Garážové muzeum současného umění | |
---|---|
Garážové muzeum současného umění v Gorkého parku v Moskvě | |
Datum založení | 2008 |
datum otevření | 2008 |
Zakladatelé | Daria Alexandrovna Žuková [1] a Roman Arkadyevič Abramovič [1] |
Umístění | |
Adresa | Moskva , ulice Krymsky Val , 9, budova 32 |
Návštěvnost za rok | |
Ředitel | Anton Belov |
webová stránka | garážmca.org |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Garage Museum of Contemporary Art je ruské muzeum současného umění . Společnost byla založena v roce 2008 Dariou Žukovou a Romanem Abramovičem a nachází se v Gorkého parku v Moskvě . Mezi muzei v Moskvě se řadí na páté místo v návštěvnosti, v roce 2018 muzeum navštívilo 818 tisíc lidí [4] , v roce 2019 muzeum navštívilo 942 tisíc lidí [5] .
Centrum současné kultury Garáž bylo otevřeno 16. září 2008 [6] . Organizace zpočátku sídlila v budově autobusové garáže Bachmetevského v Moskvě (podle níž dostala své jméno), památníku sovětské avantgardní architektury navržené Konstantinem Melnikovem a Vladimirem Shukhovem . Rozsáhlý prostor muzea (8000 m²) [6] vedl k otevřenému uspořádání expozic a vzdělávacích aktivit [7] .
Koncem roku 2011 - začátkem roku 2012 se Garage přestěhovala do Gorkého parku , kde byla zpočátku umístěna v dočasných pavilonech. Později bylo plánováno přesunutí muzea do pavilonů „Roční období“ a „ Šestiúhelník “. V Bachmitevského garáži bylo otevřeno Židovské muzeum a centrum tolerance [8] [9] .
Dočasné pavilony (2012–2015)V červenci 2012, po přestěhování do Gorkého parku, se Garage přestěhovala do dočasného letního pavilonu (architekti Artyom Kitaev, Leonid Slonimsky, Nikolai Martynov, Artyom Staborovsky a umělec Maxim Spivakov). Letní pavilon byl pokryt bílou konstrukční mřížkou, kterou pronikalo světlo. Vypadalo to jako šestiúhelníková stavba, připomínající Hexagon Pavilion [10] .
Na podzim roku 2012 se Garage přestěhovala do dočasného pavilonu na břehu Pioneer Pond v Gorkého parku, který navrhl japonský architekt Shigeru Ban [11] . Budova, oválného půdorysu, byla postavena pomocí šestimetrových papírových trubek. Objekt obsahoval dvě výstavní síně o celkové ploše 800 metrů čtverečních, kavárnu a knihkupectví [12] .
Spolu s hlavním provizorním pavilonem se od června 2013 do září 2014 nacházela expozice muzea na letní plošině pod širým nebem, pod přístřešky ve tvaru hřibu. Strukturu navrhli architekti Vasil Bantsekin, Sergej Nebotov, Ilja Ternovenko, Maxim Khazanov za účasti Anastasie Balakirevy a Olgy Lebedevové [13] .
K 1. květnu 2014 změnilo Centrum současné kultury Garage svůj název na Muzeum současného umění Garáž [14] .
The Seasons Pavilion (od roku 2015)12. června 2015 byl otevřen první stálý Garážový pavilon v Gorkého parku [15] . Dříve v něm sídlila restaurace Vremena Goda postavená v roce 1968 podle návrhu Igora Vinogradského a Igora Pjatkina [16] . Budova ve stylu sovětské moderny byla 20 let opuštěna [17] .
Rekonstrukci provedl slavný holandský architekt Rem Koolhaas OMA [18] . Rem Koolhaas a tým Garage vzdali hold historii budovy a snažili se co nejvíce zachovat všechny prvky budovy, vyhýbat se přehánění měřítka a měnit její strukturu. Byly obnoveny schodiště a zdi z cihlové mozaiky, včetně unikátní mozaiky zobrazující rusovlasou dívku obklopenou listím, která se stala jedním ze symbolů muzea. Částečně zachovalé a keramické dlaždice sovětské éry [18] .
V důsledku rekonstrukce získala budova moderní fasádu z průsvitného dvouvrstvého polykarbonátu [19] . Fasádní panely o šířce 11 metrů stoupají vertikálně nad střešní terasu budovy a otevírají prostor atria .
