| Kano Motonobu | |
|---|---|
| Japonské 狩野 元信 | |
| Kannon - Bódhisattva soucitu | |
| Datum narození | 28. srpna 1476 [1] |
| Místo narození | |
| Datum úmrtí | 5. listopadu 1559 [1] (ve věku 83 let) |
| Místo smrti | |
| Země | |
| Žánr | portrét a krajina |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Kano Motonobu (狩野 元信kano : motonobu , narozený 28. srpna 1476 – 5. listopadu 1559 ) je japonský umělec, patriarcha školy Kano , jeden z největších mistrů své doby [3] [4] . Motonobuův umělecký odkaz položil základ následnému rozšíření a úspěchu malířské školy Kano. Známý svými obrazy na plátně v čínském stylu (漢画kanga) s použitím zlaté fólie (金碧 kimbaeki ) , jeho dílo zdobilo mnoho buddhistických chrámů , paláců a hradů [ 3] .
Umělecký odkaz Motonobu nelze omezit na žádný styl nebo žánr. Krajiny a portréty vytvářel dekorativnějším, detailnějším způsobem [5] . To je pravděpodobně způsobeno tím, že byl úzce obeznámen s Tosou Mitsunobu, který je známý svou tvorbou ve stylu yamato-e . Právě toto spojení čínského stylu a ikonografie s japonskými estetickými ideály dalo škole Kano její vysoké postavení. Motonobuovy umělecké dovednosti mu umožnily přizpůsobit se vkusu jednotlivých mecenášů a vytvořit díla, která mísila čínský a japonský styl [3] . Motonobu také vytvořil učebnice popisující hlavní typy malby Kano, což umožnilo škole vzkvétat i v období Sengoku [3] .
Kano Motonobu byl synem Kano Masanobu , zakladatele školy Kano a dvorního malíře šógunátu Ashikaga . Masanobuův styl se vyvinul z čínské monochromní malby . První umělecké vzdělání získal Motonobu při studiích u svého otce. Příbuzný Tosy Mitsunobu , jednoho z posledních velkých představitelů umělecké školy Tosa , od něhož převzal některé stylové rysy malby yamato-e a spojil je s vlastním stylem školy Kano, který vycházel z tzv. Čínská tradice kanga.
Díky rozsáhlým politickým konexím a vlivu v kruzích vládnoucí elity Motonobu vytvořil a vedl malířskou akademii Edokoro , vyvinul systém školení umělců v tradici školy Kano.
Motonobuův otec, Kano Masanobu, byl přítelem Tosy Mitsunobu, který byl také u šógunského soudu a vedl další umělecké hnutí, Tosa.
Od 9 let sloužil Motonobu vysloužilému Ashikagovi Yoshimasovi, poté jeho dědicům - Yoshitane , Yoshizumi a Yoshiharu , jakož i dalším významným vojenským vůdcům, zejména Hosokawovi Takakunimu [4] . Přinejmenším dvakrát Motonobu předvedl své obrazovky císaři Go- Narovi [4] .
Podle pozdějších zdrojů se ve 30. letech 16. století Motonobu oženil s Chiyo, dcerou ředitele školy Tosa, Tosa Mitsunobu, se kterou měl tři syny a měl vlastní malou dílnu v severní části Kjóta [6] [4]. . Chiyo byl také umělcem školy Tosa a vytvářel obrazy ve stylu yamato-e. Postupem času se dílna rozšiřovala, pracovali v ní Motonobuovi příbuzní a jeho žáci, Motonobu se však po celý život osobně podílel na tvorbě děl, aniž by veškerou práci svěřoval studentům [6] . Kromě maleb na plátna se v dílně vyráběly malované vějíře [3] .
Motonobu začal svou tvůrčí kariéru ve stylu čínské monochromní malby suibokuga, navazující na styl svého otce. V raných dílech lze vysledovat vliv malby Masanobu a buddhistické zenové malby. Příkladem je obraz, který si objednal mnich Daikyu Kokushi. Toto je jeden ze čtyř obrazů, které namaloval Motonobu, zobrazující jezero Dongchin [7] . Umělec zobrazil zasněženou večerní krajinu a silný poryv větru, který předchází dešti. Zen buddhisté věnovali zvláštní pozornost přechodným stavům přírody a věřili, že kontemplací těchto přirozených změn může člověk dojít k pravdě. Tato práce je zajímavá z technického hlediska: malba na hedvábí netoleruje chyby a nesprávně aplikované tahy již nelze opravit. Různá intenzita barev a tloušťka linií svědčí o nejvyšší úrovni zvládnutí techniky monochromní malby.
Kano Motonobu je známý jako jeden z nejtalentovanějších mistrů školy Kano. Maloval krajiny a portréty, realizoval také zakázky na monumentální nástěnnou malbu, na svých obrazech zobrazoval ptáky a květiny . Některá z jeho největších děl jsou umělecká díla v chrámech Reiun-in a Daisen-in v Kjótu [4] , stejně jako 3 svitky s Legends of Mt. Oe. Kano Motonobu ve své tvorbě spojil výdobytky čínské umělecké tradice s vrcholy japonského výtvarného umění, tento styl se nazývá wakan (和 漢) [4] [3] . Maloval krajiny jak vícebarevné, tak monochromní , stejně jako pomocí zlaté fólie [3] .
Pravděpodobně se Kano Motonobu naučil techniku monochromatické malby od svého otce a téměř okamžitě projevil svůj talent a získal několik velkých zakázek. Mezi jeho patrony patří šógunát Ašikaga, představitelé vládnoucí elity, kupecká třída a také buddhistická komunita [8] . Buddhistické chrámy sponzorovaly školu Kano a dodávaly objednávky nejen na nástěnné malby a obrazovky, ale také ikony a obrazy s náboženskými tématy, zatímco pro šintoistické svatyně umělci Kano navrhovali votivní tablety ema [3] . V buddhistických a historických obrazech Motonobu upřednostňoval barvu a techniku školy Tosa .
Motonobuovo dílo spojuje stylové kvality všech největších umělců minulosti, jako byli Sesshu a Soami. Ale styl Motonobu se vyznačuje zcela novou interpretací obrysu: vrstevnice, například ve skalách, jsou zjemněny vegetací. Počítání[ kým? ] že Kano Motonobu je průkopníkem malířského žánru „ květiny a ptáci “ v Japonsku.
Způsob zobrazování vody na Motonobuových obrazech, zejména tam, kde maluje vodopády, totiž způsob, jakým zobrazuje vodní kapky a tvoří jejich obrysy, později využilo mnoho umělců a rytců. Nachází se například ve Velké vlně v Kanagawě od Hokusaie .
Jezdecký portrét Hosokawa Sumimoto (1489-1520). 1507 Muzeum Eisei Bunko
Květiny a ptáci. OK. 1513. Daisen-in, Daitokuji , Kyoto
Krajina. Před 1499 Metropolitan Museum of Art , New York
Motonobu byl také mistrem kaligrafie , zejména stylu kaishō („statutární“), kde je každá čára záměrně jasná a srozumitelná, styl gyosho („polokurzivní“), který je umělecky výraznější, linie jsou hladší a sōshō („kurzivní“) [4] . Na výtvarné umění stylu Kanga aplikoval terminologické členění stylů přijímaných v kaligrafii, obrazy rozděloval podle způsobu kreslení čar [3] [4] .