Crescendo nebo crescendo ( italsky crescendo , doslova „zvyšující se“ ) je hudební termín označující postupné zvyšování síly zvuku . V notovém záznamu se označuje znakem „<“, nebo zkráceně cresc [1] .
Až do poloviny 18. století dominovala v hudbě dynamika forte a klavíru, pro které byly v 16. století zavedeny speciální znaky, které pravděpodobně určovaly přechod od klavíru k forte (crescendo) a naopak ( diminuendo ). Rozvoj houslové hudby na konci 17. a na počátku 18. století, kdy se crescendo a diminuenda začala aktivněji používat, si vyžádal vytvoření speciálních znaků pro jejich označení. Od poloviny 18. století se skladatelé začali uchylovat ke slovnímu označení crescendo a diminuendo, i když označení podobná těm moderním najdeme již v dílech Francesca Geminianiho (1739) a Francesca Maria Veraciniho (1744). Mnoho hudebních nástrojů používaných do konce 18. - začátku 19. století (například cembalo a klavichord ) nemělo technické možnosti postupného zvyšování síly zvuku a varhany dostaly takovou schopnost až v 19. století. Tento problém byl vyřešen vytvořením klavíru [2] .
Největší crescenda a diminuenda jsou dosažitelná v orchestru, ale i tam se vyvíjely spolu s vývojem hudební skladby orchestrů - orchestrální crescenda se začala ve velkém používat až u skladatelů mannheimské školy , kteří začali dosáhnout crescenda nikoli zvýšením počtu zapojených hudebních nástrojů, ale zvýšením zvukové síly celého orchestru. Dramatické funkce crescenda se naplno projevují v symfonických skladbách Ludwiga van Beethovena a Bolero Maurice Ravela je zcela postaveno na pozvolném stupňovitém crescendu, v němž se skladatel vrací k dávným tradicím, nejen umocňuje sílu zvuku jednotlivých nástrojů, ale také zvýšení jejich počtu zapojených [ 2] .
| Moderní hudební notace | |
|---|---|
| houpačka | |
| Hudební znamení | |
| Tahy a další prvky hudební grafiky |
|
| ligy | |