Tanaami, Keiichi

Keiichi Tanaami
Japonština 田名網敬一
Datum narození	1936 [1] [2] [3] […]
Místo narození	Tokio , Tokio , Japonsko
Země	Japonsko [4]
Studie	Musashino University of the Arts

Keiichi (Keichi) Tanaami ( Jap. 田名網敬一 Tanaami Keiichi , narozen v roce 1936 v Tokiu ) je japonský pop art umělec poválečných let . [5] Od 60. let 20. století pracoval v různých oblastech, včetně grafiky , ilustrace, videoartu a dalších výtvarných umění .

Životopis

Keiichi Tanaami se narodil v Tokiu v roce 1936 jako nejstarší syn z rodiny obchodníka s textilem. Bylo mu devět let , když město v roce 1945 bombardovalo letectvo Spojených států . To, co viděl, se usadilo v hloubi chlapcova vědomí a postupem času se stalo hlavním motivem jeho práce: řev amerických bombardérů , paprsky světlometů slídící po obloze, zápalné bomby svržené z letadel , město v plamenech, davy lidí běžících , zkreslený obraz zlaté rybky mého otce v akváriu a výbuchy, odrážející se ve vodě.

„Byl jsem okraden o dětství, dobu, která by měla být naplněna chutným jídlem a hrami. A to způsobila zrůdná a pro mě nepochopitelná válka. Mé sny se proměnily ve vír strachu, úzkosti, hněvu a zkázy. Pamatuji si, jak jsem v noci bombardování pozoroval davy lidí prchajících z šedých hor. Pak se mi něco stalo. Nevím, nakolik to bylo skutečné, ale od té doby se v mých vzpomínkách sny a realita navždy promíchaly a staly se neoddělitelnými.

Tanaami se začal zajímat o kresbu již v raném věku a na střední škole často trávil svůj volný čas v ateliéru slavného poválečného umělce Kazushi Hara a toužil se jednou stát karikaturistou jako on . Náhlá smrt Hary však chlapce donutila obrátit se na tehdy vznikající směr grafického románu - manga , pokračovat ve studiu a vstoupit na Musashino University of the Arts . Během studií se sláva jeho talentu velmi rychle rozšířila a v roce 1958 získal student druhého ročníku Tanaami zvláštní ocenění na japonské reklamní výstavě (Japan Advertising Art Exhibition) [6] , kterou pořádal Japan Advertising Artists Club, v té době vlivná designérská a umělecká skupina (JAAC). [7] Poté dostal práci v reklamní agentuře, ale během roku skončil, protože už dostával četné soukromé provize. V 60. letech 20. století byl Tanaami úspěšným ilustrátorem a grafickým designérem a také se aktivně podílel na rozvoji neodadaismu , stylu, který definoval umění poválečného Japonska [8] . Ve druhé polovině 60. let se umělec začal zajímat o videoart , v té době nejmodernější uměleckou formu.

„V 60. letech minulého století umělecké centrum Sogetsu v Akasace často hostilo akce věnované různým formám umění. Některé z nich organizovala Yoko Ono a promítaly se zde i díla Nam June Paik a experimentální americké filmy. V této době jsem poprvé slyšel o festivalu animace Sogetsu. Tak moc jsem chtěl natočit animovaný film , že jsem přesvědčil Yohji Kiri Experimental Animation Studio, aby mi pomohlo natočit osmiminutový film Marionety v maskách natočený na 35mm film . Poté jsem pokračoval v práci s animací a natočil filmy jako Good-by Marilyn (1971), Good-by Elvis and USA (1971), „Painted Angel“ (Crayon Angel) (1975) a „Sweet Friday“ (Sweet pátek) (1975).

V roce 1967 Tanaami poprvé navštívil New York a viděl naživo díla Andyho Warhola , čehož si nebylo možné nevšimnout na pozadí pop-artové konzumní společnosti, která vzkvétala v Americe. Tanaami byl ohromen možnostmi, které svět designu otevřel kreativitě.

