Západní vítr (obraz Thomson)

Západní vítr je olejomalba na plátně z  roku 1917 od kanadského umělce Toma Thomsona 120,7 x 137,2 cm, v současné době v Art Gallery of Ontario v Torontu . Obraz osamělé borovice na obraze vytvořený malířem se díky vlastnosti, která je mu dána, stal široce známým jako ztělesnění národního duševního skladu Kanaďanů [1] . Plátno bylo posledním dílem umělce, který se v témže roce ve svých devětatřiceti letech utopil. Podle některých historiků umění zůstal obraz nedokončený.

V roce 1916 Thomson namaloval skicu k obrazu „Západní vítr“, když pracoval na plenéru v parku Algonquin. Již na hotovém plátně borovici posunul doprava, méně definovanou rovinu popředí nahradil silně vzorovanými skalními formami a odumřelou větev stromu odstranil ze země [1] . Místo originálu, který umělci sloužil jako předloha, zůstává neznámé. Přítel malíře, Winifred Trayner, věřil, že krajina vyobrazená na obrázku byla namalována z pohledů na Cedar Lake v parku Algonquin , někteří věří, že to byl pohled na Grand Lake ve stejném parku [2] . Místní se domnívají, že obraz zobrazuje místo, které se nachází na jezeře Kawaveymog.

Stejně jako jeho další obraz " Pine Banks ", Thomson namaloval "Západní vítr" pomocí rumělky , což mu umožnilo zvýšit kontrast se zelenou v různých částech obrazu. Malíř tak dosáhl v díle pocitu „vibrace“ a pohybu [3] . Borovice na snímku dominuje kompozici, aniž by zakrývala panoramatický výhled, což příznivě zdůrazňuje jak samotný obraz, tak jeho abstraktní vnímání [1] .

Strom vypadá jako půvabná „přehnaná bonsai“ [1] . Kulisa umocňuje emocionalitu secesní kompozice, kterou podtrhuje obraz osamělého stromu na pozadí vody a nebe, jakoby symbol romantické samoty. První recenzent zaznamenal stejný efekt v tomto Thomsonově díle jako v Banks' Pine: „[Tyto] dva nejslavnější obrazy... jsou v podstatě secesní návrhy pro byt, přičemž hlavním motivem je v každém případě klikatý křivý strom. Na obou obrazech však chybí úplná stylizace kvůli autorově nekompromisnímu apelu na přírodní objekt a kanadské barvy, zářivé podzimní barvy.

Podle Trainera nebyl Thomson se svou prací spokojen, protože věřil, že ploché, abstraktní formy předních skal a stromů jsou v rozporu s atmosférickým konceptem pozadí. Pro uměleckého kolegu Arthura Lismera však stromy v The West Wind symbolizovaly kanadskou národní povahu jako příklad neohrožené konfrontace se základy [4] . Autorka malířovy biografie a kurátorka Joan Murray, která se k obrazu zpočátku stavěla kriticky, napsala, že toto expresivní plátno rezonující s poselstvími o počasí a větru podle některých Kanaďanů vyjadřuje přítomnost božství v jejich zemi. "Druh stromu, který bude stát u nebeských bran, aby otevřel dveře království" [5] .

Kanadský klub Toronto obraz West Wind Art Gallery of Toronto (nyní Art Gallery of Ontario) krátce po otevření muzea. Knihovník George Locke , člen klubu, v dedikační řeči, ve které ocenil úspěchy autora obrázku, řekl: „Thomson nepotřebuje pamětní desky, aby oznámil své úspěchy... Zanechal nám dílo, které vyjadřuje náš národní život – sílu velkého přírodního prostředí této mladé země.

U příležitosti padesátého výročí Thomsonovy smrti uctila kanadská vláda jeho památku sérií známek s vyobrazením jeho díla, mezi něž patřily The West Wind a The Banks Pine. 3. května 1990 vydala Canada Post West Wind. Tom Thomson. 1917" v sérii Masterpieces of Canadian Art. Známku vytvořil Pierre-Yves Pelletier podle malby West Wind (1917) od Thomase Johna Thomsona v Art Gallery of Ontario v Torontu. Perforované známky v hodnotě 50 kanadských dolarů a velikosti 13x13,5 vytiskla společnost Ashton-Potter Limited.

Poznámky

1. ↑ 1 2 3 4 Town, Silcox, 2001 , str. 174.
2. ↑ Murray, 1999 , str. 78.
3. ↑ Murray, 1996 , str. 115.
4. ↑ Murray, 1999 , str. 114.
5. ↑ Murray, 1996 , str. 120.

Zdroje