Polke, Sigmar | |
---|---|
Němec Sigmar Polke | |
Datum narození | 13. února 1941 |
Místo narození | Olesnica , Slezsko , Německo |
Datum úmrtí | 11. června 2010 (69 let) |
Místo smrti | Kolín nad Rýnem , Německo |
Státní občanství | Německo |
Žánr | postmodernismus |
Studie | Akademie výtvarných umění v Düsseldorfu |
Ocenění | "Prsten císaře Goslaru" [d] Erasmova cena ( 1994 ) Imperial Prize ( 2002 ) Rubensova cena ( 2007 ) Lovis Corinth Prize [d] ( 1993 ) |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Sigmar Polke ( německy Sigmar Polke ; 13. února 1941 , Olesnica , Silesia , Německo - 11. června 2010 , Kolín nad Rýnem , Německo ) je jedním z největších mistrů německé postmoderny . Polke během své kariéry rád experimentuje s různými technikami a technologiemi, mistrně kombinuje techniku klasického leptu se špičkovými technologiemi. Sigmar Polka má zvláštní výtvarnou metodu a obrazový jazyk. Umělec do svých děl zahrnuje širokou škálu ironických citátů: od obrázků připomínajících novinové fotografie a komiksy až po fragmenty spojené s pop-artem . Díla jsou často vybavena vtipnými popisky, často s nádechem absurdity , např.: „Aby okurky vydržely dlouho čerstvé, je třeba je obarvit, „předem zavděčit“ [1] . Stál u počátků směru kapitalistického realismu .
Sigmar Polke se narodil 13. února 1941 ve slezské Olesnici (dnes Polsko ). V roce 1945 se s rodinou přestěhoval do Durynska ( Německo ). Jeho rodina emigrovala z východního Německa do západního Německa v roce 1953 kvůli nastolenému komunistickému režimu v něm .
V letech 1959-60 studoval Polke v dílně malby na sklo v továrně na dekorativní sklo a, tíhnul k umění, trávil hodně času v galeriích a muzeích v zemi, až ve 20 letech nastoupil na uměleckou školu v Düsseldorfu . Tam maloval obrazy, včetně fotografií na plátně . V roce 1963 - první výstava, Polke založil "kapitalistický realismus" spolu s Konradem Fischer-Luge a Gerhardem Richterem . Po promoci v roce 1968 vydal vlastní album (portfolio), skládající se ze čtrnácti fotografií, které zachycovaly jeho stolní sochy a jeho vystoupení .
Během následujících čtyř let pořídil tisíce fotografií, které nebyly nikdy zveřejněny, a několik filmů, které nebyly promítány, to vše pro nedostatek peněz. Poté, co Polke sám vystudoval fotografii, začal experimentovat s chemickými vývojkami a ustalovači a přidal do své hotové práce prvky nepřesnosti a náhodnosti.
V letech 1970-1971 umělec vyučoval na Vyšší umělecké škole v Hamburku . V 70. letech podnikl Polke řadu cest po celém světě, fotografoval v Paříži , New Yorku , Afghánistánu a Brazílii . V roce 1973 se přestěhoval do vesnice Haspelshof poblíž Willich , Bas- Rhin . V roce 1974 - cestuje do Pákistánu a Afghánistánu . V letech 1977 až 1991 Polke působil jako profesor na Higher School of Arts v Hamburku. V roce 1978 se přestěhoval do Kolína nad Rýnem . V roce 1980 - 81 - cestuje do Austrálie , Nové Guineje , jihovýchodní Asie .
Zemřel 11. června 2010 v Kolíně nad Rýnem na rakovinu [2] . Byl pohřben na hřbitově Melaten .
Polke hledá alternativní prostředky tradiční malby. Experimentuje ve svém ateliéru a fotolabu, pracuje s různými materiály, barvami a formáty. V souladu se zákony malby fotografuje předměty a poté přenáší chemické sloučeniny citlivé na světlo na plátno . Dekorační látky impregnuje speciálními směsmi, aby byly průhledné. Kreslí, píše, stříhá, vyrábí koláže , pracuje se vším od skla po papír. V této době se o něm začíná mluvit jako o „alchymistovi“, čímž se míní jeho touha oživit své obrazy, které se mění v seberozvíjející se organismy. Zajímá ho, jak se na povrchu malby budou společně chovat různé laky , malty , dusičnan stříbrný , baryum , metanol nebo alkohol . Do svých pekelných směsí prý dokonce přidával nebezpečné zelené barvivo obsahující arsen . A přestože „vlivu“ umění nepřikládal příliš velký význam, přesto vytvořil díla plná tajemných a uhrančivých efektů. Některé z těchto věcí byly vytvořeny pod vlivem halucinogenních drog .
V roce 1986 Polke ohromil publikum na bienále v Benátkách svou prací v německém pavilonu. Na stěnu pavilonu pomocí speciální směsi namaloval abstraktní kompozici, jejíž barvy se měnily v závislosti na světle, denní době, vlhkosti a teplotě vzduchu i počtu diváků v místnosti. Pokud byl pavilon plný, zeď zmodrala. Pokud se na obloze shromáždily mraky, kompozice zrůžověla. Za toto dílo, které nazval „Alchymistův kotel“, udělila porota výstavy Polce „ Zlatého lva “ v oblasti malby.
"Obrázky jsou také uraženy, pokud se na ně nikdo nedívá," říká Polke. Od doby, kdy je sám položil lícem dolů na podlahu düsseldorfské výstavní síně, proteklo pod mostem hodně vody a vstup do své samostatné výstavy uzavřel mříží, na které visel plakát: „Umění tě osvobozuje.“ Prostřednictvím jeho pozdějších děl ze série "Kouzelná lucerna" (Laterna magica), zhotovených na vrstvě průhledného plastu , vidí divák nejen přední, ale i zadní stranu obrazu. Od velkých osobních výstav Polkeho v USA ( 1990 - 92 ), Amsterdamu ( 1992 ), Bonnu ( 1997 ), Berlíně ( 1997 ) a v Muzeu moderního umění v dánském městě Humleback ( 2001 ) mistr se stává předmětem všeobecné pozornosti a obdivu.
Polkeho tvorba - jeho obrazy, fotografie, kresby, grafiky, autorské knihy, objekty - se stále více ukazuje v souladu s "novými masmédii ", je v mediálním světě vysoce hodnocen . Již čtvrtým rokem je lídrem v hierarchii současných umělců v Compass of Art (Capital Kunstkompass), který vydává německý ekonomický magazín Capital.
Populární umění | |||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|
Zástupci ( anglicky ) |
| ||||||
Byl ovlivněn | |||||||
Ovlivnil _ | |||||||
Kritici pop artu | Mario Amaya ( anglicky ) | ||||||
viz také |
|
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
Genealogie a nekropole | ||||
|