„Byla to doba, kdy se Warhol z reklamního ilustrátora stal skutečným umělcem a já jsem byl nejen svědkem toho, jak pronikl do uměleckého světa, ale sám jsem jeho metodu aplikoval. Warholovo chování připomínalo strategii reklamních agentur. Motivem jeho tvorby se staly moderní idoly, vytvářel i skladby kombinující kino, noviny a hudbu rockových kapel. Jinými slovy, Warholovy zkušenosti mu pomohly prodat jeho dílo na „trhu s uměním“. Byl jsem nadšený a stal se pro mě skutečným vzorem. Rozhodl jsem se, že se stejně jako Warhol nebudu omezovat pouze na jeden směr, například jen výtvarné umění nebo pouze design, a místo toho se zkusím různými směry.

Světlé, chytlavé, barevné ilustrace a designérské práce Tanaami byly oceněny v Japonsku i v zahraničí. Jeho plakát „NO WAR“, který získal v roce 1968 cenu časopisu AVANT-GARDE za nejlepší protiválečný plakát, obaly alb legendárních kapel: The Monkees a Jefferson Airplane , spolu s dalšími díly zanechaly na cestě popularizace obrovskou stopu. psychedelického umění a pop artu v Japonsku. Kromě toho se Tanaami stal známým jako umělec s vtipným pohledem na americkou kulturu prostřednictvím série erotických obrazů s hollywoodskými herečkami dokončených na počátku 70. let 20. století .

V roce 1975 se Tanaami stal uměleckým ředitelem japonské verze Playboye , Monthly Playboy. A když se Keiichi vrátil do New Yorku, aby navštívil hlavní kancelář Playboye, kde mu redaktor časopisu ukázal továrnu Andyho Warhola . Tanaamiho tvorba z té doby, většinou filmy a plakáty, byla experimentální a provokativní. Zejména jeho filmy, které se zúčastnily Mezinárodního festivalu krátkých filmů v Oberhausenu v Německu (1975 a 1976), Filmového festivalu v New Yorku (1976) a Mezinárodního festivalu animovaných filmů v Ottawě (1976), získaly široký ohlas.

V roce 1981, ve věku 45 let, Tanaami utrpěl plicní edém a umělec byl nějakou dobu na pokraji života a smrti. Tato zkušenost ho přiměla vytvořit v 80. a 90. letech mnoho děl na téma života a smrti. Například motiv borovice, který se v umělcových dílech často objevuje, vznikl v důsledku halucinací prožitých během nemoci. Díla tohoto období se také vyznačují přítomností takových prvků, jako jsou jeřábi, sloni, nahé ženy, spirály a miniaturní zahradní architektonické formy.

V roce 1999 hostila Galerie 360 ​​v Tokiu retrospektivní výstavu Tanaamiho díla z 60. let. Výsledkem byla nová vlna popularity Tanaamiho díla mezi novou generací narozenou po 60. letech 20. století. Umělcova díla vytvořená po roce 2005 stále odrážejí obrazy ze vzpomínek a snů - polidštěnou zlatou rybku, postavy se zkreslenými rysy, paprsky světla proplétající se a spirálovitě se točící v borovicích, fantastickou architekturu a mladé dívky proměněné v obraz, film nebo sochu.

Od roku 1991 je Tanaami profesorem na Kjótské univerzitě umění a designu a vychovává novou generaci mladých umělců, jako je Tabaimo .

Mezi osobní projekty umělce: 'Hammer Projects: Oliver Payne a Keiichi Tanaami' v Hammer Museum v Los Angeles (2017); „No More War“ v Schinkelově pavilonu paláce Charlottenburg v Berlíně (2013) a na Art 42 v Basileji (2011), „Still in Dream“ na Frieze Art Fair (2010), „SPIRAL“ v Lehmann Gallery v Berlín (2008). [9]

Tanaamiho díla jsou prezentována v muzeích jako: MoMA v New Yorku (USA), The Art Institute of Chicago (USA), National Portrait Gallery (USA), Friedrich Christian Flick Collection (Švýcarsko), M+ Museum for Visual Culture (Hong Kong) Městské muzeum Kawasaki (Japonsko), Drážďanské muzeum moderního umění (Německo) a mnoho dalších. [deset]

