| Edgar Kovács | |
|---|---|
| visel. Kovats Edgar | |
| Základní informace | |
| Země | |
| Datum narození | 27. září 1849 |
| Místo narození | Karapchiv (Vyzhnitsky okres ) |
| Datum úmrtí | 4. července 1912 (ve věku 62 let) |
| Místo smrti | Lvov |
| Díla a úspěchy | |
| Studie | |
| Pracoval ve městech | Vídeň , Zakopane , Lvov |
| Architektonický styl | historismus , zakopanský způsob |
| Ocenění | Zlatý kříž s korunou za zásluhy |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons | |
Edgar Kovacs ( maďarsky Edgar Kováts ; 27. září 1849 , Karapchiv, nyní Vizhnitsky okres - 4. července 1912 , Lvov ) - architekt , malíř , teoretik umění , rektor Lvovské polytechniky . Podle původu - maďarština . Autor vlastního konceptu nového galicijského stylu v architektuře a užitém umění s názvem „Metoda Zakopane“. Základní principy formuloval ve stejnojmenném albu ornamentálních motivů, vydaném v roce 1899 . Koncept Kovacs způsobil významný ohlas v uměleckých kruzích Haliče.
Narozen 27. září ve vesnici Karapchiv (nyní okres Vizhnitsky), v maďarské rodině. Byl nejmladším dítětem v rodině. Měl starší sestru Almu a bratra Napoleona. Pocházel z uherské šlechtické rodiny , která se v Haliči usadila ještě před narozením svého otce. Otec - Anthony Kovacs se po listopadovém povstání přestěhoval do Bukoviny . Pracoval v místních úřadech, byl aktivní v politice. O matce se ví jen to, že zemřela předčasně. Její původ, stejně jako další podrobnosti biografie, nebyl stanoven.
V roce 1859 byl Edgar poslán do Černovic , kde absolvoval tři třídy reálné školy s vyznamenáním a čtyři třídy gymnázia. Tato léta představují jeho první malířské pokusy. Edgar Kovacs v Černovicích proti vůli svého otce studoval malbu a kresbu u M. A. Godlevského.
Z rozhodnutí svého otce byl poslán do akademického roku 1867-1868 ke studiu architektury na Lvovské technické akademii (do roku 1877 název Lvovská polytechnika ). Ve studiu pokračoval na Technické univerzitě ve Vídni , kde absolvoval kurz matematiky , geometrie , kreslení a designu . V roce 1869 , tajně od svého otce, Kovacs vstoupil na vídeňskou Akademii umění , kurz historické malby . Naštvaný otec přestal syna finančně podporovat. Navzdory tomu, že se Edgarovi napoprvé podařilo prodat pouze dva své obrazy, byl ve velké nouzi. V této době mu pomohl příbuzný (možná z matčiny strany) - výtvarník Stanislav Kshishtofovich.
Nakonec, když se Edgar dohodl se svým otcem, odešel studovat na Vyšší technickou školu v Curychu (1870-1872). Mezi učiteli v oboru byl zejména Gottfried Semper . Z technických oborů se Kovacs věnoval řadě ryze uměleckých. Studoval kresbu, anatomickou kresbu, krajinomalbu, ornamentiku , stejně jako umění renesance a starověku , arabské umění a dokonce i německé drama. Během studií ve Švýcarsku se spřátelil s Tadeuszem Strienským.
Po ukončení studií po krátkém pobytu doma odjel do Vídně. Zde získává 15. října 1872 místo asistenta v architektonickém ateliéru Carla von Gasenauera a Gottfrieda Sempera. Ateliér se v té době zabýval projektováním budov ve vídeňské čtvrti Hofburg s výhledem na okružní ulici Ringstrasse . Jaký druh práce mladý Kovacs odvedl, je nyní těžké zjistit, protože naprostá většina projektů byla osobně podepsána Gasenauerem. Ateliér dokončil projekty Muzea výtvarných umění , Přírodního muzea, Burgtheatru , paláce císařovy manželky, známého jako "Hermesvilla" (realizován v letech 1881-1888), projekt Grillparzerova pomníku na Volksgarden. Současně s prací v ateliéru Edgar Kovacs vyučoval kreslení na místní škole stavebních řemesel.
