toho byl projekt zamítnut [40] . V roce 1890 Rodin revidoval původní návrh odstraněním postav múz. Pomník Hugovi byl postaven v roce 1909 v zahradě Palais Royal [41] .

V roce 1891 nechala Společnost literátů, z velké části díky osobnímu úsilí svého prezidenta Émile Zoly , postavit Balzacův pomník Rodinovi s termínem dvou let. Balzac ke konci života velmi ztloustl a podle vzpomínek svých současníků dával z oblečení přednost neforemné dominikánské sutaně . Rodin viděl budoucí pomník jako mohutnou stojící postavu s velkou hlavou a tělem skrytým v závěsech [42] . Sochař se rychle pustil do práce; Dochovaly se náčrtky v podobě nahé postavy, kterou Rodin vytvořil pro lepší vypracování pózy pomníku. Přesto se Rodin do termínů nevešel. Když jeho ateliér navštívili zástupci zákazníka, byli projektem, který označili za „beztvarou hmotu“ nesmírně zklamáni [43] . Veřejné vystavení nedokončeného pomníku se konalo na Salonu v roce 1898 a způsobilo skandál, přičemž Rodina podporovalo mnoho umělců. V důsledku toho Společnost spisovatelů odmítla přijmout dílo a objednala pomník Alexandra Falguiere a Rodin mu vrátil zaplacenou zálohu a ponechal si jeho sochu. Rodinův pomník byl v Paříži postaven až v roce 1939 [44] .

Poslední roky

V roce 1895 Rodin získal panství Villa Briand v Meudonu u Paříže. Vybavil tam dílnu a sochy přestěhoval do Meudonu, ale pro dílnu nebylo dost místa, a tak ji po dvou letech vrátil do Paříže [45] . Díky příjmům, které se objevily, se Rodin mohl věnovat sbírání uměleckých předmětů; postupem času získal a umístil do vily Briand spoustu egyptských , řeckých a římských soch, perských miniatur a obrazů současných francouzských umělců, včetně Van Goghova Portrétu Papa Tanguye .

Francouzská vláda poskytla Rodinovi celý pavilon na světové výstavě v roce 1900 , která se konala v Paříži. Pro výstavu, která se stala retrospektivou sochařovy tvorby od roku Muž s rozbitým nosem, bylo vybráno 136 soch a 14 nedokončených děl, mezi nimiž byly poprvé vystaveny Brány pekel. Kritik Arsen Alexander v předmluvě ke katalogu srovnal Rodina s Richardem Wagnerem , který také hned nenašel znalce jeho talentu. Výstava umožnila Rodinovi prodávat sochy v hodnotě asi 200 000 franků do muzeí po celém světě (ačkoli výroba bronzových a mramorových kopií stála 60 000 franků) [47] .

V dospělosti se Rodin ukázal jako skvělý kreslíř a grafik. Pokud pro něj v mládí byly skicy s nahými modelkami obtížné, pak se postupem času naučil kreslit okamžitě, aniž by spustil oči z modelu, ale tužky na papíře, a zachytil na papír okamžik pohybu, který zachytil. Příležitostně maloval kresby vodovými barvami nebo dotvářel křídou. V roce 1897 vydal průmyslník a sběratel Maurice Feney album 147 reprodukcí Rodinových kreseb v nákladu 125 výtisků. Album se okamžitě vyprodalo [48] . V roce 1906 kambodžský král Sisowath navštívil Francii. Doprovázel ho soubor tanečníků, kteří vystupovali v Paříži a Marseille . Rodin, fascinovaný tanečníky, navštívil obě představení a zanechal po sobě sérii skic, které jsou považovány za jeho nejlepší kresby [49] [50] .

V roce 1900 začal Rodin dostávat pravidelné zakázky na portréty bohatých a celebrit své doby. Mezi jeho klienty patřili Bernard Shaw , Gustav Mahler , Georges Clemenceau , argentinský prezident Domingo Faustino Sarmiento , chemik Marcellin Berthelot , filantropka Bertha Palmer . V letech 1914 a 1915 Rodin cestoval do Říma, aby vyrobil bustu papeže Benedikta XV . [51] . Známá je recenze Clemenceaua, který byl se svým portrétem nespokojený v domnění, že se ukázalo, že vypadá jako „mongolský generál“ [52] .

