Idioti (film, 1998)

"Idioti" ( Dan. Idioterne ) - film dánského režiséra Larse von Triera , jím natočený podle vlastního scénáře v souladu s pravidly manifestu "Dogme 95 " (známý také jako "Dogme č. 2" - Dogme #2 ). Ve filmu si zahráli Bodil Jørgensen , Jens Albinus a Anna Louise Hassing . The Idiots měli premiéru v hlavní soutěži na filmovém festivalu v Cannes v roce 1998 a vyvolali skandál s kontroverzním tématem a explicitními sexuálními scénami. Názory kritiků na snímek byly rozděleny v rozmezí od nadšených po odmítavé. Film byl celonárodně propuštěn 17. července 1998 [1] .

Hrdinové snímku ztvárňují mentálně retardované , provokují ostatní a zároveň se v sobě snaží odhalit, slovy ideologa skupiny, „ vnitřního idiota “. Idioti tvoří spolu s předchozími a dalšími von Trierovými filmy Breaking the Waves a Tanečnice ve tmě takzvanou trilogii Srdce ze zlata ( Guldhjerte-trilogi ): ústřední postavou každého z těchto filmů je žena, která předvádí čisté já. -obětování [3] [4] .

Děj

Na začátku filmu se návštěvníci restaurace setkají se skupinou mentálně retardovaných lidí, jejichž nevhodné chování obtěžuje své okolí. Jediná patronka, která si je oblíbila, Karen ( Bodil Jorgensen ), jim pomáhá z restaurace a jede s nimi v taxíku. Cestou se ukáže, že ve skutečnosti jsou tito lidé zdraví, ale na veřejnosti se chovají jako pitomci. Členové skupiny se označují za „blbce“ a na veřejnosti předstírají demenci. Vůdcem a ideologem skupiny je Stoffer (zkratka pro „Kristoffer“ [5] ; Jens Albinus ), v jehož domě „blbci“ žijí.

„Idioti“ organizují kolektivní exkurze do továrny, do veřejného bazénu, do lesa, prodávají drobnosti, které údajně vyrobili nemocní, a pokaždé se setkávají s obyčejnými lidmi, kteří se chovají tak, jak od nich politicky korektní společnost očekává. Během jednoho z rozhovorů Stoffer věnuje Karen smysl svých aktivit: simulací šílenství musí členové skupiny v sobě objevit to, co Stoffer nazývá „vnitřním idiotem“. Jednoho dne jeho strýc přijde do Stofferova domu; ukázalo se, že je to on, kdo dům vlastní, a Stoffer dostal pokyn ho prodat. Později dům navštíví zákazník, kterému Stoffer vypráví o tom, že do domu rádi chodí duševně nemocní žijící poblíž. Žena evidentně ztrácí zájem o koupi.

V jedné z epizod přišli do komuny skutečně duševně nemocní lidé. Někteří „blbci“ se k nim chovali něžně, ale Stoffer se s nimi setkal s neskrývanou agresí. Jeden z „blbců“, zaměstnanec reklamní agentury Axel, se vrací do práce (svou nepřítomnost vysvětlil péčí o dítě), aby jednal s důležitým klientem. Z tohoto klienta se nečekaně vyklube další „idiot“ Katrina, se kterou měl poměr, ale odmítl kvůli ní opustit rodinu. Následuje nepříjemná situace, která se vyřeší, když si Axel vyrazí promluvit s „klientem“ v soukromí a přesvědčí Katrinu, aby odešla. Jednoho dne do domu přijde místní úředník, který „duševně nemocným“ nabízí úplatek za přesun do jiné obce. Stoffer, který se zprvu představuje jako zdravý dozorce, postupně propadá pořádnému šílenství, svléká se a křičí sprostosti, aby vyděšený úředník ujel. Ostatní členové komuny Stoffera balí a postupně ho uklidňují.

Pro zlepšení nálady Stoffer oznámí, že má narozeniny a uspořádá večírek. Nečekaně nabídne skupinový sex . Někdo se k této myšlence staví pozitivně, někdo (jako například Karen) se neúčastní orgií. Dva "idioti", Jeppe a Josephine, jdou do samostatné místnosti. Jejich mazlení začíná jako hry duševně nemocných, ale postupně divák vidí, že se skutečně milují. V další epizodě přijíždí Josephinin otec do komuny. Když řekl, že Josephine je nemocná a přestala brát prášky v komuně a on je za ni zodpovědný, vezme ji s sebou. Jeppe se ho snaží zastavit, ale jeho protest je marný.

Stoffer v očekávání kolapsu komuny zve všechny, aby dokázali, že odhalili skutečného „vnitřního idiota“ a přišli v masce „idiota“ ke svým přátelům nebo blízkým. První, na koho los upozorní, okamžitě odmítá. Druhý, Henrik, učitel výtvarné výchovy v důchodu, zjistí, že se před svými studenty nedokáže chovat bláznivě. Poté Karen prohlásí, že je připravena. Spolu se Suzanne ( Anna Louise Hassing ), jedinou členkou skupiny, která se nikdy netváří jako idiot, ale hraje roli eskorty, dorazí Karen k ní domů. Zde se divák dozví, že přišla o své dítě, a když se nedokázala vyrovnat se svým smutkem, utekla z domova, aniž by to někomu řekla, a rodina ji za tento projev slabosti odsuzuje. Během rodinné večeře se Karen začne chovat jako idiot a pouští jí jídlo do úst. Karenin manžel ji ve vzteku plácne. Karen a Susanna odcházejí z domu.

