Dargomyžskij, Alexandr Sergejevič

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 15. února 2022; kontroly vyžadují 16 úprav .
Alexandr Sergejevič Dargomyžskij

Portrét K. E. Makovského (1869)
základní informace
Datum narození 14. února 1813( 1813-02-14 ) [1] [2]
Místo narození
Datum úmrtí 17. ledna 1869( 1869-01-17 ) (ve věku 55 let), 17. května 1869( 1869-05-17 ) [3] (ve věku 56 let)nebo ledna 1869 [4] (ve věku 55 let)
Místo smrti
pohřben
Země  ruské impérium
Profese skladatel , klavírista
Nástroje klavír
Žánry komorní vokální hudba, romance, písně
Přezdívky mistr kuchař [6]
 Mediální soubory na Wikimedia Commons
Logo Wikisource Pracuje ve společnosti Wikisource

Alexander Sergejevič Dargomyžskij ( 2. února (14.), 1813 , obec Troitskoye , okres Belevskij , provincie Tula  - 5. ledna (17.), 1869 , Petrohrad ) - ruský skladatel , jehož dílo mělo významný vliv na vývoj ruštiny hudební umění XIX století. Jeden z nejpozoruhodnějších skladatelů období mezi díly Michaila Glinky a Mocnou hrstkou . Dargomyžskij je považován za zakladatele realistického trendu v ruské hudbě, jehož stoupenci byli mnozí skladatelé následujících generací [7] .

Životopis

Alexander Dargomyzhsky se narodil 2. února  (14)  1813 ve vesnici Troitsky, okres Belevskij (nyní okres Arsenevsky), provincie Tula. V roce 1866 sám skladatel ve své autobiografii pouze uvedl, že se v obci narodil, aniž by uvedl její jméno a zeměpisnou polohu [8] . A. Lukovkin však dospěl k závěru, že v době narození budoucího skladatele v Belevském okrese neexistovala žádná vesnice se stejným názvem - Troitskoje. Výzkumník zjistil, že Alexander Dargomyzhsky se narodil ve vesnici Voskresenskoye (farnost vesnice Stary Roskotets, nyní Arkhangelskoye) v okrese Chernsky v provincii Tula [9] . Jeho otec, Sergej Nikolajevič, byl nemanželským synem manželky bohatého statkáře Alexeje Petroviče Ladyženského (1738-1826), který vlastnil panství v okrese Chernsky. Brzy po jeho narození (v roce 1789) se Sergeje ujal plukovník Nikolaj Ivanovič Boucharov (1749-1794) [10] , který ho přivedl na své panství Dargomyžka v Belevském okrese provincie Tula [11] . V důsledku toho se stal Sergejem Nikolajevičem Dargomyzhským (dostal nové příjmení ze jména panství pedagoga N.I. Boucharova). Taková změna příjmení byla vyžadována pro přijetí do Šlechtické internátní školy na Moskevské univerzitě [9] . Matka, rozená princezna Maria Borisovna Kozlovskaya , sestra slavného vtipu Petra Kozlovského , se provdala proti vůli svých rodičů.

