Violin Ingres (foto)

Muž Ray
Housle Ingres . 1924
fr.  Le Violon d'Ingres
černobílá fotografie, želatinový stříbrný tisk , retušováno tužkou a inkoustem. 31 × 24,7 [1]  cm
Státní muzeum moderního umění , Paříž
( inv. AM 1993-117 )

Ingresovy housle ( francouzsky  Le Violon d'Ingres ) je černobílá fotografie amerického a francouzského umělce a fotografa Man Raye , blízkého dadaistům a surrealistům , vytvořená v Paříži v roce 1924 a publikovaná v časopise Littérature v červnu. toho roku. Práce odkazuje na několik aktů vůdce evropského akademismu 19. století Jeana Auguste Dominique Ingrese a také na idiom „ Ingresovy housle “ spojený s tímto umělcem . Ray si na obrázku chytře pohrál s podobností nahého ženského těla s obrysy houslí, čímž dal surrealistickému dílu několik významů.

"Ingresovy housle" jsou považovány za jednu z nejznámějších fotografií nejen samotného autora, ale surrealismu vůbec. V květnu 2022 prodala aukční síň Christie's autorův tisk z prvního negativu za 12,4 milionu dolarů, čímž se Ingresovy housle staly nejdražší fotografií v historii .

Tvorba

Američan Man Ray, který se v roce 1921 usadil v Paříži, byl velkým obdivovatelem díla vůdce evropského akademismu 19. století Jeana Auguste Dominique Ingrese . Proto lze na jeho fotografii „Violin Ingres“ vysledovat vliv takového umělcova obrazu jako „ Valpinsonův lazebník “, dokončeného v roce 1808. Ingres se navíc později ve své tvorbě opakovaně vracel k obrazu nahé ženy sedící zády. Mezi takovými jeho díly si značný věhlas získal tondo obrazTurecké lázně “ (1863) , kde v popředí vystupuje nahá žena hrající na mandolínu . Na obou plátnech jsou navíc sedící ženy vyobrazeny nahé a v turbanu. Další odkaz na umělcovu tvorbu obsahuje název fotografie, kterou surrealista přehrál pomocí slovní hříčky a vnesl do fotografie další význam. Faktem je, že „ Ingres housle “ je francouzský idiom , což znamená koníček, slabost slavné osobnosti, neprofesionální povolání, druhé povolání, koníček . Jeho vznik je spojen s Ingresovou dlouhou vášní pro hru na housle. Již od útlého věku získal umělecké a hudební vzdělání, hrál na tento nástroj a několik let dokonce vystupoval jako druhé housle v orchestru Toulouse Opera House . Poté, co se stal slavným umělcem, uznávaným ředitelem školy, se svého koníčku nevzdal. Ve volném čase hrál na svůj oblíbený nástroj, pyšný na své úspěchy, své dovednosti v této oblasti opakovaně předváděl svým známým. Postupem času se tento idiom rozšířil, a to nejen ve francouzské kultuře, a stal se známým i v dalších zemích [2] [3] [4] . Umělecký kritik Jens Smith o vztahu frazeologie a fotografie napsal, že takový odkaz vnáší ještě více nejistoty do konceptu díla, které podle něj „vyvažuje mezi objektivizací a obrazem krásy modelu a s pořádnou dávku humoru“ [5] . Autoři publikace „Fotografie. History of the World, přičemž si všimli surrealistické povahy díla, napsali, že představením svého modelu ve formě „ingro-like“ odalisky Ray pravděpodobně prohlásil ženské tělo za své vlastní violon d'Ingres [hobby] [6 ] .