Rodinovy ​​výdělky mu umožnily najmout talentované mladé sochaře jako pomocníky ve své dílně. Mezi těmi, kdo pracovali pro Rodina v 90. a 19. století, byli Antoine Bourdelle , Charles Despio , Jules Debois , François Pompon a Aristide Maillol [16] [17] . V letech 1897-1899 byla Rodinovou žačkou ruská sochařka Anna Golubkina [53] . V roce 1904 byla Rodinovou modelkou a studentkou britská umělkyně Gwen John (ta se stala také jednou z mnoha sochařových milenek ) . Constantin Brancusi pracoval v Rodinově dílně dva měsíce, ale odešel v domnění, že „pod velkým stromem nic nevyroste“ [55] . Rodin přitom podle Champignola neopustil opravdové studenty, kteří by rozvíjeli a pokračovali v jeho stylu a estetice. Všichni sochaři, kteří s ním dlouhodobě spolupracovali a jsou považováni za jeho žáky, patřili ke klasické tradici [56] . V letech 1905-1906 byl Rodinovým osobním tajemníkem německý básník Rainer Maria Rilke , který později napsal nadšenou biografii sochaře.

Rodin se ve stáří stal chtivým ženské krásy. Jeho koníčky byly krátkodobé, s výjimkou románku s markýzou (později vévodkyní) de Choiseul, Američankou francouzského původu. Román začal v roce 1904 a pokračoval až do roku 1912. Rodinovi přátelé vzpomínali na de Choiseul jako na úzkoprsou, nevkusně oblečenou a v umění nezběhlou ženu, která přesto sochaře podřídila své vůli a využila jeho bohatství a slávy. Rodin později označoval de Choiseula za „zlého génia“, na kterém „promarnil sedm let svého života“ [57] .

V roce 1908 navštívil Rodina v Meudonu král Velké Británie a Irska Edward VII . [58] . Téhož roku pozval Rilke Rodina do hotelu Biron  , pařížského sídla z 18. století přestavěného na obytnou budovu, kde si Rilke a jeho manželka pronajímali pokoje. Rodinovi se zámeček natolik zalíbil, že si tam pronajal první patro, přestěhoval si tam ateliér a poslední roky tam bydlel [59] .

Rodin odhalil svou dlouholetou lásku ke středověkým katedrálám v knize The Cathedrals of France ( francouzsky:  Les Cathédrales de France ), jejíž první vydání vyšlo v roce 1914. Umělecký kritik Bernard Champignol poznamenal, že Rodin, který neměl dostatečné architektonické vzdělání, přesto prokázal vynikající intuitivní pochopení organizace gotické architektury , ale jeho způsob prezentace je pro čtenáře obtížný [60] .

V roce 1916 Rodin podepsal závěť, podle níž byly všechna jeho díla a rukopisy převedeny na stát. Rodin byl v posledních letech svého života obklopen velkým množstvím milenek, které téměř otevřeně drancovaly jeho majetek a braly umělecká díla ze sochařovy sbírky. Ochranu majetku Rodina osobně organizoval ministr obchodu ve vládě Clemenceau Etienne Clementel [61] .

19. ledna se Rodin oženil s Rose Boeret ve vile v Meudonu . Rosa už byla vážně nemocná a zemřela pětadvacet dní po obřadu [62] . 12. listopadu vážně onemocněl i Rodin. Zemřel na přechodný zápal plic 17. listopadu. Na jeho hrobě v Meudonu byla vztyčena kopie Myslitele [63] .

Legacy

Dílu Augusta Rodina jsou věnována tři muzea. Rodinovo muzeum se nachází v hotelu Biron, kde Rodin v posledních letech žil. Základem jeho sbírky byly sochy, kresby a sbírka uměleckých děl, které Rodin odkázal státu. Muzeum bylo založeno 22. prosince 1916 (ještě za života sochaře) a pro veřejnost bylo otevřeno v roce 1919. Další francouzské Rodinovo muzeum bylo vytvořeno v roce 1930 v Meudonu , kde se nacházela Rodinova vila a kde byl pohřben. V roce 1929 bylo Rodinovo muzeum ve Filadelfii otevřeno na základě sbírky, kterou vlastnil majitel sítě kin a filantrop Jules Mastbaum [64] .

