Puente, Tito

Aktuální verze stránky ještě nebyla zkontrolována zkušenými přispěvateli a může se výrazně lišit od verze recenzované 2. června 2019; kontroly vyžadují 3 úpravy .
Tito Puente Sr.
Tito Puente Sr.

Tito na Puerto Rican Parade v New Yorku
základní informace
Jméno při narození Angličtina  Ernesto Antonio Puente
Celé jméno Ernesto Antonio Puente Jr.
Datum narození 20. dubna 1923( 1923-04-20 )
Místo narození Harlem , New York , USA
Datum úmrtí 31. května 2000 (ve věku 77 let)( 2000-05-31 )
Místo smrti New York , USA
pohřben
Země  USA
Profese skladatel , vibrafonista , timbalero , perkusionista , dirigent
Roky činnosti 1936 - 1971
Nástroje Timbales , vibrafon [1] a tympány [1]
Žánry mambo , cha cha cha , pachanga , salsa , latin jazz
Přezdívky Tito Puente
Kolektivy The Picadilly Boys, Tito Puente a jeho orchestr, Tito Puente a jeho latinský soubor
Štítky SMC Records , RCA Records , Gema Records , Tico Records , Concord Picante
Ocenění
Cena Grammy za celoživotní dílo Living Legend of the Library of Congress [d] (duben 2000 ) Billboard Latin Music Award za celoživotní dílo [d] ( 1995 ) Cena Grammy za nejlepší latinskou nahrávku [d] ( 1979 ) Cena Grammy za nejlepší tropické latinské album [d] ( 1984 ) Cena Grammy za nejlepší tropické latinské album [d] ( 1991 ) Cena Grammy za nejlepší tropické latinské album [d] ( 2000 ) Latinská cena Grammy za nejlepší tradiční tropické album [d] ( 2000 ) Latinská cena Grammy za nejlepší tradiční tropické album [d] ( 2001 ) Mezinárodní síň slávy latinské hudby [d] ( 1999 ) Síň slávy latinských skladatelů [d] ( 2016 ) Hvězda na hollywoodském chodníku slávy
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Tito Puente Sr. ( španělsky:  Tito Puente, Sr. , skutečné jméno: Ernesto Antonio Puente Jr. ( španělsky:  Ernesto Antonio Puente, Jr. ), 20. dubna 1923 , Harlem , New York , USA  - 31. května 2000 , New York York , USA ) je americký hudebník ( timbalero , vibrafonista , perkusionista ) a skladatel , jedna z nejznámějších postav latinskoamerické mambo , salsy a latinsko jazzové hudby . Podle původu - Portorikán . Za svou zručnost a přínos k rozvoji latinského jazzu získal přezdívky „Král Timbale“ ( španělsky:  El Rey del timbal ) a „Král latinskoamerické hudby“ ( španělsky:  El Rey de la música latina ).

Dětství a mládí

Tito Puente se narodil 20. dubna 1923 v Harlemské nemocnici v New Yorku v USA portorickým rodičům Ernestovi a Ercilii Puentovým . V sedmi letech začal Puente chodit na hodiny klavíru a asi v deseti začal studovat hru na bicí nástroje , která se stala jeho celoživotní prací. V roce 1936 začal Puente svou kariéru jako profesionální hudebník, stal se bubeníkem Noro Morales Orchestra ( Noro Morales ) a od roku 1941 hrál v Machito Orchestra , se kterým dal Tito neocenitelnou lekci míchání tradičních latinskoamerických rytmů s jazzem . . Poté do Puenteho života zasáhla druhá světová válka : byl povolán do námořnictva , kde Puente sloužil 3 roky. Po demobilizaci, mezi 1946 a 1947 , Puente pokračoval ve svém hudebním vzdělání, studoval skladbu a klavír na Juilliard School of Music v New Yorku. Souběžně se studiem pracoval na částečný úvazek, vystupoval s orchestry José Curbela ( José Curbelo ) a Fernanda Alvareze ( Fernando Alvarez ). Zatímco hrál v Curbelově orchestru, Puente pracoval bok po boku s Titem Rodriguezem , který se později stal jeho hlavním rivalem.

