Vladislav Starevič | |
---|---|
polština Władysław Starewicz | |
Jméno při narození | Vladislav Alexandrovič Starevič |
Datum narození | 27. července ( 8. srpna ) 1882 |
Místo narození | Moskva , Ruské impérium |
Datum úmrtí | 26. února 1965 (82 let) |
Místo smrti | Paříž , Francie |
Státní občanství | |
Profese | filmový režisér |
Kariéra | od roku 1910 |
Směr | tvůrce loutkových animací |
IMDb | ID 0823088 |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Vladislav Aleksandrovich Starevich ( polsky: Władysław Starewicz , francouzsky: Ladislas Starewitch ; 27. července [ 8. srpna ] 1882 , Moskva - 26. února 1965 , Paříž ) - ruský a francouzský filmový režisér, tvůrce prvních komerčních karikatur na světě natočených pomocí loutkové animace technika a jeden z průkopníků ruské animace (spolu s Alexandrem Shiryaevem ).
Tento muž na několik desetiletí předběhl všechny animátory světa.
— Walt DisneyVladislav Aleksandrovič Starevič se narodil v Moskvě v rodině litevského Poláka . Jeho rodiče patřili k zchudlé šlechtě a byli revolucionáři, kteří bojovali za nezávislost Polska na Rusku. Matku ztratil brzy, od roku 1901 byl vychováván jejími rodiči v Kovně . Od dětství se vyznačoval nezávislostí, za což byl dokonce vyloučen z gymnázia.
V roce 1889 ho dala vychovat jeho teta. Přestože Vladislav nebyl výborný žák, aktivně se účastnil ochotnických představení, rád hrál komické role.
Od páté nebo šesté třídy měl dva vážné koníčky: fotografování a entomologii . Starevich sbíral hmyz a sušil ho pro sběr. Navíc sám vyráběl modely hmyzu – tak přesné, že je nebylo možné rozeznat od skutečného hmyzu.
Na konci desáté třídy odešel Vladislav pracovat jako domovník do místního vlastivědného muzea. Když dostal práci, daroval zástupcům muzea dvě alba s vlastními fotografiemi města Kovna. Ředitel muzea, který ocenil talent mladého muže, navrhl, aby natočil několik filmů pomocí filmové kamery, kterou muzeum mělo.
První film, který Starevich předvedl zaměstnancům muzea, se jmenoval „Nad Nemanem“. Všichni byli ohromeni technickou úrovní provedených prací. Následovalo několik pokusů natočit vzdělávací filmy na téma entomologie . Kromě toho se Starevich zabýval vydáváním necenzurovaného amatérského satirického časopisu Osa a publikoval karikatury v místních novinách Kovno Mirror; několik let po sobě přebíral ceny na místních novoročních svátcích za nejlepší karnevalové kostýmy.
25. listopadu 1906 se Starevich oženil s Annou Zimmermannovou. V roce 1907 se jim narodila dcera Irina, v roce 1913 druhá dcera Zhanna.
V roce 1909 Starevich natočil dva filmy o životě hmyzu: „Život vážek“ (230 metrů filmu) a „Scarab Brouci“ (150 metrů). Po zhlédnutí těchto filmů ředitel muzea navrhl, aby Starevič odjel do Moskvy, aby se pokusil najít nejlepší využití pro svůj talent.
V Moskvě se Starevič setkal s filmařem Alexandrem Khanzhonkovem , kterému řekl, že chce natáčet celovečerní filmy. Chánžonkov mu dal použitou filmovou kameru a několik svitků filmu s jedinou podmínkou, že Starevič převede práva na všechny filmy, které na něj natočil. Pronajal Starevichovi byt a požádal, aby mu všechny záběry přinesl osobně, což mu dalo pět měsíců na natočení prvního filmu. O deset týdnů později mu Starevič přinesl tři filmy, které už byly natočeny. Poté dostal Starevich samostatnou místnost pro práci, která byla vybavena serióznějším vybavením a úplnou tvůrčí svobodou.
V roce 1910 se Starewicz rozhodl natočit dokument o roháčích , konkrétně o bitvě dvou roháčů o samičku. Ukázalo se však, že s nezbytným osvětlením pro střelbu se samci stávají pasivními. Pak Starevich přišel s nápadem vyrobit figuríny z jeleních ulit a natočit scénu, kterou potřeboval, snímek po snímku. Takto natočený film „ Lucanus Cervus “ se stal jedním z prvních loutkových animovaných filmů na světě.
Stejnou technikou Starevich natočil krátký film „ Krásná Lucanida aneb válka kníratých se sršněmi “, který vyšel v roce 1912 , ve kterém brouci sehráli scény parodující zápletky z rytířských románů. Film sklidil divoký úspěch u domácích i zahraničních diváků. Technika loutkové animace snímek po snímku byla tehdy zcela neznámá, a tak v mnoha recenzích zazníval údiv nad tím, jak neuvěřitelných věcí lze dosáhnout cvičným hmyzem [2] .
Například londýnský list Evening News napsal: „Jak se to všechno dělá? Nikdo, kdo viděl obrázek, nedokázal vysvětlit. Pokud jsou brouci vycvičeni, pak jejich trenér musel být muž s kouzelnou představivostí a trpělivostí. Že jsou postavy přesně brouci, je jasně vidět při bližším zkoumání jejich vzhledu. Ať je to jak chce, stojíme tváří v tvář úžasnému fenoménu naší doby...“
Krátce po "Lukanida" krátkých animovaných filmech podobnou technikou " Pomsta kameramana " (1912), " Vážka a mravenec " (1913), " Vánoce u obyvatel lesa " (1913), " Vtipné scénky ze života zvířat “ ( 1913), která vstoupila do zlatého fondu světové kinematografie.
