Oppie, Ubaldo

Ubaldo Oppi ( italsky  Ubaldo Oppi ; 29. ​​července 1889, Bologna , Italské království  - 25. října 1942, Vicenza , Italské království) je italský malíř , který maloval ve stylu expresionismu a magického realismu , člen skupiny Novecento . .

Životopis

Narozen v roce 1889 v Bologni. Malbu studoval sám. V roce 1906 se přestěhoval do Vídně, přitahován kreativitou členů vídeňské secese . Zde se Oppi setkal s Gustavem Klimtem, pod jehož vlivem se zdokonalil v malířské technice. V letech 1908 a 1909 žil nějakou dobu v Německé a Ruské říši. Strávil rok 1910 v Benátkách. V roce 1911 se přestěhoval do Paříže, kde potkal Gino Severiniho a Amedea Modiglianiho. V Louvru se začal zajímat o studium italského malířství 15. století.

V roce 1912 Oppi namaloval sérii nahých postav proti přírodní krajině. Tančící nahí muži a ženy v jeho obrazech demonstrovali spojení mezi člověkem a přírodou, byli v evidentní harmonii mezi sebou a prostředím. Později se zájem umělce soustředil na předměty, které odrážejí lidské utrpení, osamělost a chudobu. Jednoduchost a hloubka obrazu se staly hlavními rysy děl tohoto cyklu. Lidé na obrazech Ubalda Oppiho jsou vyobrazeni s melancholickými pohledy a gesty, jejich postavy jsou vyhublé, bez krve, mají charakteristické oči mandlového tvaru. Pro dokreslení raného období Oppiho tvorby jsou typická plátna, která se vyznačují stylizovanými formami, chladným průhledným světlem a nehybnými ostrými expresivními liniemi. Ženské postavy s tmavýma očima, z nichž mnohé jsou pravděpodobně namalovány podle předlohy a milenky umělce Fernandy Olivierové, bývalé společnice Pabla Picassa, jsou plné smutku. Oppimu v Paříži přezdívali Antinous, protože to byl pohledný mladý muž s mužnými rysy a atletickým hrudníkem. Neustále se věnoval sportu - boxu, fotbalu, gymnastice.

Dominantním tématem jeho tvorby se stal v letech 1913-1914 svět chudých a marginalizovaných - obrazy osamělých a smutných lidí, kteří demonstrovali útlak a úpadek. V této době Oppi maloval převážně téměř monochromní akvarely v modrých tónech, v nichž člověk cítí souzvuk s „vyvrženci“ Picassova modrého období, ačkoli Oppi v době vzniku těchto děl Picassovy obrazy neznal. Ve stejném období maloval polychromované akvarely s velkým množstvím barevných odstínů, zjemňujících nevýraznost tváří a prázdnotu v pohledech postav, tajemné a divadelní, jako by byly v surrealistické atmosféře.

Do stejného období patří i četné kresby a akvarely vytvořené Oppim během první světové války. Oppie byl povolán na frontu a bojoval v hodnosti poručíka. Byl čtyřikrát zraněn a byl vězněn v zajateckém táboře v Mauthausenu. Postavami umělcových děl v poválečném období byli obyčejní lidé, rodiny vojáků, rolníků, dělníků, matek s dětmi i nezaměstnaných otců. Vytvořil celou řadu proletářských typů v duchu skromné ​​a rezervované „zbožnosti“. Hlavními tématy malíře v té době bylo neustálé utrpení, hledání kořenů a touha po světě bez tragédií. Když se ho historik umění Hugo Oietti zeptal, co umělci dala válečná zkušenost, Oppi odpověděl: "Nekonečná láska k lidem." S koncem světového konfliktu zahájil Oppie další období ve své tvorbě. Pauperismus raného období se v roce 1919 zmírnil. Téměř úplně opustil vliv impresionismu a symbolismu.

Charakteristickým rysem jeho obrazů zralého období se stal klid. Během této doby se Oppie setkal s Delií, se kterou se oženil v roce 1921. Její jméno se často objevuje na obrazech umělce. V témže roce 1921 se mu navíc dostalo uznání na Salon des Indépendants v Paříži, kde jeho díla současníci ocenili jako významná pro svou eleganci, aristokracii a objektivitu obrazu. Chudoba v těchto obrazech Oppieho je vyjádřena jako pokorná radost z odpočinku po únavě z každodenní práce.

