The Smashing Pumpkins

The Smashing Pumpkins

The Smashing Pumpkins, 2007
základní informace
Žánry alternativní rock post-
grunge
hard rock
alternativní metal
grunge
let 1988 - 2000
2006 - dnes
Země  USA
Místo vytvoření Chicago
( Illinois )
Štítky Caroline Records
Virgin Records
Hut Records
Constantinople Records
Martha's Music
Rocket Science
BMG
Sloučenina Billy Corgan
James Iha
Jimmy Chamberlin
Jeff Schroeder
Bývalí
členové
D'arcy Wretzky
Melissa Auf der Maur
Mike Byrne
Nicole Fiorentino
Jiné
projekty

Hvězdné děti Zwan Spirits
in the Sky
Ocenění a ceny Cena Grammy za nejlepší hardrockový výkon ( 1996 ) MTV Video Music Award za nejlepší video roku ( 1996 ) MTV Video Music Award za nejlepší vizuální efekty ( 1996 )
Oficiální stránka
 Mediální soubory na Wikimedia Commons

The Smashing Pumpkins ( MFA: [ˈsmæʃɪŋ pʌmpkɪns] ) je americká alternativní rocková kapela založená v Chicagu v roce 1988 . Přestože se sestava několikrát měnila, hlavními členy kapely byli v tomto období Billy Corgan ( kytara / zpěv ), James Iha ( kytara / doprovodný zpěv ), Darcy Wretzky ( baskytara / doprovodný zpěv ) a Jimmy Chamberlain ( bicí ). její hudební činnost. Současnou sestavu skupiny tvoří Corgan, Iha, Chamberlain a Jeff Schroeder .[1] [2] .

Skupina odmítla vliv punk rocku a použila rozšířený, tlustý, těžký kytarový zvuk, který kombinoval prvky gothic rocku , heavy metalu , dream popu , psychedelického rocku , progresivního rocku , shoegazingu , grunge a elektroniky . Corgan je hlavní skladatel skupiny: jeho velké hudební ambice a relaxační slova produkovaly alba, která byla popsána jako „bolestivé zmačkané desky ze světa nočních můr Billyho Corgana“ [4] .

The Smashing Pumpkins prorazili do hudebního mainstreamu vydáním svého druhého alba Siamese Dream v roce 1993 . Kapela si své publikum vybudovala náročným turné a také dvojalbem z roku 1995 s názvem Mellon Collie and the Infinite Sadness , které se vyšplhalo na první místo v žebříčku Billboard 200 . S téměř 19 miliony prodaných alb v USA [5] [6] se The Smashing Pumpkins stali jednou z komerčně nejúspěšnějších a nejuznávanějších kapel 90. let . Nicméně vnitřní hádky, užívání drog a klesající rekordní prodeje vedly k rozpadu skupiny v roce 2000 .

V roce 2006 Billy Corgan a Jimmy Chamberlin obnovili práci na novém albu Zeitgeist . Kapela koncertovala s občasnými změnami v sestavě pěti až devíti hudebníků po většinu let 2007 a 2008 s novým členem Jeffem Schroederem, po kterém Chamberlain počátkem roku 2009 kapelu opustil . Na jeho místo nastoupili bubeník Mike Byrne a baskytaristka Nicole Fiorentino, kteří se v nové sestavě prosadili spolu s Corganem a Schroederem na turné po většinu let 2010 a 2011 . Sestava nyní vydala nové album s názvem Oceania a také pokračuje v nahrávání nového materiálu pro Teargarden od Kaleidyscope. 25. března 2014 se na stránce kapely objevilo oznámení, že v roce 2015 vyjdou dvě nová alba: Monuments to an Elegy a Day for Night [7] .

Historie skupiny

Raná léta (1988–1992)

Po rozpadu gothic rockové kapely The Marked opustil zpěvák/kytarista Billy Corgan St. Petersburg na Floridě, aby se vrátil do svého rodného města Chicaga , kde chtěl přijmout práci v obchodě s hudebninami a založit novou kapelu s názvem The Smashing Pumpkins . ] . Při práci tam potkal kytaristu Jamese Iha. Vyzdobeni paisley a dalším psychedelickým vybavením, začali společně psát písně (pomocí bicího automatu ), silně ovlivněni skupinami jako The Cure a New Order [9] . Duo poprvé vystoupilo na pódiu 9. července 1988 v polském baru na adrese 21 Chicago Street . Vystoupení proběhlo pouze za účasti Corgana, Ihy a bicího automatu [10] . Po přehlídce sítě Dana Reeda se Corgan setkal s D'arcy Wretzkym, se kterým diskutoval o úspěších skupiny [11] [12] . Poté, co se dozvěděl, že Wretzky hraje na basovou kytaru , Corgan ji přijal do sestavy a nově vytvořené trio hrálo koncert v nočním klubu Avalon [12] . Po této show, majitel Cabaret Metro Joe Shanahan souhlasil s rezervací vystoupení kapely, ale pod podmínkou, že nahradí bicí automat bubeníkem [12] .

