Dogma 95

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 23. listopadu 2020; kontroly vyžadují 14 úprav .

"Dogma 95"  je směr v kině , který existoval v letech 1995-2005.

Dánský filmový režisér Lars von Trier při práci na filmech „ Království “ (1994) a „ Království II “ (1997) došel k závěru, že technika a styl jsou pro diváky méně důležité a zajímavé než děj a postavy. "Království" natáčel převážně ruční kamerou, zanedbával tradiční pravidla svícení a střihu, výsledkem byly rozmazané barvy a zrnité záběry. Tato minisérie byla prvním von Trierovým komerčním úspěchem. Tento styl, který byl nalezen intuitivně, byl základem pro myšlenky koncepčního manifestu a 10 pravidel skupiny Dogma 95, vytvořené v roce 1995.

Manifest Dogma podepsali Lars von Trier , Thomas Vinterberg , který obdržel Zvláštní cenu poroty na filmovém festivalu v Cannes za film " Triumf " ( 1998 ) , Christian Levring ("Král žije", 2000 ), Søren Krag-Jacobsen ("Poslední píseň Mifune", 1998 ), Stříbrný medvěd na filmovém festivalu v Berlíně .

Manifest

Ruský překlad Manifestu Dogma 95 vydal časopis Art of Cinema v roce 1998 [1] .

Dogme 95 je avantgardní kinematografické hnutí založené Larsem von Trierem a Thomasem Vinterbergem, jehož principy popsali v manifestu Dogme 95 a oznámili 13. března 1995 v Paříži.

Dogma 95 si klade za cíl postavit se proti „určitým trendům“ v dnešní kinematografii.

"Dogma 95" je záchranná akce!

V roce 1960 byla všechna já tečkovaná. Kino bylo mrtvé a volalo po vzkříšení. Cíl byl správný, ale prostředky byly špatné. Ukázalo se, že „ nová vlna “ byla jen mírným vlněním; vlna spláchla pobřežní písek a valila se zpět.

Pod hesly svobody a autorství se zrodila řada významných děl, která však nedokázala radikálně změnit situaci. Tato díla byla jako samotní režiséři, kteří si přišli utrhnout kus pro sebe. Vlna nebyla silnější než lidé za ní. Antiburžoazní kinematografie se stala buržoazní, protože vycházela z teorií buržoazního vnímání umění. Pojem autorství byl od samého počátku říháním buržoazního romantismu, a proto byl ... falešný!

Podle Dogma 95 není kino osobní záležitostí!

Dnešní řádění technologického náporu povede k extrémní demokratizaci kinematografie. Poprvé může natočit film každý. Čím je však médium masové komunikace dostupnější, tím důležitější je jeho avantgarda. Není náhodou, že výraz „avantgarda“ má vojenskou konotaci. Disciplína je naší odpovědí; musíme naše filmy oblékat do uniformy, protože jednotlivý film je z definice dekadentní!

Dogma 95 se staví proti jednotlivému filmu tím, že předkládá soubor nepopiratelných pravidel známých jako slib cudnosti.

V roce 1960 byla všechna já tečkovaná! Kino bylo plné krásy na kaši a od té doby úspěšně pokračuje.

„Nejvyšším“ cílem dekadentních režisérů je klamat veřejnost. Je to to, na co jsme hrdí? Opravdu nás k tomuto závěru dovedlo ono pověstných „sto let“? Vzbuzovat iluze pomocí emocí? S pomocí osobní svobodné volby umělce – ve prospěch lsti?

Předvídatelnost (jinak zvaná dramaturgie) je zlaté tele, kolem kterého tančíme. Pokud mají postavy svůj vlastní vnitřní život, je zápletka považována za příliš složitou a nikoli za „vysoké umění“. Povrchní herectví a povrchní kino jsou vítány jako nikdy předtím.

Výsledkem je zbídačení. Iluze citů, iluze lásky.

Podle Dogma 95 kino není iluze!

Nápor technologií dnes vede k povýšení laku do hodnosti Božského. Pomocí nových technologií může kdokoli a kdykoli zničit poslední stopy pravdy ve smrtícím objetí senzacechtivosti. Prostřednictvím iluze může kino skrýt vše.

Dogma 95 se staví proti iluzi v kině tím, že předkládá soubor nepopiratelných pravidel známých jako slib cudnosti.

slib čistoty

Přísahám, že budu dodržovat následující pravidla, vypracovaná a schválená "Dogma 95".

  1. Natáčení musí probíhat na místě. Nesmí se používat rekvizity a kulisy (pokud film vyžaduje speciální rekvizity, natáčení musí probíhat tam, kde jsou rekvizity původně umístěny).
  2. Hudební doprovod by neměl být oddělený od obrazu nebo naopak (hudba nemůže ve filmu znít, pokud ve skutečnosti nezní ve snímané scéně).
  3. Fotoaparát musí být manuální. Jakýkoli pohyb či klid je diktován pouze schopnostmi lidské ruky (film se nemůže odehrávat tam, kde je instalována kamera, naopak natáčení musí probíhat tam, kde se film odvíjí).
  4. Film musí být barevný. Speciální osvětlení není povoleno (pokud je příliš málo světla pro natáčení, lze na kameru připevnit jednu lampu, jinak je nutné scénu vystřihnout).
  5. Optické efekty a filtry jsou zakázány.
  6. Film nesmí obsahovat imaginární akci (vraždy, střelba atd. nemohou být součástí filmu).
  7. Zápletky, kde se akce odehrává v jiné době nebo v jiné zemi, jsou zakázány (akce se musí odehrávat tady a teď).
  8. Žánrové filmy jsou zakázány.
  9. Formát filmu musí být 35 mm.
  10. Jméno režiséra by se nemělo objevit v titulcích.

Od této chvíle přísahám jako ředitel, že se zdržím projevů osobního vkusu! Přísahám, že se zdržím vytváření „díl“, protože okamžik je cennější než věčnost. Mým nejvyšším cílem je vymáčknout ze svých postav a okolností pravdu. Přísahám, že se budu těmito pravidly řídit všemi dostupnými prostředky, aniž bych se styděl za ohled na dobrý vkus a jakékoli estetické koncepty.

Tímto potvrzuji svůj slib čistoty.

Kodaň, pondělí 13. března 1995
Jménem Dogma 95
Lars von Trier
Thomas Vinterberg

— Překlad Nina Tsyrkun

Filmy hnutí Dogma 95

podle tradice Dogme 95

Poznámky

  1. ↑ "Dogma 95". Manifest . Filmové umění. Získáno 15. října 2019. Archivováno z originálu 15. října 2019.
  2. ↑ Filmy Dogme95: Kompletní seznam (1995 - 2004) - Pohyby ve filmu . Získáno 12. února 2021. Archivováno z originálu dne 15. února 2021.
  3. ↑ https://web.archive.org/web/20080430104505/http://www.dogme95.dk/dogme-films/filmlist.as

Viz také

Literatura

Odkazy

  Přejděte na položku Wikidata  Slovníky a encyklopedie