Garážové vzdělávací centrum (od roku 2013)1. března 2013 bylo vedle provizorního pavilonu otevřeno vzdělávací centrum Garáž, ve kterém se konají vzdělávací kurzy a školení, přednášky a představení [20] . Sídlí v bývalé šatně postavené v 60. letech [21] . O rok později, v roce 2014, zde také sídlí první ruská veřejná knihovna současného umění. V jejích fondech je cca 20 tisíc skladovacích jednotek [22] . Jsou mezi nimi alba a monografie o klíčových stylech a směrech umění, katalogy výstav, přední umělecké a architektonické časopisy, ale i vzácné a bibliografické publikace v ruštině [23] .
Muzeum seznamuje ruské publikum s díly předních současných umělců z celého světa a představuje současné ruské umění v mezinárodním kontextu [24] . Garáž, která ovládá nové metody práce s veřejností, se zaměřuje na výstavy, které zapojují diváky do procesu tvůrčí interakce, a také na projekty, které zkoumají málo prozkoumané aspekty ruské kultury [24] . V průběhu let muzeum realizovalo více než 100 výstavních projektů, včetně retrospektiv světoznámých umělců Johna Baldessariho , Mariny Abramovich , Jamese Turrella , Marka Rothka , Louise Bourgeoise , Viktora Pivovarova a také první samostatné výstavy Žilvinase v Rusku. Kempinas , Anthony Gormley [25] , Urs Fischer , Yayoi Kusama a mnoho dalších. Garáž se stala hlavním dějištěm třetího moskevského bienále současného umění proti vyloučení [26] (2009) a moskevského mezinárodního festivalu performance (2010) a v roce 2017 muzeum hostilo první Trienále ruského současného umění [27] .
Trienále ruského současného uměníOd 10. března do 14. května 2017 muzeum pořádalo Trienále ruského současného umění, celoruskou výstavu současného umění. Výstavy se zúčastnilo 68 umělců a tvůrčích sdružení ze 40 ruských měst [28] [29] . Organizátoři výstavy se rozhodli věnovat zvláštní pozornost regionálnímu ruskému umění [30] . Díla byla seskupena do 7 tematických kategorií (adresářů): "Mistrovská figura" - nejvlivnější a nejúspěšnější představitelé sovětského neoficiálního umění; "Autorské mytologie" - umělci pracující na individuálním tvůrčím jazyce; Loyalty to Place - umělci zajímající se o místa, ve kterých žijí; "Společný jazyk" - umělci pracující na univerzálních tématech používajících univerzální umělecký jazyk; "Morfologie ulic" - představitelé street artu ; "Umění akce" - představitelé akcionismu [30] ; „Místní dějiny umění“ jsou diskusní platformou o regionálních uměleckých komunitách [31] .
Předpokládá se, že výstava se bude konat každé 3 roky. II. Trienále ruského současného umění se mělo konat od 12. června do 18. října 2020 [32] , nicméně kvůli pandemii COVID-19 musely být termíny posunuty. II. Trienále ruského současného umění „Krásná noc všech lidí“ se bude konat od 11. září 2020 [33] do 17. ledna 2021.
Speciální program Garáže, ve kterém umělci vytvářejí díla pro Atrium muzea. Autoři mají k dispozici prostor o výšce 9,5 metru a šířce 10 metrů, dostupný k prohlížení ze všech tří pater muzea. V rámci programu, který je aktualizován dvakrát ročně, na jaře a na podzim, budou představena díla Erica Bulatova (červen 2015) [34] , Rashida Johnsona (jaro 2016) [35] , ale i dosud nevystavená tvorba Louise Bourgeois (podzim 2015) [36] a Yin Xiuzhen (podzim 2016).
Roční interaktivní projekt Garage, jehož hlavní postavou je sám divák. Jedná se o experimentální kreativní laboratoř pro návštěvníky všech věkových kategorií, aby vytvořili vlastní dílo s umělcem [37] . Každý „Umělecký experiment“ je věnován novému tématu a koncept se rok od roku mění [38] .
Výzkumný program „Terénní výzkum“ se zaměřuje na zapomenuté a málo prozkoumané události, filozofické pozice, prostory a hrdiny ruské kultury. Každý projekt trvá jeden až tři roky a nemá předem stanovený výsledek [39] .
Účastníci programu pořádají veřejné prezentace, kde seznamují posluchače s postupem své práce, a také semináře za účasti specialistů z různých oborů, které nabízejí širší kontext pro pochopení těchto iniciativ [40] .
