Zapůsobit na cara Impressing the Tsar je tříaktový postmoderní současný balet režírovaný Williamem Forsythem na hudbu Toma Willemse , Leslie Stuck, Evy Crossman-Hecht a Ludwiga van Beethovena . Hra měla premiéru 10. ledna 1988 ve Frankfurtu nad Mohanem v podání umělců z Frankfurt Ballet .
Představení se skládá z pěti částí: I. dějství - Potěmkinův podpis ( Potěmkinův popis ), II. dějství, čistě taneční - Uprostřed, Poněkud vyvýšené , III. dějství - Mezzo Prezzo House ( La Maison de Mezzo-Prezzo ), Bongo Bongo Nagila ( Bongo Bongo Nageela ) a pan Pnut jde na vrchol . Přestože v díle chybí souvislá dějová linka, balet ironicky a často vtipně komentuje dějiny západní civilizace, její konzumní kulturu , včetně konzumu umění [1] . Hlavní hrdina, Mr. Arašíd(což lze také přeložit jako "penny", "změna", "penny"), je jak narážka na svatého Sebastiana , tak na populární reklamní postavu " Mr. Peanuts ". Kromě něj jsou mezi postavami Agnes (dramatická herečka), bratři Grimmové , vládce a dvořané. Režisér vedle pohybu aktivně využívá text, mimiku i parodii na starou baletní pantomimu . Ve třetí části (aukční scéna) se dotkne tématu konzumu, zatímco ve finále šípem probodnutý „Svatý Sebastián“ vzkřísí po masovém tanci „školaček“, který je typičtější pro pop. koncerty a diskotéky, které se promění v orgie a jakýsi náboženský tanec.
Forsyth natočil celovečerní balet podle své jednoaktové bezzápletkové inscenace Uprostřed poněkud vyvýšené ( v inscenaci Mariinského divadla z roku 2004 byl použit název „Tam, kde visí zlaté třešně“ [2] ), na objednávku Rudolfa Nurejeva pro baletní společnost Pařížské opery . Podle samotného choreografa byl v té době omezený ve svých schopnostech a na zkoušení ve Frankfurtu neměl moc času - rozhodl se tedy ušetřit a na představení použít to, co již bylo v Paříži hotovo [1] . Hudba, kterou napsal nizozemský skladatel Tom Willems ve spolupráci s Leslie Stuckem, vznikla tam v Paříži; výprava, osvětlení a kostýmy - William Forsythe. Premiéra se konala 30. května 1987 na scéně Opera Garnier . V tomto baletu pro devět účinkujících (šest baletek a tři tanečnice) Forsyth posunul hranice baletního projevu, spojil techniku klasického baletu s principy moderního tance a dovedl virtuozitu představení téměř ke sportovní atletice. Mezi účastníky premiéry jsou sólisté pařížské opery Isabelle Guerin a Manuel Legris ; hlavní duet v choreografii Forsytha pro Sylvie Guillem a Laurenta Hilaireho vyvolal mezi baletní veřejností, kritiky a znalci skutečnou senzaci. Po této inscenaci už balet nikdy nebude jako dřív, poznamenali kritici.
Uprostřed je poněkud vyvýšené téma s variacemi v užším slova smyslu. S využitím pozůstatků akademické virtuozity, což stále znamená „klasika“, tyto tradiční prvky baletu rozšiřuje a urychluje. Posunutím osy těla a zdůrazněním převážně vertikálních pohybů získají dotčená spojení [taneční kombinace] nečekanou sílu a dynamiku, která je odcizí od jejich vlastního původu.
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] Uprostřed je Poměrně vyvýšené téma a variace v nejpřísnějším slova smyslu. Využitím pozůstatků akademické virtuozity, které stále znamenají „klasiku“, rozšiřuje a urychluje tyto tradiční postavy baletu. Posouváním zarovnání a důrazu v podstatě vertikálních přechodů dostávají dotčená zřetězení neočekávanou sílu a pohon, díky nimž se zdají být cizí svému vlastnímu původu. — William ForsytheBalerína frankfurtského baletu Agnès Noltenius ( Agnès Noltenius ) poznamenala, že Forsyth požádal umělce, aby se soustředili na geometrii vztahu mezi různými částmi těla, kdy člověk netancuje jako celek, ale rozkládá své tělo na samostatné části. To je jiný způsob vztahu k tanci a k tomu, čeho může lidské tělo dosáhnout. Zde vše naráží na hranici, kdy je jasné, že člověk nemůže jít dál – jeho tělo prostě víc nezvládne“ [1] .
Původní text (anglicky)[ zobrazitskrýt] Forsythe nás požádal, abychom se zamysleli nad geometrickým vztahem mezi různými částmi těla. Nechce, aby lidé tančili jako jeden blok, ale aby skutečně artikulovali každou část těla. …Je to jiný způsob uvažování o tanci ao tom, čeho může tělo dosáhnout. Dostává se do bodu, kdy vidíte, že lidé nemohou jít dál. Víc už tělo nezmůže.
Zatímco In the Middle… hraje mnoho baletních souborů po celém světě, Impressing the Czar je po uzavření Frankfurt Ballet v roce 2004 zařazen pouze do repertoáru Royal Ballet of Flanders ( Antverpy , Belgie; premiéra 19. listopadu 2008 roku) a Semperoper ( Drážďany , Německo; premiéra 22. května 2015 ).