Obsazení

Historie vytvoření

Dogma 95

V březnu 1995 v Paříži , na oslavě věnované stému výročí kinematografie, odhalil Lars von Trier manifest „Dogma 95“, který podepsal spolu s dalším dánským filmovým režisérem Thomasem Vinterbergem (von Trier byl ve skutečnosti jediným autorem text) [6] [7] . Signatáři manifestu hlásali rozchod s moderní kinematografií, za jejíž symboly byl vyhlášen na jedné straně Hollywood , na straně druhé francouzská nová vlna a koncept autorské kinematografie [8] [9] . Tato přestávka byla zpečetěna „Slibem čistoty“ – souborem deseti pravidel připojených k textu manifestu [7] [10] . Součástí „slibu cudnosti“ byly zákazy používání různých technických prostředků, které vytvářely iluze a zkreslovaly vnímání diváka a zavazovaly režiséra, aby vyřadil své jméno z titulků [8] [7] [11] .

Idioti byli druhým von Trierovým filmem natočeným po zveřejnění manifestu. První byl " Breaking the Waves ", ale obraz neměl nic společného s nastavením "Dogma 95" a obecně se stal nejdražším natočeným von Trierem v té době [1] .

První dva certifikáty o shodě s pravidly "Dogma 95" obdrželi " Triumf " od Vinterberga (za č. 1) a "Idioti" (za č. 2). Následně ani von Trier, ani Vinterberg nenatáčeli filmy pod omezením slibu cudnosti [8] .

Natáčení

Von Trier tvrdil, že napsal scénář k filmu za čtyři dny, ale později objasnil, že nápad natočit film o lidech, kteří se chovají jako idioti, se zrodil přibližně ve stejnou dobu jako manifest a dva roky přemýšlel o budoucnosti. projekt [12] [ 13] . Režisér vyprávěl, jak se jeho matka, státní úřednice, zabývala zřizováním ústavů pro péči o duševně nemocné a čelila odporu kodaňského magistrátu Söllerød, kde sami Trierové žili. Tento příběh byl jednou z motivací k natočení filmu. Dům, kde žijí postavy filmu, se nachází v Söllerødu a většina natáčení probíhala právě tam [14] .

Celý film byl natočen ruční videokamerou. Režisér většinu natočil na kameru osobně (podle von Triera - asi devadesát procent), na zbytku epizod pracovali kameramani Christopher Nyholm , Jesper Jargil a Kasper Holm. Von Trier řekl, že nejprve měl používat 35mm film , jak předepisuje manifest Dogma-95, ale filmový štáb odmítl pracovat s objemnou filmovou kamerou. Pak někdo upozornil na skutečnost, že omezení „35 mm“ se vztahuje pouze na kopie filmu pro kinodistribuci a můžete natočit film v jakémkoli formátu, a poté, po zvážení možnosti s 16 mm filmem , nakonec bylo rozhodnuto zastavit se u videa a vytvořit si třicetipětimilimetrovou kopii k pronájmu [15] . Celkem von Trier vytvořil více než sto hodin materiálů [16] . Nízká cena natáčení videokamerou umožnila pořídit neomezený počet záběrů [17] . Scény se natáčely postupně – ve stejném pořadí, v jakém šly ve scénáři. Ve většině epizod herci improvizovali , ale pro von Triera byla důležitá především závěrečná scéna v Karenově domě, kterou do detailu propracoval ještě před začátkem castingu. Nevyžadovala od herců improvizaci a na jeho vytvoření byly vyhrazeny tři dny [18] . Další důležitá epizoda – rozhovor mezi Karen a Stofferem, kdy se Karen ptá vůdce skupiny „proč to všechno dělají“, se měl původně odehrávat v malé místnosti, ale podle režiséra byl kýžený efekt dosaženo přesunem akce do lesa, kde herci získali větší volnost pohybu [19] .

Pro mnohé z hlavních herců byli Idioti filmovým debutem, i když většina z nich měla divadelní pozadí [20] . Neprofesionálové byli obsazeni v epizodních rolích [21] . Von Trier vysvětlil hercům, že se od nich vyžaduje, aby nehráli před kamerou, ale aby před kamerou existovali [18] . První den natáčení se herci i přes několik dní zkoušení příliš přeháněli, načež měl režisér s každým „idiotem“ samostatný rozhovor [16] . Když byla natočena sekvence skupinového sexu, von Trier přišel na scénu nahý [22] . Zpočátku von Trier chtěl, aby herci prováděli pohlavní styk sami, ale nakonec byl nucen uchýlit se ke službám profesionálních pornoherců [23] . Trier je známý svým diktátorským chováním na place a konflikty s herci a The Idiots nebyli výjimkou. Například Bodila Jorgensena a Annu-Louise Hassingovou dohnal k slzám, čímž dosáhl potřebné emocionální intenzity [24] . Trier také měl potyčky s Knud Romer Jorgensen [25] .

