| Louis Caravaque | |
| Portrét princezny Elizabeth Petrovna v dětství . 1716-1717 | |
| Plátno , olej . 136×103,5 cm | |
| Ruské muzeum , Petrohrad | |
| ( Inv. Zh-5323 ) | |
| Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Portrét princezny Alžběty Petrovny v dětství - obraz francouzského malíře Louise Caravaquea , známý ve dvou verzích. Datováno do druhé poloviny 17. let 18. století. Její volná kopie „Portrét princezny Elizavety Petrovny jako Flora “ od G. K. Groota (1747-1748) je také jedinečná svým upřímným dějem [1] .
Velikost portrétu vystaveného na Michajlovském hradě je 136 × 103,5 cm, na nosítkách je nápis : „Č. 92 přiděleno Levitskému 3500 rublů. Ots Negri“ a sada voskových pečetí; je tam razítko : “ G. R. M. inv. č. 417“ (číslo přeškrtnuté) [2] .
Francouzský umělec Louis Caravaque uzavřel 13. listopadu 1715 tříletý kontrakt na vstup do ruských služeb v Paříži. Jako tvůrce „historických obrazů, portrétů, lesů, vesnic, květin a zvířat ve velké, malé i miniaturní podobě“ [3] , se umělec zavázal, že si za své asistenty vezme ruské studenty. Následujícího roku 1716 (nebo dokonce v prosinci 1715) přijel umělec do Petrohradu , kde žil až do konce svého života. Přestože se Caravak brzy po svém příchodu již věnoval malbě portrétů rodiny Petra I. a samotného císaře, nedostal se umělec na pozici „Hoffmalera“ (dvorního malíře), kterou očekával a ze smlouvy vyplývalo. Sloužil v kanceláři Městského úřadu (podle jiných zdrojů - v Petrohradském zemském úřadu), dále v Úřadu pro budovy [4] , jeho plat činil 500 rublů ročně.
Obraz „Portrét princezny Alžběty Petrovny v dětství“ je datován podle věku zobrazené Alžběty Petrovny (1709-1762). Na portrétu je jí asi osm let. Portrét byl dlouhou dobu tajně uchováván v Kateřinském paláci Carskoje Selo . V současnosti je ve sbírce Státního ruského muzea v Petrohradě. Vystaveno na Michajlovském hradě . Obraz pocházel v roce 1897 ze sbírky knížete A. B. Lobanova-Rostovského (Petrohrad) [2] , po jeho smrti v roce 1896.
Existují dvě verze důvodů pro vytvoření portrétu:
Král očekává, že uzavře spojenectví s králem a časem přesvědčí Jeho Veličenstvo, aby se oženil s princeznou, jeho nejmladší dcerou, velmi krásnou a urostlou osobou; dokonce by se dala nazvat kráskou, nebýt zrzavé barvy vlasů, která se však může v průběhu let měnit, je chytrá, velmi milá a velkorysá.
— Naumov V.P. Každodenní život Petra Velikého a jeho společníků [7]Tato verze je v rozporu se skutečností, že ve stejném období Caravak namaloval alegorický portrét dalšího dítěte císaře, Petra Petroviče - princ byl zobrazen v masce Cupida , také nahý.
Navzdory skutečnosti, že portrét nebyl určen pro široké publikum, bylo z něj vyrobeno několik kopií:
| nemocný. | Autor | Popis |
|---|---|---|
| L. Caravaque (?) | Miniaturní kopie, která byla v Hermitage Treasure Gallery, byla připsána samotnému Louisi Caravaqueovi. Jeho současný pobyt není znám. | |
| L. Caravaque (?) | Další "Portrét princezny Alžběty Petrovny v dětství." Umělečtí kritici a restaurátoři upozorňují na špatnou zachovalost portrétu (četné ztráty nátěrové vrstvy, její stěrky, rozmazání), což ztěžuje atribuci a neumožňuje vystavení obrazu ve stálé expozici. V současné době je ve sbírce Státního ruského muzea v Petrohradě (inv. č. Zh-9780).