Corganův přítel navrhl, aby do kapely byl přijat jazzový bubeník Jimmy Chamberlin . Chamberlin věděl málo o alternativní hudbě , takže téměř okamžitě změnil zvuk rodící se kapely. Z Corganových memoárů:

Všichni jsme byli v smutném rocku, jako The Cure . Trvalo dvě nebo tři tréninky, než jsem si uvědomil, že na jeho silném bubnování je něco, co nám umožňuje hrát tvrději, než jsme si kdy dokázali představit.Billy Corgan [9]

5. října 1988 vystoupila celá kapela poprvé na pódium v ​​metru Cabaret [12] .

V roce 1989 se nahrávky skupiny poprvé objevily na kompilačním albu nazvaném Light Into Dark , na kterém bylo také několik alternativních chicagských kapel [13] . V roce 1990 skupina vydala svůj první singl s názvem „ I Am One “ na místním labelu Limited Potential [13] . Po prodeji singlu skupina vydala píseň „ Tristessa “ v Sub Pop Studios, načež podepsala smlouvu s Caroline Records [13] . V roce 1991 skupina pod vedením producenta Butche Viga nahrála své debutové studiové album Gish za 20 000 $ ve Smart Studios . Aby získal soudržnost, kterou Corgan chtěl, často hrál na všechny hudební nástroje, přičemž si ponechal bicí party, které vytvářely napětí ve zvuku [15] . Hudba kombinovala heavy metal , psychedelii a dream pop , což je srovnání zvuku Jane's Addiction [15] . Gish měl menší úspěch se singlem „Rhinoceros“ přijímaným airplay na nějakém alternativním rockovém rádiu [13] . Po vydání Lullova minialba v říjnu 1991 u Caroline Records kapela oficiálně podepsala hlavní smlouvu s Virgin Records , jejímž je Caroline Records dceřinou společností [13] . Po nahrání se kapela vydala na turné na podporu alba, které otevřely takové kapely jako Red Hot Chili Peppers , Jane's Addiction a Guns N' Roses [13] . Během turné zažili Iha a Wretzky spolu těžký rozchod, Chamberlain se stal závislým na drogách a alkoholu a Corgan upadl do hluboké deprese a napsal několik písní pro nové album v garáži, kde v té době žil [16] .

Průlom do hlavního proudu (1992–1994)

S alternativním rockem pronikajícím do amerického hlavního proudu kvůli popularitě grungeových skupin jako Nirvana a Pearl Jam byli The Smashing Pumpkins připraveni na velký komerční úspěch. Během této doby se skupina neustále míchala s grungeovým hnutím, navzdory Corganovu protestu: „Nyní jsme přešli z Jane's Addiction do Nirvany, teď jsme další Pearl Jam“ [17] .

Uprostřed intenzivního vnitřního tlaku se kapela koncem roku 1992 přestěhovala do Marietta ve státě Georgia, aby začala pracovat na svém druhém albu s Butchem Vigem jako producentem [9] , aby se dostala do mainstreamové popularity . Rozhodnutí nahrávat tak daleko od jejich rodného města bylo motivováno zčásti touhou kapely vyhýbat se přátelům a sporům, ale z velké části zoufalým pokusem chránit Chamberlina před jeho známými obchody s drogami [9] . Proces nahrávky pro album Siamese Dream byl těžce poznamenán neshodami uvnitř skupiny [9] . Stejně jako u alba Gish se Corgan a Vig rozhodli, že Corgan by měl hrát téměř všechny kytarové a basové party na albu, což ve skupině vyvolalo nelibost [18] [19] . Moderní hudební tisk začal zobrazovat Corgana jako tyrana [20] . Mezitím Corganova deprese dosáhla bodu, kdy už uvažoval o sebevraždě , ale podařilo se mu dát se dohromady, zatímco ve skutečnosti žil ve studiu [21] . Mezitím se Chamberlinovi rychle podařilo najít nová spojení a často začal několik dní chybět ve studiu [9] . Celkově nahrávání trvalo čtyři měsíce a jeho rozpočet byl přes 250 000 $ [18] .

Přes všechny problémy během nahrávání debutoval Siamese Dream na desátém místě v žebříčku Billboard 200 [22] a v USA se ho prodalo přes čtyři miliony kopií [23] . Spolu se zvýšeným vlivem skupiny v hlavním proudu , skupina získala reputaci pro kariérismus mezi jejich bývalými kolegy, s kým vztahy následovně se zhoršily [10] . Nezávislá rocková skupina Pavement otevřeně zesměšňovala skupinu ve slovech jejich písně „Range Life“ z roku 1994, přičemž zpěvák Pavement Stephen Malkmus prohlásil: „Nikdy jsem o jejich hudbě nemluvil; Mluvil jsem pouze o jejich postavení“ [24] . Bývalý člen Hüsker Dü Bob Mould je nazval grunge The Monkees (pojmenovaný po popové kapele ze šedesátých let, o níž mnozí věřili, že parazituje na rock and rollové módě) [9] a chicagský hudebník a producent Steve Albini napsal ponižující dopis v reakci na chvályhodný článek o skupině, který je posměšně přirovnává k týmu REO Speedwagon a ujišťuje se o jejich bezvýznamnosti [25] . Úvodní píseň a singl „ Cherub Rock “ z alba Siamese Dream přímo pojednává o Corganově sporu s „indie světem“ [26] .