Během natáčení Idiotů si von Trier vedl zvukový deník, na konci každého dne vypisoval, co se stalo, a nahrával svůj monolog na magnetofon. Výsledné poznámky dal von Trier k literárnímu zpracování novináři Peteru Evigovi, později vyšel tento deník [26] . Kameraman Jesper Järgil natáčel dokument současně s prací na The Idiots, který vyšel pod názvem The Humiliated ( Eng.  The Humiliated , Dan . De Ydmygede ). Zahrnuje mimoobrazovkové komentáře z von Trierova deníku, které přečetl sám režisér [27] . Ponížený měl premiéru na filmovém festivalu v Göteborgu v roce 1999 , poté byl film promítán na jiných festivalech po celém světě [28] .

V roce 2002 v dokumentu o Dogmatu 95 autoři prvních čtyř filmů Dogma (von Trier, Vinterberg, Christian Levring a Søren Krag-Jacobsen ) přiznali, že žádný z nich nemůže splnit všechny podmínky slibu čistoty. Von Trier ve svém přiznání uvedl, že v "Idioti" v jedné ze scén, v rozporu se čtvrtým pravidlem, použil umělý zdroj světla [29] . Kromě toho von Trier ve filmu použil hudbu (porušení druhého pravidla), ale aby bylo pravidlo formálně dodrženo, hudebník přednesl téma ze Saint-Saensova „ Labuť “ na harmoniku přímo na place. během natáčení [30] . A při přípravě na vydání "Idiotů" použili producenti bez vědomí von Triera optický filtr , který porušil páté pravidlo. Producenti zesvětlili obraz v některých scénách, které vypadaly příliš tmavě [31] .

Premiéra a distribuce

The Idiots byl vybrán do hlavní soutěže na filmovém festivalu v Cannes v roce 1998 a měl premiéru 20. května. K představení svého filmu přijel von Trier minibusem s označením „Idioti“ a ředitel filmového festivalu v Cannes Gilles Jacob osobně sestoupil po schodech festivalového paláce, aby režiséra pozdravil [32] . Přesto se "Idioti" na filmové přehlídce ocenění nedočkali, úspěšnější byl i Vinterberg, který se soutěže také zúčastnil, jehož "Triumph" byl oceněn Cenou poroty . Promítání Trierova obrazu se neobešlo bez kontroverze, britský filmový kritik Mark Kermode byl vyveden ze sálu za výkřik: „Il est merde! Il est merde!" (  Francouzština  pro  "Je to hovno! Je to hovno!") [33] 17. července 1998 "Idioti" byl propuštěn v dánské filmové distribuci [1] . V listopadu téhož roku byli Idioti uvedeni na londýnském filmovém festivalu [34] , načež mu byla udělena cena poroty International Film Press Federation [1] .

Mezinárodní distribuci filmu bránila erekce a nesimulovaný pohlavní styk, díky nimž se Idioti staly jedním z nejvýraznějších nepornografických filmů své doby, a v jedné z epizod se objevili skuteční mentální pacienti [34] . V roce 1999 Britská rada pro filmovou klasifikaci povolila uvedení filmu v kinech v zemi a dospěla k závěru, že Idioti nevykazují duševní poruchy v urážlivém kontextu [34] . V roce 2000 vstoupili The Idiots do kin ve Spojených státech. V americkém vydání, genitálie byly retušovány , dávat film hodnocení R (dospívající pod 17 musí být doprovázeno rodičem) [35] [36] . Filmu bylo v Irsku odepřeno uvedení do kin, protože místní cenzor usoudil, že by mohl „kazit“ diváky [37] .

V březnu 2005 vysílal britský kanál 4 The Idiots nesestříhaný přes noc (předtím byl film vysílán pouze v televizi s retušováním), což vedlo k mnoha stížnostem a vyšetřování regulátorem národní televize, Office of Communications [38] . V květnu 2005 regulátor rozhodl, že kanál neporušil platná pravidla, protože umělecký záměr a hodnota filmu, stejně jako dvě varování divákům o přítomnosti explicitní sexuální scény) odůvodnily demonstraci „Idiotů“ v původní podobě. [39] [40] .

Témata a umělecké prvky

Forma a estetika

"Idioti" jsou natočeny jako dokument , s roztřeseným záznamem z ruční kamery a zubatým střihem , který nahrazuje tradiční hladké střihové scény, kdy se filmovací zařízení dostává do záběru [41] [42] [43] . Von Trier v rozhovoru řekl, že Idioti jsou „moderní film, ale zároveň nostalgický, je to touha po zaniklé francouzské nové vlně a po tom, co se stalo po ní“ [44] [45] . Kritici vidí v The Idiots návaznost na estetiku „ partizánského divadla “, které vzniklo jako forma veřejného protestu a včlenilo prvky dadaismu [35] [43] [46] . Současně kritici opakovaně psali, že Idioti záměrně využívali estetiku nevkusu [47] . Podle Johna Rockwella se „The Idiots“ stal režisérovým nejprovokativnějším filmem nejen kvůli explicitním sexuálním scénám, ale také kvůli hrubosti a zjevnému nevkusu [27] .

