Nikolaj Nikolajevič Ge | |
---|---|
| |
Datum narození | 15. (27. února), 1831 [1] |
Místo narození | |
Datum úmrtí | 1 (13) června 1894 [1] (63 let)nebo 2 (14) června 1894 [1] (63 let) |
Místo smrti | Khutor Ivanovsky , Borznyansky Uyezd , Chernihiv Governorate |
Země | |
Žánr |
historický obrazový portrét |
Studie | |
Ocenění | Velká zlatá medaile Imperiální akademie umění (1857) |
Hodnosti | Profesor císařské akademie umění ( 1864 ) |
Ceny | důchod IAH ( 1858 ) |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Nikolaj Nikolajevič Ge ( 15. února [27], 1831 , Voroněž - 1. června [13], 1894 , Ivanovský statek , provincie Černigov ) - ruský malíř a kreslíř , mistr portrétů , historických a náboženských maleb . Příležitostně se věnoval i sochařské tvorbě.
Nikolaj Ge se narodil ve Voroněži v rodině statkáře Nikolaje Ge [3] . Starší bratr dramatika Ivana Ge [4] .
Předci: pradědeček umělce, francouzský šlechtic Mathieu de Gay (Matieu de Gay), emigroval z Francie do Ruska v roce 1789 (počátek francouzské revoluce ); Umělcův děd Osip Matvejevič sloužil jako praporčík v pluku koňských granátníků Vojenského řádu a dekretem Kateřiny II. z 8. února 1793 mezi 2406 Francouzi žijícími v Rusku bezesporu podepsal přísahu „odsuzující zvěrstva“. revoluce a přísahají na svaté evangelium ve věrnosti z Boží milosti seslané královské moci “(tj. jejich závazek vůči bourbonské monarchii) [5] .
V roce 1831 , kdy se Nicholas narodil, řádila v centrálních provinciích Ruské říše cholera . Matka budoucí umělkyně Eleny Yakovlevny (rozené Sadovské) zemřela na choleru tři měsíce po narození svého syna. O výchovu novorozence se staraly babička Daria Jakovlevna, rozená Korostovceva, a chůva, nevolnice [3] . Nikolajovo rané dětství prožilo na venkově . V roce 1840 Ge studoval a žil v soukromé internátní škole Guedouin v Kyjevě. V roce 1841 vstoupil na první kyjevské gymnázium , kde si učitelé již všimli Nikolajovy schopnosti kreslit a malovat , a mladému muži byla předpovídána budoucnost umělce. Po absolvování gymnázia však v roce 1847 Nikolaj na radu svého otce vstoupil na Fyzikální a matematickou fakultu University of St. Vladimir [3] .
V Petrohradě žil starší bratr , ke kterému se přestěhoval Nikolaj, který proti vůli svého otce snil o studiu na Císařské akademii umění v hlavním městě . Mladík se neodvážil vstoupit na Akademii a pokračoval ve studiu na Matematické fakultě Petrohradské císařské univerzity . Nikolaj studoval na univerzitě v letech 1848-1849 a vytrvale studoval kreslení ve zdech Ermitáže .
V roce 1850 Ge opustil univerzitu a vstoupil na Imperial Academy of Arts , kde studoval pod vedením akademika, profesora malby, slavného petrohradského umělce Pyotra Basina . Již v mladém věku, zasažený dílem Karla Bryullova , Nikolaj pečlivě studuje a kopíruje styl a malířské techniky svého milovaného umělce, což zanechalo určitý otisk v jeho vlastním malířském stylu [3] . Nikolai Ge strávil sedm let na Akademii. Za dílo „Achilles truchlí pro Patrokla“ obdržel v roce 1855 Malou zlatou medaili Akademie [6] . 28. října 1856 se ožení s Annou Petrovna Zabelo v kostele Narození Panny Marie ve městě Monastyrishche, okres Nezhinsky, provincie Chernihiv.
