Italské divadlo komedie | |
---|---|
| |
divadelní budova | |
Umístění | Paříž |
webová stránka | Oficiální stránka |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
"Italské divadlo komedie" , také " Comédie Italienne " ( fr. La Comédie-Italienne ) - obecný název souborů italských herců, kteří vystupovali v Paříži (v 17.-18. století), hlásících se k estetice commedia dell' arte , operní soubory 18.-19. století. a moderní divadlo v Paříži hrající italský repertoár.
První italské soubory zabývající se estetikou commedia dell'arte se objevily ve Francii na konci 16. století a pravidelně vystupovaly až do nástupu Richelieua k moci , kdy byla vystoupení Italů výrazně omezena. Za Richelieua však do Paříže poprvé zavítal Ital Tiberio Fiorilli, který se již ve své vlasti proslavil rolí Scaramucciho .
V roce 1645 , již na pozvání Mazarina , vystupuje v Paříži soubor, jehož součástí je zejména již zmíněný Fiorilli a také Domenico Locatelli, který hrál masku Trivelina. Pod vedením posledně jmenovaného se soubor, vracející se v srpnu 1653 , usadí v Paříži. Herci hrají svá představení na scéně divadla Petit Bourbon a získávají titul královských herců, titul La Comédie-Italienne a roční penzi z královského výnosu. Později, po restrukturalizaci divadla v roce 1660 , se soubor přesunul na jeviště královského divadla , které sdíleli s Moliérovým souborem ( Molière hraje představení v neděli, středu a pátek, Italové - v pondělí, úterý, čtvrtek a soboty). V roce 1673 se soubor přestěhoval do divadla Genego a po vytvoření v roce 1680 obsadila Comédie Francaise prázdné jeviště divadla Burgundského hotelu [1] .
Do konce 90. let 16. století. italský soubor je u Pařížanů vždy oblíbený. Navzdory tomu bylo 14. května 1697 dekretem Ludvíka XIV . divadlo uzavřeno a herci byli propuštěni z královské služby. Spolehlivé důvody pro uzavření divadla nejsou známy [2] .
Soubor italských herců se vrátil do Paříže v roce 1716 (pod vedením Luigiho Riccoboniho ) a 18. května poprvé vystoupil na jevišti bývalého burgundského hotelu (komedie Jacquese „Ztroskotání v Porte-à-l'Anglois“ Auto). V roce 1762 byla společnost sloučena s Opéra-Comique . V roce 1779 divadlo upouští od jména La Comédie-Italienne a nazývá se Le Théâtre-Italien ( francouzsky „italské divadlo“) .
V roce 1787 , po velkém úspěchu zájezdového souboru italských zpěváků, bylo rozhodnuto otevřít pro ně divadlo, k čemuž došlo v lednu 1789 pod záštitou hraběte z Provence , monsieur, bratra krále . Pod názvem Theater Monsieur soubor vystupoval nejprve v paláci Tuileries a poté v divadle Feydeau . Po odchodu souboru v roce 1792 bylo divadlo uzavřeno.
V 1801 nový soubor byl tvořen hrát komické opery a operní seria . Představení se konala v Salle Favard a v Salle Louvois. V letech 1808 až 1815 vystupoval soubor v císařovnině divadle .
Během Bourbonské restaurace a další vlády Ludvíka XVIII., divadlo spravuje Angelica Catalani . Během jejích zájezdů divadlo řídí italský skladatel Ferdinando Paer . V roce 1818 bylo královské privilegium odňato a vedení divadla přešlo na Národní hudební akademii, přičemž autonomie italského divadla byla zachována až do roku 1827. V roce 1878 bylo divadlo definitivně uzavřeno .
Italské divadlo komedie, které dnes vystupuje v Paříži, založil v roce 1980 Attillio Magiulli. Divadlo uvádí výhradně italské autory, klasické i současné, přeložené do francouzštiny.
Základem divadelní hry italských herců v Paříži zůstal kánon commedia dell'arte. Všechny její atributy, jako je akrobacie, okázalá gesta, pantomima, tanec, jistě zůstaly zachovány. To hlavní, na čem commedia dell'arte spočívala – improvizace – však ustoupilo do pozadí. Jakmile italští herci přešli do francouzštiny, začali pracovat s nahraným textem. Improvizace přetrvávala, ale už netvořila základ herectví.
Navíc hudba a tanec, které hrály pomocnou roli v klasické commedia dell'arte, se zde stávají nejdůležitějším prvkem představení. Představení obsahuje velké zpestření s biflováním , zpěvem a tancem, často parodujícím operní díla uváděná na královském jevišti.
V období prvních představení v Paříži v roce 1653 tvořilo soubor deset lidí: T. Fiorilli ( Scaramouche ), D. Locatelli (Trivelin), D. Biancolelli ( Harlekýn ), D. B. Turri ( Pantalone ), A. A. Lolli ( Doctor ), G. Bendinelli (Valer, první milenec ), G. A. Zanotti (Octave, druhý milenec), B. Bianchi (Aurelia, první milenec ), O. Cortese (Eularia, druhý milenec), P. Adami ( Diamantine , subreta ).
Charta, kterou v roce 1684 vypracovala a schválila Maria Anna Bavorská, patronka divadla a manželka Dauphina , uvádí, že soubor „bude vždy tvořit 12 herců a hereček: dvě dámy pro vážné role, dvě pro komické, dva muži pro role milenců, dva do komických, dva hlavní intriky a dva staříci“ [1] .
Mezzetin vysvětluje o deset let později:
Chcete-li hrát italskou komedii, potřebujete soubor dvou milenců; tři ženy, dvě pro vážné role a jedna pro komické; Scaramouche, Neapolský; Pantalone, Benátčan; lékař, boloňský; Mezzetina a Harlekýn, oba Langobardi. Jeho Veličenstvo za to dává souboru 15 000 livrů roční penze, takže každý herec by měl zaručeno alespoň 500 korun. [3]
Představení italské komedie , rytina 17. století.
Láska v italské komedii , A. Watteau (1721)
Scéna ze hry "Dva vozíky" , K. Gillot (1707)
Scéna ze hry "Hrob mistra Andreho" , C. Gillot (1717)
"Harlekýn - Proteus" , rytina 17. století.
"Harlekýn - obchodník s plátnem v paláci" , rytina ze 17. století.
"Harlekýn - rytíř slunce" , rytina 17. století.
"Harlekýn - císař měsíce" , rytina ze 17. století.
Slovníky a encyklopedie | ||||
---|---|---|---|---|
|