Samostatné výstavy

• 1958 „Metallic Art for Open-air Murals“, Muramatsu Gallery, Tokio
• 1959 „Formativní umění světla metalickým uměním“, galerie Ginza Sato, Tokio
• 1965 „Keiichi Tanaami – SERIES ORDER MADE“, Tsubaki Kindai Gallery, Tokio
• 1970 „Commercial Graphic“, Galerie Melton, Kanada
• 1971 „Keiichi Tanaami – CELLULOID BORN IN AMERICA“, Gallery Décor, Tokio
• 1971 „Cinema Demonstration“, Sogetsu Hall, Tokio
• 1972 Filmy Keiichi Tanaami, Tenjo-Sajiki-kan, Tokio
• 1972 „Clockwork Marilyn“, Gallery Decor, Tokio
• 1974 „SÉRIE SUPER ORANGE OF LOVE“, Galerie Nishimura, Tokio
• 1976 „YOUSHIKEI (Infantile Landscape)“, Galerie Nishimura, Tokio
• 1977 „BOENKYO (The Mirror of Forgeting Childhood)“ sítotisk, Ao Gallery, Tokio
• 1979 SÉRIE „JINÝ RÁJ UMĚNÍ“, Galerie Ao, Tokio
• 1980 SÉRIE „GIKEIZUKAN (Ilustrovaná kniha umělého pohledu), Gallery Vivant, Tokio
• 1984 „SÉRIE HOŘENÍ VEČER“, Galerie Vivant, Tokio
• 1985 „HYAKKA RYORAN (zářivá všemi druhy květin) – výstava plakátů Keiichi Tanaami 60. let, Galerie 360°, Tokio
• 1986 „HOLLYWOOD STARDUST“, Galerie 360°, Yurakucho Seibu Marion, Tokio
• 1986 „Svět Keiichi Tanaami – PASSAGE VE VZDUCHU“, Shibuya Seibu Seed Hall, Tokio
• 1987 „Keiichi Tanaami“, Annecy Chateau Museum, Francie
• 1987 „DŮM V ACSENTION“, Galerie Plus Minus, Tokio
• 1989 „New Works of Keiichi Tanaami – LES OF THE WORLD“, Shibuya Seibu Seed Hall, Tokio
• 1990 „LESNÍ ZÁKON“, Seibu Hall, Shiga
• 1991 „SPIRAL FOREST-2“, Nogizaka Art Hall, Tokio
• 1991 „Výstava tisku Keiichi Tanaami – OSLAVA LESA“, Galerie Muramatsu, Tokio
• 1992 „Svět Keiichi Tanaami“, Muzeum 20. století Ikeda, Shizuoka
• 1994 „Keiichi Tanaami-Works of Print 1967-1994“, Kawasaki City Museum, Kanagawa
• 1994 „Keiichi Tanaami's Film-Image of Memory“, AV Hall, Kawasaki City Museum, Kanagawa
• 1995 „Keiichi Tanaami Print Exhibition-Resembling“, Gallery Vivant, Tokio
• 1995 „Keiichi Tanaami Print Exhibition-Travel for Memories“, Bokushin Gallery, Tokio
• 1996 „Keiichi Tannami-100 Prints“, Chukyo University C-Square, Nagoya
• 1998 „Variation by Dry-Point“, Gallery Vivant, Tokio
• 2000 „Keiichi Tanaami Graphics Works in the 60's“, Gallery 360°, Tokio
• 2001 „Keiichi Tanaami BLOW UP Launch Exhibition“, Galerie 360°, Tokio
• 2001 „Výstava zlatých rybek od Keiichi Tanaami“, Tokyo International Forum・Výstavní prostor, Tokio
• 2002 „Tactile Sensibility of the Age-Keiichi Tanaami Graphics 1967-2002“, D's Gallery, Kyoto University of Art and Design, Kyoto
• 2002 „Keiichi Tanaami 3000 Drawings“, Galerie 360°, Tokio
• 2002 „Keiichi Tanaami-Goldfish číhající v nádherném pohledu“, graf media gm, Osaka
• 2002 „Keiichi Tanaami-Legends of Volupte 1971-2002“, Uplink Factory, Tokio
• 2003 „Koláž z FLOWERS od Keiichi Tanaami“, Art Space Eumeria, Tokio
• 2003 „Keiichi Tanaami-GET BACK“, Galerie 360°, Tokio
• 2004 “DISCO UNIVERSITY with Naohiro Ukawa”, KPO Kirin Plaza Osaka, Japonsko
• 2004 „TANAAMI'S BEAUTY PARADE“, galerie Naruyama, Tokio
• 2004 „Keiichi Tanaami – Ascension Furniture“, graf media gm, Osaka
• 2004 „Keiichi Tanaami - Ascension Furniture + Fantastic City“, EX'REALM, Tokio
• 2004 „Keiichi Tanaami – Big Playground City“, IDEE, Kyoto
• 2005 Samostatná výstava, Transplant Gallery, New York
• 2005 „Films of Keiichi Tanaami and Graphic 100“, norský mezinárodní filmový festival, Norsko
• 2006 „TANAAMISM“, Ginza Graphic Gallery, Tokio
• 2006 „Layers of Keiichi Tanaami“, Galerie AUBE, Kjótská univerzita umění a designu, Kyoto
• 2006 „Keiichi Tanaami – KAMON“, Paul Smith 9 Albemarls Street Shop, Londýn
• 2007 „DAYDREAM“, NANZUKA UNDERGROUND, Tokio
• 2008 Spirála, Galerie Gebr. Lehmann, Berlín
• 2008 „BAREVNÉ“, NANZUKA UNDERGROUND, Tokio
• 2008 “DAYTRIPPER”, Art & Public – Kabinet PH, Ženeva
• 2009 „Kochuten“, NANZUKA UNDERGROUND
• 2009 “SPIRÁLA 2”, Galerie Gebr.Lehmann, Drážďany /Berlín
• 2009 "KANNOOON", NANZUKA PODZEMÍ
• 2010 „Wander in The Chaos World – Keiichi Tanaami's Fantastic World –“, The OCT Art & Design Gallery, Shennan, Čína
• 2010 “Frieze Art Fair”, NANZUKA UNDERGROUND
• 2011 “Art BASEL”, NANZUKA UNDERGROUND
• 2017 „Země zrcadel“, Galerie Garyho Tatintsiana, Moskva