Epizody filmu jsou proloženy rámečky „ rozhovorů “, které postavy ve filmu poskytují neviditelnému partnerovi (ve skutečnosti klade otázky sám Lars von Trier). V rozhovoru nějaký čas po hlavních událostech postavy mluví o své roli v těchto událostech a o tom, jak chápou, co se stalo. Takových vložek je celkem devět, přičemž Stoffer a Karen se rozhovoru neúčastní [48] . Ove Christensen poznamenává, že tyto vložky na jedné straně posilují dojem, že divák sleduje dokument, ale na druhé straně zanechávají více otázek než odpovědí: má být rozhovor brán jako součást hlavního vyprávění ? jak se má člověk vztáhnout k tomu, že otázky hrdinům filmu klade tvůrce tohoto filmu? [41] Sergej Kudrjavcev vidí smysl těchto vložek v tom, že vytvářejí efekt přenesení vyprávěného příběhu do minulosti a postavy působí vyzrále a překonávají období „vzpoury“. Hra na „blbce“ se tak stává další nenaplněnou utopií [49] . Caroline Bainbridgeová vidí rozhovory jako s dvojí funkcí. Vnášejí do vyprávění prvek reflexe a zároveň jsou samy součástí vyprávění, umožňují divákovi předvídat vývoj děje a upozorňují ho na budoucí události, které budou klíčové. Podle Bainbridge se rozhovor také stává jednou z možností, jak ukázat dominantní roli kamery, která jakoby dál neúprosně sleduje herce [50] . Když Anna Louise Hassing mluvila o procesu natáčení, řekla, že nepochopila význam rozhovoru a zároveň cítila rozkol mezi sebou a postavou [18] . Rozhovory byly nahrávány tři týdny po skončení natáčení. Rozhovor se Susanne (Anna Louise Hassing) von Trier trval o osm měsíců později [18] .

"Vnitřní idiot"

Postavy ve filmu se označují jako spasers . V překladu z dánštiny jde o hanlivou přezdívku pro mentálně retardované nebo postižené [41] . Podle von Triera se nějak dozvěděl o rčení rakouského filozofa Rudolfa Steinera „blázni jsou k nám sesláni z nebe“ a rozvinul myšlenku, která se mu líbila, aby nejen idiot mohl být darem pro ostatní, ale i pro stát. idiota může pomoci člověku samotnému překonat obavy, zakořeněné v racionálním a navyklém přístupu k okolnímu světu [51] .

Kritici poukazují na to, že hledání „vnitřního idiota“ – svobodného člověka nezatíženého konvencemi moderní společnosti, žijícího v souladu se sebou samým – a antisociální chování má své předchůdce v podobě hippies a dalších kontrakulturních hnutí. 60. léta [7] [52] . Jim Hoberman vnímá úvodní scénu v restauraci, kde „idiotové“ ruší strávníky, jako útok na chování u stolu, „základní kámen civilizace“, jak řekl Claude Lévi-Strauss [46] . Owen Gleiberman ( Entertainment Weekly ) popsal „vnitřního idiota“ jako „čistého, smutného a obtížného kluka ztraceného za buržoazními fasádami“ [35] . Dokud bylo cílem obtěžovat ostatní, kteří se cítí nepříjemně mezi „idioty“, ale kvůli sociálním postojům si nemohou dovolit otevřeně vyjádřit nespokojenost s tím, co se děje, bylo demonstrování „vnitřního idiota“ jednoduché. Ale hrdinové neustále selhávají, když jsou povinni otestovat svou vlastní sílu ve skutečném světě. První známkou porážky bylo setkání se skutečnými mentálně retardovanými [41] . Zhroucení ideologie „blbců“ dokládá scéna s otcem Josephine. Módně oblečený muž středního věku, který si navždy vezme svou dceru z komuny, když je Stoffer nečinný, zosobňuje nelítostný vnější svět, svět rodičů, který se ukazuje být silnější než hrát si na idioty [53] . Před finále, kdy Stoffer nabídl, že se před svými příbuznými objeví jako „idiot“, se to nikomu z členů skupiny nepodaří: někdo hned odmítne, někdo souhlasí, ale nemůže si začít „hrát“ [52] .

Pavel Lungin došel k závěru, že von Trierovi „blbci“ se stávají „dostojevského pitomci, nemocní, nešťastní, vyčerpaní, nejistí, neschopní nebo váhaví milovat“. Ptá se, jak rozumí fenoménu von Trierovy pošetilosti , a neodpovídá. Podle jeho názoru může von Trier jak hloupost označovat za nejvyšší moudrost, tak ji zesměšňovat jako nové útočiště pro zmatené západní filozofy [54] . Kevin Thomas ( Los Angeles Times ) věří, že experiment „idiotů“ měl pozitivní vliv na účastníky komuny, osvobodil je a naučil je být přirození, lépe porozumět sobě i druhým v odcizujícím technologickém světě [55] . Anton Dolin dochází k závěru, že rázný návrat do „přirozeného stavu“ je v zásadě nemožný a Karen se ukázala být jedinou osobou, které se podařilo najít „vnitřního idiota“, protože už – jak se otevírá v finále - byla na pokraji šílenství, když ztratila své dítě. Pro Dolina je hrůza poslední scény filmu také v tom, že neodpovídá na otázku, zda šlo o hru, nebo už Karen nebude moct přejít čáru opačným směrem a vrátit se ze stavu „blbce “ do normálního života [52] . Hoberman dochází k závěru, že zatímco život je obvykle silnější než umění, realita von Trierova filmu je opačná [46] .

Hledání „vnitřního idiota“ postavami filmu bylo opakovaně srovnáváno se samotným manifestem Dogme 95: pokud se „idioti“ chtěli vrátit do přirozeného stavu člověka, von Trier v manifestu prohlásil návrat k přírodní kino. A v obou případech byl návrat k přirozenosti doprovázen porušením zavedených estetických představ [56] . Režisér si do svého natáčecího deníku zapsal: „Podobnost mezi mnou a ním [Stofferem] je stále zjevnější a grotesknější, až na to, že jeho infantilnost není nic ve srovnání s mým“ [57] .