Američanka pořídila několik fotografií, na nichž byla modelkou jedna z nejslavnějších modelek a múz pařížské školy 20. let - Kiki z Montparnassu , se kterou se Američanka řadu let setkávala počínaje rokem 1921 [7] [8] . Stejně jako v Ingresově aktu je „královna Montparnasse“ zachycena umělcem zezadu. Sedí nahá do pasu, na zádech má dva rezonátorové otvory (známé jako efs) nakreslené tužkou a inkoustem ve tvaru latinského písmene f , takže silueta jejího těla připomíná housle [9] . Zpočátku tyto otvory rezonátoru zakreslil na původní (první) fotografii a výsledné změny pak vyfotografoval [8] . Zároveň byla podle autorova záměru ve výsledku chytře přehrána „podobnost podob nahé ženy sedící zády k divákovi a obrysů hudebního nástroje“ [10] . Divák nevidí její spuštěné nohy a ruce má vpředu a schované za trupem. Zřejmě to bylo dáno i tím, že „divák má její formy vidět jako nástroj, a ne jako ženské tělo“. Oddělování obrazu navíc patřilo k častým surrealistickým praktikám. Také skrytí končetin přispělo k větší identifikaci ženského těla a hudebního nástroje s odkazem na „tradici přeměny hudby v alegorii milostné hry“. Kiki má stehna obalená látkou a ona sama sedí na kostkovaném přehozu. Obličej je otočený o tři čtvrtiny doleva a odhaluje profil a dlouhou visící náušnici na jejím levém uchu. Na hlavě je uvázán pruhovaný turban, pod nímž je vidět krátký ženský účes, který byl v těchto letech módní - „bob“. Předpokládá se, že orientální pokrývka hlavy byla použita nejen jako odkaz na obrazy Ingrese, ale také ke snížení individuality modelu, k dosažení větší abstrakce. Látky a turban navíc dodávají obrazu velkou erotiku. Světlo přichází zprava a téměř rovnoměrně osvětluje záda ženy, jejíž tělo vyniká svou bělostí na celkově tmavém pozadí fotografie [11] .

Následné události

Fotografie byla poprvé publikována v surrealistickém časopise Littérature ("Literatura"; 1919-1924) v červnu 1924 [12] . V roce 1993 skončila autorská fotografie, kterou dříve vlastnil zakladatel surrealismu Andre Breton , ve sbírce Pompidouova centra v Paříži [1] . Dílo Man Raye bylo postupem času uznáváno jako jedna z nejznámějších fotografií nejen samotného autora, ale surrealismu vůbec [13] . Ovlivnila vývoj fotografie a opakovaně ji oslovovali další umělci. Odkaz na dílo Man Raye je tedy obsažen v jedné z nejvlivnějších fotografií ve světě módy – „ Mainbocker Corset “, kterou vytvořil jeho pařížský známý Horst P. Horst v roce 1939 [14] .

Aukční síň Christie's prodala 14. května 2022 obraz za 12,4 milionu dolarů, což bylo vytvoření dvou rekordů najednou. Stal se tak nejdražším dílem mistra a nejdražší fotografií v historii . Předmětem aukce byl autorský tisk zhotovený po natočení z prvního negativu. Vlastnili ho američtí sběratelé Rosalind Gersten Jacobs a Melvin Jacobs. Obraz byl označen za „jedno z nejikoničtějších děl 20. století“ a popisován jako „hypnotizující surrealistický obraz“, který je „romantický, tajemný, pikareskní a zároveň hravý a uchvacuje mysl všech [milovníky umění] téměř 100 let." Předtím si nejvyšší cenu za fotografii držel „ Rýn II “ Andrease Gurského , prodaný v roce 2012 v Christie's za 4,3 milionu dolarů [15] .

Poznámky

  1. 1 2 Le Violon d'Ingres  (francouzsky) . Centre Pompidou . Získáno 30. května 2022. Archivováno z originálu dne 21. března 2022.
  2. Skorobogatova, 2015 , str. 147.
  3. Nazaryan, 1968 , s. 281.
  4. Ingresovy housle. Druhé volání. XX století“ v Muzeu výtvarných umění . Muzea Ruska (2005). Archivováno z originálu 21. září 2021.
  5. Smith, 2021 , str. 66.
  6. Fotografie. Světové dějiny, 2014 , str. 266-267.
  7. Le Violon d'Ingres (Ingresovy housle) (Getty Museum  ) . J. Paul Getty v Los Angeles . Získáno 21. září 2021. Archivováno z originálu dne 20. října 2021.
  8. 1 2 1001 obrázků k vidění, 2018 , str. 214.
  9. Fotografie. Světové dějiny, 2014 , str. 236-237.
  10. Busev, 2007 , s. 336.
  11. Fotografie. Světové dějiny, 2014 , str. 267.
  12. Fotografie. Světové dějiny, 2014 , str. 237.
  13. Natella Voiskunskaja. Man Ray, aneb "ano-ano" modernismu | Časopis "GALERIE TREŤAKOV" . www.tg-m.ru _ Získáno 23. září 2021. Archivováno z originálu dne 9. května 2021.
  14. Robin Muir. Pozoruhodné příběhy za dvěma nejikoničtějšími fotografiemi Vogue, které kdy byly  pořízeny . British Vogue (22. června 2021). Získáno 30. května 2022. Archivováno z originálu dne 28. dubna 2022.
  15. Man Rayův „Violin Ingres“ se stal nejdražším fotografickým dílem v historii . Forbes.ru _ Získáno 21. května 2022. Archivováno z originálu dne 21. května 2022.

Literatura