Za jeho absolventskou práci „Saul at the Witch of Endor “ v roce 1857 udělila Rada IAH Geovi Velkou zlatou medaili , která opravňovala cestovat do zahraničí na náklady Akademie a titul třídního umělce 1. stupně. Na jaře roku 1857 Nikolai Ge, aniž by čekal na povolení vydat mu penzion, a jeho manželka „utíkali do zahraničí“, kde „kde je rozloha, kde je svoboda ...“. [7]
Mladý umělec navštívil Německo , Švýcarsko , Francii , Itálii [8] .
V Paříži na něj silně zapůsobily dvě umělecké akce - Salon z roku 1857 a posmrtná výstava děl Paula Delarochea . V Římě se setkal s A. Ivanovem , jehož dílo mělo „velmi hluboký dopad na Ge“ [9] , což je patrné již ve skice „Návrat z pohřbu Krista“ (1859).
Během tohoto období, stejně jako ve své době na Akademii, maloval Nikolai Ge portréty. V roce 1858 tedy vznikla portrétní studie jeho manželky [9] . Kromě toho dokončí skici pro historická témata - "Smrt Virginie" (1857-1858), "Láska panny vestálky " ( 1858 ) a "Zničení jeruzalémského chrámu " (1858). Skica „Smrt Virginie“ je velmi imitativní věc a „svou dramatičností, výrazovou plasticitou gest, kompoziční technikou ... připomíná slavný Bryullovův obraz“ Poslední den Pompejí » [8] . Ge byl s těmito skicami nespokojený. barvy z přírody - podniká výlet do Neapole , kde píše mnoho skic . V roce 1860 opouští Řím a stěhuje se do Florencie , kde se pokouší načrtnout Smrt Lambertationa (1860), ale brzy se této práce vzdá.
V roce 1861 začal Ge psát " Poslední večeři " a v roce 1863 ji přivezl do Petrohradu a představil na podzimní výstavě na Akademii umění. Snímek udělal na veřejnost silný dojem. Oficiální tisk viděl v obraze "triumf materialismu a nihilismu" [10] a cenzura zakázala reprodukci tohoto obrazu v kopiích. Přesto byla Poslední večeře od Nikolaje Ge zakoupena ruským císařem do své osobní sbírky [11] . Dílo Ge tak získalo veřejné uznání a nepochybný úspěch u sofistikované metropolitní veřejnosti. Za Poslední večeři udělila Akademie Nikolai Ge titul profesora. A, obešel titul akademika, byl také zvolen řádným členem Císařské akademie umění [11] .
Technika provedení plátna byla poněkud neobvyklá a velmi pracná. Zpočátku umělec vytvořil sochařskou skicu, aby odhalil výraz plastické formy vícefigurální kompozice. To umožnilo plátnu opustit místní barevný systém; objem formy, kterou umělec „vyřezává“ světlem. Dříve se dělaly i malebné skici. Takže hlava apoštola Jana byla napsána od jeho manželky, apoštola Petra - od něj samého. Předobrazem Krista bylo kreativní zpracování portrétů A. I. Herzena [12] a ruského zpěváka G. P. Kondratieva. V podmalbě byla malba hotová do týdne a pak následovalo několik měsíců tvrdé a namáhavé práce. Klasický děj získal v umělcově díle nečekaný a emocionálně silný projev.
Po krátkém pobytu v Rusku se Ge vrací na začátku roku 1864 do Florencie, kde píše mnoho náčrtů k příběhům evangelia („Kristus a Maria, Lazarova sestra“, „Bratři Spasitele“ atd.), začíná nový velký obraz „Poslové vzkříšení“. Během tohoto pobytu ve Florencii se Ge setkává a sbližuje s Herzenem . Ge vzpomínal: „Jednou, na konci roku 1866, pro nás nečekaně, k nám přišel Herzen... Byl jsem němý radostí a zíral na něj očima...“ [13] . Se svolením Alexandra Herzena umělec maluje svůj portrét. Rozhodnutí „napsat Herzena“ bylo extrémně riskantní; Alexander Herzen byl „státní zločinec“ a politický emigrant – nesmiřitelný odpůrce nevolnictví a ruské autokracie . Plátno bylo dokončeno velmi rychle - v pěti sezeních a zanechává pocit svěžesti a bezprostřednosti. Podle kritiků je Herzenův portrét nejlepší v tvůrčím dědictví Nikolaje Ge.