V říjnu 1888 Kovacs opustil Gasenauerův ateliér, ale pokus o organizaci samostatné činnosti byl neúspěšný a Edgar se usadil v ateliéru Ferdinanda von Kirchnera. Ateliér realizuje několik velkých projektů v Hofburgu z Michaelerplatz , kde Kovacs hraje roli Kirchnerovy „pravé ruky“. Pracovalo se na spojení Říšského kancléřství se souborem budov jezdecké školy. Kovacs se zasloužil o obnovu fasád dalších dvou budov na náměstí Michaelerplatz - kostela sv. Michaela ( 1893 ) a Herbersteinského paláce ( 1894 , krátce poté přestavěn). V roce 1892 vypracoval Edgar Kovacs spolu s Humbertem von Moltheimem a Moritzem Scheiderem plán regulace vídeňské sekce Stubentor, která byla pravděpodobně určena pro soutěž.
Ve stejném období Kovacs také provedl ve Vídni své jediné samostatné dílo – obnovu Mariagilfkirche (1893). Práce se týkaly pouze interiéru . Fresky z 18. století byly očištěny , na některých místech byly odstraněny vrstvy ze 40. let 19. století, které byly uznány jako neumělecké. Nové nástěnné malby byly realizovány také v šesti bočních kaplích podle návrhu Kovacse. Nástěnné malby vytvořil Ferdinand Heiserer za účasti Johanna Müllera. Vitráže byly vyrobeny v novobarokním stylu. Byly obnoveny tesařské práce a před oltáři v transeptu byly vyrobeny kované kovové balustrády . Obrazy se ztratily při rekonstrukcích v 50. a 60. letech 20. století. Z vitráží se dochovalo jen několik oken v transeptu chrámu a v kaplích.
Edgar Kovacs spolupracoval na projektech výzdoby interiérů se sochařem Adolfem Schielem a malířem Ferdinandem Heisererem. Navrhl také architektonickou část dvou mostů v Budapešti (projektoval Oswald Lisch). Kovacs také vlastní projekt fontány Engelbrunnen. Edgar vyvinul keramiku a tkaniny a zabýval se malbou. Díla byla vystavena na výstavách vídeňských uměleckých společností, publikovaných v časopise Moderne Kunst. Edgar Kovacs také přednášel o perspektivě a optice pro malíře. Zajímavostí je, že v roce 1893 Kovacs publikoval ve Vídni dvě své poezie v němčině - Puszta-Sage und Barrikaden-Episode.
Dřevařská škola byla založena v roce 1876 v Zakopaném z iniciativy Tatranského spolku . Cílem bylo rozvíjet místní řemesla. Škola však byla o dva roky později znárodněna . Zpočátku byla výuka vedena v duchu historických slohů a lidovým řemeslům nebyla věnována žádná pozornost . Pod tlakem kritiky se situace změnila a škola začala zavádět, v té době módní, „zakopanský styl“, prosazovaný známým polským architektem Stanislavem Witkiewiczem .
3. dubna 1895 byl učitelem na škole jmenován Edgar Kovacs. Zároveň obdržel Zlatý kříž s Korunou za zásluhy. Nucený odchod z hlavního města způsobil v Kovácsi určité zklamání. Edgar nejprve pracoval v Polsku jako „učitel nejvyšší hodnosti IX“, kde nastínil základy architektury. V následujícím roce se stal novým ředitelem školy. Přímo na cíl začal Kovacs realizovat svůj vlastní koncept výuky užitého umění. Jeho hlavním rozdílem bylo důkladné studium lidového umění, které předcházelo asimilaci prvků historických slohů. Na pozadí komplexní dominance neobaroka v užitém umění a architektuře tehdejšího Rakouska-Uherska to byl poněkud neobvyklý přístup. Pravděpodobně právě tehdy Edgar Kovacs poprvé začal ztělesňovat myšlenky zakopanské metody (polsky Sposób zakopiański) - své vlastní „edice“ ornamentálního umění horských obyvatel (na rozdíl od dodnes praktikovaného zakopanského stylu S. Witkiewicze) . Ve škole se však nadále praktikovaly novobarokní předměty, které byly v té době velmi žádané.
Začátek Kovačovy činnosti v Zakopaném se shodoval s pracemi na vnitřní výzdobě místního farního kostela. Tehdejší veřejná diskuse přijala za základ koncept Stanisława Vitkiewicze, který vycházel z místních lidových motivů. Na jaře 1897 se vztahy mezi Vitkevichem a místním farářem výrazně zhoršily a architekt odešel do důchodu.
