Rosa Sirota | |
---|---|
Jméno při narození | Róza Abramovna Sirota |
Datum narození | 30. září 1924 |
Místo narození |
Leningrad , SSSR |
Datum úmrtí | 1. listopadu 1995 (71 let) |
Místo smrti | |
Státní občanství | SSSR → Rusko |
Profese | divadelní režisér , divadelní pedagog |
Roky činnosti | 1952 - 1993 |
Divadlo |
Velké činoherní divadlo. M. Gorkij , Moskevské umělecké divadlo , Moskevské umělecké divadlo. Čechov |
Ocenění |
Rosa Abramovna Sirota ( 30. září 1924 , Leningrad - 1. listopadu 1995 , Petrohrad ) - sovětská divadelní režisérka a pedagožka. Ctěný umělecký pracovník RSFSR ( 1986 ).
Dlouhá léta působí ve Velkém činoherním divadle a v posledních letech v Moskevském uměleckém divadle a Moskevském uměleckém divadle. Čechov , Rosa Sirota samostatně nastudovala relativně málo představení a proslavila se spíše schopností pracovat s herci – vytvořením řady hereckých mistrovských děl.
Roza Sirota se narodila v Leningradu, v roce 1952 absolvovala Leningradský divadelní institut. A. N. Ostrovského , třída E. G. Gakkela, V. Ja. Vengerova a V. S. Andruškeviče, a od téhož roku distribučně působila jako režisérka v Kizelovském divadle Molotovovy oblasti (nyní Permské území ), kde podle některých reportáží odehrála za dva a půl roku práce 20 představení. Mezi nimi byly "Srdce není kámen" od A. N. Ostrovského , "Starý muž" a "Výstřednosti" od A. M. Gorkého , " obrněný vlak 14-69 " od Vs. Ivanová [1] .
V roce 1955 se Sirota vrátila do rodného Leningradu a stala se ředitelkou Velkého činoherního divadla , které v té době procházelo těžkou krizí a ztratilo své publikum. Všechno se ale změnilo s příchodem Georgy Tovstonogova do BDT v únoru 1956 ; Sirota byl „pravou rukou“ hlavního režiséra při práci na mnoha slavných představeních BDT, jako jsou „ Ezop “, „Barbaři“ od M. Gorkého , „ Idiot “, „Signor Mario píše komedii“ od A. Nicolaie , " Pět večerů " a "Moje starší sestra" A. Volodin , později " Maloburžoazní " a " Liška a hrozny " [2] . „Nezapomínejme,“ napsal Sergej Jurskij , „že na počátku 60. let (a o deset a dvacet let později) nemohla režisérka s patronymem „Abramovna“ počítat s žádnou perspektivou. Nebylo na výběr: bojovat bez naděje na úspěch za ambiciózní sen stát se režisérem, nebo... schovat se za Tovstonogovova široká záda a stát se věčnými asistenty. Sirota zvolil to druhé. Ne z pokory a už vůbec ne ze zbabělosti. Smysl a sílu nabylo ve speciální profesi ředitel-učitel, která do té doby téměř zanikla“ [3] .
Tím, že zůstala režisérkou „s režisérem“ Tovstonogovem, měla významný vliv na umělecký výsledek [4] . Když mluvil o inscenacích moderních her, především A. Volodina, kritik poznamenal, že Sirota měl „absolutní sluch pro vznikající, neobvyklé a zpočátku ne tak jasně vyjádřené nové rytmy“, sluch pro „specifické rysy příštího dramatu“ nová vlna“ [5] .
Jako málokterý režisér věděla Rosa Sirota, jak pracovat s herci [3] . „Tovstonogov,“ napsal Oleg Basilašvili , „někdy skvěle, brilantně našel obecný vzorec hry, scény, role. Sirota se snažil pomoci herci ospravedlnit výsledek navržený Tovstonogovem. Tím, že téměř nemožné je jednoduché , snadné a příjemné . Zejména jí v neposlední řadě divadlo vděčilo za zrod takového hereckého mistrovského díla, jakým byl princ Myškin Innokenty Smoktunovskij [7] . Po premiéře filmu " Idiot ", připomněl Sergey Yursky, publikum začalo mluvit o Smoktunovském a herci - o Rosa Sirota [3] . „...Úžasná režisérka-učitelka,“ píše Natalja Staroselskaja , „jemná, přemýšlivá vychovatelka umělců, která uměla odhalit něco hluboce skrytého v člověku a pozvednout to na stupeň opravdového mistrovství“ [8] . S uvedením představení práce pro Sirotu neskončila: byla přítomna na každém představení, na konci způsobila hercům zmatek, provedla úpravy nebo jim stanovila nové úkoly a nedovolila, aby se představení opotřebovala, časem ztrácejí svůj původní obsah – a zajišťují jim dlouhou životnost na scéně [3] [6] . Umělci BDT se často obraceli na Sirotu o pomoc v procesu práce na filmových rolích: například Innokenty Smoktunovsky s ní zkoušel Hamleta a Kirill Lavrov zkoušel Ivana Karamazova [9] .