Umělec také maluje mnoho dalších portrétů a aktivně pracuje z přírody. V roce 1867 dokončil Ge svůj obraz "Poslové zmrtvýchvstání" a poslal jej na výstavu Akademie umění, ale jeho obraz tam nebyl přijat. Umělcovi přátelé jej vystavují ve výtvarném klubu, ale u veřejnosti snímek nemá úspěch. Stejný osud potkal i jeho nové dílo – „Kristus v zahradě Getsemanské“.
Koncem roku 1869 se Nikolaj Ge vrátil do Ruska, kde se horlivě a aktivně podílel na pořádání Asociace putovních uměleckých výstav. Pro první putovní výstavu Ge namaloval obraz „ Petr I. vyslýchá careviče Alexeje Petroviče v Peterhofu “ (1871). Obraz na současníky silně zapůsobil a později ho do své sbírky koupil slavný filantrop a sběratel Pavel Treťjakov [14] .
V letech 1869 až 1875 žije a pracuje Nikolai Ge v Petrohradě. Zde namaloval brilantní portréty nejslavnějších intelektuálů Ruska: spisovatele Ivana Turgeněva, básníka Nikolaje Nekrasova, satirika Michaila Saltykova-Shchedrina, historika Nikolaje Kostomarova, sochaře Michaila Antokolského a dalších.
Nikolai Ge v této době také provádí sochařský portrét ruského kritika V. G. Belinského [15] .
V „petrohradském období“ Geovy tvorby maloval také obrazy na historická témata: „Kateřina II. u rakve Alžběty“ (1874) a „Alexander Sergejevič Puškin ve vesnici Michajlovskoje“ (1875), které jsou však dovednostmi nižší než „Výslech Petra I“.
Ge zkouší různé žánry: portrét, historický, náboženský… Tvůrčí nespokojenost a materiální nouze nutí Nicholase Ge opustit hlavní město Ruské říše.
V roce 1875 Ge navždy opustil Petrohrad a přestěhoval se do oblasti Černihiv . Ge koupil malou farmu v provincii Černigov , nedaleko železniční stanice Pliski [16] . Do roku 1879 umělec téměř nepracoval. V jeho duši došlo k vážnému otřesu: dočasně opustil umění a začal se věnovat otázkám náboženství a morálky. Nikolai Ge ve svých poznámkách píše, že se musí žít venkovskou prací, že umění nemůže sloužit jako prostředek k životu, že s ním nelze obchodovat.
Extrémní nouze však umělce donutila, aby si obstaral živobytí a splatil nahromaděné dluhy, malovat mnoho „na míru“ portrétů místních boháčů, za což byl Ge velmi neochotně vzat. Vytvořil tedy párové portréty velkého cukrovaru Těreščenka a jeho ženy, portrét souseda na panství poddanského statkáře I. Ja. Petrunkeviče (1878) a další [16] .
Za důkaz duchovní krize lze zřejmě považovat obraz „Milosrdenství“ (1880), kde Nikolaj Ge porušil všechny tehdejší kánony podle obrazu Ježíše Krista ; jeho hrdina je zobrazen jako otrhaný žebrák. Dílo bylo vystaveno ostré kritice a nebylo „společensky přijato“. V návalu emocionálního vzrušení umělec toto plátno zničil [16] . Následně specialisté z Treťjakovské galerie objevili obraz „Milosrdenství“ pomocí rentgenových paprsků: na jeho vrcholu byl namalován olej „Co je pravda?“. [17] .
V roce 1882 se Ge setkal s Lvem Tolstým v Moskvě a v roce 1884 namaloval jeho portrét [18] .