V roce 1994 vydala Virgin kompilaci Pisces Iscariot , která se umístila na čtvrtém místě v žebříčku Billboard 200 [27] . Vyšlo také VHS s názvem Vieuphoria , což byla směs živých vystoupení a záběrů ze zákulisí [27] . Po neustálém turné na podporu alba, včetně hlavních vystoupení na festivalech Lollapalooza a Reading v roce 1994 a 1995, si skupina udělala pauzu, aby natočila svou další desku [27] .

Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995 − 1997)

Corgan pracoval nepřetržitě další rok a napsal asi padesát šest písní pro další album [28] . Po období intenzivní kreativity se skupina vrátila do studia s producenty Floodem a Alanem Moulderem , aby pracovali na tom, co Corgan nazval „The Generation X Wall[29] .

Výsledkem bylo Mellon Collie and the Infinite Sadness , dvacet osm písní a dvě hodiny dlouhé dvojalbum ( vinylová verze alba obsahovala tři LP, dvě další písně a jiný tracklist) [10] . Písně mezi sebou spojovala jedna myšlenka - koloběh života a smrti [10] . Mellon Collie and the Infinite Sadness , chválený časopisem Time jako "nejambicióznější a nejdokonalejší počin všech dob" [30] , debutovali na prvním místě žebříčku Billboard 200 v říjnu 1995 [31] . Ještě úspěšnější než Siamese Dream , nové album bylo ve Spojených státech devětkrát platinové [32] a je dosud nejprodávanějším dvojalbem desetiletí [33] . To také získalo sedm nominací na cenu Grammy v roce 1997, včetně Album roku [33] . Kapela pouze vyhrála cenu za „ Nejlepší hardrockový výkon “ za singl Bullet with Butterfly Wings [33] . Mellon Collie and the Infinite Sadness zplodil pět singlů: Bullet with Butterfly Wings , 1979 , Zero , Tonight, Tonight a Thirty-Three , z nichž první tři byly zlaté a všechny kromě Zero se dostaly do Top 40 [33] . Zbývající písně, nezahrnuté na albu Mellon Collie a Infinite Sadness , byly vydány jako B-strany k singlům a nakonec skončily na kompilaci The Airplane Flies High .[33] . Jako důkaz popularity skupiny, Virgin Records zpočátku prodalo limitovanou edici 200 000 kopií alba, ale kvůli zvýšené poptávce vydala společnost podstatně více desek, než se dříve myslelo [34] .

V roce 1996 skupina zahájila rozsáhlé světové turné na podporu Mellon Collie and the Infinite Sadness . Během tohoto období se Corganův vzhled – vyholená hlava, černá košile s dlouhým rukávem s nápisem Zero a stříbrné kalhoty – stal charakteristickým znakem [35] . Ve stejném roce se skupina také objevila v epizodě The Simpsons Homerpalooza [36] . S intenzivním airplayem na MTV , špičkovými cenami hudebního průmyslu a tričkami nákupních center prodávajících Zero byli The Smashing Pumpkins považováni za jednu z nejžhavějších kapel té doby [36] [37] . Letošní rok však nebyl pro skupinu zdaleka tak úplně pozitivní. V květnu kapela odehrála koncert v divadle Pointv Dublinu [38] . Přes opakované prosby skupiny, aby zastavili moshe , byla sedmnáctiletá fanynka jménem Bernadette O'Brien rozdrcena k smrti . V souvislosti s incidentem koncert předčasně skončil a další noční vystoupení kapely v Belfastu bylo z úcty k zesnulému zrušeno [38] . Nicméně, zatímco Corgan tvrdil, že “čas pro mosh přišel a odešel”, skupina by pokračovala vyžadovat otevřené přehlídky během zbytku cesty . [39]

V noci 11. července 1996 utrpěla skupina osobní tragédii, když se živý klávesista Jonathan Melvoin a bubeník Chamberlin předávkovali heroinem v hotelovém pokoji v New Yorku . Melvoin zemřel a Chamberlin byl zatčen za držení drog . O několik dní později skupina oznámila, že Chamberlin byl vyhozen v důsledku drogového incidentu . Kapela se rozhodla ukončit turné a najala bubeníka Matta Walkeraa klávesista Denis Flemion[9] . Corgan později prohlásil, že pokračovat v cestě bylo nejhorší rozhodnutí, jaké kdy skupina udělala, což poškodilo hudbu a pověst skupiny [9] . Zároveň po vydání Mellon Collie skupina poskytla rozhovor, ve kterém uvedla, že disk bude poslední regulérní nahrávkou The Smashing Pumpkins [41] a že rock zatuchl [41] . James Iha koncem roku 1996 prohlásil: „Budoucnost je elektronická hudba [41] . Zdá se být opravdu nudné hrát pouze rockovou hudbu“ [42] .