Dramaturgie filmu

Manifest Dogma 95 tvrdil, že dramaturgie se stala „ zlatým teletem “ a jedním z důvodů úpadku kinematografie, což dalo vzniknout takovým rysům moderních filmů, jako je předvídatelnost a umělost pocitů. V The Idiots von Trier porušuje řadu zákonů dramaturgie, předkládá divákovi místy syrové vyprávění a nedostatečně vyvinuté vedlejší postavy [58] [41] . John Rockwell zároveň podotýká, že „The Idiots“ i přes tyto vady a deklarativní povahu odmítnutí režisérské role zůstává hluboce autorským filmem, jehož scénář je v klíčových bodech promyšlený. Opětovné shlédnutí filmu odhalí divákovi nové souvislosti mezi událostmi. V jedné z epizod tedy Stoffer, mluvící o „vnitřním idiotovi“, ukazuje na Karenin žaludek a ona nemůže zadržet slzy. Ve scéně na rozloučenou se Karen zmiňuje o Jeppeovi jako o „malém dítěti“, které milovala jako žádné jiné kromě jedné příležitosti, která byla „už dávno“. Tyto řádky jsou vysvětleny, když se divák dozví o Karenině tragédii [58] . Dan Nissen ve filmu objeví tři „úrovně“ a každá úroveň dělá film tragičtější. Prvním je neškodná hra na „blbce“ s anonymním prostředím (např. návštěvníci bazénu). Druhým je nepříjemnější a zároveň komičtější interakce s některými individualizovanými cizími lidmi, například kupcem domu nebo motorkáři v baru. Konečně třetí rovinou je setkání členů skupiny s něčím osobním. Příjezd Josephinina otce patří jemu a jemu - vrcholná scéna v domě Karen [1] .

Dvě hlavní postavy - hlava skupiny "idiotů" Stoffer a Karen, která se k ní přidala jako poslední - jsou zjevně proti sobě. Stoffer je vůdce skupiny (v rozhovorech jiní „blbci“ poznamenávají, že si nikdo nepamatuje, čí to byl nápad, ale všichni uznávali Stoffera jako vůdce [59] ) a dogmatický idealista, tvůrce teorie, vůči níž měří jeho činy a Karen vedená citem a intuicí. Když Stoffer dospěje k závěru, že „vnitřní idiot“ není praktický, přizná porážku a rozhodne se skupinu rozpustit [60] [61] . Albinus, který svou postavu charakterizoval jako tvořivou sílu i sebedestruktivní postavu, nakreslil paralelu mezi ním a Stavroginem z Dostojevského „ Démoni “ [18] .

Karen doplňuje von Trierovu rozsáhlou galerii ženských postav. Od obrázku k obrázku von Trier dělá ze žen své hlavní postavy, obdařuje je přirozeností a intuitivním chápáním dobra. Von Trier spojil Breaking the Waves , The Idiots a Dancer in the Dark do fiktivní trilogie Heart of Gold . Tento výraz převzal režisér z dětské pohádky, jejíž hrdinka, dívka, rozdala vše, co měla, těm, které potkala [3] [4] . Karen, stejně jako Bess z Breaking the Waves a Selma z Tanečnice ve tmě, dává doslova vše, co má, kvůli blízkým. Jestliže Bess a Selma nakonec obětovaly své životy doslova, pak Karen, která svým novým přátelům ukázala, že jejich ideologii lze realizovat, zůstala naživu, ale přišla o rozum a rodinu [3] . Thomas Boltzer píše, že Karenina oběť je ze všech tří nejtěžší, protože na rozdíl od Bess a Selmy, které vede láska k manželovi a synovi, nemá žádný zjevný motiv [62] . Obraz Karen doplňuje postava Suzanne, se kterou se Karen nejvíce otevírá. Rockwell si všimne, že Suzanne odpovídá postavám z dalších dvou filmů trilogie – Doda v Prolomit vlny a Kvaldy v Tanečnici ve tmě. Všichni jsou blízkými přáteli „zlatého srdce“, kteří se neobětují [63] .

Caroline Bainbridge jako dominanty vyprávění ve všech třech dílech vyčleňuje nějaké emocionální trauma hlavní postavy, prohřešek a transcendenci [64] . Podle jejího názoru jsou všechny tři díly trilogie částečně vyrobeny podle kánonů melodramatu , což umožňuje filmovým prostředkům zprostředkovat emoce hrdinek, které nejsou výslovně pojmenovány [65] . Estetika filmu Idioti, který imituje dokument a začíná jako komedie, má sice k melodramatu extrémně daleko, ale čím dále se děj odvíjí, tím melodramatičtější prvky sílí a svého vrcholu dosahují v závěrečné scéně [66] . Bainbridge také vidí závěrečnou scénu jako von Trierův odklon od estetiky dokumentárního filmu. Jestliže kamera v průběhu filmu působí jako dirigent pro diváka a sleduje děj, pak v této scéně kamera začíná akci předvídat. Když kamera přiblíží Anderse (Karenin manžel) a on náhle dá své ženě facku, dramatická změna ve vyprávění umocní emocionální dopad filmu .