Škola v čele s Kovácsem se stala vlastně jedinou uměleckou silou, řádně připravenou, schopnou projekt odborně realizovat. Realizovala oltář Srdce Ježíšova a sv. Antonína podle návrhu Witkiewicze a oltář sv. Františka podle návrhu Kovacse. Sám Stanislav Vitkevich se však k další realizaci svých náčrtů stavěl extrémně kriticky a v korespondenci tvrdil, že byly „zkažené školou“. Paralelně s prací v zakopaném kostele byli v kruhu kléru jasně identifikováni odpůrci používání „zakopaného“ v kostelech. Orientační je článek od Przegląda Katolickiho, Przegląda Katolickiho, od Przegląda Katolickiho, kde demonstroval naprosté odmítnutí principů Witkiewiczova nového stylu:
Kostel pro něj [Vitkeviče] není svatyní Páně [...] je to pro něj obyčejný dům, který do nejmenších detailů připomíná věřícím jejich vlastní obydlí, stodoly, nástroje - jedním slovem vše, co je pozemský, obyčejný a neužitečný.
V kontextu se tato slova vztahovala i na Kovacse s jeho „prostě hroznými“ novými oltáři. Takové nepřátelské recenze s největší pravděpodobností vedly k tomu, že polychromie kostela, kterou již osobně vyvinul Kovacs, i když byla extrémně umírněná, pokud jde o použití lidových prvků, stále nebyla implementována.
V roce 1899 , současně ve Vídni a Lvově, album ornamentálních motivů od Kovacse vyšlo pod názvem „The Zakopane Method“ (polsky: Sposób Zakopiański). Jeho součástí byly mimo jiné takové nerealizované projekty, jako jsou nástěnné malby pro farní kostel v Zakopaném. Zajímavá interpretace konceptu právě jako „metody“, na rozdíl od tak široce používané interpretace, jako je „Zakopanský styl“, který se v té době již pevně usadil v uměleckých kruzích. Porozumění "Metodě" Edgar Kovacs vysvětluje v přednáškách uvedených později. Na rozdíl od definice široce používané v těchto letech jako „Zakopansky styl“, Kovacs předkládá myšlenku přístupu specificky k interpretaci a přehodnocení ornamentů. Nepřijal tehdy běžné „citování“ lidového umění, ale navrhl využít samotných principů lidové stylizace přírodních motivů. Zároveň navrhl zakreslit okrasné parcely přímo z přírody karpatské oblasti s jejich následnou geometrizací. Jinými slovy, NENÍ to ornamentika, která by měla být převzata z lidového umění, ale samotný přístup ke stylizaci forem přírody v kombinaci s moderními postupy, čímž přitahuje nové náměty. Lidové umění „ve své nejčistší podobě“ podle Kovácse nemohlo uspokojit soudobé umělecké nároky.
Zakopanská metoda vyvolala v uměleckých kruzích Galicie živou diskusi. Edgar Kovacs byl bombardován umělostí a prý příslušností k „cizím“ motivům – tyrolským a švýcarským. V praxi však „metoda“ získala podporu od řemeslníků . Zastánci nového přístupu se objevili i v architektuře. Władysław Ekielski uplatnil Kovacsovy motivy při přestavbě svého vlastního domu v Krakově , v Nemocniční ulici 4. Yevhen Vesolovsky postavil dřevěné letní divadlo v Okocimi a také řadu obytných budov, které dohromady tvoří prakticky celý „zakopanský“ soubor. K tomuto stylu se přiklonil Jozef Mikulský v domě "Sokola" ve Wadowicích , Jana Perose - ve výzdobě přijímacího sálu spořitelny v Ryaszew (Rzeszow) . Sám Kovács v rámci "metody" navrhl kazatelnu farního kostela v Okulicích, mobiliář a oltář pro kapli ve Vítkovicích , "haličský interiér" na světové výstavě v Paříži v roce 1900 .