Autorství je sporné, ale tento obrázek je pravděpodobně autorovým opakováním. Plátno, olej. Rozměr - 97,5 × 85,5 cm.Na zadní straně pastelový nápis : "Kz 31413 Karavak" . Na horní liště nosítek je tužkou nápis : „No. 16 Elis. Petr. ???" ; samolepka s nápisem modrou tužkou: "KP3981, E24" ; uprostřed - modrou tužkou: "701 / F. I." ; kartáč: Elisab. Petr." ; na pravé svislé liště štětcem: "IV" a tištěnou samolepkou s nápisem v černé barvě: "122" ; na spodním nápisu je razítko: „ G.R.M. inv. č. 7071 (číslo přeškrtnuté)“; kartáč: "GE 4308" . Vstoupil do Ruského muzea v roce 1930 z Ermitáže; dříve byl portrét v Romanovské galerii Zimního paláce. Obraz se do Zimního paláce dostal v roce 1897, rovněž ze sbírky knížete A. B. Lobanova-Rostovského [8] . | |
| Groot, G.K. | Ve 40. letech 18. století Georg Christoph Groot – „Portrét císařovny Elizavety Petrovny v podobě Flory“ (1748-1749 [9] , Palác-Muzeum Carskoje Selo ve městě Puškin). Groot zvolil jako základ malířské vrstvy obdélníkovou měděnou desku a obraz zarámoval stříbrným rámem. Umělec zdůraznil křivku těla, obklopil ho kožešinou z hranostaje , přidal koketní gesto kypré dívčiny kypré ruky a ukázal divákovi věnec z květin. Modrošedé zbarvení je kombinováno s barvou stříbrného rámu, rozmarnými obrysy těla a záhyby drapérie - s liniemi girland a květinových kytic , mušlí a rámových stuh. Věk dívky zobrazené na jeho obrázku je mnohem starší než na obrázku Caravaque. Umělkyně dodala své postavě také plnost (zřejmě se zaměřením na postavu Alžběty Petrovny v dospělosti). Také barvy byly mírně změněny, aby odpovídaly širokému stříbrnému rámu. | |
| Buchholz, G. | V letech 1760-1770 (již za vlády Kateřiny II .) byla vytvořena poměrně přesná kopie umělcem Heinrichem Buchholzem (1735-1781), tato verze je uložena ve sbírce paláců-muzeí a parků v Peterhofu . |
Budoucí císařovna Elizaveta Petrovna, dcera Petra I. a Kateřiny I. , je zobrazena nahá na obrazu Flory , bohyně květin, kvetoucích, jarních a polních plodů, ležící na modrém plášti lemovaném hermelínem (je viděn jako znamení příslušnosti k císařské rodině). V pravé ruce drží miniaturu s portrétem Petra I., k jehož rámu je připevněna modrá stuha sv. Ondřeje . Pozadí tvoří neutrální hnědá drapérie na pravé straně. Obraz odráží zvláštní model chování - " dvoření ", ve kterém se vznešený člověk cítil jako účastník maškarády , hrál si na bohy a hrdiny antické mytologie nebo středověké rytíře. Obrazový jazyk je hojně prosycen symboly , okázalostí a výraznými gesty [10] .
Dítě dostává podobu dospělé dívky [11] . V 18. století byly děti nadále zobrazovány jako dospělí. V evropském malířství první poloviny 18. století lze vysledovat dva typy obrazů dítěte. První je, že děti jsou zobrazovány jako půvabné „panenky“ dospělých. Druhý je jako miniaturní kopie dospělého. Petřínská doba považovala vzdělávání a výchovu dětí za úkol státní politiky. Na pozadí ryze věcné, pragmatické výchovy dětí nejsou jejich obrazy v malbě výjimkou. Tento typ převládal v oficiálních slavnostních portrétech. Caravacův obraz vznikl v rámci druhého přístupu, ale jsou v něm vidět i ohlasy prvního. Dětství začíná být měšťany a umělci vnímáno jako zvláštní období v životě člověka na konci 18. století v éře nastupujícího sentimentalismu a romantismu [12] , dětství samotné se začíná dělit na dílčí etapy: nemluvnost, dětství, dospívání, mládí. Samotná chronologie dětství se prodlužuje.
Dcery Petra z jeho druhého manželství byly obvykle zobrazovány bez královských atributů, jak to vyžadovala tehdejší pravidla slušnosti. Předpokládá se, že důvodem bylo to, že se dívky narodily před zákonným sňatkem svých rodičů.
Portrét Caravacy v očích tehdejšího ortodoxního diváka je rouháním a nepřijatelnou svobodou. Pravděpodobně se umělec řídil císařským přáním [13] .
Louis Caravaque namaloval také portrét princezen Anny Petrovna a Elizavety Petrovna (1717, Ruské muzeum), kde je Elizaveta Petrovna zobrazena ve stejném věku se svou sestrou. Annu v devíti letech a Alžbětu v osmi letech opět představují jako malou římskou bohyni Floru. Elizaveta Petrovna zvedá pravou rukou květinu nad Anninu hlavu a Anna se před gestem brání levou rukou a na kolenou drží košík s květinami.