Podle muzikologa M. S. Pekelise zdědila princezna M. B. Kozlovskaja po svém otci (skladatelově dědečkovi) rodinné panství Smolensk Tverdunovo [12] , nyní ve Vjazemském okrese Smolenské oblasti [13] . Je doloženo, že před vlasteneckou válkou roku 1812 vil. Tverdunovo patřilo knížatům Kozlovským [14] . Ve stejném roce 1813, po vyhnání napoleonské armády z Ruska a několik měsíců po narození jejich syna Alexandra, se rodina Dargomyzhských vrátila z provincie Tula do Smolenské oblasti. V rodinném sídle Tverdunovo, východně od města Vjazma, strávil Alexander Dargomyzhsky prvních 3,5 roku svého života. V květnu 1816 se rodina Dargomyžských přestěhovala do Smolenska a koncem roku 1817 do Petrohradu. Následně však skladatel opakovaně přicházel do rodného panství Tverdunovo, ale zvláště často na konci 40. a v polovině 50. let 19. století při práci na opeře Mořská panna . Během těchto let studoval smolenský folklór, a tak do této slavné opery zařadil několik smolenských lidových melodií. Kromě „Mořské panny“ použil skladatel pro své oblíbené ruské písně také lidové motivy ze Smolenska: „Darling Maiden“ a „Fever“ [15] . V červnu 1861, po příjezdu z Petrohradu do Tverdunova, A. S. Dargomyžskij jako první ve Smolenské gubernii osvobodil své smolenské rolníky z nevolnictví a za pro ně nejvýhodnějších podmínek. Jak bylo psáno v Listině, aby „zlepšil život rolníkům“, zanechal jim všechnu půdu, kterou obdělávali v předreformním období, což bylo jedenapůlkrát vyšší než norma stanovená carský řád. A. S. Dargomyžskij přitom nezvýšil sazbu poplatků ročně vybíraných od rolníků za využití přebytečné půdy od rolníků. Za stejných výhodných podmínek ponechal A. S. Dargomyžskij rolníkům půdu v ​​sousední vesnici Dubrovo (nyní Temkinskij okres Smolenské oblasti) [16] , a odpustil jim více než 4 000 rublů, které jim podle nařízení dlužili [17 ] . Takové humánní chování hospodáře ve vztahu k jeho nevolníkům bylo na tehdejší dobu v Rusku výjimečné.

Do pěti let chlapec nemluvil, jeho pozdně zformovaný hlas zůstával navždy vysoký a mírně chraplavý, což mu však nebránilo v tom, aby ho následně výrazností a uměleckostí jeho hlasového projevu dojal k slzám. V roce 1817 se rodina přestěhovala do Petrohradu, kde Dargomyžského otec získal místo vedoucího kanceláře v komerční bance a on sám začal získávat hudební vzdělání. Jeho prvním učitelem klavíru byla Louise Wolgebornová, poté začal studovat u Adriana Danilevského . Byl dobrým klavíristou, ale nesdílel zájem mladého Dargomyžského o skládání hudby (zachovaly se jeho drobné klavírní skladby z tohoto období). Nakonec byl po tři roky Dargomyzhského učitelem Franz Schoberlechner , žák slavného skladatele Johanna Hummela [18] . Po dosažení určité dovednosti začal Dargomyzhsky vystupovat jako klavírista na charitativních koncertech a v soukromých sbírkách. V této době se také učil u slavného učitele zpěvu Benedikta Zeibiga a od roku 1822 ovládal hru na housle , hrál v kvartetech , ale brzy o tento nástroj ztratil zájem. V té době již napsal řadu klavírních skladeb, romancí a dalších děl, z nichž některá vyšla.

Na podzim roku 1827 vstoupil Dargomyžskij ve stopách svého otce do státní služby a díky tvrdé práci a svědomitému přístupu k podnikání se rychle začal pohybovat po kariérním žebříčku. V tomto období často doma muzicíroval a navštěvoval operu, jejíž základ repertoáru tvořila díla italských skladatelů. Na jaře 1835 se setkal s Michailem Glinkou , s nímž hrál na čtyřruční klavír, analyzoval dílo Beethovena a Mendelssohna . Glinka také dal Dargomyzhskému poznámky z lekcí hudební teorie, které dostal v Berlíně od Siegfrieda Dehna . Po návštěvě připravovaných zkoušek Glinkovy opery Život pro cara se Dargomyžskij rozhodl napsat velké jevištní dílo sám. Volba námětu padla na drama Victora Huga Lucrezia Borgia, tvorba opery však postupovala pomalu a v roce 1837 se skladatel na radu Vasilije Žukovského přiklonil k dalšímu dílu stejného autora, které bylo velmi populární v r. Rusko na konci 30. let 19. století - " Katedrála Notre Dame ". Dargomyžskij použil původní francouzské libreto, které napsal sám Hugo pro Louise Bertina , jehož opera La Esmeralda byla krátce předtím nastudována. V roce 1841 dokončil Dargomyžskij orchestraci a překlad opery, pro kterou také přijal jméno Esmeralda, a partituru předal ředitelství císařských divadel. Opera napsaná v duchu francouzských skladatelů čekala na svou premiéru několik let, neboť italská produkce byla u publika mnohem oblíbenější. I přes dobré dramatické a hudební rozhodnutí Esmeraldy tato opera nějakou dobu po premiéře, která se konala v Moskvě ve Velkém divadle , opustila jeviště a v budoucnu již prakticky nebyla uvedena. Ve své autobiografii, publikované v novinách „Hudba a divadlo“, vydané A. N. Serovem v roce 1867, Dargomyzhsky napsal [19] :