Hraje klíčovou roli v činnosti muzea. Toto je platforma pro mezinárodní výzkumné projekty: konference, výstavy, semináře a publikace - centrum, které shromažďuje a šíří znalosti o současném ruském umění. Sbírka obsahuje rozsáhlé dokumentární materiály o dějinách současného umění v Moskvě, Petrohradu a dalších ruských městech. Muzejní archiv je největší světová sbírka věnovaná studiu procesů, které probíhaly v ruském umění od poloviny 50. let 20. století do současnosti. Archivní fond zahrnuje články publikované v domácích i zahraničních publikacích od konce 70. let 20. století ; knihovna fotografií z 60.–10. let 20. století s typy výstav, portréty umělců a reprodukcemi jejich děl; videodokumentace představení a jiných kulturních akcí, které se v Moskvě konaly od roku 1944; sbírka textů umělců z 60.–90. let 20. století, stejně jako nepublikované kritické články, biografie umělců, tiskové zprávy, katalogy a různé informace o výstavách (1985–2020).
Projekt Russian Art Archive Network (RAAN - Russian Art Archives Network) byl spuštěn v roce 2017 [41] . Zajišťuje postupnou digitalizaci a přenos do Online platformy Archivu garáží a partnerských archivů, zadávání informací o těchto fondech do aplikace speciálně vyvinuté Muzeem garáží a také integraci informací obsažených v partnerských databázích [41] . Probíhá digitalizace archivů Garage Museum, včetně dokumentů ze sbírek Art Projects Foundation, Leonida Talochkina a Niny Zaretskaya, archivů Zimmerli Museum na Rutgers University ( New Jersey , USA ) a archivu Research Center for Východní Evropa na univerzitě v Brémách ( Německo ) [41] . Systém ukládání informací byl vyvinut pro RAAN společností Panasonic a je založen na použití optických médií Archival Disc [42] .
Knihovna Garážového muzea byla ve Vzdělávacím centru otevřena 10. prosince 2014. Zahrnuje více než 15 tisíc knih a časopisů věnovaných všem oblastem současného umění a architektury, designu a fotografie a také přístup do elektronických databází JSTOR a ARTSTOR. Existují knihy jak v ruštině, tak v angličtině a němčině. Pro přístup do knihovny je nutný doklad totožnosti [43] .
Muzeum Garáž od svého vzniku vydává katalogy výstav. V roce 2012 byl společně s nakladatelstvím Ad Marginem zahájen vydavatelský program o současném umění a architektuře, fotografii, divadle, kinematografii a teorii nových médií [44] . Díky spolupráci, poprvé v ruštině, knihy Johana Idemy „Jak do muzea. Tipy, jak učinit návštěvu skutečně nezapomenutelnou“ [45] , Claire Bishop „Radikální muzeologie, aneb jsou muzea moderního umění skutečně tak ‚moderní‘?“, John Burger „Photography and Its Purposes“, deníky Susan Sontagové [46] a Andyho Warhol [47] [48] a mnoho dalších.
Od roku 2012 Garage také publikuje výzkum založený na vlastním archivu a knihách o současné kultuře, včetně eseje Rema Koolhaase Garbage Space, knihy Viktora Pivovarova Agent in Love, alba Georgy Kizevaltera The Insider a dalších.
V březnu 2016 se objevila první publikace mezinárodního vydavatelského programu muzea - Exhibit Russia: The New International Decade 1986-1996 [49] . V rámci tohoto programu se na základě Archivu garáží připravují ucelené akademické publikace v angličtině o dějinách současného ruského umění a výstavní projekt Garage Atrium Commissions. Na podzim téhož roku byl v Rusku spuštěn první program na podporu vědců píšících v ruštině o současném umění a kultuře, GARAGE.txt. [padesáti]
V roce 2015 otevřelo Garážové muzeum první oddělení inkluzivních programů v postsovětském Rusku [51] . Muzeum pravidelně pořádá bezplatné prohlídky a akce pro neslyšící a nedoslýchavé, zrakově postižené a nevidomé návštěvníky i pro návštěvníky s mentálním postižením. Veškeré aktivity jsou vyvíjeny společně s handicapovanými, logopedy a tlumočníky znakového jazyka. Muzeum za dobu své činnosti navštívilo více než 3 500 osob (stav k prosinci 2016) s různými formami zdravotního postižení. Budovy Muzea a Vzdělávacího centra „Garáž“ jsou uzpůsobeny pro všechny kategorie návštěvníků, vstup s vodicím psem je povolen. Mísu na vodu dostanete na informačním pultu v budově muzea.