Georgy Tovstonogov si Sirotu jako asistenta velmi vážil, ale nedostatek samostatné práce ji přiměl v roce 1962 divadlo opustit a své aktivity přesunout do Leningradské televize , kde vznikla zejména hra J. Steinbecka Zima naší úzkosti. se Smoktunovským v titulní roli byl nastudován [ 10] . „... Měli jsme zásadu,“ řekl jeden z předních herců BDT Evgeny Lebedev , „kdo opustil divadlo, nevrátil se“ [11] . Tovstonogov udělala pro Sirotka výjimku: v roce 1966 se vrátila do Velkého činoherního divadla, kde působila do roku 1972 a nastudovala jedno z nejpopulárnějších představení BDT té doby – „ Cena “ podle hry Arthura Millera s dalším hereckým obsazením. mistrovské dílo - Gregory Solomon v podání Vladislava Strzhelchika [3] [6] .
V 70. letech Sirota také inscenoval literární pořady na Lenkoncertu pro Marinu Rakovou - "Návštěva staré dámy" od F. Durrenmatta a "Mistr a Markétka" podle románu M. A. Bulgakova (1979) [12] .
„V monstrózně komplikovaném, celoživotním tragickém vztahu mezi Sirotou a Tovstonogovem,“ napsal Vladimír Recepter, „byla nejčastěji rodinná blízkost, někdy i opačná chuť, ale paradoxem, který oba dráždil a rozpaloval, bylo to, že šlo o společnou práci. že se dostali do výšek, možná jim jeden po druhém nedostupných“ [13] . Poté, co opustil BDT podruhé, Sirota pracoval několik let v Leningradském divadle. leninský Komsomol , kterému v té době šéfoval Gennadij Oporkov ; inscenovala vlastní představení, pracovala v tandemu s šéfrežisérem, a přesto se podle očitých svědků cítila v novém divadle nepříjemně [14] . Tovstonogov ale neodpustil ani Sirotovi druhou zradu a nový pokus o návrat do BDT selhal [15] .
V roce 1979 byla pozvána do Moskevského uměleckého divadla – z iniciativy Innokentyho Smoktunovského, který zamýšlel inscenovat „ Car Fedor Ioannovič “ od A. K. Tolstého a jako nezkušený režisér potřeboval její pomoc. Společná inscenace se neuskutečnila: ne bez účasti Siroty, která své staré přítelkyni vyčítala nevhodné zacházení s herci, zastavila umělecká rada divadla práci na hře [16] ; ale zůstala v Moskevském uměleckém divadle, podílela se jako režisérka na několika inscenacích Olega Efremova (a dokonce vystoupila na jeviště jako koncertní mistr Dory ve hře "Moskevský sbor"), sama několik představení uvedla. Posledním Sirotovým dílem byla hra „Sedm životů Nemiroviče-Dančenka“ [17] . V Moskvě, stejně jako v Leningradu, pomáhala každému, kdo se na ni obrátil o pomoc; mezi těmi, kteří s ní zkoušeli - neoficiálně, tajně od režiséra - byli Taťána Doronina a Ljudmila Maksaková , Alexandr Kalyagin a Armen Dzhigarkhanyan [18] .
V tomto období vytvořil Sirota ve studiu Melodiya literární skladby Manželé Kareninovi podle románu Anna Karenina L. N. Tolstého (1983), za účasti Ljudmily Chursiny a Izila Zabludovského [19] a Monarch. Peter a Alexej“ (1988) – dramatické scény podle materiálů „Příběh Petra“ od A. S. Puškina v podání Vladimíra Receptera [20] .
Roza Sirota je známá také jako divadelní pedagožka: v letech 1964-1965 a 1976-1979 vyučovala na LGITMiK na katedře režie, v letech 1985-1986 na GITIS a v letech 1987-1991 spolu s O. Efremovem vyučoval režijní kurz na Moskevské škole uměleckého divadelního studia [21] .
V posledních letech byla Roza Sirota vážně nemocná, léčila se v ústavu. A. L. Polenova a zemřela v Petrohradě 1. listopadu 1995 [22] .
Kizelovského činoherního divadla
Divadlo. V. F. Komissarzhevskaya
Velké činoherní divadlo. M. Gorkij [2]
Leningradské divadlo. Lenin Komsomol
Moskevské umělecké divadlo Čechov