Sebastian Bourdon | |
---|---|
fr. Sebastien Bourdon | |
L. Kar . Portrét Sebastiana Bourdona. 1733 Originál G. Rigaud Britské muzeum , Londýn | |
Datum narození | 2. února 1616 |
Místo narození | Montpellier |
Datum úmrtí | 8. května 1671 (55 let) |
Místo smrti | Paříž |
Státní občanství | Francouzské království |
Žánr | |
Styl | klasicismus |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Sebastien Bourdon ( fr. Sébastien Bourdon ; 2. února 1616 , Montpellier - 8. května 1671 , Paříž ) - francouzský malíř a rytec , představitel klasicismu ; jeden z prvních dvanácti akademiků – „starších“ Královské akademie malířství a sochařství (1648).
Narozen 2. února 1616 na jihu Francie v městečku Montpellier ve skromné rodině. Jeho otec Marin Bourdon byl mistrem malby a barevného skla, matka Jeanne Gelder byla dcerou stříbrníka. Sebastian byl vychován v duchu protestantismu . V sedmi letech opouští rodinu a přichází do Paříže , kde vstupuje do ateliéru umělce Barthelemyho. Ve věku 14 let Bourdon opouští hlavní město; podle umělcových starých životopisců maloval fresky na klenbě zámku poblíž Bordeaux . Poté nastoupil vojenskou službu v Toulouse , kde ho velitel, který si všiml jeho lhostejného přístupu ke službě a dozvěděl se, že je umělec, propustil z vojenské služby a možná to byl on, kdo nabídl Bourdonovi cestu do Itálie.
Kolem roku 1634 přijíždí Sebastian do Říma , kde v té době žijí a pracují takoví mistři jako Peter Van Laer , tvůrce žánru bambochad , Nicolas Poussin , Claude Lorrain , Giovanni Benedetto Castiglione , Andrea Sacchi . Claude Lorrain pomáhal Bourdonovi a mladý umělec začal pracovat a napodoboval tyto velké mistry, stejně jako Caravaggia . Jeho obrazy byly úspěšně zakoupeny. Spolu s těmito imitacemi začíná Sebastian rozvíjet svůj vlastní styl malby. Nachází vlastní námět, odkazující na ztvárnění žánrových scén: „Vojenský tábor“ (cca 1635-1636), „Vápenka“ (cca 1635-1636). V raných dílech proklouzávají motivy blízké „ bambochadům “, vyznačují se však jasnou konstrukcí kompozice, provázaností plánů a převahou světlých barev.
Do poloviny 30. let 17. století je připisována řada jeho prací na mytologická témata. Méně známé jsou jeho historické obrazy z římského období. V roce 1637, po hádce s jistým Francouzem, který Bourdonovi vyhrožoval, aby podal zprávu o kalvínském náboženství, byl Sebastian nucen naléhavě opustit Řím, protože mu hrozila inkvizice . Řím opustil v doprovodu finančníka Esselena, jehož záštita mu usnadnila odchod z města. Sebastian Bourdon strávil nějaký čas v Benátkách . Vliv Benátčanů se hmatatelně projevuje na jeho plátnech, namalovaných po jeho návratu do Paříže: „Klanění tří králů“, „Smrt Dido“, „Nalezení Mojžíše“. V těchto obrazech se objevil nový poetický duch, použití jasnějších tónů v popředí a nasvětleném pozadí, použití sinusových rytmů, které stojí proti strnulým liniím architektury, nové chápání prostoru. Stejné rysy byly vlastní jeho rytinám té doby, jako je „Křest eunucha“, „Setkání Marie a Alžběty“.
V Paříži Esselin představuje umělkyni Simone Vouet . Sebastian se nadále věnuje žánru „bambochchad“, ale jeho styl se začíná postupně měnit a získávat své vlastní rysy. V letech 1642-1643 , ne bez vlivu nizozemských mistrů, psal Bourdon žánrové scény na témata z lidového života, některé rysy se zdají být vypůjčeny od bratří Le Nainů . Do této doby patří obrazy „Voják v cikánském táboře“, „Hráči ve vrhcáby“, „Žebráci“. Na těchto plátnech se objevuje jemná citlivost, barva je postavena na kombinaci šedých a modrých tónů, oživených několika červenými skvrnami, nasvícení je rafinovanější.