V létě 2016 se v Garážovém muzeu konala první výstava, která rozšířila koncept inkluze u nás, Stejně smýšlející lidé, do které se zapojili čtyři návštěvníci muzea s různým handicapem [52] . Na podzim téhož roku bylo v ruském znakovém jazyce představeno 36 nových termínů z oblasti umění.
Katedra spolupracuje s předními ruskými nadacemi v oblasti inkluze a pořádá vlastní vzdělávací semináře a školení [53] . Návštěvníkům s poruchami autistického spektra je předem zasílána sociální anamnéza a doplňkové materiály [54] . Informační přepážka a bezpečnostní pracovníci znají základy ruského znakového jazyka pro interakci s neslyšícími a nedoslýchavými návštěvníky.
Grantový program vznikl v roce 2012 s cílem komplexní podpory mladých ruských umělců a v současnosti je jedinou iniciativou svého druhu v Rusku [55] . Žádosti o grant jsou přijímány od umělců ve věku 18 až 35 let [56] . Porota složená z odborníků na současné umění vybere vítěze, kteří obdrží měsíční stipendium ve výši 30 000 rublů. během roku. Kolegové se také zapojují do vzdělávacích a výstavních programů Garážového muzea.
Generálním partnerem grantového programu 2016/2017 je nadace SDV Arts & Science Foundation, kterou vytvořil mezinárodní internetový holding SDVentures [57] . Nadace má zájem o realizaci projektů, které spojují moderní technologie a umění [58] . V rámci spolupráce s SDV Arts & Science Foundation doplňuje Garage Museum svůj grantový program o nový směr Art and Technology, zaměřený na podporu osobních i kolektivních projektů mladých umělců působících v oblasti IT technologií, strojírenství a vědní umění.
Garage Screen je program Garage Museum založený v roce 2012, který divákům představuje vynikající příklady ruských i zahraničních hraných, dokumentárních a experimentálních filmů. Tým muzea speciálně vybírá filmy a videomateriály, které zkoumají problematiku současného umění a kultury ve všech jejich projevech, vzácnou kroniku o životě a životě vynikajících a málo známých současných umělců, hudebníků, architektů a umělců a také materiály. o tvorbě výstav a uměleckých děl.
Na programu byly ruské premiéry filmů Psí srdce Lori Andersonové Vzpomínky. Část první“ od Olega Karavaychuka, „Elixír“ od Daniila Zinčenka, „Louise Bourgeois. Pavouk, milenka a mandarinka "Amey Wallach and" Jugoslávie. Jak ideologie řídí naše kolektivní tělo“ Marta Popivoda. V různých ročnících byly prezentovány filmové programy jako Kino bez bariér, Louise Bourgeois Through the Looking Glass, Deconstruction of Cinema Realities, ARTDOK, ale i materiály z Garage Archive související s dějinami současného umění.
V červnu 2016 rozšířilo Garage Museum svůj program Garage Screen o vybavení inovativního kina na střeše muzea [59] . Divadlo je vybaveno projekčním systémem 4K, plátnem 15,2 x 6,2 m a audio systémem založeným na technologii Christie Vive Audio line array.
V letní sezóně Garage Screen 1. srpna 2020 byl v Gorkého parku otevřen nový pavilon , což je stan obrácený naruby: všechny jeho nosné a nosné konstrukce jsou vyjmuty, zatímco interiér je pokryt bílou membránou [ 60] . Filmový program byl obohacen o nové tituly: „Silver Copies“ – filmy analogové éry, „Happy Hours“ – autorské filmy anomální délky, „See Once“ – jednorázové projekce filmů, které (až na vzácné výjimky) jsou není a nebude v ruské pokladně [61] .
Iris Foundation je soukromá nezisková organizace založená Daryou Žukovou v roce 2008, jejímž posláním je propagovat a podporovat rozvoj současné kultury. Iris Foundation podporuje všechny ruské a mezinárodní projekty Garage Museum of Contemporary Art.
Knihkupectví Garage se specializuje na klasické a současné umění, fotografii, design a architekturu značek Phaidon, Bloomsbury, Tate Publishing, Taschen, Thames&Hudson, Rizzoli, Skira, DAAB Media, Hatje Cantz, Prestel, Penguin Books . V sortimentu knihkupectví jsou také katalogy výstav mezinárodních uměleckých organizací, vzácné publikace o současné kultuře, umělecké časopisy a knihy ze společného edičního programu Garage Museum a Nakladatelství Ad Marginem .
![]() |
---|