Alba Adore , Machina and breakup (1998–2000)

Od vydání Mellon Collie kapela vydala mnoho písní na různých kompilacích. Vydáno na začátku roku 1997 , Eyebyl založen výhradně na elektronických nástrojích a znamenal ostrý přechod ve zvuku kapely. Během této doby Corgan oznámil svůj nápad „přeostřit a odklonit se od klasického rockového formátu“ [43] . Ve stejném roce kapela vydala soundtrack The End Is the Beginning Is the End .pro film „ Batman a Robin[44] . V písni s novým bubeníkem Mattem Walkerem, představoval těžký zvuk podobný Bullet s Butterfly Wings , ale s těžkými elektronickými vlivy [44] . Píseň později vyhrála Grammy v roce 1998 za nejlepší hardrockový výkon.[44] .

Nahrávka Adore , která byla nahrána po smrti Corganovy matky a jeho rozvodu v roce 1998, představovala významnou změnu ve stylu kapely, která se přesunula od raného kytarového rocku k elektronice. Nahrávka, střižená pomocí session bubeníků a bicích automatů , byla prodchnuta ještě temnější estetikou než raná tvorba kapely. Kromě toho skupina změnila svůj image a změnila se z neformálního vzhledu na více nízkoprofilový vzhled. Ačkoli Adore obdrželo pozitivní recenze od kritiků a získalo nominaci na cenu Grammy za „Nejlepší alternativní výkon“, na konci roku se ve Spojených státech prodalo jen 830 000 kopií alba , což bylo považováno za selhání hudebního průmyslu [45] . Přesto se do zahraničí prodalo třikrát více kopií alba. Na podporu alba Adore se kapela vydala na charitativní turné po patnácti městech po Severní Americe , které trvalo sedmnáct dní. Na každé zastávce během turné kapela věnovala 100 procent výtěžku z prodeje vstupenek místní charitě. Turné bylo financováno výhradně z vlastních prostředků kapely. Během turné skupina věnovala přes 2,8 milionu $ na charitu [46] .

V roce 1999 kapela překvapila fanoušky návratem Jimmyho Chamberlina do hlavní sestavy na krátkodobé turné s názvem The Arising , na kterém se objevil nový i klasický materiál. Sestava však neměla dlouhého trvání a skupina oznámila Wretzkyho odchod v září při práci na albu Machina/The Machines of God . Na turné Sacred and Profane na podporu alba vystoupila bývalá baskytaristka skupiny Hole Melissa Auf der Maur , která se objevila na videu za doprovodu kapely. Machina , která vyšla v roce 2000, byla původně inzerována jako „návrat kapely k tradičnímu rockovému zvuku po vydání gotického a elektronického CD Adore “ [48] . Album debutovalo na třetím místě v žebříčku Billboard , ale rychle z něj zmizelo a zlato bylo certifikováno až v roce 2007 [49] [50] [51] . Hudební novinář Jim Derogatis , který album popsal jako „jedno z nejsilnějších v kariéře kapely“, poznamenal, že stagnující prodeje Machiny ve srovnání s teen tin popem „poskytují konkrétní důkaz, že nová vlna mladých popových fanoušků ohlušila ve vztahu k alternativní rock“ [52] .

23. května 2000 v rozhovoru a živém rádiu KROQ-FMBilly Corgan oznámil rozhodnutí rozpustit kapelu na konci tohoto roku po dodatečném turné a nahrávání alba [48] . Poslední album skupiny Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music před rozpadem vyšlo na limitované edici vinylu v září 2000 se svolením a návodem k volné distribuci na internetu fanoušky [48] . Vytříděno bylo pouze dvacet pět výtisků, z nichž každý byl očíslován a předán přátelům skupiny včetně členů [48] . Vydáno pod záštitou Constantinople Records , kterou vytvořil Corgan, album sestávalo z jednoho dvojitého LP a tří desítek singlů [53] . Zpočátku kapela nabídla Virgin , aby udělali Machina II ke stažení zdarma pro každého, kdo si koupí první díl. Když label odmítl, Corgan se rozhodl vydat materiál sám [54] .

2. prosince 2000 The Smashing Pumpkins odehráli svou rozlučkovou show v The Metro .kde před dvanácti lety začala jejich úspěšná kariéra [54] . Téměř pětihodinové vystoupení sestávalo z 35 skladeb pokrývajících celou kariéru skupiny a po něm členové skupiny rozeslali návštěvníkům instituce záznam svého prvního koncertu Cabaret Metro 10-5-88[54] . Single Bez názvu, jehož vydání se časově shodovalo s rozlučkovou show, se stalo komerčním úspěchem [54] .

Po rozpadu (2001–2005)

20. listopadu 2001 vyšla kolekce Rotten Apples . Vydaná dvoudisková verze alba obsahovala kompilaci s názvem Judas O . Ve stejné době byla také vydána limitovaná edice DVD s názvem The Greatest Hits Video Collection , která obsahovala všechna propagační videa od Gish po Machina spolu s nevydaným materiálem [55] . V roce 2002 vyšlo album Earphoria na DVD jako soundtrack k Vieuphoria , vydané v roce 1994 výhradně pro rozhlasové stanice.