Hodnocení a vliv

„Idioti“ byli kritiky přijati různými způsoby: hodnocení se pohybovalo od nadšených po ostře negativní [7] . Xan Brooks ( Sight & Sound ), který si ve filmu všímá „záblesků geniálních jisker“, považuje klíčové poselství filmu za druhotné a banální. Z jeho pohledu von Trierův „vnitřní idiot“ pokračuje v tématu vzpoury proti společenským normám, které bylo opakovaně překonáno v americké kinematografii, a vrací se k „ Rebelovi bez příčiny “. Brooks navíc považuje poslední scénu filmu za neúspěšný pokus spojit různé linie filmu, což ničí krásu chaosu vytvořeného režisérem [43] . E. O. Scott ( The New York Times ) ironicky přirovnal The Idiots k úspěšné reklamě na Mentos . Podle jeho názoru, na rozdíl od předchozích von Trierových děl, které spojovaly kontroverzní poselství s nepopiratelnou uměleckou hodnotou, nebyl tento film ničím jiným než touhou diváky šokovat a znepříjemnit jim [36] . Owen Gleiberman ( Entertainment Weekly ) viděl oživení ducha radikálního „partyzánského divadla“ 60. let, až dosáhlo svého katarzního psychodramatického účinku za vrchní vrstvou provokace . Jim Hoberman ( Village Voice ) vnímá The Idiots především jako film o kinematografii a herectví, odraz největšího filmového provokatéra současnosti [46] . Sergei Kudryavtsev , zatímco dal nízké hodnocení „hloupému“ a „epigonu“, podle jeho názoru film „Triumf“ považoval „Idioti“ za nejvyšší úspěch „Dogma 95“, filmu, ve kterém je vzácná korespondence formy a obsahu je dosaženo [49] . Podobně se vyjadřuje i Dan Nissen: lze-li si Celebration představit jako velkorozpočtovou nablýskanou produkci, pak The Idiots skutečně ukázali rozchod se zavedenou estetikou [1] . Podle Andreje Plakhova („ Kommersant “) je „Idiots“ „filmem, který je zpočátku téměř nesnesitelně otravný, ale nakonec se zdá téměř geniální“, kritik v něm viděl pokračování tradice skandinávské klasiky, která se datuje zpět. až Augustu Strindbergovi [22] .

Manifest Dogma 95, který byl poprvé ztělesněn v Idiotech a který měl úspěšnější festivalový a distribuční osud, Triumph, výrazně ovlivnil dánskou kinematografii. Mnoho dánských režisérů natočilo své filmy v souladu s pravidly Dogma a Italština pro začátečníky Lone Scherfig a Otevřená srdce Susanne Beer byly jak kasovními hity, tak kritickým úspěchem. Pro Nicolai Li Kos , který ztvárnil roli Jeppeho , se Idioti stali odrazovým můstkem k postavení jednoho z nejžádanějších dánských herců [68] . Filmy Dogma povzbuzovaly filmaře po celém světě k natáčení filmů s ručními kamerami, i když ve většině případů takto vytvořené dílo již nebylo spojováno s Dogmatem . "Dogma" se zase připojilo k obecnému trendu, který se objevil na přelomu století, experimentovat s novými formami pro zjednodušení výroby filmu. Napodobování dokumentu a estetika neprofesionální kinematografie se tak staly důležitou součástí úspěchu takového fenoménu, jakým je „ Projekt Blair Witch “ od E. Sancheze a D. Mirika (1999). Natáčení na ruční kameru a důraz na hereckou improvizaci činí Idioty spřízněnými s experimentálním filmem M. Figgise Timecode (2000) [70] .

V roce 2006 byl The Idiots jedním z dvanácti filmů zařazených do Dánského kulturního kánonu  , seznamu uměleckých děl uznaných za základní součást dánského kulturního dědictví [71] .

Ceny a nominace

Inscenováno

V roce 2013 uvedl ruský režisér Kirill Serebrennikov na scéně Gogolova centra hru Idioti podle hry Valeryho Pecheikina podle filmu von Triera . Akce se přesunula do moderní Moskvy a děj byl přizpůsoben ruským reáliím. Hlavní role ztvárnili Andrey Kuzichev a Oksana Fandera [75] . Pro toto představení napsal Serebrennikov své vlastní „Theatrical Dogma 13“, obdobu von Trierova manifestu, ve kterém se zavázal, že se bude řídit „pravdou existence postav na jevišti“, to znamená, že nebude napodobovat akci. . Kritici zaznamenali paralely v představení s aktivitami skupiny Voina a Pussy Riot a odraz rozdílů mezi tolerantnější „buržoazní“ dánskou společností a netolerantní ruskou společností, kde hraní na „idioty“ vede k tragičtějším následkům [76] [ 77] .