Esmeralda ležela v mém kufříku osm let. Těchto osm let marného čekání a v nejbujnějších letech mého života položilo těžké břemeno na celou mou uměleckou činnost.

Dargomyzhského o selhání "Esmeraldy" zhoršila rostoucí popularita Glinkových děl. Skladatel začíná dávat lekce zpěvu (jeho žákyně byly výhradně ženy, on je neúčtoval [20] ) a píše řadu romancí pro zpěv a klavír, z nichž některé vyšly a staly se velmi populárními, např. oheň touhy hoří v krvi ... "," Jsem zamilovaný, panenská krása ... "," Lileta "," Night marshmallow "," Šestnáct let "a další.

V roce 1843 odešel Dargomyzhsky do důchodu a brzy odešel do zahraničí, kde strávil několik měsíců v Berlíně, Bruselu , Paříži a Vídni . Setkává se s muzikologem François-Josephem Fethim , houslistou Henrim Vietinem a předními evropskými skladateli té doby: Aubertem , Donizettim , Halévym , Meyerbeerem . Po návratu do Ruska v roce 1845 skladatel rád studuje ruský hudební folklór, jehož prvky se jasně projevují v romancích a písních napsaných během tohoto období: „Darling Maiden“, „Fever“, „Melnik“, stejně jako v operu „ Mořská panna “, kterou skladatel začal psát v roce 1848 .

"Mořská panna" zaujímá zvláštní místo ve skladatelově díle. Napsaná na děj stejnojmenné tragédie ve verších A. S. Puškina vznikla v období 1848-1855 . Sám Dargomyžskij upravil Puškinovy ​​básně na libreto a složil závěr zápletky (Puškinovo dílo nebylo dokončeno). Premiéra "Mořská panna" se konala 4. (16. května) 1856 v Petrohradě. Největší ruský hudební kritik té doby Alexander Serov na to reagoval rozsáhlou kladnou recenzí v „ Theatrical and Musical Bulletin “ (jeho náklad byl tak velký, že byl otištěn po částech v několika číslech), což k tomu pomohlo. opery zůstat na repertoáru předních divadel ještě nějakou dobu v Rusku a dodal tvůrčí sebevědomí samotnému Dargomyžskému.

Po nějaké době se Dargomyzhsky přibližuje k demokratickému okruhu spisovatelů, podílí se na vydávání satirického časopisu Iskra, píše několik písní na verše jednoho z jeho hlavních účastníků, básníka Vasilije Kurochkina .

V roce 1859 byl Dargomyzhsky zvolen do vedení nově založené Ruské hudební společnosti, setkal se se skupinou mladých skladatelů, mezi nimiž ústřední postavou byl Mily Balakirev (tato skupina se později stala „ Mocnou hrstkou “). Dargomyžskij plánuje napsat novou operu, ale při hledání zápletky nejprve zavrhne Puškinovu Poltavu a poté ruskou legendu o Rogdanovi. Výběr skladatele se zastaví u třetí Puškinovy ​​" Malé tragédie " - "Kamenný host". Práce na opeře však pokračují poměrně pomalu kvůli tvůrčí krizi, která u Dargomyžského začala, spojenou s odchodem z repertoáru divadel Mořská panna a zanedbáváním mladších hudebníků. Skladatel opět cestuje do Evropy, navštěvuje Varšavu, Lipsko, Paříž, Londýn a Brusel, kde úspěšně zazní jeho orchestrální skladba Kozák i úryvky z Mořské panny. Franz Liszt mluví příznivě o díle Dargomyzhského .

