Claude Audran III | |
---|---|
Claude Audran III | |
A. Watteau . Umělec u stojanu (možný portrét Clauda Audrana III.). Cca 1709. Papír, sangvinický Art Institute of Chicago [comm. jeden] | |
Jméno při narození | Claude Audran |
Datum narození | 25. srpna 1658 |
Místo narození | Lyon |
Datum úmrtí | 27. května 1734 (ve věku 75 let) |
Místo smrti | Paříž |
Státní občanství | Francie |
Styl | rokoko |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Claude Audran III , nebo mladší ( fr. Claude Audran III ; 25. srpna 1658 , Lyon - 27. května 1734 , Paříž ) - francouzský dvorní malíř a dekoratér, kreslíř a rytec-ornamentalista; jeden ze zakladatelů rokokového umění a jeho rané formy - styl Regency [1] , učitel a přítel Antoina Watteaua .
Patří k dynastii umělců, vedoucí svůj původ od rytců doby Ludvíka XIII . Zakladatelem tohoto slavného rodu je malíř a rytec Claude Audran První (1597-1675). Jeho syn Claude Audran II (1639-1684) byl malíř. Další syn, Germain Audran (1631-1710), byl rytec. Třetí, nejslavnější, Gerard II . (1640-1703) - rytec, vynikající mistr "velkého stylu" éry krále Slunce Ludvíka XIV., portrétista, ornamentalista. Nějakou dobu působil v Itálii, studoval u Carla Marattiho a byl ovlivněn Pietrem da Cortonou a dalšími italskými barokními malíři . V roce 1670 se Gerard Audran II vrátil do Paříže, kde pokračoval v práci započaté J. Edelinkem reprodukovat do rytin kompozice „prvního malíře krále“ Charlese Lebruna . Sám Lebrun řekl, že rytec „vylepšoval své obrazy“ použitím smíšené techniky čárového leptu a rytí dlátem. Audran ryl širokým „rubensovským způsobem“ podle původních obrazů N. Poussina , E. Lesueura , P. Mignarda , N. Kuapela . Audranovy rytiny tvořily základ slavného královského „Kabinetu“ a sloužily jako začátek sbírky rytin Louvru . V dějinách umění jsou známi i nejbližší příbuzní Gerarda Audrana, rytci: Benoit Audran (1661-1721), Gerardův synovec - Benoit Audran II (1698-1772) a Jean Audran (1667-1756), byli i další umělci [2] .
Největší slávu si ale postupem času vydobyl syn Germain, vnuk Clauda Prvního a synovec Gerarda Odrana Druhého - Claude Odran Mladší neboli Třetí. Od roku 1692 působil v Paříži v ateliéru Julese Hardouina-Mansarta . Byl dvorním malířem. Od roku 1704 zastával 29 let funkci kurátora (vrátného) uměleckých sbírek Lucemburského paláce . Jeho žákem v dekorativním umění byl Antoine Watteau .
Claude Audran Třetí vyvinul ornamentální kompozice ve stylu Ludvíka XIV. Poté začal používat prvky ornamentiky Jeana Berena , kombinoval je s exotickými orientálními motivy chinoiserie a sengeri, renesančními groteskami , trelážemi a lambrequiny , ale novým „vzdušným způsobem“. Podle hraběte de Quelus tento umělec „oživil vkus pro grotesku... a díky němu byly těžké, nudné ornamenty jeho předchůdců v této oblasti odsunuty do zapomnění. Ornamenty začal umisťovat tak, aby je bylo možné na přání zákazníků doplnit o figurální výjevy a všelijaké další; se mu podařilo vzbudit v něm zájem o malované panely a plafondy a pro svůj talent zde našlo uplatnění mnoho malířů různých žánrů“ [3] .
Claude Audran je autorem dekorativních panelů a kartonů pro gobelíny , které zdobily byty ve Versailles , paláce Trianon , Meudon , Anet , Marly . Syn Ludvíka XIV ., Ludvík Velký dauphin , pověřil umělce, aby zhotovil dekorativní ozdoby pro strop velkého sálu v Château de Meudon (nezachováno). V roce 1708 byla z kartonů Clauda Audrana v Royal Tapestry Manufactory utkána řada tapisérií s groteskami (Mois Grotesque par bandes) a poté nejslavnější série: „Draperies of the Gods“ (Portières des Dieux), neboli „ Roční období a živly“. Odran k ní začal připravovat kresby již v roce 1699. Tato série se opakovala po celé 18. století a stala se klasickým příkladem francouzského Regency stylu. Dvě tapisérie z této série jsou uloženy v Ermitáži v Petrohradě (převzaty z Muzea školy barona Stieglitze). Claude Audran až do konce svého života prováděl dekorativní malby, kresby vitráží a díla užitého umění [4] .
Styl vyvinutý Audranem byl populární nejen ve Francii. Prostřednictvím záštity Dauphina a Josepha Clemense z Bavorska , arcibiskupa Kolína nad Rýnem , umělec dokončil výzdobu paláce v Bonnu , což přispělo k rozšíření jeho stylu v Německu.
![]() | ||||
---|---|---|---|---|
|