Raná kariéra

Puenteho sláva jako mistra zápalných aranžmá rychle rostla, dostával mnoho nabídek ke spolupráci od vůdců nejlepších latinskoamerických orchestrů. Dokonce i Tito Rodriguez ho pozval, aby zkomponoval aranžmá pro čtyři skladby, které nahrál se svými Mambo Devils na labelu SMC Gabriela Ollera . V pozdních čtyřicátých létech , zatímco pracuje s Pupi Campo orchestrem jako aranžér a timbalero , Tito Puente organizoval jeho vlastní skupinu. Federico Pagani ( Federico Pagani ), zapojený do „propagace“ souboru, je nazval „Piccadilly Boys“ ( The Picadilly Boys ) [2] , ohromen charakteristickým improvizačním stylem hry skupiny, ve kterém byly latinskoamerické rytmy a jazz. smíšené - " stáhnout ".

S touto skupinou Puente nahrál mnoho desek na SMC. Následně změnil název „Piccadilly Boys“ na „Tito Puente a jeho orchestr“ ( Tito Puente a jeho orchestr ). Tito jako hlavní vokalisty přizval ke spolupráci se svým orchestrem Angela Rosu a o něco později Paquita Sosu, které pak nahradil kubánský Vicentico Valdés , který se stal na mnoho let nedílnou součástí souboru.

Mambo éra

Na konci roku 1949 sestavil Puente orchestr skládající se ze čtyř trubek , tří pozounů , čtyř saxofonů a kompletní rytmické sekce pro záznam u labelu Tico . Jedním z vynikajících výsledků těchto sezení bylo nové, pobuřující zpracování skladby „ Fán “ ( Abaniquito ), ve kterém Puente opustil tradiční pozouny a saxofony. S pomocí diskžokeje Dicka "Ricardo" Sugara ( Dick "Ricardo" Sugar ), který píseň přeložil do angličtiny , se stala jedním z prvních hitů "poevropštěného" mamba. Puenteho spolupráce s labelem Tico, která začala koncem 40. let, pokračovala až do poloviny 50. let . Teprve během roku 1950 , kdy byla práce studia dočasně pozastavena kvůli neshodám mezi spoluzakladateli společnosti Georgem Goldnerem ( George Goldner ) a Artem "Pancho" Raymondem ( Art "Pancho" Raymond ) , Puente nahrál na Seeco štítky , "Verne" ( Verne ) a " RCA ". Tito Puente se stal spolu s Titem Rodriguezem a Machitem jedním z králů mambo éry 50. let. Trvale vysoké pozice Tita Puenteho na žebříčcích popularity newyorského Palladia ( Palladium Ballroom ), slavného „Domu Mambo“, se stalo jedním z důvodů třenic mezi Puentem a Rodriguezem. Od poloviny 50. let Puente nahrával pro RCA Victor, kde v letech 1956 až 1960 vydal řadu alb, včetně nádherného Cuban Carnival ( Cuban Carnival ) a vůbec populární Dance Mania .

Na albu "Obsession with Dance" debutoval nový zpěvák Puente Orchestra - Portorikán Santos Colón ( Santos Colón ), který se v roce 1950 přestěhoval do New Yorku a před Puentovým pozváním působil v orchestrech Jorge Lopeze ( Jorge López ), Tonyho Novos ( Tony Novos ) a José Curbelo. Santos Colon spolupracoval s Titem Puentem až do roku 1970 , poté se pustil do svého sólového projektu a nahrával na labelu Fania .

Cha-cha-cha a pachanga

Několik alb vydaných Puentem na labelech Tico a RCA Victor ve druhé polovině 50. let bylo zcela věnováno cha-cha-cha , stylu, který byl v té době bezprecedentně populární. Na počátku 60. let převzal štafetu popularity pachanga . Jedním z průkopníků pachanga šílenství byl afrokubánský zpěvák Rolando La Serie ( Rolando La Serie ), který v roce 1960 vydal hit „Pachanga“ ( La pachanga ) s Bebo Valdes Orchestra . Následující rok, kdy byla pachanga na vrcholu, se Tito Puente spojil s La Serrier na albu Pachanga in New York , které vydali na labelu Hema . V roce 1960 Tito a jeho orchestr odcestovali na západní pobřeží Spojených států a nahráli album The Exciting Tito Puente Band v Hollywoodu (také známé jako Puente Now! ) pro label „ G N Pi “. Ihned po příjezdu do Los Angeles, Puente přizval k účasti na nahrávce kubánského flétnistu Rolanda Lozana, který tam žil ( vlastním jménem José Calazan Lozano ), který dříve hrál v „Orquesta Aragon ( Orquesta Aragón ), Orquesta America ( Orquesta América ), Orquesta Nuevo Ritmo ( Orquesta Nuevo Ritmo ), s Mongo Santamaria a Col Tjader .