Rodin povolil sériovou výrobu kopií svých soch na prodej a po jeho smrti přešlo právo pořizovat kopie na Rodinovo muzeum [65] . Je známo, že za života sochaře vyrobila pouze jedna slévárna 231 kopií Věčného idola a 319 kopií Polibku [66] . Z tohoto důvodu jsou v současné době sbírky autorizovaných kopií Rodinových soch v mnoha muzeích po celém světě, včetně Státního muzea Ermitáž ( St. Petersburg ), Puškinova státního muzea výtvarných umění ( Moskva ), Národní galerie umění ( Washington ), Metropolitní muzeum umění ( New York ), New Carlsberg Glyptothek ( Kodaň ). V roce 1956 byl ve Francii schválen zákon omezující počet kopií, které bylo možné vyrobit ze sochy, na dvanáct [65] .

Hodnocení

Styl a kreativní metoda

Hlavním motivem na celé Rodinově tvůrčí cestě byl obraz lidského těla v pohybu [67] . Ve snaze zprostředkovat pohyb nepovažoval Rodin budoucí sochu za statický objekt, ale za určité centrum pohybujících se hmot , proto v pojetí sochy v něm torzo zaujímalo zvláštní místo jako sémantické centrum pohybu. Zatímco akademická tradice diktovala, že hlava sochy by měla být umístěna podél linie rovnováhy spojené s podpěrnou nohou, Rodin při práci na Janu Křtiteli umístil hlavu sochy na opěrný bod, aniž by vzal v úvahu přenos těla. váha k podpěrné noze, ignorujíc pravidlo contraposta . Obětováním anatomické přesnosti se sochaři podařilo vytvořit iluzi pohybu [68] . Rodin si často najímal hlídače, aby procvičovali určité pohyby nebo před ním prostě chodili nazí a přitom kreslili nebo skicovali do hlíny [69] . Naopak nepracoval s profesionálními hlídači, kteří jednoduše reprodukovali tradiční pózy antických soch .

Dalším rysem Rodinovy ​​sochy je její emocionalita. Rodinových hrdinů se zmocňují silné emoce - láska , bolest , zoufalství a Rodin se snažil tyto stavy přesvědčivě zobrazit, aniž by se uchýlil k technikám zavedeným ve francouzském sochařství, které se v té době stalo jakýmsi sochařským klišé. Podle samotného sochaře je třeba se na jeho dílo dívat přes slzy emocí [67] . Vášeň muže v "The Kiss" je tedy viditelná v celém jeho těle: v napjatých zádech, v rukou až po prsty u nohou, zabořené do mramorového podstavce [26] . Rodin o Mysliteli řekl: „Můj ‚myslitel‘ nemyslí jen svým mozkem, svraštělým obočím, rozšířenými nozdrami a stlačenými rty, ale každým svalem na pažích, zádech a nohách, se zaťatou pěstí a sevřenými prsty u nohou“ [70 ] .

Jednou z Rodinových oblíbených metod byla práce s profily. Sedícího umístil tak, aby jeho profil byl jasně viditelný, a poté tuto siluetu reprodukoval na hliněném modelu. Potom Rodin změnil úhel pohledu, získal novou siluetu a znovu ji reprodukoval. Takto postupně vytvořil celou plastiku [71] . Rodin vnímal sochu nikoli jako dokončený objekt, ale jako dílo, které se po autorovi může a má změnit; pro něj neexistovala žádná taková kategorie jako úplnost nebo dokonalost; mohl léta pracovat na stejné soše a mnohokrát ji přepracovávat. Ze stejného důvodu mohl vystavovat skici nebo rozpracované práce [72] . Rodin také ignoroval vzorce metod tvarování. Rodin zpravidla vyřezával model z hlíny nebo sádry plastickým způsobem a jeho studenti a asistenti pak model přeložili do různých materiálů a vypadal různými způsoby, ale stejně působivě, jak v mramoru, tak v bronz. Takové verze téhož díla jsou k vidění v různých muzeích a všechny jsou považovány za autorské originály [73] .

