pohádková panenka | |
---|---|
Die Puppenfee | |
Skladatel | J. Bayer [1] |
Autor libreta | J. Hasreiter Franz Xaver Galie |
Choreograf | J. Hasreiter |
Scénografie | A. Briochi |
Počet akcí | jeden |
Rok vytvoření | 1888 |
První výroba | 4. října 1888 |
Místo prvního představení | Vídeňské dvorní divadlo |
Mediální soubory na Wikimedia Commons |
Víla loutek ( německy Die Puppenfee ; původně V obchodě s panenkami, německy Im Puppenladen ) je jednoaktový balet rakouského skladatele Josefa Bayera . Libreto napsali Franz Xavier Gaul a choreograf hry Josef Hasreiter . Premiéra baletu se konala ve Vídeňském dvorním divadle („ Vídeňská státní opera “) 4. října 1888, ačkoli představení bylo uvedeno již dříve – začátkem dubna 1888 v paláci knížete Johanna Lichtenštejna u příležitosti charitativní akce. pod protektorátem kněžny Pauline Metternich. V této inscenaci nazvané „V obchodě s panenkami“ ( německy Im Puppenladen ) tančili pouze aristokraté [2] . Na jevišti se prvním představitelem titulní role stal K. Pagliero. Balet patřil k nejoblíbenějším ve druhé polovině 19. století [3] a dodnes se pravidelně hraje a je velmi populární v německy mluvících zemích.
Myšlenka vytvořit balet patří vídeňskému choreografovi Josefu Hasreiterovi a jeho příteli Franzi Xavier Gaulovi, výtvarníkovi, kteří na začátku roku 1888 uvažovali o nastudování zábavného baletu, jehož scénou by byla loutka. obchod a postavy by byly panenky, které se před veřejností objevují jako živá, polidštěná stvoření. Hasreiter a Galie napsali spolu libreto a při hledání skladatele se obrátili na Josepha Bayera, dirigenta vídeňského dvorního divadla. Známý byl už díky hudbě k baletu Vídeňský valčík, který napsal o pár let dříve. Bayerovi se nápad na nový balet okamžitě zalíbil a začal skládat. Premiéra 4. října 1888 zaznamenala senzační úspěch [4] [5] [6] a následně balet obešel mnoho scén v Evropě. [7]
Divákovi je odhalen každodenní život obchodu, který prodává natahovací panenky: prodavači udržují pořádek v obchodě, majitel má plné ruce práce - pošťák mu doručuje poštu, poslíček požaduje spropitné, přichází pokojská s žádostí o opravu panenky mistrových dětí. Majitel obchodu a vrchní prodavač s ní flirtují. Do obchodu vchází obchodník s manželkou a dcerou. Rodina si prohlíží hračky a dívčina pozornost se soustředí na panenku. Matka se ji snaží rozptýlit, ale dcera na koupi trvá a je zlobivá. Náhodou se maminka dotkne spouště jiné panenky – bojovníka v plné zbroji. Začne se pohybovat, což ji i její dceru vyděsí. Při útěku narazí na čerta v krabici a ještě více se vyděsí. Majitel a úředník dají vše do pořádku a zeptají se obchodníka na jeho výběr. Po prostudování ceníku zůstává nespokojen s vysokými cenami a žádá o ústupek. Majitel to odmítá a naštvaný se vrací do svého podniku. Najednou se objeví komisionář s dobrou zprávou: do obchodu se chystá vstoupit bohatý Angličan s rodinou. Rozhodně nebude lakomý. Na prahu se skutečně objeví sir James Plumpetermere, lady Plumpetermere a děti: Bob, Jenny, Betsy a malý Tommy. Majitel obchodu je vítá a zve je, aby se posadili. Přidává se kupecká rodina. Pracovníci obchodu se střídají a zákazníkům ukazují různé panenky. Je pravda, že mechanismus prvního, čínského, se ukáže být rozbitý, ale majiteli se podaří přesvědčit Brity, aby zůstali a viděli zbytek: Tyrolák, Bebe, Číňan, Španěl, Japonec, Černoch. , černoch, bubák, básník a vrátný. Vyvrcholením je ukázka nádherných panenek Fairy. Angličan hned hlásí, že to kupuje. Po zaplacení zboží a objednání jeho doručení on a jeho rodina opouštějí obchod.