Po vydání této nahrávky začal Puente opět nahrávat na labelu Tico (kterému zůstal věrný až do poloviny 80. let ), pracoval na albu Pachanga s Puentem ( Pachanga con Puente ), známým díky super populární písni „Lollipops “ ( Caramelos ). O dalším albu "The Fearless King" ( El rey bravo ) se rozhodlo hlavně ve stylu descargue. Tato deska, pro Tita Puenta atypická, zůstává mezi jeho nejlepšími díly. Puentemu při nahrávání alba pomáhal kubánský houslista a flétnista Félix "Pupi" Legarreta ( Félix "Pupi" Legarreta ); výsledkem této spolupráce byla Puenteho klasika „Hear how it goes (my rhythm)“ ( Oye como va ), která se díky Carlosi Santanovi stala v roce 1970 také latinsko-rockovým hitem .

Al Santiago , zakladatel labelu " Alegre ", na kterém tento disk vyšel, se stal producentem alba "A looks stupid" ( Y parece bobo ) se zajímavým vokálem Chivirico Davila ( Chivirico Dávila ) . Santiago byl také jedním z producentů alba „Cuba and Puerto Rico…“ ( Cuba y Puerto Rico son… ), vydaného na labelu Tico. Tento disk znamenal začátek dlouhé plodné spolupráce mezi Titem a "královnou salsy" - Celií Cruz . Poté, v období od roku 1965 do roku 1967 , Puente vydal řadu úspěšných disků se zpěvačkou La Lupe ( La Lupe ) a také několik alb s vdovou po Beni More  - Noraida ( Noraida ) - na počátku 70 . . Dvěma alby vydanými na samém konci 60. let – „Twentieth Anniversary“ ( 20th Anniversary ) a „King Tito Puente“ ( El rey Tito Puente ), vzdal Puente hold boogalu  , žánru, ve kterém se latinskoamerická hudba mísila s rytmem a blues . "Boogaloo pro mě nic neznamenalo." Je to nechutné, - řekl Tito bez obalu v roce 1977 , - jen to rozrušilo ctihodné hudebníky... Byl to tanec, který jsme Eddie Palmieri , já a další vedoucí orchestru nechtěli nahrát, ale byli jsme nuceni do toho jít, aby ne. být ponechán na vedlejší koleji “ [3] .

70. léta

Na počátku 70. let Tito Puente krátce spolupracoval s panamskou zpěvačkou Meñique Barcasnegras ( Meñique Barcasnegras ), která dříve spolupracovala s Kako ( Kako Rosario ) a Willie Rosario ( Willie Rosario ). Tito a Menieke společně vydali alba "Vpřed!" ( Pa' lante! ) a „For you, rumbero“ ( Para los rumberos ), po nichž Barcasnegras zahájil sólovou dráhu (při nahrávání debutového alba „Menique“ ( Meñique ), Puente působil jako aranžér a dirigent ), pracuje jako nezávislý a společně se Santosem Colonem, Charliem Palmierim , Charanga Sensación de Rolando Valdés a Conjunto Chaney . V roce 1977 se Puente a Santos Colón sešli na albu The Legend , jehož titulní skladbu napsal Rubén Blades . Toto album nominované na Grammy produkoval Louie Ramírez . O rok později obdrželo první ze tří alb Tito Puente věnovaných Beni More Grammy.

Natáčení těchto tří alb se zúčastnily takové hvězdy labelu Fania jako Celia Cruz , Santos Colon, Jose "Cheo" Feliciano , Ismael "Pat" Quintana ( Ismael "Pat" Quintana ), Adalberto Santiago ( Adalberto Santiago ), Hector Lavoe , Pete " El , Ismael Miranda a Justo Betancourt . V letech 1979 a 1980 cestoval Tito Puente po Evropě a nahrával s Latin Percussion Jazz Ensemble , který zahrnoval tak slavné hudebníky jako argentinský pianista Jorge Dalto , houslista Alfredo de la Fe ( Alfrédo de la Fé ) a conguero Carlos "Patato" Valdez ( Carlos "Patato" Valdez ).