Význam a místo v dějinách sochařství

Sám Rodin se s žádným proudem neztotožňoval. Kořeny jeho tvorby spočívaly v realismu a romantismu [3] [56] . Rodin měl blízko k mnoha francouzským impresionistům a jedním ze sochařů, kteří ho ovlivnili, byl jeho současník Medardo Rosso , který se snažil přenést objevy impresionistů do sochařství [74] . Rodina přitom od svých současníků odlišovala tíha k symbolice obrazů a nadčasových námětů. Charakteristickým rysem Rodinových soch je od poloviny 80. let 19. století záměrně vytvářený dojem neúplnosti: postava „vznášející se“ z kvádru mramoru jakoby zosobňovala metafyzický proces zrodu formy z amorfní hmoty [ 3] . Podle Britannica , "Rodinův hlavní úspěch byl návrat k západnímu sochařství toho, co vždy bylo jeho hlavní výhodou - znalosti a velkolepé znázornění lidského těla" [16] .

Rodinovo hodnocení se postupem času měnilo. Poté, co dosáhl slávy, byl dlouhou dobu kontroverzní, až skandální postavou, „rebelem“, který svým přístupem k sochařství šokoval konzervativní establishment . V posledních letech života se mu ale dostavil obrovský úspěch, Rodin byl všeobecně uznáván jako největší mistr od dob Michelangela [16] [67] . Ačkoli později, ve dvacátých a třicátých letech minulého století, avantgardní umělci odmítli Rodina jako staromódního a moderní kritici v jeho sochách zaznamenali vliv doby, kdy se Rodin živil jako dekoratér, jeho obrovský vliv na všechny následující sochy je obecně uznávaný [16] [67] .

V roce 2017 byla ve Francii vydána pamětní 10eurová stříbrná mince věnovaná O. Rodinovi.

Práce o Rodinově životě

• Americký spisovatel David Weiss napsal v roce 1963 román o životě Rodina, Přišel jsem nahý. Tato kniha se stala nejoblíbenějším dílem Weisse, autora řady životopisných románů [75] .
• V roce 1988 byl uveden francouzský film Camille Claudel , ve kterém roli Rodina ztvárnil Gerard Depardieu a roli Claudela byla Isabelle Adjani .
• V roce 2011 nastudoval Boris Eifman balet Rodin o milostném příběhu sochaře a Camille Claudel [76] [77] .
• V životopisném filmu Rodin Jacquese Doillona (2017) si sochaře zahrál Vincent Lindon .

Foto kronika

Poslední roky Rodinova života a díla, která vytvořil, zvěčnil rusko-francouzský fotograf Pjotr ​​Shumov (Choumoff; 1872-1936), který s Rodinem v letech 1912-1917 úzce spolupracoval, pořídil asi 150 fotografií jeho díla a asi 60 portrétů. a výjevy ze života sochařky (práce v dílně, svatba s dlouholetou životní partnerkou Rose Beuret, která se odehrála dva týdny před její smrtí, pohřeb madame Auguste Rodin, sochařky na smrtelné posteli) a později se stal prvním fotografem Musée Rodin v Paříži [78] [79] . Shumovova díla jsou uložena v Musée Rodin [80] a agentuře Roger-Viollet [81] [82] .

