Riesener, Henri Francois

Henri Francois Riesener
fr.  Henri-François Riesener

Henri-Francois Riesener (autoportrét)
Datum narození 19. října 1767( 1767-10-19 ) [1] [2] [3]
Místo narození
Datum úmrtí 7. února 1828( 1828-02-07 ) [1] [2] (ve věku 60 let)
Místo smrti
Země
Žánr portrét
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

Henri-François Riesener ( francouzsky  Henri-François Riesener ; 19. října 1767 , Paříž  – 7. února 1828 , Paříž) byl francouzský malíř německého původu. Mistr slavnostního světského portrétu. Charakteristický představitel klasicismu [4] a raného romantismu . Tvůrce přírodních portrétů Napoleona a Alexandra I.

Životopis

A.-F. Riesener pocházel z rodiny slavných truhlářů, kteří pocházeli z Německa. Jeho otec, J.−A. Riesener (1734-1806), byl nejen nadaným výrobcem nábytku na dvoře Ludvíka XVI., ale také vynálezcem - jeho duchovním dítětem, „mechanismem pro skládání válcového krytu kanceláře“, je stále, i když v pozměněné podobě, je široce používán v moderním nábytku. Slavná kancelář krále Ludvíka XV . od J.−A. Rizener začal jeho učitel J.−B. Aubin (1721−1763), po jehož smrti dílnu zdědil student, který se rovněž oženil s vdovou po učiteli Francoise Marguerite (rozenou Vandercruz). Victoria, dcera Francoise Marguerite Aubin z prvního manželství, je matkou umělce Eugena Delacroixe .

Rodina Riesenerů byla velmi bohatá. Jejich díla byla drahá, francouzští zákazníci nestihli vždy včas zaplatit, ale nikdy nebyla nouze o lidi, kteří se chtěli stát majiteli výrobků dílny Aubina, později Riesenera. Náklady plně hradili klienti, mezi nimiž byli i zámožní zahraniční zákazníci, bankéři a aristokraté. Tehdejší móda vyžadovala použití antických motivů jak v celkovém vzhledu děl, tak v podobě začlenění charakteristických dekorativních prvků. Od roku 1769 J.−A. Riesener se stává oficiálním dodavatelem královské sbírky nábytku ( fr.  Garde-Meuble ) a v roce 1774 získává titul „královský truhlář“ ( fr.  ébéniste du roi ); v budoucnu - vlastně provádí přeměnu stylu Ludvíka XV . ve styl Ludvíka XVI . . Riesener jako první použil zlacený bronz, který byl z hlediska technologie jemného tažení poměrně složitý. To vše bylo zavázáno k nutnosti komunikovat s odborníky, vědci, mezi nimiž byl slavný mistr odlévání bronzu Pierre-Philippe Thomire (1751-1843) a jeden z nejslavnějších francouzských přírodovědců té doby, mineralog-akademik Gabriel Delafos (1795). -1878). Jedním slovem, rodina také udržovala úzké vztahy s představiteli "vědecko-technického" prostředí. V takové atmosféře budoucí umělec vyrůstal a byl vychován.

Kreativita

Henri-Francois zpočátku studoval malbu u A. Vestiera a poté pokračoval ve studiu na Královské akademii malířství, sochařství a architektury u F.−A. Vincent , později - u J.-L. David . Během revoluce vstoupil do armády a účastnil se válek, které vedla Francouzská republika.

Koncem 90. let 18. století se štětce opět ujímá A. Riesener; maluje olejové portréty a miniatury, stěží stíhá plnit četné zakázky, což se samozřejmě podepsalo na obsahu jeho děl. Než je však umělec nucen podřídit svou tvůrčí vůli konvencím světa, obětovat ji standardu řádu, namaluje jeden ze svých nejlepších obrazů – „Portrét Maurice Kay“.

Galerii portrétů nejen slavného, ​​ale i pozoruhodného francouzského herce-reformátora Francoise-Josepha Talmy (1763-1826) mohou závidět hercům každé doby. Herec pózoval pro takové umělce jako E. Delacroix, L. David, D. Ingres, Godefroy, V.−J. E. Jouy, J.-J. Legrene Jr., Pico, L. Marime, Aubert, Olier, Colin a mnoho dalších. Aniž bychom byli zmateni analýzou a srovnáním, můžeme s jistotou říci: obraz vytvořený Henri-Francois Riesenerem zaujímá v této sérii důstojné místo.

