Grabovský, Leonid Alexandrovič
Leonid Oleksandrovich Grabovsky ( ukrajinsky: Leonid Oleksandrovich Grabovsky , narozen 28. ledna 1935, Kyjev ) je ukrajinský skladatel . Od roku 1990
žije v USA .
Životopis
Začal se učit hrát na klavír pozdě, ve věku 16 let. Navzdory tomu mohl o tři roky později vstoupit do kompozičního oddělení Kyjevské konzervatoře [1] .
Od roku 1951 do roku 1956 Grabovsky studoval na Ekonomické fakultě Kyjevské univerzity. Shevchenko a v letech 1954 až 1959 studoval skladbu na Kyjevské konzervatoři u Lva Revuckého (1954-1956) a Borise Ljatošinského (1956-1959). Diplomová práce „Čtyři ukrajinské lidové písně“ pro sbor a orchestr v roce 1959 byla oceněna 1. cenou na Celosvazové soutěži mladých skladatelů a vysloužila si kladné hodnocení od Dmitrije Šostakoviče . Hudební postgraduální studium (vedoucí Ljatošinskij) ukončil v roce 1962 [2] . Do tohoto období patří díla napsaná pod vlivem hudební avantgardy: „Symfonické fresky“ podle obrazů Borise Prorokova ze série „To by se už nemělo opakovat“ (1961), „Pět básní Vladimíra Majakovského“ pro baryton a klavír (1962), stejně jako jeho první dodekafonické experimenty „Four Inventions“ a „Five Characteristic Pieces“ pro klavír (1962) [3] .
V druhé polovině 60. let byl členem neformální skupiny skladatelů - " Kyjevská avantgarda ", která studovala a používala postupy současných západních skladatelů [1] . Později vyučoval hudební teorii a skladbu na Kyjevské konzervatoři (1966-1969). V roce 1960 přeložil z němčiny knihu Hanse Jelínka „Úvod do 12tónové kompozice“ ( německy Anleitung zur Zwölftonkomposition ), která se stala učebnicí, na níž mladí kyjevští avantgardní umělci šedesátých let studovali techniku dodekafonie . Později si vzpomněl, jak se v těch letech zacházelo s jeho prací a prací jeho přátel:
Strkali do nás prsty - oh, avantgardní umělec. Jeden pianista řekl: "Nebudu hrát tyto diagramy." Obecně měla kyjevská veřejnost v té době takový postoj: „Skladatel? Gee-gee-gee." Samotné slovo „skladatel“ vyvolalo úsměv. Pogromy v tisku, pomluvy, hlouposti – to vše na sebevědomí nepřidalo. Panoval pocit naprosté izolace od širší společnosti [4] .
V roce 1981 se přestěhoval do Moskvy, kde pracoval jako redaktor v redakci časopisu Sovětská hudba (dnes Hudební akademie) [2] . Podílel se na organizaci a byl členem ACMa-2 .
V roce 1989 odjel na pozvání Ukrajinské hudební společnosti do USA . Žil v Brooklynu ( New York ) a v roce 2005 se přestěhoval do Jersey City .
Skladby
- 1956 Pět romancí na verše Alexandra Bloka (v ruštině) pro zpěv a klavír
- 1957 „Nocturne“ pro housle sólo
- 1958 „Intermezzo“ pro orchestr
- 1958 Smyčcový kvartet č. 1
- 1959 „Čtyři ukrajinské lidové písně“ pro smíšený sbor a symfonický orchestr opus 6
- 1959 Sonáta pro housle sólový opus 8
- 1961 "Symfonické fresky" podle série obrazů umělce Borise Prorokova "To se nesmí opakovat" pro symfonický orchestr opus 10
- 1962 „Pět básní Vladimíra Majakovského“ (v ruštině) pro baryton a klavírní opus 9 1962
- 1962 „Pět charakteristických skladeb“ pro klavírní opus 11-B (nová stejnojmenná verze pro komorní orchestr: 1975)
- 1962 „Four Inventions in Two Parts “ pro klavírní opus 11-A (nová verze: „Four Inventions“ pro komorní orchestr, 1965)
- 1963 Medvěd, jednoaktová komorní opera buffa podle hry Antona Čechova
- 1963 Návrh, jednoaktová komorní opera buffa podle hry Antona Čechova
- 1964 „Mikrostruktury“ pro sólo pro hoboj (nová verze: 1975)
- 1964 Pastely na verše Pavlo Tychyny (v ukrajinštině) pro ženský hlas a 4 smyčcové nástroje (housle, viola, violoncello a kontrabas) (nová verze: 1975)
- 1964 „Od japonského Hokku“ k veršům Matsuo Basho a dalších japonských básníků pro tenor, pikolu, fagot a xylofon (nová verze: 1975)