V letech 1913 až 1921 se umělec ve svých obrazech snažil obnovit intelektuální hodnotu umění. Možná za to může pocit náboženské proměny, který autor prožíval. V roce 1922 se Ubaldo Oppi, ovlivněný myšlenkami Margherity Sarfatti , stal členem hnutí novecento , spolu s Anselmem Buccim , Leonardem Dudrevillem , Gian-Emilio Malerbou , Pietrem Marussigem , Mario Sironim a Achille Funim . Hnutí bylo reakcí malířů na krizi avantgardy v umění. „Novecento“ prosazovalo hodnotu klasických forem, vyzývalo k návratu k řádu v umění, prosazovalo „novou objektivitu“. Malíři a sochaři se snažili o návrat k renesanční klasice, o obnovení kontinuity národní kultury, přerušované kosmopolitním avantgardním uměním počátku 20. století. Novecentisté se seskupili kolem stejnojmenného časopisu, který v roce 1926 založil spisovatel a novinář Massimo Bontempelli . Členové skupiny se postavili proti akademismu a formalismu a zároveň vyhlásili válku modernismu, estetismu, sentimentalismu a symbolismu. Hlásali návrat k jednoduchosti obrazů a „tvrdé pravdě o hrdinech a mýtech hodných 20. století“.

Oppi interpretoval tyto teze po svém, na plátnech používal kompoziční schémata pozdní renesance, často v duchu primitivismu a metafyzického realismu. Jeho tvorba se zejména v první polovině 20. let často vyznačuje rysy „magického realismu“. Podle historika umění Franze Rocha, významného teoretika v oblasti studia tohoto trendu v malbě, byl Oppi jedním z jeho zakladatelů, i když pracoval zcela nezávisle a nezávisle na ostatních. V roce 1924 umělec uspořádal samostatnou výstavu na Benátském bienále XIV. Oppiho sláva rostla, a to jak v Itálii, tak v zahraničí. Jeho dílo se setkalo s jednomyslným ohlasem kritiky. Oppi se také zúčastnil bienále v Benátkách v letech 1926 a 1932. Kromě toho se v roce 1924 umělec spolu s Casorati zúčastnil světové výstavy v Pittsburghu a obsadil druhé místo za obraz „Ležící akt“.

V letech 1924-1932 umělec namaloval sérii aktů na pozadí velkých závěsů, podobných divadelním oponám. Oppi, stejně jako všichni členové hnutí „novecento“ a evropský neoklasicismus obecně , se zajímal o muže, kterého postavil do středu svých uměleckých zájmů. Obrazová řeč jeho zralých děl je ostrá, pozadí a kompozice jsou inspirovány tvorbou starých mistrů, sochařstvím a fotografií.

Oppiho pozdní období začalo v roce 1932. V této době se usadil ve Vicenze. K náboženské malbě ho přivedla duchovní krize. Oppie se stal členem katolické církve. V dílech pozdního období se umělec vrátil ke klasickému stylu. V letech 1927-1928 zahájil cyklus fresek v kapli svatého Františka v bazilice svatého Antonína v Padově, který dokončil v roce 1932. V letech 1934-1935 Oppi pracoval na freskách v kostele v Bolzano-Vincentino. Maloval také fresky do památníků na bojištích 1. světové války, kde sám statečně bojoval. Z tohoto období se dochovalo mnoho umělcových fresek v kostelech v regionu Veneto. Během druhé světové války byl Oppie znovu povolán do armády v hodnosti podplukovníka. Ale brzy, kvůli nemoci, byl demobilizován a vrátil se do Vicenza, kde brzy zemřel v roce 1942.

Odkazy

• Patti M. Oppi, Ubaldo . www.treccani.it . - Dizionario Biografico degli Italiani - svazek 79 (2013). Získáno 17. července 2017. Archivováno z originálu 12. srpna 2020.  (neurčitý)  (Italština)

Tematické stránky	RKDartisté
Slovníky a encyklopedie	Životopisní Italové
V bibliografických katalozích CONOR : 146002787 GND : 119545292 ICCU : CFIV082087 ISNI : 0000 0000 6677 1642 J9U : 987007454394305171 LCCN : nr91015606 SUDOC : 166284394 VIAF : 45114473 WorldCat VIAF : 45114473 ULAN : 500013214