Symfonie č. 4 | |
---|---|
Angličtina Symfonie č. čtyři | |
Skladatel | |
Formulář | symfonie |
Klíč | Es dur |
datum vytvoření | 1893 |
Opusové číslo | 48 |
obětavost | Anton Grigorievich Rubinshtein |
První představení | |
datum | 22. ledna 1894 |
Glazunovova čtvrtá symfonie byla napsána v roce 1893 a je věnována A. Rubinsteinovi , který měl v listopadu 1894 65. narozeniny. V té době bylo skladateli pouhých 28 let, ale mezi ruskými hudebníky už měl velkou autoritu, byl známý v zahraničí, kde vystupoval jako dirigent, byl členem správní rady a řídil finanční formy pomoci Ruští skladatelé založení mecenášem M. Beljajevem .
Během tohoto období svého života napsal skladatel již tři symfonie, mnoho orchestrálních, komorně-instrumentálních a vokálních děl. Y. Keldysh při popisu tohoto období skladatelovy tvorby uvedl: „Výraznými rysy jeho vyzrálých symfonických děl je logická jasnost a úplnost formy, polyfonní bohatost textury, kombinovaná s barevností harmonického jazyka a sytou, plně znějící orchestrální barevností. Někdy se zdá, že Glazunov obdivuje nádherné zvukové kombinace, modulace a směsi témbrů, ale tento zvláštní hédonismus je vyvážen přísnou disciplínou myšlení a smyslem pro proporce, které ho nikdy neopustily“ [1] .
Čtvrtá symfonie (Es-dur), op. 48 byla napsána pro trojitou skladbu: 3 flétny, pikola, 2 hoboje, cor anglais, 3 klarinety, 2 fagoty, 4 lesní rohy, 3 trubky, 3 pozouny, tuba, tympány, smyčce.
Yu Keldysh napsal o stylu symfonie toto : „Čtvrtá symfonie obsahuje největší počet „kuchkistických“ ozvěn a je v tomto smyslu „hraniční“. Přitom se v ní již naplno projevuje Glazunovovo mistrovství formování formy a figurativně-tematických metamorfóz“ [2] .
Premiéra symfonie se konala 22. ledna 1894 v Petrohradě, v jednom z ruských symfonických koncertů pod vedením N.A. Rimskij-Korsakov . V této Glazunovově symfonii se plně definoval lyricko-epický typ symfonismu charakteristický pro skladatele.
Symfonie se skládá ze tří částí. Místo pomalé části jsou tu velké lyrické epizody, které rámují první díl, a úvod do dílu třetího. L. Mikheeva poznamenává: „Celý symfonický cyklus je tematicky jednotný, i když jeho intonační souvislosti jsou zahaleny individuální specifičností hudebních témat a nejsou tak snadno postřehnutelné“ [1] .
První věta , orámovaná elegickým Andante, plní současně funkce sonátově-symfonického Allegra a pomalé části cyklu. Yu.Keldysh popsal hudbu této části takto: „Lenná, rytmicky rozmarná melodie jeho úvodních a závěrečných částí v podání altového hoboje spojuje rysy typického ruského širokého chorálu s prvky orientalismu“ [2 ] . Stejné téma se stává základem PP. To vytváří žánrový kontrast k jasnému pastoračnímu tématu HP. V rekapitulaci se hraje GP bez výraznějších změn oproti expozici (až na drobné změny v podání a instrumentaci) a PR je nahrazeno zkráceným opakováním úvodního Andante . V důsledku toho se objevuje uzavřená soustředná forma s trojnásobně různorodým provedením tématu, které bylo poprvé široce konstatováno v úvodu.
Scherzo je napsáno v duchu francouzského lidového tance typu farandole s valčíkovým charakterem uprostřed. To přináší nové žánrové prvky, ale během analýzy je možné vytvořit intonační spojení mezi jeho hlavním tématem a tématy první věty. Slavnostní finále bylo připraveno pomalým úvodem a vyznačuje se vývojem měřítek, nadbytkem tematického materiálu, který prochází ve vývoji variantními změnami. V závěrečném úseku se znovu objevuje úvodní téma symfonie, které se znovu objevuje v codě (ve chvíli spojení s tématem hlavní části prvního alegra). Ve výsledku má finále jednotící význam: spojení hlavních tematických prvků celého cyklu vede ke komplexní syntéze.
Mezi Glazunovovými hudebními díly není čtvrtá symfonie často uváděna. V různých obdobích ji hráli: E. Mravinsky (1948), Tadaaki Otaka (90. léta), E. Svetlanov (1989), Neeme Jarvi (1983/1984), Jose Serebier (2006, 2013) a další.
![]() | |
---|---|
V bibliografických katalozích |