- 1964 Dva sbory na verše V. Majakovského a N. Aseeva (v ruštině) pro smíšený sbor a cappella
- 1964 Trio pro housle, kontrabas a klavír (nová verze: 1975)
- 1964-1966 "Constant" pro 11 instrumentalistů (4 klavíry, 6 perkusních skupin a sólo na housle)
- 1964-1970 "Moře", melodrama na verše Saint-John Perse "Bitterness" ("Amers") pro čtenáře, sbor, varhany a velký symfonický orchestr (světová premiéra na Gaudeamus Music Festival, Rotterdam, Holandsko, 1971)
- 1965 „Epitaf R. M. Rilkeho “ pro soprán, harfu, celestu, kytaru a trubkové zvony (nová verze: 1975)
- 1965 „Four Inventions“ pro komorní orchestr (orchestrální verze „Four Two-Part Inventions“ pro klavírní opus 11-A, 1962)
- 1966 „Malá komorní hudba č. 1“ pro 15 sólových smyčců (1966)
- 1967 „Marginálie podle Heisenbüttela“ na verše G. Heisenbüttela pro recitátora a instrumentální soubor (skladba: č. 1-2 tr, tn; prc; č. 2-2 tr, 2 tn; č. 3-3 tr, tn ) (nová verze: 1975)
- 1968-1969 "Homeomorphies 1-2" pro klavír
- 1968-1969 "Homeomorphia 3" pro 2 klavíry
- 1969 "Vizerunki" ("Ornaments", "Paterns") pro hoboj, violu a harfu (nebo kytaru) (nová verze: 1987)
- 1970 „Homeomorphia 4“ pro velký symfonický orchestr
- 1971 Malá komorní hudba č. 2 pro sólo pro hoboj, sólo na harfu a 12 sólových smyčců
- 1972 Two Pieces ("Meditace", "Pathetic Recitative") pro smyčcový orchestr
- 1975 "Pět charakteristických skladeb" pro orchestr (orchestrální verze stejnojmenného díla pro klavírní opus 11-B: 1962) - ztraceno
- 1976 „Bukolické sloky“ pro varhany
- 1976 "Večer na Ivan Kupala", symfonická legenda podle románu N. Gogola pro velký symfonický orchestr
- 1977 "Concerto Misterioso" (na památku Kateřiny Belokur) pro 9 nástrojů (flétna, klarinet, fagot, starožitné činely, cembalo, harfa, housle, viola a violoncello)
- 1981 „Night Blues“ pro kytaru
- 1981 "Dedications", sedm retro kusů pro kytaru
- 1981 „Tango a Foxtrot“ pro kytaru
- 1981 „Tři kusy ve starém stylu“ pro kytaru
- 1982 "Věnování 2" pro housle a klavír
- 1987 Kdy, úvod a devět miniatur na texty Velimira Chlebnikova (v ruštině) pro mezzosoprán, housle (a violu), klarinet, klavír
- 1988 "Für Elise - Zur Erinnerung" ("Elizi k hádance") pro klavír
- 1990 „Voice 1“ pro violoncello
- 1991 "Temnere Mortem" ("Nestarej se o smrt"), kantáta na text Grigorije Skovorody pro 4hlasý smíšený komorní sbor a cappella
- 1992 "Vorzel", symfonická elegie (na památku B. Lyatoshinského) pro 3 orchestrální skupiny
- 1992 "Doprava světla" na verše V. Barky pro soprán, housle, klarinet, klavír a syntezátor
- 1993 „Budu tak“, osm básní Nikolaje Vorobjova pro soprán, housle, klarinet, klavír a syntezátor „Casio 100“ s perkusemi
- 1994 "Voice 2", nekrolog Dmitrije Šostakoviče pro basklarinetové sólo
Poznámky
- ↑ 1 2 Morozová, Ljubov . „Odvážný duch svobody“. Kyjevská hudební avantgarda šedesátých let , Ukrajinská pravda. Život . Archivováno z originálu 27. září 2020. Staženo 5. května 2020.
- ↑ 1 2 Grabovsky L. O. // Ukrajinská hudební encyklopedie / Redkol. G. Skripnik (hlava) a v (ukrajinsky) . - Kyjev: Výstava Institutu mystických studií, folkloristiky a etnologie Národní akademie věd Ukrajiny, 2006. - T. 1. A-D. - S. 515-517.
- ↑ Lunina A.E. "Leonid Grabovsky: Respektuji chápání školy Borise Lyatoshinského jako celku." – Chasopis Národní hudební akademie Ukrajiny pojmenovaný po P.I. Čajkovském: Vědecký časopis. — K. : NMAU im. P.I. Čajkovskij, 2015. - S. 3-16.
- ↑ Deset, Dmitriji. "Začali jsme z čistého zájmu" // Den. - 2018. - 30. ledna ( č. 15 ). Archivováno z originálu 2. března 2022.
Odkazy
Tematické stránky |
- diskotéky
|
---|
Slovníky a encyklopedie |
|
---|
V bibliografických katalozích |
---|
|
|