Oytiska, Elio

Elio Oiticica
Helio Oiticica
Datum narození 26. července 1937( 1937-07-26 ) [1] [2] [3] […]
Místo narození Rio de Janeiro , Brazílie
Datum úmrtí 22. března 1980( 1980-03-22 ) [3] [4] [5] (ve věku 42 let)
Místo smrti Rio de Janeiro , Brazílie
Země
Žánr objekty, instalace , malba , socha
Studie
Styl neo-betonové umění , tropika , současné umění
Ocenění Guggenheimovo společenství
webová stránka heliooiticica.org.br
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Elio Oiticica (port. Hélio Oiticica ; 26. července 1937 , Rio de Janeiro  – 22. března 1980tamtéž ) je brazilský abstraktní umělec , představitel nekonkrétního umění a brazilského kulturního hnutí tropicalia .

Život a práce

Raná plátna E. Oitisikiho, pocházející z poloviny 50. let 20. století, naznačují významný vliv na ně evropské avantgardní umění, zejména hnutí jako Concrete Art and Style . Umělec se stává členem skupiny Grupo Frente vytvořené jeho učitelem Ivanem Serpou. Tato díla reprodukují jasnými barvami geometrické motivy blízké dílům Pietera Mondriana , Paula Klee a Kazimira Maleviče . Umění E. Oitishiki se rychle rozvíjí cestou používání stále teplejších barev a jemnější palety oranžové, žluté, červené a hnědé. V roce 1959 se připojuje ke skupině „Neoconcrete Group“ ( Grupo Neoconcreto ), která zahrnuje také umělce jako Amilcar de Castro, Lygia Clarke , Lygia Pape, Franz Weissman a básník Ferreira Gullar . Skupina vydržela až do roku 1961.

V 60. letech vytvořil E. Oitisika sérii malých krabicových plastik zvaných „bolides“ (Bólides), do kterých instaloval police a dvířka. V 70. letech se stal autorem řady instalací s názvem penetráveis ​​. Všechna tato díla vytváří pod vlivem a v rámci tropického hnutí ( Tropicalismo ) , které od druhé poloviny 60. let zahrnuje kulturní život Brazílie . E. Oytisika vyrábí také řadu pohyblivých soch zvaných Parangolés , experimentuje s nimi a vyrábí pro ně oblečení z látky a plastu. Umělec vytváří první Parangolés společně s tanečníky ze školy samby Mangueira . Umělec podle svých politických názorů patřil k anarchistickému hnutí.

V 70. letech získává umělec ve své zemi slávu; udržuje přátelské vztahy a udržuje stálou korespondenci s mnoha kulturními osobnostmi, umělci a spisovateli Brazílie: Aroldo de Campos , Augusto de Campos , Vali Salomayo , Silviano Santiago aj. V roce 1965 se účastní londýnské výstavy Soundings two spolu s takoví mistři jako J. Albers , K. Brancusi , M. Duchamp . V roce 1969 hostil Londýn jeho samostatnou výstavu s názvem „Whitechapel experience“ (podle názvu galerie, ve které byla uspořádána). Ve stejném roce byl pozván jako umělec vyučovat v Brightonu na University of Sussex. V roce 1970 se umělec účastní výstavy „Informace“, která se konala v New York Museum of Modern Art . Po nějakém čase stráveném v New Yorku a Londýně se E. Oytisika vrací do svého rodného města. Trpí hypertenzí , v roce 1980 umírá na mrtvici .

Osud dědictví

V roce 2007 otevřely londýnské Tate Modern a MoMA velké výstavy děl E. Oytisikiho.

Dne 19. října 2009 v důsledku požáru, který vypukl v Rio de Janeiru, v domě Caesara Oitishikiho, bratra a sběratele umělcova tvůrčího dědictví, zemřelo asi 90 % tamní sbírky. Značné množství obrazů bylo ztraceno, většina „Parangolés“ a „Bólides“, včetně těch, které byly vystaveny v londýnském Tate v roce 2007, a značné množství dokumentů a knih z umělcova archivu. Hasiči se s požárem nemohli vypořádat déle než tři hodiny. Restaurování poškozených, ale dochovaných děl se ujalo brazilské ministerstvo kultury.

Galerie

Poznámky

  1. Helio Oiticica  (holandština)
  2. Hélio Oiticica // Benezit Dictionary of Artists  (anglicky) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. 1 2 Itaú Cultural Hélio Oiticica // Enciclopédia Itaú Cultural  (port.) - São Paulo : Itaú Cultural , 1987. - ISBN 978-85-7979-060-7
  4. Hélio Oiticica // Grove Art Online  (anglicky) / J. Turner - [Oxford, Anglie] , Houndmills, Basingstoke, Anglie , New York : OUP , 1998. - ISBN 978-1-884446-05-4
  5. Archiv výtvarného umění – 2003.
  6. http://www.nytimes.com/2007/03/02/arts/design/02muni.html?ref=arts
  7. Online sbírka Muzeum moderního  umění

Odkazy