Koncem 90. let 19. století začaly přípravy na účast Rakouska-Uherska na světové výstavě 1900 v Paříži . Bylo plánováno představit Galicii jako samostatný, spíše malý pavilon, který měl zabírat 40 m². Ve Lvově byl v roce 1898 vytvořen výbor pro přípravu pavilonu v čele s Leonem Pininským. Výtvarnou úpravou byl pověřen Julian Zakharevich , který se obrátil na Stanislava Vitkeviche s návrhem na vypracování podrobného projektu. Náhlá smrt Zakhareviče vedla k tomu, že na jeho místo byl pozván Edgar Kovacs, který vyvinul nový projekt a v roce 1899 další, již konečný. Na sjezdu polských techniků v Krakově ve dnech 8. – 10. září 1899 bylo vystaveno 11 fotografií Kovacsových děl a zejména fotografie hotového pavilonu. Samotný pavilon byl několik dní předtím vystaven v paláci Potockých ve Lvově 29. ledna téhož roku. V tisku bylo mnoho příznivých recenzí. Na výstavě v Paříži měl pavilon velký úspěch a získal řadu ocenění: zlatou medaili v nominaci nábytku, stříbrné medaile ve výzdobě interiérů veřejných a obytných budov a nominaci na svícny. Stříbrnou medaili získal také Edgar Kovacs osobně. Po dokončení výstavy bylo plánováno umístění pavilonu do Lvovského průmyslového muzea, což se podařilo. Konečný osud pavilonu není znám.
Dnes je obtížné vytvořit si konečnou představu o vzhledu pavilonu. Dochovaly se fotografie, které jsou však pouze černobílé. V Národním muzeu v Przemysli jsou uloženy dvě olejomalby zhotovené v roce 1898, které se svou strukturou výrazně liší od fotografií pavilonu a pravděpodobně patří k první, dřívější verzi. Ukazují důležitou, ne-li klíčovou roli barev v pavilonu. Do jaké míry byl tento koloristický přístup úspěšně implementován v praxi, není známo.
Navzdory všeobecnému uznání haličského interiéru v Paříži získal pavilon doma smíšené recenze. Recenze kritika pavilonu Anthonyho Potockiho byla extrémně drsná a dokonce urážlivá. Prezentace a kritické publikace v novém stylu byly militantní povahy. Do diskuse se zapojilo značné množství polských architektů. Zároveň byla nejednou nastolena otázka údajně nepřátelských vztahů mezi Kovačsem a Vitkevichem, hlavními ideology znepřátelených táborů. Kontroverze někdy zjevně přesahovaly rámec čistě odborných diskuzí.
Od roku 1900 - Edgar Kovacs, profesor na Lvovské polytechnice. Zaujal bývalou pozici Juliana Zachareviče. V letech 1906-1907 byl rektorem této vysoké školy.
Podmíněná porážka ve veřejné diskusi výrazně zúžila Kovačsovy možnosti realizovat své plány. On, stejně jako několik příznivců The Way, ji však nepřestal používat ve svých projektech. Kovacs dokončil zejména oltář kaple Ukřižovaného Krista v dominikánském kostele Žovkva s využitím starého vývoje. Dodnes se nedochoval, ale v mnoha ohledech byl podobný oltáři svatého Antonína ve farním kostele v Zakopaném. V tomto stylu také kamnové kachle a dekorace "Polského domu" v Černovicích. Netradičně barevné polychromované sály Tělocvičného spolku Sokol ve Wadovicích. Zachoval se nedatovaný projekt dřevěné vily, pravděpodobně vzniklé ve Lvově.
V roce 1901 se ve Lvově konala osobní výstava Kovácse. Jubilejní výstava u příležitosti výročí Polytechnické společnosti ve Lvově se konala v roce 1902 . Edgar Kovacs také maloval olejové a akvarelové krajiny, domácí a náboženské obrazy a zátiší. Vyvíjel ozdoby, navrhoval nábytek, keramiku a další předměty pro domácnost.
Kovacs zemřel 4. července 1912 ve Lvově a byl pohřben na Lychakivském hřbitově . Dizertační práce A. Gluzinské z roku 2003 je věnována dílu Edgara Kovacse.
Dům na náměstí Katedrála ve Lvově
Exteriér kostela baziliánského kláštera v Žovkvě
Boční oltář baziliánského kláštera v Žovkvě
Podélný řez klášterem v Žovkvě
Projekt stropní malby pro klášter v Žovkvě
Pavilon Galicia na výstavě v Paříži
projekt nábytku