Georges Auriol | |
---|---|
fr. George Auriol | |
| |
Jméno při narození | Jean-Georges Huyot |
Datum narození | 26. dubna 1863 |
Místo narození | beauvais |
Datum úmrtí | 3. února 1938 (74 let) |
Místo smrti | Paříž |
Státní občanství | Francie |
obsazení | výtvarník, básník, spisovatel, novinář, grafik |
Děti | Jean George Auriol [d] [1] |
Ocenění a ceny | |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Georges Auriol ( fr. George Auriol ; vlastním jménem fr. Jean-Georges Huyot ; 26. dubna 1863 , Beauvais - 3. února 1938 , Paříž ) – francouzský básník, šansoniér, spisovatel, výtvarník a grafický designér. Georges Auriol má na svém kontě tucet secesních typografických stylů a písem . Kromě toho je Georges Auriol známý jako otec filmového kritika a scenáristy, jeho úplného jmenovce Jeana-Georges Auriola (1907-1950).
Přítel Alphonse Allaise a Erica Satieho , Georges Auriol starší (ve svých sklonech typický dekadent a symbolista ), se vůlí svého věku a charakteru stal pojítkem mezi dvěma avantgardními směry ve francouzském (evropském) umění. konec 19. a začátek 20. století, oddělené od sebe vzdáleností čtyřiceti let. A především spojil ve své osobě fumisty či hydropaty z počátku 80. let 19. století na jedné straně s jejich pokračováním v podobě dadaistů a surrealistů 20. let na straně druhé.
Jean-Georges Auriol (vlastním jménem Francouz Jean-Georges Huyot ) se narodil v severní Francii v Beauvais . On je Pikardie ; jeho příjmení má také odpovídající původ (v přibližné ruské výslovnosti - „Yuyo“).
K nejsilnějším dětským dojmům Jeana-Georgese patří dlouhá okupace Beauvais německými vojsky po ostudné porážce Francie ve válce v letech 1870-71 . Po absolvování Beauvais College žil Jean-Georges nějakou dobu v různých regionech Francie, kde jeho otec, úředník, získal pozice. V roce 1882 poslal devatenáctiletý Georges Huillot, který byl velmi fascinován čtením hlavního magazínu fumistů a hydropatů s názvem „ Černá kočka “, který právě začal vycházet , několik svých povídek do redakce pod pseudonymem „Georges Auriol“ (částečně v souladu s pařížskou kabaretní hvězdou Jeanne Avril , která ho měla ráda ). Již na jaře následujícího roku se dvacetiletý Auriol sám vydal do Paříže, když si předem určil hlavní účel cesty [2] .
Po příjezdu do Paříže se Auriol usadil v Latinské čtvrti , kde si také našel dočasnou (na šest měsíců) práci prodavače v knihkupectví a nadále bombardoval redakci časopisu svými materiály v próze a poezii. Auriolova první publikace v Černé kočce se konala 25. srpna 1883 [2] . Za necelých pět měsíců nastoupil na místo výkonného tajemníka redakční rady (počínaje časopisem číslo 103), kterou pak zastával až do roku 1893. I přes svůj nízký věk byl tento (bývalý) Pikardijec (povahově jednoznačně cholerik ) velmi pestrý typ. Jasný vzhled ( blond , která byla ve Francii vždy raritou), výbušný temperament, náctileté nadšení, univerzální talent a velká pracovní kapacita... - to vše bylo v "Černé kočce" zaznamenáno a oceněno ve své skutečné hodnotě.
V době, kdy se v redakci objevil Georges Auriol, se časopis neobvykle rychle rozvíjel, náklad rostl a o rok později, v červnu 1895, kabaret spolu s redaktory, kteří byli příliš natěsnaní v malém domku na Rochechouart Boulevard, s velkou pompou (typický reklamní styl Salis) se přestěhoval do prostornějšího domu na Rue Laval [3] :XXI . Dominantní postavení v "Černé kočce" zaujímali dva mladí avantgardní umělci 80. let 19. století: šéfredaktor, hydropatický básník Emile Goudot a třicetiletý vtip, spisovatel a humorista Alphonse Allais , vedoucí „ školy fumismu “ (v roce 1886, který sám usedl do křesla šéfredaktora Černé kočky ) [4] .
První publikace dvacetiletého Auriola v časopise Black Cat (č. 85) byla zaznamenána 25. srpna 1883. O necelých pět měsíců později byl Oriol jmenován do funkce výkonného tajemníka (počínaje č. 103), kterou zastával až do roku 1893. Auriol a Allais rychle spolupracovali v časopise a stali se přáteli [2] .
Spolupráce v " Černé kočce " se ukázala být nejen správnou volbou pro Oriola, můžeme říci, že se zde zformoval a prosadil jako umělec a spisovatel. A především to byli jeho známí, učitelé, konexe, kontakty a vlivy, vlastně celý jeho budoucí život a budoucí inkarnace, profese: grafik a ilustrátor knih Alexander Steinlen , rytec a tvůrce písma Henri Rivière , Jean Moréas , umělec Antonio Gandara , karikaturista Karan d'Ache a především Alphonse Allais absurdní spisovatel, vedoucí školy fumismu . Během prvních tří až pěti let, kdy hydropatický básník Emile Goudot zastával post šéfredaktora časopisu , se Auriol stává téměř hlavním tahounem Černé kočky.