Obchod se po pracovním dni zavírá: vrchní prodavač uhasí požáry a odchází a zamyká dveře. Někde městské hodiny odbíjejí půlnoc. Poslední ranou se Víla panenek vybalí z obalu a mávnutím kouzelného proutku oživí všechny ostatní mechanické hračky: pokojíček se rozzáří kouzelným světlem, vše se dá do pohybu, panenky začnou tančit . Hluk upoutá pozornost vedoucího a majitele obchodu a vrátí se, aby zkontrolovali, co se děje, ale všechno stihlo zapadnout. Když konečně odejdou, panenky se vrátí k tanci a oslavě loučení s vílou, kterou uctívají jako svého panovníka. S koncem noci a blížícím se ránem se vracejí na svá obvyklá místa v obchodě.
Balet Víla panenek po úspěšné premiéře objel řadu scén v Rakousku, Anglii, Německu a Itálii. Lehká zápletka, vtipné scénky, hudba Josefa Bayera, podporující charakteristický obraz vídeňského hudebního života 19. století, připomínající styl Franze Schuberta a Johanna Strausse – to vše bylo důvodem úspěchu představení.
Po úspěšné existenci baletu v moskevském Velkém divadle vznikla potřeba adaptovat balet pro Mariinské divadlo . Zpočátku se premiéra baletu v Petrohradě konala v Imperial Ermitage Theatre 7. února 1903 v rámci jednoho z večerů pro královskou rodinu a její hosty. Výtvarná úprava představení byla svěřena Lvu Bakstovi . Rozhodl se změnit místo a čas děje, místo současné Vídně zvolil doprovod Petrohradu 50. let. K produktivní práci přispěla úzká spolupráce s bratry Legatem, Nikolajem a Sergejem , prvotřídními tanečníky a režiséry. Umělec se jasně držel svého konceptu: skutečná architektura Něvského prospektu 40.–50. let 19. století byla přesně přenesena na scenérii a při hledání výtvarných řešení kostýmů se Bakst obrátil i na sbírku lidových hraček Alexander Benois . Později na základě skic k nim vznikl soubor 12 barevných pohlednic pro příznivce autorčiny divadelní tvorby. Kulisy přispěly k vytvoření pohádkového a hračkářského obrazu pomocí optických technik: v noční scéně bylo prostředí obchodu zobrazeno větší, takže na jeho pozadí umělci skutečně vypadali jako panenky ožívající. Změněna byla i partitura – přibyla k ní čísla s hudbou Čajkovského , Rubinsteina , Driga , Ljadova a dalších skladatelů. Ricardo Drigo dirigoval premiéru na scéně Císařského divadla Ermitáž a na císaře udělal dobrý dojem balet Víla panenky spolu s francouzskou hrou Permetez madame uvedenou téhož dne . O devět dní později byl balet uveden na samotné scéně Mariinského divadla. Představení se tak pro bratry Legaty stalo blethmaster debutem a skvělým začátkem divadelní kariéry slavného umělce Lva Baksta. Jeho scénografie se zapsala do dějin ruského baletu. Víla panenky byla velmi populární a zůstala v repertoáru Mariinských až do roku 1925. Pas de trois na hudbu Ricarda Driga, které na vyvrcholení představení přednesly Loutková víla a dva Pierrotové, je jediným číslem v původní inscenaci bratří Legatů, které se dochovalo dodnes.
Představení bylo obnoveno v roce 1989 Konstantinem Sergejevem , uměleckým ředitelem Leningradské choreografické školy, pro své žáky. Sergejev viděl tento balet a dokonce v roce 1929 předvedl roli jednoho z Pierrotů v představení Travelling Company pod vedením Iosifa Kshesinského . V podstatě jde o novou inscenaci vycházející z choreografie bratří Legatů, ale použití kulis a kostýmů podle Bakstových skic ji přibližuje originálu. Ples animovaných panenek je podle libreta tohoto představení snem chlapce pracujícího v balíkovně, který byl omylem na noc zavřen v obchodě. [7] V roce 1990 byla tato inscenace zpracována do podoby baletního filmu studiem Lentelefilm .