Bibliografie

Ilustrovaná vydání

• 1963 „Tamago-gata (tvar vejce)“, Centrum moderního umění
• 1966 "Portrét Keiichi Tanaami", Private Press
• 1969 „Kyozo Mirai Zukan (Ilustrovaná kniha imaginárního zítřka)“, spoluautor: Eizaburo Hara, Bronze-sha
• 1974 "Svět Keiichi Tanaami", Rippu Shobo
• 1984 "Keiichi Tanaami 1979-1984", Private Press
• 1986 „Průchod ve vzduchu; Ráj Keiichi Tanaami“, Shuei-sha
• 1989 "Zákon lesa", Fuso-sha
• 1990 „The Work of Keiichi Tanaami“, Sano Gallery
• 1991 „Požehnání lesa“, Galerie Sano
• 1992 "100 obrázků", Tom's Box
• 1994 „Keiichi Tanaami-Works of Print; 1967-1994“, Kawasaki City Museum

"Hollywood Stardust", Sanshindo Publishing “Cestujte za vzpomínkami”, Sanshindo Publishing

• 2001 „BLOW UP“, umělecké nakladatelství Seigen-sha
• 2002 „AMIGOS“, Galerie 360°

„KINGYO“, Amus Arts Press

• 2004 “BLOW UP 2”, umělecké nakladatelství Seigen-sha

"Sen a paměť", Studio Warp „Portrait of Keiichi Tanaami“ (1966) přetištěné vydání, Keiichi Tanaami Design Studio „Keiichi Tanaami – Hyakka Kyoran“, PRINTS 21