Následovala nová série obrazů s náboženskou tematikou – „Odchod z poslední večeře“ ( 1889 ), „ Co je pravda? "( 1890 ), "Jidáš" (Svědomí) ( 1891 ), " Soud Sanhedrinu. „Vina smrti“ ( 1892 ) a nakonec „Ukřižování“ v několika verzích. Zároveň maluje portréty Lichačeva, Kostyčeva a dalších; vytváří kresby pro příběh L. N. Tolstého „Co činí lidi živými“ a vyřezává bustu spisovatele.
V ruských novinách se rozhořela polemika o nejnovějších dílech Ge. Podle většiny kritiků je obraz "Co je pravda?" neodpovídalo smyslu evangelijního příběhu, který byl hlavním kritériem pro hodnocení díla. Většina novin a časopisů vyjádřila ostře negativní postoj k obrázku. Ve stejné době řada kritiků (mezi nimiž byl Daniil Mordovtsev ) obhajovala Geovu práci. Obecně lze říci, že kritika nabyla charakteru perzekuce, která připravila veřejné mínění na oficiální zákaz obrazu. 6. března 1890 K. P. Pobedonostsev ve zprávě pro Alexandra III. obraz popsal jako „rouhačský, hluboce urážející náboženské cítění a navíc nepochybně tendenční“ a naznačil, že jeho veřejné vystavení by mohlo vést k „výčitkám proti vládě“ mezi lidmi. Obrázek "Co je pravda?" odstraněny z výstavy; jeden z Geových obdivovatelů ji vzal po Evropě a do Ameriky , ale tam neudělala velký dojem [19] . Stejný osud potkal „Soud Sanhedrinu“ a v roce 1894 – a „Ukřižování“; poslední obraz se šel podívat do soukromého bytu, kde byl umístěn po odstranění z výstavy, poté byl převezen do Londýna . Ge byl však potěšen dojmem, který tyto jeho obrazy vyvolaly; - v nich se "našel", rozvinul jak samostatný pohled na okolní realitu, tak i vlastního virtuosa v expresivnosti a vnitřním vyjádření způsobu psaní.
Rok před svou smrtí umělec píše „Autoportrét“ (1893, Olej na plátně. Kyjevská umělecká galerie ). Z plátna vystupuje muž středního věku, který neztratil pohled na život a práci zblízka. „Autoportrét“ je považován za jedno z nejlepších děl umělce [20] .
Nikolaj Nikolajevič Ge zemřel na své farmě Ivanovskij (dnes obec Ševčenko, okres Bachmačskij ) 1. června ( 13) 1894 [16] .
Jednou z hlavních zásluh Nikolaje Ge je podle kritiků to, že jako první mezi ruskými umělci zachytil nový realistický trend v biblických tématech.
Manželka: Anna Petrovna Zabela (Zabello-Ge; 1831-1891), z Kyjeva.
synové:
Sbírky děl N. N. Ge jsou uchovávány v mnoha muzeích po celém světě, včetně Treťjakovské galerie (Moskva), Ruského muzea (Petrohrad), Národního muzea „Kyjevská umělecká galerie“ (do března 2017 – Kyjevské muzeum ruštiny umění) [23] .
V květnu 2011 se Treťjakovská galerie stala vlastníkem sbírky kreseb N. N. Ge. Sbírka se skládá z 55 velkých listů; zahrnuje skici, skici a skici k dílům různých ročníků, ilustrace [24] [25] [26] .
" AS Puškin ve vesnici Michajlovský"
"Portrét fyziolog Dr. Moritz Schiff"
"Portrét Lva Tolstého "
"Kristus a Nikodém"
"Marie, sestra Lazarova, se setkává s Kristem přicházejícím do jejich domu"
" Poslední večeře "
Odchod Krista se svými učedníky z Poslední večeře do Getsemanské zahrady
„V zahradě Getsemanské“
"Svědomí, Jidáši"
„ Co je pravda? »
" Soud Sanhedrinu "
"Kalvárie"
"Ukřižování"
"Hlasovatelé vzkříšení"
Portrét od Repina
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie |
| |||
|