Poznámky

1. ↑ Encyclopædia Britannica 
2. ↑ 1 2 3 4 RKDartists  (holandština)
3. ↑ 1 2 3 4 Rodin Rene Francois August // Velká sovětská encyklopedie  : [ve 30 svazcích]  / kap. vyd. A. M. Prochorov . - 3. vyd. - M  .: Sovětská encyklopedie, 1969-1978.
4. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 9-10.
5. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 19.
6. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 24-26.
7. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 27.
8. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 29.
9. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 31.
10. ↑ Starodubova V.V. Rodin, René Francois Auguste // Evropské umění: Malba. Sochařství. Grafika: Encyklopedie. - M . : Bílé město, 2006. - T. III.
11. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 35.
12. ↑ Rilke R. M. Auguste Rodin  (německy) . - Lipsko, 1920. - S. 15.
13. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 36.
14. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 37-38.
15. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 41.
16. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Auguste  Rodin . — článek z Encyclopædia Britannica Online . Staženo: 24. října 2011.
17. ↑ 1 2 3 4 Vincent, Claire. Auguste Rodin (1840-1917 ) Metropolitní muzeum umění (2004). Získáno 8. prosince 2011. Archivováno z originálu 20. května 2012. (neurčitý)
18. ↑ Raphaël Masson, Veronique Mattiussi. Rodin. - Flammarion, 2004. - S. 151. - 247 s. — ISBN 9782080112934 .
19. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 46-50.
20. ↑ Sv. Jana Křtitele . Rodinovo muzeum . Získáno 4. února 2014. Archivováno z originálu 31. března 2014. (neurčitý)
21. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 59.
22. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 59-61.
23. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 64-65.
24. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 128-130.
25. ↑ Elsen, Jamison, Barryte, 2003 , str. 175-179.
26. ↑ 12 C. R. Morey . The Art of Auguste Rodin  // Bulletin of the College Art Association of America. - 1918. - Sv. 1. - Vydání. 4 . - S. 145-154.
27. ↑ Elsen, Jamison, Barryte, 2003 , str. 193.
28. ↑ Claudine Mitchell. Rodin: sochařství Zola. - Ashgate Publishing, 2004. - S. 60. - 261 s. — ISBN 9780754609049 .
29. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 69.
30. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 75.
31. ↑ Claudine Mitchell. Rodin: sochařství Zola. - Ashgate Publishing, 2004. - S. 62. - 261 s. — ISBN 9780754609049 .
32. ↑ Elsen, Jamison, Barryte, 2003 , str. 293-295.
33. ↑ 1 2 Champigneulle, 1999 , str. 167.
34. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 157.
35. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 77.
36. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 88.
37. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 101.
38. ↑ Ian Chilvers, John Glaves-Smith. Claudel, Camille // Slovník moderního a současného umění. - Oxford University Press, 2009. - 776 s. — ISBN 9780199239658 .
39. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 98-99.
40. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 91-95.
41. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 171-172.
42. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 180.
43. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 184.
44. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 198.
45. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 200
46. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 203.
47. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 207-209.
48. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 123-125.
49. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 221-222.
50. ↑ Kinetz, Erika. Rodin Show navštíví domov umělcových múz  // The New York Times. — 27. prosince 2006.
51. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 266-267.
52. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 254-258.
53. ↑ Golubkina Anna Semjonovna - článek z Velké sovětské encyklopedie . 
54. ↑ Claudine Mitchell. Rodin: sochařství Zola. - Ashgate Publishing, 2004. - S. 202. - 261 s. — ISBN 9780754609049 .
55. ↑ Eric Shanes. Constantine Brancusi. - Abbeville Press, 1989. - S. 12. - 128 s. — ISBN 9780896599246 .
56. ↑ 1 2 Champigneulle, 1999 , str. 260.
57. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 244-246.
58. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 217.
59. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 249.
60. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 223-224.
61. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 269.
62. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 270.
63. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 271-273.
64. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 275.
65. ↑ 1 2 Zákony, kterými se řídí casting Rodinova díla . Nadace Iris & B. Geralda Cantora. Získáno 25. července 2013. Archivováno z originálu dne 26. července 2013. (neurčitý)
66. ↑ V Rodinově studiu . Nadace Iris & B. Geralda Cantora. Získáno 2. února 2014. Archivováno z originálu 31. března 2014. (neurčitý)
67. ↑ 1 2 3 4 5 Albert Ten Eyck Gardner. The Hand of Rodin  // Bulletin Metropolitního muzea umění. - 1957. - Sv. 15, č. 9 . - S. 200-204.
68. ↑ Elsen, Jamison, Barryte, 2003 , str. patnáct.
69. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 106.
70. ↑ Debora L. Silvermanová. Secese ve Francii fin-de-siècle: politika, psychologie a styl. - University of California Press, 1992. - S. 261. - 415 s. — ISBN 9780520080881 .
71. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 110-114.
72. ↑ Elsen, Jamison, Barryte, 2003 , str. 16.
73. ↑ Vlasov V. G. Styly v umění. Ve 3 svazcích - Petrohrad: Kolna. T. 3. - Slovník jmen, 1997. - S. 265
74. ↑ Champigneulle, 1999 , s. 102.
75. ↑ Nekrolog Davida Weisse . Odrůda (16. 12. 2002). Získáno 8. února 2012. Archivováno z originálu 20. května 2012. (neurčitý)
76. ↑ Rodin . eifmanballet.ru (2011). Datum přístupu: 4. června 2014. Archivováno z originálu 26. května 2014. (neurčitý)
77. ↑ Golubková, M. O vášni mluvíme v řeči těla . Ruské noviny (22. listopadu 2011). Získáno 4. června 2014. Archivováno z originálu 6. června 2014. (neurčitý)
78. ↑ Leonidov, V. Velký a téměř zapomenutý Peter Shumov  // Naše dědictví: časopis. - 2000. - č. 55 .
79. ↑ Antonova, A. Návrat jmen: Pyotr Ivanovič Shumov  // Grodzenskaya Proud: noviny. - 2013. - 15. srpna. Archivováno z originálu 22. května 2014.
80. ↑ Viz: Les dernières années Archivováno 13. dubna 2014 na Wayback Machine Musée Rodin.
81. ↑ Viz: Auguste Rodin Archived 31. prosince 2013 na Wayback Machine .
82. ↑ Některá díla reprodukovaná v publikaci: Russian Parisian: Photographs of Peter Shumov: Photo Album = Un parisien russe: Photographies de Pierre Choumoff / v ruštině. a fr. lang. ; komp. S. Shumov, P. Gurevich, S. Nekrasov a další - M. : Rus. cesta, 2000. - 96 s. - ISBN 5-85887-082-1 ​​​​. .