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Nissen, D. Idioterne (The Idiots) // Mezinárodní slovník filmů a filmařů / editoři: Pendergast, T., Pendergast, S. - 4. vyd. -Svatý. James Press, 2000. Sv. 1. Filmy. - S. 551-552. — 1536 s. — ISBN 1-55862-450-3 .
2. ↑ 12 IMDb . Idioti (1998 ) Staženo: 30. října 2013. (neurčitý)
3. ↑ 1 2 3 Dolin, 2007 , str. 178.
4. ↑ 1 2 Lungin, A. Slepá ulička dokonalosti  // Cinema Art . - 2001. - č. 1 . — ISSN 0130-6405 . (Ruština)
5. ↑ Rockwell, 2003 , str. 9.
6. ↑ Dolin, 2007 , str. 133.
7. ↑ 1 2 3 4 5 Kuzmina, L. K historii "Dogma-95": retro s ambicemi nové vlny  //​Poznámky filmových studií. - 2004. - č. 66 . - S. 297-328 .
8. ↑ 1 2 3 Dolin, 2007 , str. 138.
9. ↑ Rombes, N. New Punk Cinema. - Edinburgh University Press, 2005. - S. 104. - 218 s. — ISBN 9780748620357 .
10. ↑ Dolin, 2007 , str. 136.
11. ↑ Christensen, O. Authentic Illusions – The Aesthetics of Dogma 95  // A Danish Journal of Film Studies. - 2000. - č. 10 . - S. 111-122. — ISSN 1396-1160 .
12. ↑ Rockwell, 2003 , str. osm.
13. ↑ Bjorkman, 2008 , str. 252.
14. ↑ Hjort, M. Small Nation, Global Cinema: The New Danish Cinema . - University of Minnesota Press, 2005. - S.  56-57 . — 313 s. - ISBN 0-8166-4648-1 .
15. ↑ Bjorkman, 2008 , str. 264-265.
16. ↑ 1 2 Piil, M. The Heart-Warming Spark // FILM#Magazine. - Dánský filmový institut, 2005. - Č. Zvláštní vydání / Dogme . - S. 16-19. — ISSN 1399-2813 .
17. ↑ Bjorkman, 2008 , str. 260.
18. ↑ 1 2 3 4 5 Jensen, JO, Nielsen, JI Rozhovor s Jensem Albinusem a Louisem Hassingem o Dogma 2 – The Idiots  // A Danish Journal of Film Studies. - 2000. - č. 10 . - S. 11-34. — ISSN 1396-1160 .
19. ↑ Bjorkman, 2008 , str. 253-254.
20. ↑ Rockwell, 2003 , str. 68.
21. ↑ Rockwell, 2003 , str. 49.
22. ↑ 1 2 Plakhov, A.S. Idioti všech zemí, spojte se! . Kommersant (2. prosince 1999). Staženo: 3. května 2013. (neurčitý)
23. ↑ Dolin, 2007 , str. 174.
24. ↑ Dolin, 2007 .
25. ↑ Rockwell, 2003 , str. 46.
26. ↑ Bjorkman, 2008 , str. 261.
27. ↑ 12 Rockwell , 2003 , s. 7.
28. ↑ Schepelern, P. Ten Plus Three // FILM#Magazine. - Dánský filmový institut, 2005. - Č. Zvláštní vydání / Dogme . - S. 16-19. — ISSN 1399-2813 .
29. ↑ Tvůrci dogmatu přiznávají, že porušili svá vlastní pravidla . Los Angeles Times (9. srpna 2002). Staženo: 3. května 2013. (neurčitý)
30. ↑ Dolin, 2007 , str. 143-144.
31. ↑ Rockwell, 2003 , pp. 45-46.
32. ↑ Plakhov, A.S. Horor před historií  // Cinema Art . - 1998. - č. 10 . — ISSN 0130-6405 . (Ruština)
33. ↑ Kermode, M. Proč nenávidím Cannes . BBC (13. května 2002). Získáno 3. 5. 2013. Archivováno z originálu 11. 5. 2013. (neurčitý)
34. ↑ 1 2 3 Williams, R. Skupinový sex film prošel cenzorem . The Independent (17. února 1999). Získáno 3. 5. 2013. Archivováno z originálu 11. 5. 2013. (neurčitý)
35. ↑ 1 2 3 4 Gleiberman, O. The Idiots . Entertainment Weekly (12. května 2000). Získáno 3. 5. 2013. Archivováno z originálu 11. 5. 2013. (neurčitý)
36. ↑ 12 Scott, A. O. The Idiots . The New York Times (28. dubna 2000). Staženo: 3. května 2013.  (neurčitý)
37. ↑ Film Gibbons, F. Larse Von Triera zakázán v Irsku . The Guardian (26. října 1999). Získáno 28. července 2013. Archivováno z originálu 17. srpna 2013. (neurčitý)
38. ↑ Barnes, A. Channel 4 čelí vyšetřování kvůli porušení posledního sexuálního tabu v televizi . The Independent (13. března 2005). Získáno 3. 5. 2013. Archivováno z originálu 11. 5. 2013. (neurčitý)
39. ↑ Farey-Jones,, D. Kanál 4 se vyhýbá stížnostem na orgie Idiotů . Brand Republic (24. května 2005). Získáno 3. 5. 2013. Archivováno z originálu 11. 5. 2013. (neurčitý)
40. ↑ Bulletin vysílání Ofcom. Číslo vydání 35. 23. května 2005 . Úřad pro komunikace (23. května 2005). Získáno 3. 5. 2013. Archivováno z originálu 11. 5. 2013. (neurčitý)
41. ↑ 1 2 3 4 5 Christensen, O. Spastic Aesthetics – The Idiots  // A Danish Journal of Film Studies. - 2000. - č. 10 . - S. 35-46. — ISSN 1396-1160 .
42. ↑ Bainbridge, 2007 , s. 110.
43. ↑ 1 2 3 Brooks, X. Burn, Baby, Burn  // Sight & Sound  . - 1999. - Sv. 9 , č. 5 (květen 1999) . — ISSN 0037-4806 . Archivováno z originálu 26. září 2013.
44. ↑ Bjorkman, 2008 , str. 251.
45. ↑ Rockwell, 2003 , str. 35.
46. ↑ 1 2 3 4 Hoberman, J. Arrested Development . Village Voice (25. dubna 2000). Získáno 23. srpna 2013. Archivováno z originálu dne 24. srpna 2013. (neurčitý)
47. ↑ Rombes, N. New Punk Cinema. - Edinburgh University Press, 2005. - S. 164. - 218 s. — ISBN 9780748620357 .
48. ↑ Rockwell, 2003 , str. jedenáct.
49. ↑ 1 2 Kudryavtsev, S. V. 3500. Kniha filmových recenzí . - Tiskový dvůr. - T. 1. - 688 s. - ISBN 978-5-9901318-1-1 .
50. ↑ Bainbridge, 2007 , s. 94.
51. ↑ Bjorkman, 2008 , str. 252-253.
52. ↑ 1 2 3 Dolin, 2007 , str. 173.
53. ↑ Rockwell, 2003 , pp. 42-43.
54. ↑ Lungin, P. S. Dobrovolní idioti  // Cinema Art . - 1999. - č. 3 . — ISSN 0130-6405 . (Ruština)
55. ↑ Thomas, K. Dostat se do kontaktu se sebou samým, ostatními v 'Idiotech' . Los Angeles Times (23. června 2000). Získáno 28. července 2013. Archivováno z originálu 17. srpna 2013. (neurčitý)
56. ↑ Simons, J. Playing the Waves: Lars von Trier . - Amsterdam University Press, 2007. - S.  63-64 . — 251 s. — (Seriál Filmová kultura v přechodu). — ISBN 9789053569795 .
57. ↑ Rockwell, 2003 , str. 42.
58. ↑ 12 Rockwell , 2003 , s. 44.
59. ↑ Rockwell, 2003 , str. patnáct.
60. ↑ Dolin, 2007 , str. 181.
61. ↑ Rockwell, 2003 , str. 38.
62. ↑ Boltzer, T. Malý rytíř  // Session . - 2006. - č. 27/28 . — ISSN 0136-0108 .
63. ↑ Rockwell, 2003 , str. 62.
64. ↑ Bainbridge, 2007 , s. 102.
65. ↑ Bainbridge, 2007 , s. 104-105.
66. ↑ Bainbridge, 2007 , s. 108-109.
67. ↑ Bainbridge, 2007 , s. 95.
68. ↑ Dolin, 2007 , str. 231-235.
69. ↑ Dolin, 2007 , str. 225.
70. ↑ Conrich, I., Tincknell, I. Filmová čistota, novobazinský ideál a humanismus v dogmatu 95  // A Danish Journal of Film Studies. - 2000. - č. 10 . - S. 171-180. — ISSN 1396-1160 .
71. ↑ Kanon pro film  // Kulturkontakten. - 2006. - Vydání. 1 . - S. 39. - ISBN 0907-1156 . Archivováno z originálu 29. října 2013.
72. ↑ Idioterní . Festival v Cannes. Získáno 6. 5. 2013. Archivováno z originálu 11. 5. 2013. (neurčitý)
73. ↑ Bodilprisen 1999 . Bodilpris. Získáno 6. 5. 2013. Archivováno z originálu 11. 5. 2013. (neurčitý)
74. ↑ Idioti/Idioterne . Evropské filmové ceny. Staženo: 31. srpna 2013. (neurčitý)
75. ↑ Idioti . Gogolovo centrum . Získáno 28. července 2013. Archivováno z originálu 17. srpna 2013. (neurčitý)
76. ↑ Ljaščenko, V. Idiot se pokazil . Gazeta.ru (28. května 2013). Staženo: 28. července 2013. (neurčitý)
77. ↑ Lisin, D. Idioti a tabu . Ruský žurnál (4. června 2013). Staženo: 21. září 2013. (neurčitý)