Billy Corgan a Jimmy Chamberlin se znovu sešli v roce 2001 jako členové Corganovy superskupiny s názvem Zwan . Jediné album kapely, Mary Star of the Sea , vyšlo 28. ledna 2003. Poté, co zrušil několik koncertů, Corgan oznámil rozpad kapely v roce 2003. Také v roce 2001 Corgan cestoval s kapelou New Order a vystupoval na jejich albu s názvem Get Ready . V říjnu 2004 vydal Corgan svou první knihu Blinking with Fists , sbírku básní.[56] . V červnu 2005 vydal sólové album TheFutureEmbrace , které Corgan popsal jako „sbírka po strunách rozpracovaných Smashing Pumpkins “. Album se setkalo se smíšenými recenzemi od kritiků a mělo špatné prodeje . Na podporu alba byl vydán pouze jeden singl Walking Shade .

Kromě své práce v kapele Zwan založil Jimmy Chamberlin alternativní rock/ jazz fusion kapelu s názvem The Jimmy Chamberlin Complex . V roce 2005 skupina vydala album s názvem Life Begins Again. Jako host se Corgan podílel na nahrávání tracku Lokicat . James Iha se stal kytaristou A Perfect Circle poté, co se Smashing Pumpkins rozpadli , objevil se na turné Thirteenth Step a na albu eMOTIVe.v roce 2004 . James se také podílel na dalších projektech, jako je Team Sleep pod vedením Chino Morena a Vanessy a O's .. Pokračuje v práci na svém vlastním labelu stejně jako Scratchie Records .. D'arcy Wretzky neučinil žádná veřejná prohlášení ani vystoupení od svého odchodu z Smashing Pumpkins v roce 1999 , kromě rozhovoru v roce 2009 . 25. ledna 2000 byla zatčena poté, co si údajně koupila tři pytle kokainu , ale po úspěšném dokončení soudního programu výchovy k drogám byla obvinění stažena [57] .

Během této doby Corgan prohlásil, že by nevzkřísil Smashing Pumpkins, ale když se Zwan rozpustil, prohlásil: „Myslím, že mé srdce bylo v Smashing Pumpkins... Bylo by ode mě naivní myslet si, že bych mohl najít něco, co by pro mě tolik znamenalo“ [58] . V roce 2005 Corgan uvedl: „Nikdy jsem nechtěl opustit Smashing Pumpkins. Nikdy to nebylo plánované“ [59] . 17. února 2004 Corgan na svém osobním blogu zveřejnil zprávu, ve které označil Wretzkyho za „prohnaného feťáka“ a obvinil Jamese Ihu z rozpadu Smashing Pumpkins [60] . 3. června 2004 Corgan dodal, že „hloubka mé bolesti (od Jamese) odpovídá hloubce mé vděčnosti“ [61] . V roce 2005 James Iha reagoval na Corganova tvrzení prohlášením: „Ne, nerozbil jsem kapelu. Jediný, kdo to mohl udělat, je Billy .

Reunion a album Zeitgeist (2005–2008)

Na konci roku 2006 nechal Corgan Smashing Pumpkins začít pracovat na novém albu. Interpret řekl, že Chamberlain se účastnil nahrávání nového disku, aniž by prozradil jména ostatních hudebníků. 7. února 2007 v 7:07 zveřejnil na blogu kapely název a datum vydání nového alba - Zeitgeist (s  němčinou  -  "Zeitgeist") vyjde 10. července 2007 (jiné datum bylo oznámeno dříve - 07/07/07, ale vzhledem k tomu, že alba obvykle vycházejí v úterý, muselo být změněno). Později bylo oznámeno osm evropských festivalových vystoupení skupiny s očekáváním vydání alba - od 28. května do 17. června 2007.

První singl od Zeitgeist , „Tarantula“, byl zpřístupněn online v červnu 2007 [63] . Skladba „Doomsday Clock“ byla zařazena do oficiálního soundtracku k filmu „ Transformers “. V lednu 2008 Corgan a Chamberlin společně nahráli minialbum o 4 písních, které neslo název American Gothic a vyšlo také pod hlavičkou The Smashing Pumpkins.

Alba Teargarden a Oceania (2009–současnost)

20. března 2009 bylo na oficiálních stránkách kapely oznámeno, že kapelu opustil Jimmy Chamberlain. Billy Corgan začal pracovat na koncepčním albu o 44 skladbách s názvem Teargarden od Kaleidyscope [64] . V období od 8. prosince 2009 do 14. září 2010 bylo v rámci tohoto projektu vydáno 10 skladeb, sestavených na třech discích - sv. 1: Songs for a Sailor , Vol. 2: The Solstice Bare and Vol. 3 .

Dne 19. června 2012 vyšlo na EMI Label Services The Smashing Pumpkins - Oceania , pokračující v konceptu Teargarden od Kaleidyscope [65] . Na podzim skupina uspořádala 30 koncertní turné po Spojených státech, během kterého se naplno rozehrála Oceánie . V rámci turné Shamrocks & Shenanigans v roce 2013 kapela odehrála dvě vystoupení v Rusku.

Nové studiové album The Smashing Pumpkins bylo naplánováno na vydání v prosinci 2013 [66] , ale nikdy nebylo vydáno. V březnu 2014 bylo oznámeno, že kapela vydá v roce 2015 dvě nová CD [67] .