Literatura

• Matveeva A. B. Roden. - M. : Umění, 1962. - 56, [38] s. — 20 000 výtisků. (reg.)
• Weiss D. Auguste Rodin = Přišel nahý I / Per. z angličtiny. - M. : Art, 1969. - 579 s. — ( Život v umění ).
• Starodubova VV Auguste Rodin: Život a dílo. - M. : NII RAKH, 1998. - 151 s.
• August Rodin. Myšlenky na umění. Paměti současníků / N. I. Rybáková. — M .: Respublika , 2000. — 358 s. — ISBN 5-250-02745-8 .

• Ruth Butlerová. Rodin: Tvar génia. - Yale University Press, 1996. - 608 s. — ISBN 9780300064988 .
• Bernard Champigneulle. Rodin. - London: Thames and Hudson, 1999. - 285 s. — ISBN 0500200610 .
• Albert Edward Elsen. Rodin . - Muzeum moderního umění, 1963. - 228 s.
• Albert Edward Elsen, Rosalyn Frankel Jamison, Bernard Barryte. Rodinovo umění: Rodinova sbírka Centra vizuálních umění Iris & B. Geralda Cantora na Stanfordské univerzitě . - Oxford University Press, 2003. - 662 s. — ISBN 9780195133813 .

Odkazy

• Rodin, Auguste  // Encyklopedie " Kolem světa ".  (Přístup: 25. července 2013)
• Rodin Collection  (anglicky) . Centrum pro vizuální umění Iris & B. Geralda Cantora na Stanfordské univerzitě. Získáno 22. února 2012. Archivováno z originálu 10. května 2012.
• Rodin-Web.org – nezávislá akademická Rodinova  platforma . Hans de Roos, Mnichov, Německo (11/12/2011). Získáno 22. února 2012. Archivováno z originálu 10. května 2012.

Tematické stránky	diskotéky Internetová databáze spekulativní fikce RKDartisté
Slovníky a encyklopedie	Velká dánština Velká Katalánština velká čínština Skvělý norský Velký Rus Brockhaus a Efron italština okolo světa Litevský univerzál Malý Brockhaus a Efron chorvatský Britannica (online) Brockhaus Databáze pozoruhodných jmen Treccani Universalis
Genealogie a nekropole	Najděte hrob WikiStrom
V bibliografických katalozích BIBSYS: 90147584 BNC : a10147597 BNE : XX985973 BNF : 11922352t CONOR : 12212323 EGAXA : vtls000983571 GND : 118601717 GTA : 146800 ICCU : CFIV024135 ISNI : 0000 0001 2128 0580 J9U : 987007267261605171 LCCN : n79090126 LNB : 000027208 NDL : 00454472 NKC : jn19990007096 NLA : 35458511 NLG : 66013 NLP : A11800380 NSK : 000033772 NTA : 35501808X NUKAT : n94001667 PTBNP : 87805 LIBRIS : 20dgh72l4hx54qd SUDOC : 027284751 VcBA : 495/130127 VIAF : 36923874 WorldCat VIAF : 36923874 ULAN : 500016619 RNB : 7720782 , 7720783