Literatura

• Bainbridge, C. Kino Larse von Triera: Autenticita a umělost . — Londýn: Wallflower Press, 2007. — 210 s. - (Režisérská verze). — ISBN 9781905674442 .
• Rockwell, J. Idioti. - Londýn: British Film Institute , 2003. - 87 s. - (BFI moderní klasika). - ISBN 0-85170-955-9 .
• Von Trier, L. Idioterne. Rukopis a dagbog. - København: Gyldendal, 1998. - 287 s. — ISBN 8700342386 .
• Björkman, S. Lars von Trier: Rozhovor = Trier om von Trier / Per. ze švédštiny Y. Kolešová. - Petrohrad. : Nakladatelství "Azbuka-classika" , 2008. - 352 s. - (Dům umění). - 7000 výtisků.  - ISBN 978-5-91181-674-2 .
• Dolin, A. Lars von Trier: Testy. Analýza, rozhovor. - M . : " Nová literární revue ", 2007. - 416 s. - (Filmové texty). — ISBN 5-86793-499-3 .

Odkazy

Tematické stránky	AllMovie AlloCine ČSFD Filmová spřízněnost Internetová filmová databáze Metakritický Shnilá rajčata
Slovníky a encyklopedie	Britannica (online)
V bibliografických katalozích	BNF : 13514147j GND : 4693305-0 SUDOC : 085783013 VIAF : 199739737 Světová kočka VIAF : 199739737