9. prosince 2014 vyšlo nové album kapely Monuments to an Elegy . Tommy Lee ( Mötley Crüe ) [ 68 ] byl pozván jako hudebník k nahrávání bicích .

V roce 2015, během jednoho z turné, se ke kapele připojil Jimmy Chamberlain [69] .

Složení

Aktuální sestava

Relace hudebníci

  • Jack Bates - basová kytara (2015, 2018-dosud)
  • Kathy Cole - klávesy, kytary, baskytara, doprovodný zpěv, různé další nástroje (2015, 2016-2017, 2019-)

Bývalí členové

Bývalí hudebníci

  • Eric Remskneider - violoncello (1992-1994)
  • Jonathan Melvoin  - klávesy (1995-1996)
  • Matt Walker - bicí (1996-1997)
  • Dennis Flemion - klávesy (1996-1997)
  • Kenny Aronoff - bicí (1998-1999)
  • Dan Morris - perkuse (1998-1999)
  • Stephen Hodges - perkuse (1998-1999)
  • Mike Garson  - klavír , klávesy (1998-1999, 2000)
  • Chris Holmes - klávesy, vocoder (2000)
  • Lisa Harriton  - klávesy (2007-2009)
  • Ginger Race  - basová kytara, doprovodný zpěv (2007-2009)
  • Stephen Bradley - trubka (2008) [71]
  • Gabriel McNair - trombon (2008)
  • Christopher Pooley - klávesy, akordeon (2008)
  • Ginger Shankar - 10strunné housle (2008)
  • Mark Thulin - basová kytara (2010)
  • Mark Stoermer - basová kytara (2014-2015) [72]
  • Brad Wilk  - bicí (2014-2015) [72]
  • Sierra Swan - různé nástroje (2016-2017)

Časová osa

Diskografie

Studiová alba

Datum vydání Název disku označení
28. května 1991 Gish Caroline Records
27. července 1993 Siamský sen Virgin Records
24. října 1995 Mellon Collie a nekonečný smutek Virgin Records
2. června 1998 uctívat Virgin Records
29. února 2000 Machina/The Machines of God Virgin Records
5. září 2000 Machina II/Přátelé a nepřátelé moderní hudby Konstantinopolské záznamy
10. července 2007 Zeitgeist Reprise Records
8. prosince 2009 —

9. prosince 2014

Teargarden od Kaleidyscope Hudba Martha
19. června 2012 Oceánie EMI / Martha's Music
9. prosince 2014 Památky elegie BMG Rights Management / Martha's Music
16. listopadu 2018 Shiny and Oh So Bright, Vol. 1/LP: Žádná minulost. Žádná budoucnost. žádné slunce. Napalm Records
27. listopadu 2020 Cyr Sumerské rekordy