Po návratu do Ruska, inspirován úspěchem svých děl v zahraničí, se Dargomyžskij s obnovenou vervou ujímá skladby Kamenný host. Jazyk, který zvolil pro tuto operu – postavenou téměř výhradně na melodických recitativech s jednoduchým doprovodem akordů – zaujal skladatele Mocné hrstky, a zejména Caesara Cuiho , který v té době hledal cesty k reformě ruského operního umění. Jmenování Dargomyžského do funkce šéfa Ruské hudební společnosti a neúspěch opery „ The Triumph of Bacchus “, kterou napsal v roce 1848 a na jeviště neviděl téměř dvacet let, však oslabily skladatelovo zdraví, a 5.  (17. ledna)  1869 zemřel a opera zůstal nedokončen. Podle jeho vůle [21] , The Stone Guest byl dokončen Cui a orchestroval Rimsky-Korsakov .

Dargomyžského inovaci nesdíleli jeho mladší kolegové a byla blahosklonně považována za přehlédnutí. Harmonický slovník stylu pozdního Dargomyžského, individualizovaná struktura konsonancí, jejich typická charakteristika byla, jako na starověké fresce zaznamenané s pozdějšími vrstvami, „zušlechtěna“ k nepoznání edicí Rimského-Korsakova, uvedena do souladu s požadavky jeho vkus, jako Musorgského opery „Boris Godunov“ a „Khovanshchina“, rovněž radikálně upravené Rimským-Korsakovem [22] .

Dargomyzhsky byl pohřben v nekropoli mistrů umění na Tichvinském hřbitově nedaleko Glinkina hrobu .

Adresy v Petrohradě

Kreativita

Po mnoho let bylo jméno Dargomyžského spojeno výhradně s operou „ Kamenný host “ jako s dílem, které mělo velký vliv na vývoj ruské opery. Opera byla napsána na tehdejší dobu novátorským stylem: neobsahuje árie ani ansámbly (kromě dvou malých vložených romancí Laury), je celá postavena na „melodických recitativech“ [23] a zhudebněných recitacích. Za cíl volby takového jazyka si Dargomyžskij stanovil nejen reflexi „dramatické pravdy“ [24] , ale také uměleckou reprodukci lidské řeči pomocí hudby se všemi jejími odstíny a zvraty. Později byly principy Dargomyžského operního umění ztělesněny v  operách M. P. Musorgského Boris Godunov a zvláště živě v Khovanshchina . Sám Musorgskij Dargomyžského respektoval a ve věnováních několika svých románků ho nazval „učitelem hudební pravdy“ [25] .

Jeho hlavní předností je nový, nikdy nepoužitý styl hudebního dialogu. Všechny melodie jsou tematické a postavy „říkají poznámky“. Tento styl byl následně vyvinut poslancem Musorgským. …

Bez „Kamenného hosta“ si nelze představit vývoj ruské hudební kultury. Byly to tři opery - Ivan Susanin, Ruslan a Ljudmila a Kamenný host - které vytvořily Musorgského, Rimského-Korsakova a Borodina. „Susanin“ je opera, kde hlavní postavou je lid, „Ruslan“ je mytický, hluboce ruský děj a „Host“, v němž drama vyniká nad sladkou krásou zvuku.

— Victor Korshikov . Umění. A. S. Dargomyžského. "Kamenný host" [26]

Významným fenoménem v dějinách ruské hudby se stala i další opera Dargomyžského – „ Mořská panna “ – jde o první ruskou operu v žánru každodenního psychologického dramatu. Autor v něm ztělesnil jednu z mnoha verzí legendy o podvedené dívce, proměněné v mořskou pannu a mstící se svému pachateli.

Dvě opery z poměrně raného období Dargomyžského tvorby - Esmeralda a The Triumph of Bacchus - čekaly na svou premiéru řadu let a nebyly u publika příliš oblíbené.