Souběžně s animací začal Starevich pracovat na inscenování celovečerních filmů. Ve filmu debutoval adaptací příběhu N.V. Gogola „ Hrozná pomsta “ (1912, film se nedochoval), který získal nejširší mezinárodní uznání (Zlatá medaile na filmové soutěži na Světové výstavě v Miláně ) , a pokračoval v tématu " Noc před Vánocemi " (1913) s Ivanem Mozzhukhinem jako ďáblem. V tomto filmu se poprvé spojilo herectví a kreslený „zvláštní efekt“ v jednom snímku.
Starevich také pracoval na sci-fi filmu Cesta na Měsíc, ale jeho natáčení bylo zastaveno (část záběrů se zachovala). V tomto období Starevič pracoval jako kameraman i na filmech jiných režisérů - například to byl on, kdo natočil komedii Petra Chardynina " Dům v Kolomně " (1913).
Během první světové války Starevich režíroval několik filmů na objednávku Skobelevova výboru. Nejznámější z nich bylo animované podobenství „ Belgická lilie “. Do stejné skupiny filmů patří inscenace Ruslan a Ljudmila, Taman (nezachováno), Jezdec Saša , K lidové moci a Pan Tvardovskij .
Na jaře 1917, po únorové revoluci , Chánžonkov spolu s veškerým uměleckým a technickým personálem svého ateliéru odjel do Jalty . Starevič šel s ním a v roce 1918 uvedl na Krymu filmy Cagliostro , Sorochinskaya Fair, Viy, May Night a další (většinou ztracené). Ve stejné době natočil svůj poslední celovečerní film Hvězda moře, adaptaci románu Williama Johna Locka Stella Maris, kterou sám Starevich považoval za své nejlepší filmové dílo. Byl to jediný obraz, který si Chánžonkov vzal s sebou, když opouštěl Rusko.
V roce 1919 emigroval Starevič se svou rodinou do Itálie , poté do Francie .
Ve Francii ho oslovil zástupce společnosti "Mercury" a nabídl mu práci s platem ne nižším, než jaký dostal v Rusku. Starevich nabídku přijal a začal natáčet a produkovat animované filmy ve Fontenay-sous-Bois (Paříž) [3] .
Jedním z jeho prvních zahraničních děl byla filmová adaptace bajky J. Lafontaina „ Jak žáby prosily krále “ (Les grenouilles qui demandent un roi, 1923), oceněná jedním z nejvyšších filmových ocenění své doby – Rosenfeldovou zlatou medailí. . Později Starevich vydal takové nádherné krátké filmy jako „ Slavíkova píseň “ (La voix du rossignol, 1923), „ Láska v bílé a černé “ (Amour noir et blanc, 1923), „ Venkovská krysa a městská krysa “ . (Le rat de ville et le rat des champs, 1927), " Malý průvod " (La petite parade, 1928). Charakteristickým rysem Starevičových filmů a jeho zvláštní pýchou byla bohatá realistická mimika jím vytvořených loutkových postav. Plastičnost a autenticita jeho animace mu také umožnila kombinovat živé a loutkové postavy v prostoru filmu.
Starevichovým hlavním počinem byl první celovečerní loutkový animovaný film na světě „ Reinecke the Fox “ (Le roman de Renard, 1930). Film se začal natáčet v roce 1926 jako němý film a byl plně zfilmován v roce 1930, do té doby bylo téměř nemožné jej vydat v původní podobě (bez zvuku). Film byl o osm let později dabován německy na příkaz Třetí říše , jejíž vláda měla zájem na podobě jakési filmové adaptace Goethovy „lidové básně“ . V roce 1941 byl film propuštěn také ve francouzštině. Reinecke-Fox přinesl Starevichovi osm mezinárodních ocenění, včetně druhé Rosenfeldovy medaile. Skutečnost, že byl film skutečně dokončen za peníze nacistické vlády, později výrazně ovlivnil jeho distribuční osud - ve většině zemí se dosud nedostal ani na video nosiče.
V průběhu 30. a 50. let Starevich pokračoval v režii animovaných filmů. Za nejznámější a často zmiňované dílo pozdního období jeho tvorby lze považovat film Maskot štěněte (Fétiche maskcotte, 1934).
Válka se vlastně Stareviče nijak nedotkla. Po roce 1945 se chtěl vrátit do Paříže, ale pak se rozhodl, že Paříž je pro něj příliš hektická a vrátil se do Fontenay-sous-Bois. V jeho práci na novém místě pomáhala celá rodina, ale Starevič si většinou poradil sám v domnění, že příprava asistenta či nástupce je vzhledem ke specifikům jeho práce prakticky nemožná.
Jeho obliba v 50. letech upadala, přestaly přicházet návrhy na inscenování filmů a slavný režisér si přivydělával inscenováním reklam a v nejtěžších dobách, kdy jeho nejstarší dcera začala ztrácet zrak, prodával vyrobené panenky.
Vladislav Starevič zemřel ve Fontenay-sous-Bois 26. února 1965.
V titulcích filmů a v zahraničních zdrojích je jméno Vladislava Starewicze uváděno jinak: Wladyslaw Starewicz (reprodukce generického polského pravopisu příjmení), Ladislas Starewitch nebo Ladislaw Starewitsch.
Starevich ve svých filmech často střílel své dcery Irinu a Zhannu - druhou pod pseudonymem "Nina Star".
Tematické stránky | ||||
---|---|---|---|---|
Slovníky a encyklopedie | ||||
|