Nové drama (přelom 19.-20. století)

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 27. března 2022; ověření vyžaduje 1 úpravu .

„ Nové drama“  je historický a literární koncept, který slouží k označení období v dějinách evropského dramatu na konci 19.  – počátku 20. století [1] [2] . U zrodu „nového dramatu“ stáli G. Ibsen , B. Bjornson , A. Strindberg , E. Zola , G. Hauptman , B. Shaw , K. Hamsun , M. Maeterlinck , A. P. Čechov , M. Gorkij a další . .

Takový název dostal pravděpodobně proto, že se stavěl proti tradici – v tomto případě epigonskému a stylizovanému romantismu pro měšťanský vkus , estetice „dobře udělaných“ či obecně zábavných her.

„Nové drama“, které sloužilo jako radikální restrukturalizace dramaturgie 19. století, znamenalo v historické a literární perspektivě začátek dramaturgie 20. století.

Historie

Hranice období

Otázka historických hranic „nového dramatu“ má celoevropské, národní i individuální specifikum. Každé specifikum implikuje tři hlavní období vývoje: počáteční období přípravy (samostatné projevy), formování a rozkvětu, období získávání „dospělosti“ (spolu s pohybem „svobodných divadel“) [3] .

Celoevropské hranice „nového dramatu“ pokrývají období od poloviny 60. let 19. století do roku 1914 (začátek první světové války ) [2] .

Vznik a vývoj

„Nové drama“ vzniklo v atmosféře kultu vědy, způsobeného neobvykle rychlým rozvojem přírodních věd, filozofie a psychologie, a objevováním nových oblastí života pohltilo ducha vědecké analýzy. Vnímala širokou škálu uměleckých jevů, byla ovlivněna různými ideologickými a stylovými směry a literárními školami, od naturalismu po symbolismus [4] .

Jako fenomén dramaturgie a divadla bylo nové drama spojeno se vznikem národních divadel – tribun myšlenek „nových dramatiků“ ve spojení s režiséry: Andre Antoine ( Svobodné divadlo v Paříži ), Otto Brahm a Max Reinhardt („“ Free Stage", "Německé divadlo", "Nové divadlo", "Komorní divadlo"), J. T. Grein , B. Shaw a H. Grenville-Barker ("Nezávislé divadlo", "Scenic Society", "Royal Theatre" v Anglii) , K S. Stanislavského a Vl. I. Nemirovič-Dančenko ( Moskevské umělecké divadlo ).

V komentáři k novátorským aktivitám těchto slavných režisérů divadelní kritici obvykle hovoří o pohybu „svobodných divadel“ (od Antoinova Svobodného divadla po Moskevské umělecké divadlo K. S. Stanislavského a Vl. I. Nemiroviče-Dančenka). Mezi hlavní principy hnutí „svobodných divadel“ patří boj „o moderní repertoár, herecký ansámbl, hluboký, originální režijní výklad her“ [5] .

Funkce

„Nové drama“ je především sociálně-psychologická dramaturgie, orientovaná v okamžiku svého vzniku k naturalismu v próze, k diskuzi o „aktuálních“ problémech v divadle. Přes význam naturalismu a naturalistické literární teorie i přes snahu řady přírodovědců převést své romány na jeviště je však obtížné redukovat nové drama na něco jednoznačného, ​​„programového“. Ukázalo se, že je citlivá k široké škále literárních směrů a nabídla vlastní četbu nejen naturalismu, ale také impresionismu , symbolismu , linie romantického dramatu, která měla vliv po celé 19. století.

Ve srovnání s melodramatickým repertoárem francouzského divadla poloviny 19. století je „nové drama“ nejen aktuální, přináší nové sociální typy, ale zdůrazňuje také drama lidské existence. V souvislosti s prudkým rozšířením obzorů znalostí člověk ve veřejném povědomí ztratil svou dřívější nezávislost na aktivní a nezávislé „jednotce“, ukázal se být zcela svázán nejen okolím, ale i sebou samým, svým zvyky, jeho vnitřní pohodlí.

Funkce

Mezi rysy „nového dramatu“ patří následující: [1]

  • aktuálnost, relevance vznesených problémů;
  • přítomnost akutního morálního a filozofického konfliktu mezi „lží“ a „pravdou“, bytím a vědomím, myšlením a skutkem, někdy realizovaným ve formě každodenního, psychologického a někdy symbolického dramatu;
  • objektivita, spolehlivost (přítomnost „ čtvrté stěny “), instalace na reálnost ;
  • inteligence, analyticita;
  • převaha dialogu nad akcí;
  • retrospektivně-analytická technika ve výstavbě zápletky (zahrnutí informací o událostech, které se s postavami staly před jejím začátkem, do jevištní akce);
  • důležitost postavy ředitele .

V domácí literární kritice

Tento pojem se začal používat v domácím divadle a literární kritice na počátku 20. století „k označení různorodé tvorby těch dramatiků a celých dramatických stylů, které na přelomu 20. a 20. století. se pokusil na Západě radikálně přestavět tradiční drama. Patří sem tak různorodí spisovatelé jako Ibsen a Strindberg , Zola a Hauptmann , Shaw a Maeterlinck a mnoho dalších .

Kushlina O. B. popisuje historii konceptu "nového dramatu" v diskusích ruských spisovatelů a divadelních kritiků počátku 20. století ( V. Brjusov , A. Bely , F. Sologub , vs. Meyerhold , A. Lunacharskij ) o moderní úkoly divadla [7] .

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Zahraniční literatura 19. - začátek 20. století / ed. V. M. Tolmacheva. - M. , 2003.
  2. ↑ 1 2 Merkulova M. G. "Nové drama"  // Nový filologický bulletin. - 2011. - č. 2 .
  3. Merkulova M. G. Retrospection v anglickém „new drama“: původ, typologie, fungování. — 2006.
  4. Zahraniční literatura XX století / editoval L. G. Andreev. - M .: Vyšší škola, 1996.
  5. Obraztsova A. G. Anglické divadlo // Historie zahraničního divadla. Část 2. Divadlo západní Evropy XIX - začátek XX století. 1789-1917 / ed. G.N. Boyadzhieva a další. - M. , 1984.
  6. Admoni V. G. Henrik Ibsen: esej o kreativitě. - L. , 1989.
  7. Kushlina O. B. Drama první poloviny 20. století. - M. , 2000.