Velkému úspěchu se těší Dargomyžského komorně-vokální skladby. Jeho rané romance se nesou v lyrickém duchu, komponované ve 40. letech 19. století - jsou ovlivněny ruským hudebním folklórem (později se tento styl uplatní v romancích P. I. Čajkovského ), nakonec ty pozdější jsou naplněny hlubokým dramatem, vášní, pravdivost výrazu, vystupující jako takový, předchůdci vokálních děl M. P. Musorgského . V řadě děl se zřetelně projevil skladatelův komický talent: „Červ“, „Titular Advisor“ ad.

Dargomyzhsky napsal pro orchestr čtyři skladby: Bolero (konec 30. let 19. století), Baba Yaga, Cossack Boy a Chukhonskaya Fantasy (všechny z počátku 60. let 19. století). Navzdory originalitě orchestrálního psaní a dobré orchestraci se hrají jen zřídka. Tato díla jsou pokračováním tradic Glinkovy symfonické hudby a jedním ze základů bohatého dědictví ruské orchestrální hudby vytvořené skladateli pozdější doby.

Ve 20. století ožil zájem o Dargomyžského hudbu: jeho opery byly uváděny v předních divadlech SSSR, orchestrální skladby byly zařazeny do Antologie ruské symfonické hudby, kterou nahrál E. F. Svetlanov , a romance se staly nedílnou součástí pěveckých skladeb. repertoár. Z muzikologů, kteří nejvíce přispěli ke studiu Dargomyžského díla, jsou nejznámější A. N. Drozdov a M. S. Pekelis , autor mnoha děl věnovaných skladateli.

Dargomyzhsky je celý v nesouladu. Preferuje světlé charakteristické a zdůrazněné vlastnosti. Snaží se zachytit rozhodující momenty: napětí vášně, dramatický konflikt, ostrý moment smutku, hrůzy a bolesti. Stabilita a mír v čemkoli jsou mu cizí. Ví, jak charakteristiku nejen trefně uchopit, ale i vysmívat se tomu, co jeho karikaturistovo oko dokázalo zvýraznit. Ironie - hořká i hravá - je jeho sférou...

... Z hlediska obohacení a osvěžení hudebního jazyka a vytvoření jakési hudební charakterologie se Dargomyžskij ukázal jako odvážnější a všestrannější než Glinka, protože to byl skladatel, který zachytil jinou éru a instinktivně ji odrážel ve své úžasné románky.

- B. V. Asafiev . ruská hudba [27]