Po svém příjezdu do Paříže ( 1637 ) je Sebastien Bourdon úzce spojen s Louisem Guemièrem, protestantským malířem. V lednu 1641 se Bourdon ožení s Guemerovou sestrou Susanou, svatba se konala v chrámu Sharenton. Tato svatba posílila Sebastianovo spojení s protestantskými umělci.
V květnu 1643 bylo rozhodnuto vymalovat katedrálu Notre Dame . Volba padla na Sebastiana Bourdona. Tento rok je považován za zlomový v jeho tvůrčí kariéře. Stal se autorem díla "Umučení svatého Petra" - obraz je opakem obrazů Poussinových.
Ale kolem roku 1645 se v díle Sebastiana objevily četné ohlasy poussinského klasicismu: světlé zbarvení, přísná geometrie; obrazy této doby - "Svatá rodina", "Masakr neviňátek". V roce 1648 se Bourdon stává jedním ze zakladatelů Francouzské akademie umění a je jedním z dvanácti absolventů. Hluboký vliv akademismu je cítit v obraze "Umučení svatého Ondřeje". Ale navzdory vlivu akademismu Bourdon prosazuje své vlastní umění s měkkými, pohyblivými formami, vyvedenými ve světlých, modrošedých tónech s červenými cákanci, s jemnou studií vzdušného prostředí. Ve stejném roce se narodil Sebastianovi syn Abraham.
Ve Francii je v této době neklidný a nedostává rozkazy. V roce 1652 pozvala švédská královna Christina umělce do Stockholmu . Okamžitě souhlasí. Ve Švédsku získává Bourdon titul dvorního malíře královny, maluje sérii portrétů Christiny, Charlese X Gustava , portréty dvořanů a důstojníků. V portrétech mistr spojuje psychologismus a oficiální nádheru. Význam přikládaný křehkým závěsům a bílým kontrastům později zdědili Hyacinthe Rigaud a Nicolas de Largilliere .
V roce 1653 se Sebastianovi narodila dcera Anna. V roce 1654 se Bourdon vrátil do Paříže a příští rok, v roce 1655, se stal rektorem Akademie umění. Jeho studenty jsou Nicolas-Pierre Loire a Pierre Monnier. V letech 1656 - 1657 cestuje Sebastian Bourdon do svého rodného města, kde dostává příkaz malovat pro katedrálu sv. Petra a kde píše skladbu "Sedm děl milosrdenství". Monsieur de Bretonvilliers instruuje umělce, aby dokončil scenérii v jeho sídle.
V roce 1658 přijíždí Bourdon do Paříže. Ve stejném roce umírá jeho žena. V září 1658 se znovu ožení s dcerou obchodníka z Tours , Margaret Zhumo. 11. listopadu 1665 porodila Marguerite Sebastianovi syna Henriho. Umělec na sklonku života vytváří malebné a ryté krajiny, do nichž umisťuje biblické výjevy. Jako virtuózní a plodný kreslíř maluje krajiny a historické scény v sangvinici a lavis .
8. května 1671 Sebastian Bourdon zemřel v Paříži. Je pohřben na předměstí Saint-Germain .
Umělec měl talent a silnou ovlivnitelnost. Nejednou změnil svůj styl, buď pracoval v duchu klasicismu , nebo používal techniky charakteristické pro baroko , ale vždy se vyznačoval zvučností a harmonií barevných kombinací, plynulými pohyby, liniemi, obrazy jsou plné světlo a vzduch. Následně budou kritici umění nazývat tento styl psaní „Bourdonův styl“. Umělcovy obrazy jsou v největších muzejních sbírkách na světě. Osm jeho děl je ve Státní Ermitáži .
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
|