Další vydání

Singly a EP

Vinyl

DVD

Blu-ray

Videoklipy

Poznámky

  1. rollingstone.com . Staženo 18. února 2018. Archivováno z originálu 15. února 2018.
  2. ew.com . Staženo 18. února 2018. Archivováno z originálu 15. února 2018.
  3. Smashing Pumpkins - rozhovor s kapelníkem Billy Corganem - Interview . Najít články . Datum přístupu: 1. března 2012. Archivováno z originálu 4. listopadu 2007.
  4. William Shaw. Appetite for   Destruction // Podrobnosti :časopis. - 1993. - Prosinec.
  5. Prohledávatelná databáze (downlink) . riaa.com . Získáno 1. března 2012. Archivováno z originálu 17. října 2012. 
  6. Jim DeRogatis. Milk It!: Sebrané úvahy o explozi alternativní hudby 90. let  (anglicky) . - Da Capo , 2003. - S.  89 . ; David Fricke. Smashing Pumpkins Look Back in Wonder  // Rolling Stone  : magazín  . - 2000. - 22. prosince.
  7. Oficiální Smashing Pumpkins archivováno 8. května 2014. . Smashingpumpkinsnexus.com. Získáno 23. 4. 2014.
  8. Goldberg, Michael. Smashing Pumpkin D' Arcy Dares To Be Happy  . Addict to Noise . Datum přístupu: 25. června 2013. Archivováno z originálu 2. července 2013.
  9. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Kot, Greg. Pumpkin Seeds  // Guitar World  : magazín  . - 2002. - leden.
  10. 1 2 3 4 Kelly, Christina. Smashing Pumpkins: Multi-Platinum Band je u konce, ale může harmonie vydržet?  (anglicky)  // US Weekly . - 1. prosince 1995.
  11. From Fighting to Smashing (19. listopadu 1993).
  12. 1 2 3 4 5 Jimmy Chamberlin (rozhovor  )  // Moderní bubeník. - leden 1994.
  13. 1 2 3 4 5 6 Keedle, Jayne . Patchin' It Back Together (1. října 1996).
  14. Kot, Greg . Out of the Patch for Smashing Pumpkins, New Album is Another Sign of Liftoff (21. června 1991).
  15. 1 2 Rotondi, James. Orange Crunch   // Kytarista :časopis. - 1996. - leden.
  16. Hilburn, Robert . Smashing Pumpkins vydrží, když (a co) jiné kapely 90. let nemohly (3. srpna 1998).
  17. Corgan, Billy (říjen 1993), 120 minut. MTV. 
  18. 1 2 Ázerrad, Michael. Smashing Pumpkins' Sudden Impact  // Rolling Stone  : magazín  . - 1. října 1993.
  19. Chamberlin, Jimmy; Corgan, Billy (předměty rozhovoru). Inside the Zeitgeist (Reprise Records, 2007).
  20. Mundy, Chris. "Strange Fruit: Úspěch přišel za vysokou cenu pro tuto chicagskou kapelu", Rolling Stone . 21. dubna 1994
  21. Shepherd, Julianne Billy Corgan (rozhovor) . PitchforkMedia.com (13. června 2005). Získáno 3. února 2007. Archivováno z originálu dne 11. listopadu 2006. Beck, Johnny Nejlepší písně všech dob! "Dnes" . Blender.com (prosinec 2001/leden 2002). Získáno 3. února 2007. Archivováno z originálu dne 11. listopadu 2006.
  22. UB40? Ne, UB7! . EW.com (13. srpna 1993). Získáno 5. října 2007. Archivováno z originálu 17. října 2012.
  23. ↑ Rosen, "Sen" Craiga Pumpkinse (odkaz není k dispozici) . Yahoo! Hudba (Yahoo.com) (2. listopadu 1999). Získáno 4. listopadu 2006. Archivováno z originálu 21. června 2013. 
  24. Gabriela. Rozhovor se Stephenem Malkmusem z  Pavement . NY Rock (červen 1999). Získáno 29. června 2013. Archivováno z originálu 2. července 2013.
  25. Albini, Steve. "Tři podbízivé děvky a jejich hudební-tisková loutka", Chicago Reader . 28. ledna 1994
  26. Kelly, Christine. « Smashing Pumpkins - Multi-Platinum Band je po boji, ale může harmonie vydržet? Archivováno 3. března 2016 na Wayback Machine » US Magazine, 1995-12-01 .
  27. 1 2 3 Smashing Pumpkins Historie žebříčku umělců: Alba (odkaz není k dispozici) . billboard.com. Získáno 5. října 2007. Archivováno z originálu 6. března 2008. 
  28. Corgan, Billy; Iha, James & Wretzky, D'arcy (19. prosince 1996), Archivovaná kopie . Rozhovor, Hora Prima. MTV Latinská Amerika , < https://www.youtube.com/watch?v=uX-xu8m_yrA > . Staženo 29. září 2017. . 
  29. DeRogatis, 2003 , s. 46, 80.
  30. Farley, Christopher John. „Journey, not a joyride“ . čas . 13. listopadu 1995
  31. 'Mellon Collie' Miminko . EW.com (10. listopadu 1995). Získáno 5. listopadu 2007. Archivováno z originálu 17. října 2012.
  32. Top 100 alb . Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky (RIAA.com). Získáno 4. srpna 2007. Archivováno z originálu 17. října 2012. Prodej za dvojalba se počítá u každého disku, takže bylo certifikováno 4,5 milionu kopií dvojalba.
  33. 1 2 3 4 5 "Germ Warfare", Newsweek . 14. října 1996
  34. Sada „Sběratelů“ dýní má hromadnou přitažlivost . MTV.com (16. prosince 1996). Získáno 30. srpna 2006. Archivováno z originálu 9. května 2007.
  35. Corgan, Billy (1996-02-02), Snídaně s Billym. KROQ . Los Angeles. 
  36. 12 bodů , Craig. Zero Worship  (anglicky)  // Spin  : magazine. - Spin Media, červen 1996.
  37. Violanti, Anthony. "Cool in Control Smashing Pumpkins Weathers the Storms of Celebrity", Buffalo News . 30. června 1996
  38. 1 2 3 Fan Crushed at Smashing Pumpkin's  Show . MTV (17. května 1996). Datum přístupu: 24. prosince 2013. Archivováno z originálu 1. října 2007.