Skladby

opery Pracuje pro orchestr Komorní vokální díla Práce pro klavír

Paměť

Poznámky

  1. Alexander Sergejewitsch Dargomyschski // Encyklopedie Brockhaus  (německy) / Hrsg.: Bibliographisches Institut & FA Brockhaus , Wissen Media Verlag
  2. Alexander Sergejevič Dargomïžskij // Musicalics  (fr.)
  3. Find a Grave  (anglicky) - 1996.
  4. 1 2 Databáze českého národního úřadu
  5. Dargomyžskij Alexander Sergejevič // Velká sovětská encyklopedie : [ve 30 svazcích] / ed. A. M. Prochorov - 3. vyd. — M .: Sovětská encyklopedie , 1969.
  6. E. Dargomyzhsky // Hudební slovník : Překlad z 5. německého vydání / ed. Yu. D. Engel , přel. B. P. Yurgenson - M . : Hudební nakladatelství P. I. Yurgenson , 1901. - T. 1. - S. 439-442.
  7. ALEXANDER SERGEJEVIČ DARGOMYŽSKIJ / 1813-1869 / (nepřístupný odkaz - historie ) . "Hudební průvodce". Získáno: 27. srpna 2008.  Šablona: Odkaz je k dispozici
  8. A. S. Dargomyžskij (1813-1869). Autobiografie. Písmena. Memoáry současníků. Petrohrad: 1921.S.1.
  9. 1 2 Lukovkin A. Kde se narodil Dargomyžskij? // Hudební život. č. 5. 2005. S. 29 - 31.
  10. N. I. Boucharov byl údajně otcem Sergeje Dargomyžského , a tedy i dědečkem skladatele
  11. V roce 1797 prodal bratr N. I. Boucharova, penzionovaný praporčík Ivan Ivanovič Boucharov , který se roku 1794 stal poručníkem jeho žáka, panství flotily Dargomyžka poručíku Fjodoru Alekseeviči Ladyženskému (1729-1804), otci N. F. Ladyzhenského .
  12. Pekelis M.S.A.S. Dargomyzhsky a jeho doprovod. T.1-M.:Muzgiz.1966.S.38-41.47.
  13. Shulgin P. M. Příležitosti a přístupy k vytvoření muzejní rezervace A. S. Dargomyzhského v Tverdunovu // Smolenská oblast. č. 2, 2013. S. 47 - 55
  14. RGADA. F. 1355. Op. 1. D. 1547. L. 149v. — 150; Salimov A., Salimova M. K počáteční fázi historie panství A. S. Dargomyžského // Smolensky kraj. č. 9, 2014. S. 16-19.
  15. Pekelis M.S.A.S. Dargomyzhsky a jeho doprovod. T.2.1973.S.13-14;92-93;244-247; T.3.1983.S.36-41
  16. Dubrovo (Tyomkinsky okres) - Wikipedie
  17. Budaev D. I. Stránka z biografie skladatele A. S. Dargomyžského // Smolenská oblast v dějinách ruské kultury. - Smolensk, 1973. S.119 - 126; Pugačev A. N. Smolenská oblast v životě a tvůrčí biografii A. S. Dargomyžského: k 200. výročí narození A. S. Dargomyžského.(Vyd. 2, opraveno a doplněno.). - Smolensk: Scroll, 2013, s. 93-172.
  18. Schoberlechner // Encyklopedický slovník Brockhause a Efrona  : v 86 svazcích (82 svazcích a 4 dodatečné). - Petrohrad. , 1890-1907.
  19. ESMERALDA - opera A. Dargomyžského . Získáno 5. září 2009. Archivováno z originálu 15. srpna 2009.
  20. Sokolov V. T. Z mých pamětí, 1889
  21. Hudební encyklopedie. Ch. vyd. Yu.V. Keldysh . M.: Sovětská encyklopedie, 1973-1982
  22. A. Ljubimov. Korelace harmonické normy a svobody v kontextu hudební estetiky ruského realismu. "Kamenný host" od A. S. Dargomyzhského: originál a vydání N. A. Rimského-Korsakova Archivní kopie ze dne 9. října 2013 na Wayback Machine
  23. Cui Ts. A. Vybrané články. - L.: 1952
  24. Serov A. N. Vybrané články. - M.: 1950-1957
  25. Musorgskij M. P. Sbírka romancí a písní. — M.: Muzgiz, 1960
  26. Viktor Koršikov . Jestli chceš, naučím tě milovat operu. O hudbě a nejen o ní. M.: Studio YAT, 2007
  27. Asafiev B. V. Ruská hudba. - L .: Music, 1968. - Zdroj citace Archivní kopie ze 4. února 2009 na Wayback Machine
  28. Vjazma. Oficiální stránky města Vjazma | Novinky | VE VYAZMĚ SE OBJEVILA ULICE SKLADATELE ALEXANDRA DARGOMYZHSKOYE . Datum přístupu: 15. února 2016. Archivováno z originálu 9. srpna 2016.
  29. Alexander Dargomyzhsky – Podívejte se na video online v My World . Datum přístupu: 16. ledna 2016. Archivováno z originálu 26. listopadu 2016.
  30. 200. výročí narození A. S. Dargomyžského sledovat online
  31. https://www.pnp.ru/amp/social/2013/01/30/sergey-naryshkin-vstretilsya-s-predstavitelyami-soyuza-kraevedov-rossii.html$ Archivní kopie ze dne 22. srpna 2018 na Wayback Machine http: //www.vyazmanews.net/hotnews/1729-kak-feldsher-pugachev-k-barinu-naryshkinu-hodil.html Archivováno 23. srpna 2018 na Wayback Machine ; Archivováno 22. srpna 2018 na Wayback Machine http://www.gosduma.net/news/274/236186/ Archivováno 23. srpna 2018 na Wayback Machine

Literatura

Odkazy