• 2005 „spirála“, umělecké nakladatelství Seigen-sha
• 2006 "KAMON", KRÁL HORY

“Keiichi Tanaami ggg Books 76”, Ginza Graphic Gallery-Trans Art „Vrstvy Keiichi Tanaami“, Kjótská univerzita umění a designu

• 2007 "DAYDREAM", Graphic-sha
• 2008 „barevné“, podzemí Nanzuky
• 2009 „Kochuten“, podzemí Nanzuka
• 2014 „Birth and Death Bridge“, United Dead Artists

• 1971 „Celluloid Borin In America“, Gallery Décor, Tokio
• 1974 „Pancake for Breakfast“, Rippu Shobo
• 1986 „Hollywood Stardust“, Image Forum
• 1990 "Spiral Forest", Private Press
• 1991 „Oslava lesa“, Galerie Sano
• 1998 „Variace“, Galerie Vivant

Filmové eseje

• 1978 Cine Market of Keiichi Tanaami; Umělý ráj“, Hachiyo-sha

Spoluautorství

• 1996 „100 M Sightseeing – Ideas for Information Design“ Spoluautor: Masako Inada, Chikuma shobo

Katalogy k výstavám

• 1975 „Daleko od filmu – Keiichi Tanaami“, Image Forum
• 1991 Spiral Forest 2, Nogizaka Art Hall
• 1992 „Svět Keiichi Tanaami“, Muzeum 20. století Ikeda
• 1994 „Keiichi Tanaami – Works of Drawing and Print“, Muzeum Irodori
• 2002 „Keiichi Tanaami – Animation Catalogue“, Research Center for Information Design, Kyoto University of Art and Design
• 2004 „Týdenní TANAAMI“, Keibun-sha Ichijoji-ten

Design publikace a umělecký směr

• 1998 – 2000 „Series: Information Design“, Edit: Kyoto University of Art and Design, Kadokawa Shoten Publishing

DVD

• 2002 „TANAAMISMUS – Filmový kouzelník 1975-2002, Broadway
• 2002 „TANAAMISMUS 2 – Visual Epicureanism 1971-2003, Broadway
• 2003 "TANAAMISMUS"〔DVDBOX〕, Broadway
• 2004 „DENÍK VÝROBKU+ANIMAKCE!!, CREAGE

Filmy

• 1971 “JAM POT” 16mm barva 24min

“ZELENÁ・ČERVENÁ” 16mm barva 12min "ONA" 16mm barva 8min “PUSSY” (2 strany) 16mm barva 12min „RAINBOW・SCÉNA“ (3 strany) 16 mm barva 11 minut

• 1973 „UFO“ 16mm barva 4min
• 1974 „SLADKÝ DOTEK LÁSKY“ 16mm barva 3min

„VRAŤ SE NA KOPCE“ 16mm barva 12min

• 1975 “4・EYES” 16mm barva 9min

„PROČ“ 16 mm barva 10 minut 30 s „SHOOT THE MOON“ 16mm barva 8min “SPECTACLE” 16mm barevný 16mins50s “FOTOGRAFIE A VZPOMÍNKY” 16mm barevně 23min „LOOK AT THE WOOD“ 16mm barva 12min "Umělý ráj" 16mm barva 14min „Lidské události“ 16 mm barevně 5 minut

• 1976 „Casa Blanca“ 16 mm barva 9 minut 42 sekund
• 1977 "Jekyll and Hyde" 16mm barevný 13min
• 1978 „Frankenstein“ 16mm barevně 11min

“YOUSHI KEI (Prologue)” 16 mm barva 11 minut 12 sekund “YOUSHI KEI (Preview)” 16mm barva 3min

• 1979 „YOUSHI KEI (Další duhové město)“ 16 mm barva 17 minut 17 sekund
• 1980 „Darkness Luring a Faint“ 16mm barva 27min
• 1981 „Ryogu-Saishoku“ 16mm barva 15min
• 1984 "Dream Shape Records" 16mm barevně 30min
• 2002 „WHY Re-mix 2002“ DV barva 3mins20s