Latin Ensemble

Spolupráce s "Jazz Ensemble" posloužila jako impuls pro restrukturalizaci Titova vlastního orchestru, který v nové sestavě debutoval v roce 1983 na labelu " Concorde Picante " albem "Tito Puente and His Latin Ensemble on Broadway" ( Tito Puente a jeho latinský soubor na Broadwayi ). Puente za toto album obdržel svou druhou Grammy. V letech 1984 až 1991 vydal tento label dalších sedm alb Puenteho a jeho Latin Ensemble, z nichž dvě, Mambo the Devil ( Mambo diablo ) a Enjoy My Timbal ( Goza mí timbal ), byla oceněna i Grammy. K mé velké lítosti však jeho práce se souborem postupně sestoupila v „převracení“ starých nahrávek a vystoupení Tita Puenteho a jeho prvotřídních muzikantů na koncertech často nesla jen „přechodový“ charakter.

Poslední roky

Se zahájením prací na albu The Mambo King: 100th Album ( The Mambo King: 100th LP ), vydaném v roce 1991 na labelu „Ere Eme Eme“ ( RMM, Ritmo Mundo Musical ), se Puente vrací ze sestavy souboru. do „plnohodnotného » do orchestru. Spolu s orchestrem Puente na tomto disku vystoupily hvězdy labelu Ere Aime Aime (jako Oscar d' Leon , Tito Nieves , Tony Vega , Jose "El Canario" Alberto ) ( José "El Canario" Alberto ) a Domingo Quiñones ( Domingo Quiñones )), stejně jako Santos Colón a Celia Cruz. Ačkoli bylo album nazýváno 100., ve skutečnosti v roce 1992 celkový počet disků Puente překročil toto číslo. Tito Puente pokračoval v práci ve studiu po celá 90. léta , svou poslední Grammy vyhrál v roce 1999 za album Mambo Birdland . Kromě již uvedených nahrával Puente s mnoha latinskými a jazzovými hudebníky, mezi nimiž jsou hvězdy labelu Tico ( Tico All Stars ) a Fania ( Fania All Stars ), Bobby Capo ( Bobby Capó ), Ray Barretto , Camilo Asukita ( Camilo Azuquita ), Gilberto Monroy ( Gilberto Monroig ), Sophie ( Sophy ), Mirta Silva ( Myrta Silva ), Manny Roman ( Manny Roman ), Doc Severinsen ( Doc Severinsen ), Woody Herman ( Woody Herman ), Buddy Morrow ( Buddy Morrow ), Kol Tzhader , Terry Gibbs ( Terry Gibbs ), George Shearing ( George Shearing ), Phil Woods ( Phil Woods ), Pete Escovedo ( Pete Escovedo ) a Sheila E. ( Sheila E.  - dcera Peta Escoveda).

V roce 2000 udělila Knihovna Kongresu Spojených států hudebníkovi čestný titul „Živá legenda“. Titul „živoucí legendě“ Tito Puente ale dlouho nevydržel: 31. května 2000 zemřel v New Yorku na následky komplikací, které vznikly po operaci srdce.

Popularita Tita Puenteho v USA byla tak velká, že byl dokonce vyšlechtěn jako jeden z epizodických hrdinů Simpsonových (dvoudílná epizoda „ Kdo zastřelil pana Burnse? “, ve které Lisa nabídla, že ho najme jako učitele hudby u petrodolary Springfield School). Jedna z ulic Harlemu nese jméno Tito Puente.

Diskografie

Sólová alba

Kompilační alba

Filmografie

Bibliografie

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Databáze jazzového festivalu v Montreux
  2. ↑ Název je hra se slovy .  Picadilly  je název náměstí v Londýně , ale ve španělštině.  picadillo  - řezání, dušené maso, "všechny druhy".
  3. ↑ Latin Beat Magazine // Tito Puente… The Living Legend - TA: hudebník, rozhovor.  října 2000