V letech 1886-87 se Emile Goudot postupně vzdaloval časopisecké práci a předal Alphonse Allaisovi - nyní se stává šéfredaktorem (formálně nastoupil na toto místo 16. října 1886 a končí na přelomu léto-podzim z roku 1891). Po zkušenostech s vlivem Allaise a jeho odvázaného jazyka začíná Georges Auriol kromě poezie psát humorné příběhy [2] .
Největší oblibu si Auriol získal koncem 19. století jako šansoniér a autor populárních písní na vlastní texty. Jeho nejslavnější melodie „Když zas kvetou šeříky...“ – rafinovaná, sentimentální, typicky dekadentní, obletěla všechny kavárny na Montmartru [2] .
V polovině 90. let 19. století věnoval Alphonse Allais svému barvitému příteli dva příběhy, ve kterých si ze své temperamentní a drsné povahy pěkně dělá legraci. Jeden z těchto příběhů se jmenuje: "Můj přítel Georges Auriol" [5] , zařazený do nejznámější a nejoblíbenější sbírky " Dvakrát dva - pět " [6] (Paříž, 1895). [7] :89 Další (pod neutrálnějším názvem Provinční adresář Paříže ) [5] :366-369 se objevil o rok později ve sbírce We are not beef (Paříž, 1895), kde je Auriol představen jako jeden z hlavní postavy, také přítel autora [7] :235 .
"Ach... můj vzdálený a úžasný čtenáři, pokud náhodou někdy na své cestě potkáš Georgese Auriola, poslouchej mou srdečnou radu... - nikdy se nehádej a nestav sebemenší překážku proudu jeho slov, ne." Bez ohledu na to, jak divoké a fantastické vám nepřipadaly přitažené za vlasy!... „Vzpomeňte si, jak vám v minulém století starý dobrý muž Alphonse řekl: nehádejte se, nikdy se nehádejte s Oriole... jinak to budete vy sami rozhodně být okamžitě identifikován a zapečetěn jako obrovská hromada d... ! - nebo dokonce jako ten, kdo ho porodil ... ! ..“ [5] :174
- ( Alphonse Allais , z příběhu "Můj přítel Georges Auriol")Postupně Auriol rozšiřuje okruh svých kontaktů a začíná spolupracovat v dalších pařížských časopisech a novinách, jako jsou "Estamp" ( fr. L'Estampe ), "Afisha" ( fr. l' Affiche) a "Cockarecu" ( fr. Cocorico ) a také rád navrhuje mnoho pařížských plakátů (představení, kabarety a restaurace), noty, básnické sbírky a hudební publikace. Zároveň je méně publikován v Černé kočce, kupodivu se tak děje po nástupu Alphonse Allaise do křesla šéfredaktora [2] .
Koncem 90. let 19. století se Auriol podílel na ilustraci a designu „ Larousse “ a mnoha vydáních Ashette . Počínaje rokem 1901, převážně pod vlivem Henriho Rivièra, Auriol vytvořil několik vynikajících typografických písem a secesních stylů . Aktivně spolupracuje s tiskárnou Georges Peynaud & son, pro kterou navrhl některá z nejznámějších písem: French light, French elongated, Auriol-worker, Auriol-Chamleve a Robur. Zároveň má rád monogramy (na toto téma píše práci) a rytí uměleckých známek.
V roce 1924 publikoval Georges Auriol v Paris Music Review (v čísle věnovaném výhradně Eriku Satiemu ) obsáhlou a vynikající esej o svém starém příteli nazvanou „The Velveteen Gentleman“ [8] , z nichž mnoho epizod po dlouhou dobu vzniklo možná nejcitovanější klasika v literatuře o Sati [9] :32 a název se proměnil v jednu z nejčastějších přezdívek mistra Arceus [10] :184 .
“... A přesto, protože to není kostelní lustr, jehož řetěz se nikdy nekaje, že se houpal na různé strany, rád bych se na něj nakonec, dokud nepřijde další rozkaz shora, obrátil s krvavou výčitkou:
"Příteli, příteli, proč jsi se zahalil nesmazatelnou hanbou tím, že jsi vyměnil svůj nejkrásnější samet za banální klobouk bezcitného byrokrata !" [11]
— (Georges Auriol, z eseje „The Velveteen Gentleman“)Také v roce 1924 Oriol ukončil svou uměleckou kariéru jako učitel umění na Etienne School v Paříži.
Georges Auriol zemřel v Paříži 3. února 1938 ve věku téměř 75 let a byl pohřben na Pantinském hřbitově .
Mutter und Tochter, Holzschnitt, Paříž um 1892
Bois frissonanty, 1893
"L'Image" vydání z ledna 1897
Le Premier Livre des cashets, mark et monogrammes de George Auriol, 1901
L'Epreuve photographique série 02, publikoval Plon & Nourrit, 1905
Sept chansons de Clément Marot, opus 15 Georges Enesco , 1909
Charles Levade Daphne, 1920
Angelin Biancheri "Berceuse de l'enfant pauvre pour piano", 1922
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
|