Animace

• 1965 „Marionety v maskách“ 35mm barva 8min
• 1966 „Women“ (v koprodukci s Shigetaka Sawada) 35 mm barva 7 minut
• 1971 “GOOD-BY MARILYN” 16mm barva 4min 52s

“GOOD-BY ELVIS a USA” 16mm barva 7min “FLICKER LOVE NO.1” 16mm barva 4min „KOMERČNÍ VÁLKA“ 16 mm barevně 4 minuty 30 s

• 1973 Oh Yoko! ”16mm barva 4min
• 1975 “Něžný pátek” 16mm barva 3min

“PASELKA ANDĚL” 16mm barva 3min

• 2000 „Dark Memories/Shadows of Dream“ 16mm barva 4min.
• 2001 „Breath of Window (korespondence podle animace)“ 16 mm barva 4 minuty
• 2002 „Deník šrotu“ 16mm ČB 4min

„Gaze in the Summer – 1942“ 16mm barva 4min „Vzpomínky (scéna z dětství)“ 16 mm barevně 3 minuty 15 s „Walking Man“ 16mm barva 6min “GOLDFISH FETISH” DV barva 6min

• 2003 “HÁDANKA PODZIMU” DV barevná 8min

“FETISH DOLL” 16mm barva 6min „Portrét Keiichi Tanaami“ DV barevný 6min

• 2004 “LANDSCAPE” 16mm barva 4mins25sec

„Deset Nights' Dreams“ 16mm barva 6min

• 2005 “TRIP” 16mm barva 4mins30s

„Madonnino pokušení“ 16 mm barva 4 minuty „BLOW UP 2“ DV barva 8 minut „４・EYES Re-Mix 2005“ DV barva 7 minut “MADONNA” DV barevná 5min „The Harmonic Gleam Vibration“ DV barva 10 minut

• 2006 “NOISE” 16mm barevně 8min 50sec
• 2007 “INCH-HIGH SAMURAI” 16mm barva 4mins35s
• 2008 “DE CHIRICO” 16mm barva 4mins30sec
• 2009 “SHUNGA” 16mm barva 4mins30sec

Poznámky

1. ↑ Keiichi Tanaami // RKDartists  (holandština)
2. ↑ Keiichi Tanaami // ARTIC  (anglicky) - Art Institute of Chicago .
3. ↑ Keiichi Tanaami // reprodukční právo
4. ↑ Online sbírka Muzeum moderního  umění
5. ↑ Biografie Keiichi (Keichi) Tanaami. Web umělce http://keiichitanaami.com/en/bio.html Archivováno 22. září 2017 na Wayback Machine .
6. ↑ Biografie Keiichi (Keichi) Tanaami. Web umělce http://keiichitanaami.com Archivováno 3. srpna 2017 na Wayback Machine .
7. ↑ „Výstava klubu japonských reklamních umělců Epocha“. http://www.dnp.co.jp/CGI/gallery/schedule/detail.cgi?l=2&t=1&seq=00000126
8. ↑ Japonští umělci v americké avantgardě od Alexandra_Munroe dne 29. června 1987. http://www.alexandramunroe.com/japanese-artists-in-the-american-avant-garde-1945-1970/ Archivováno 29. července 2017 v Wayback Machine 1945–1970
9. ↑ Výstavy a projekty Keiichi (Keichi) Tanaami. Web umělce http://keiichitanaami.com Archivováno 3. srpna 2017 na Wayback Machine .
10. ↑ Výstavy a projekty Keiichi (Keichi) Tanaami. Web umělce Biografie Keiichi (Keichi) Tanaami. Web umělce http://keiichitanaami.com Archivováno 3. srpna 2017 na Wayback Machine .

Odkazy

• Rolling 60s Keiichi Tanaami (v japonštině)

Tematické stránky	RKDartisté
V bibliografických katalozích BNF : 16224069p GND : 133854116 ISNI : 0000 0000 8380 3407 LCCN : no2012077651 LNB : 000193596 NDL : 00081222 SUDOC : 145369579 VIAF : 154149106009668490677 WorldCat VIAF : 154149106009668490677