Plnohodnotný „Portrét Napoleona“, který Riesener napsal během let císařství, měl obrovský úspěch. Umělec jej reprodukoval více než padesátkrát (v současnosti je známo 15 replik tohoto díla). V letech 1801 až 1827 vystavoval mistr svá díla na Salonu, který mu v roce 1808 udělil medaili. Zároveň se mu narodí syn Leon, jemuž bude také souzeno stát se umělcem [5] .

V letech 1814 a 1815 bylo mezi jeho zákazníky mnoho ruských strážních důstojníků, kteří byli v Paříži. A v roce 1816 přijel Henri Riesener na pozvání velkovévody Konstantina Pavloviče do Varšavy a poté do Petrohradu, kde plnil rozkazy císaře Alexandra I. a císařovny Marie Fjodorovny , prince N. B. Jusupova , hrabat Olsufievs a dalších. 1823 Rok pokračoval v práci hlavně v Rusku, jen občas navštívil Paříž, kde zanechal manželku a syna. V návaznosti na „Portrét Alexandra I. s družinou“, vytvořený společně s J.−F.−J. Svebach, série portrétů ruské šlechty pokračovala. Mezi jeho díla patřily slavnostní i skromnější obrazy, busty a celovečerní obrazy.

Historici umění poznamenávají, že Riesenerovo dílo se vyznačuje pečlivou povrchovou úpravou, která ovlivňuje určitou suchost a statickou malbu, ale nepochybně byl vynikajícím kreslířem, mistrem barev. A.-F. Riesener bravurně zprostředkovává stav vzdušného prostředí, koloristické efekty dvojitého osvětlení (portrét S.P. Apraksiny; mimochodem, toto dílo lze připsat několika příkladům sentimentalismu v malbě).

Badatel píše: „Umělec nedosahuje hlubokého odhalení obrazu“, nicméně ani jeho „procházející“ portréty nelze označit za zcela bezcharakterní. Portréty Ja. A. Potěmkina a M. F. Orlova jsou poměrně výrazné . Další věc je překvapivá: i těch několik slavných malířových děl člověka nedobrovolně uchvátí pocitem, že pochází zpod štětců různých autorů... Zdá se, že jsou tak odlišná ve srovnání způsobů a hodnot... Buď to jak může, obraz A.−F. Riesenera si jeho současníci nesmírně cenili. Dílo tohoto umělce si zaslouží bližší studium.

Nelze neříkat o roli, kterou mistr sehrál při formování jednoho z „nejfrancouznějších umělců“ - jeho synovce Eugena Delacroixe. Často radil začínajícímu malíři, bral je s Leonem na skici do Normandie, Henri-Francois trval na tom, aby mladý muž vstoupil do dílen P.−N. Guerin, neustále upozorňoval na nutnost studovat techniky starých mistrů a „horlivě nabádal jít v umění vlastní a jen svou vlastní cestou“...

Riesenerova díla jsou zastoupena v různých francouzských sbírkách, stejně jako ve sbírkách Státního muzea Ermitáž, Státní Treťjakovské galerie, Archangelského statku a dalších muzeí v Rusku.

Práce

Vybrané obrazy

Poznámky

  1. ↑ 1 2 Henri Francois Riesener  (Nizozemština)
  2. ↑ 1 2 Henri François Riesener // Benezit Dictionary of Artists  (anglicky) - OUP , 2006. - ISBN 978-0-19-977378-7
  3. ↑ Henri-François Riesener // Artists of the World Online, Allgemeines Künstlerlexikon Online, AKL Online  (německy) / Hrsg.: A. Beyer , B. Savoy - B : KG Saur Verlag , Verlag Walter de Gruyter , 2009. - doi : 10,1515/AKL
  4. ↑ Ve francouzském systému dějin umění se toto období tradičně nazývá neoklasicismus.
  5. ↑ O Leonu Riesenerovi na frwiki . Získáno 11. dubna 2008. Archivováno z originálu 2. května 2014.

Zdroje

  Přejděte na položku Wikidata  Tematické stránky