  39. Durando, Stu. „Pozor na zranění a soudní spory, místa koncertů přijímají zvláštní opatření, aby se vypořádali s Moshingem“, St. Louis Post Dispatch . 17. července 1996
  40. 1 2 3 Errico, Marcus. Smashing Pumpkins Drum Out Jimmy Chamberlin . Eonline.com (17. července 1996). Získáno 18. prosince 2011. Archivováno z originálu 17. října 2012.
  41. 1 2 3 Di Perna, Alan. Zero Worship  (anglicky)  // Svět kytary . — prosinec 1995.
  42. Graff, Gary. Smashing Pumpkins — Rave of the Future  // Svět kytary  . — prosinec 1996.
  43. Gundersen, Edna. „Smashing that Pumpkins stereotype Band se vyhýbá ‚tragickému‘ labelu, USA Today . 26. února 1997
  44. 1 2 3 Chris Connelly. Týden v rocku MTV [TV seriál]. MTV.
  45. Fricke, David. Když Billy Corgan promluví... . RollingStone.com (29. prosince 1998). Získáno 5. května 2006. Archivováno z originálu 17. října 2012.
  46. Smashing Pumpkins získal na charitativním turné více než 2,8 milionu dolarů . MTV.com (22. září 1998). Získáno 30. srpna 2006. Archivováno z originálu 9. května 2007.
  47. D'Arcy odchází z Smashing Pumpkins (odkaz není k dispozici) . Billboard.com (10. září 1999). Získáno 7. února 2007. Archivováno z originálu 29. září 2007. 
  48. 1 2 3 4 Newman, Melinda a Jonathan Cohen. Corgan: Smashing Pumpkins To Break Up . Billboard.com (24. května 2000). Získáno 4. května 2006. Archivováno z originálu 29. září 2007.
  49. Santana stále ne. 1 Navzdory silným debutům (nedostupný odkaz) . Billboard.com (9. března 2000). Získáno 5. října 2007. Archivováno z originálu 18. května 2008. 
  50. Tarlach, Gemma . Kdysi prskající kapely zápasí s uvadající slávou , Milwaukee Journal Sentinel  (11. dubna 2000). Archivováno z originálu 29. září 2007. Staženo 27. září 2006.
  51. Vyhledávání v databázi zlata a platiny . Asociace nahrávacího průmyslu Ameriky (RIAA.com). Získáno 27. září 2006. Archivováno z originálu 2. září 2006.
  52. DeRogatis, str. 84-85.
  53. Machina II/Přátelé a nepřátelé moderní hudby . Kolaborativní diskografie fanoušků Smashing Pumpkins (SPFC.org) . Získáno 12. ledna 2007. Archivováno z originálu 17. října 2012.
  54. 1 2 3 4 Fricke, David. Smashing Pumpkins Podívejte se zpět v úžasu . RollingStone.com (22. prosince 2000). Získáno 25. října 2006. Archivováno z originálu 17. října 2012.
  55. Je zde jedno pozoruhodné vynechání, „Konec je začátek je konec“. To bylo vyloučeno, protože práva vlastní Warner Bros. , který kapelu zapůjčil od jejich běžného labelu Virgin Records.
  56. 12 Corgan , Billy. „Zpráva do Chicaga od Billyho Corgana“, Chicago Tribune , 21. června 2005.
  57. Rosen, Craig. Ex-Pumpkin D' Arcy Wretzky has Crack Case Wied Clean  . Yahoo.com (22. května 2000). Získáno 12. 5. 2013. Archivováno z originálu 13. 5. 2013.
  58. Dansby, Andrew. Zwan Call It Quits  . Rolling Stone (15. září 2003). Získáno 2. února 2007. Archivováno z originálu 13. května 2013.
  59. Soghomonian, Talia. Rozhovor: Billy Corgan . MusicOMH.com (říjen 2005). Získáno 20. února 2009. Archivováno z originálu 4. listopadu 2012.
  60. Corgan, Billy. Smashing Pumpkins (weblog) . LiveJournal.com (17. února 2004). Získáno 14. června 2006. Archivováno z originálu 4. listopadu 2012.
  61. Corgan, Billy. Smashing Pumpkins (weblog) . LiveJournal.com (3. června 2004). Získáno 14. června 2006. Archivováno z originálu 4. listopadu 2012.
  62. Spitz, Marc. "Na hlavu", Spin . srpna 2005.
  63. ↑ Nová hudba: 'Tarantule' od Smashing Pumpkins - Spinner  . spinner.com. Získáno 10. března 2013. Archivováno z originálu 11. března 2013.
  64. The Smashing Pumpkins k vydání alba zdarma . NME. Získáno 13. září 2013. Archivováno z originálu 24. září 2009.
  65. Smashing Pumpkins oznamují reedice, nové album . RS. Získáno 13. září 2013. Archivováno z originálu 30. srpna 2011.
  66. Smashing Pumpkins 'Psaní písní pro nové album,' říká Corgan . Plakátovací tabule. Získáno 13. září 2013. Archivováno z originálu 25. března 2013.
  67. Smashing Pumpkins vydá 2 alba v roce 2015 . Valící se kámen . Získáno 26. března 2014. Archivováno z originálu 13. června 2017.
  68. Hudební novinky - Kultura - Novaya Gazeta . Získáno 3. prosince 2014. Archivováno z originálu dne 25. listopadu 2014.
  69. Mansfield, Brian Pumpkins Přidat původního člena pro letní turné . USA Dnes . Gannett Company 24. června 2015. Získáno 29. září 2017. Archivováno z originálu 18. ledna 2018.
  70. Smashing Pumpkins Bubeník Mike Byrne Leaves Band | Novinky | vidle . Získáno 18. června 2014. Archivováno z originálu 13. března 2015.
  71. Archivovaná kopie . Získáno 13. listopadu 2014. Archivováno z originálu 21. prosince 2014.
  72. 12 Young, Alex . Členové Rage Against the Machine a The Killers se připojí k Smashing Pumpkins na turné . Následek zvuku (18. 11. 2014). Získáno 19. listopadu 2014. Archivováno z originálu 21. listopadu 2014.

Literatura

Odkazy